VILDE FRANG, VIOLINE
HANA CHANG, VIOLINE
LAWRENCE POWER, VIOLA
TIMOTHY RIDOUT, VIOLA
SOL GABETTA, VIOLONCELLO
VICTOR JULIEN-LAFERRIÈRE, VIOLONCELLO

JOHANNES BRAHMS Streichquintett Nr. 1 F-Dur, op. 88,
Streichsextett Nr. 1 B-Dur, op. 18

Ein musikalisches Spitzentreffen zur Jubiläumsausgabe: Unwiderstehlicher,
an den Volkston angelehnter Klangreiz und eine melodische
Schönheit, durch die Brahms den Gefühlsüberschwang hinter komplexer
Kunst verbirgt.

Einlass: 19 Uhr

„Love hurts“ und hurts und hurts und hurts nicht mehr auf

Wer gedacht hatte, Schlagermenschen und alternde Schauspieler hätten ein Monopol auf ergreifende Comebacks, muss sich hier und heute eines Besseren belehren lassen: Das mit vielfacher Lobhudelei bedachte Comedy Ensemble BACKBLECH feiert ein Comeback, fast in Urbesetzung. Mit Sigi Gall und Cherry Gehring sind die beiden Gründungsmitglieder dabei, der neue Gitarrist Jens Heckermann ergänzt die illustre Runde.

Großes Drama. Heftiger Schmerz. Bittere Tränen. Laute Schreie. Tiefe Sehnsucht. Heiße Herzen. Schmachtende Blicke. Viel zu oft viel zu wenig Humor. In Summe ist unser Leben eine einzige, schmerzende Liebe. Ist Schmerz nicht folgerichtig die Konsequenz einer Kollision zwischen Mann und Frau?

Es hätte kein besseres Programm geben können als „Love hurts“, um als BACKBLECH im Original einen neuen Anlauf zu wagen. Das Werkzeug: feinstes Comedyhandwerk mit Lautlachgarantie, catchy Livemusik und garniert wird diese exklusive Mixtur mit Drama. Jede Menge Drama. All das, weil nichts authentischer ist als unsere Leben.

„Love hurts“ erzählt die zusammenhängende Geschichte einer Beziehung zwischen einer Frau und einem Mann, deren kleinstes gemeinsames Vielfaches enttäusche Liebe und der resultierende Entschluss ist, jede weitere Beziehung zu meiden. Die Nichteinhaltung dieser Anti-Beziehung-Idee ist von gewaltiger Lässigkeit, am Ende eines cleveren Abends werden wir alle nicht vergessen haben, dass wir eigentlich über uns lachen.

Premiere Relaunch „Love Hurts“ war am 23.02.2019 im Theaterhaus

EInlass: 19:00 Uhr

Servus, Grüezi und Hallo!

1981 geht der Musikantenstadl im ORF on air. Die erste Folge aus dem beschaulichen oberösterreichischen Enns wirkt noch etwas holprig, aber geklatscht wird auf den Bierbänken wie in Folge 53. Das Prinzip ist klar: Karl Moik reimt Moderationen, die Alpenländer bilden die Kulisse und sind die Herkunft der meisten Acts. Es wird gejodelt, geschuhplattlert und geschunkelt. Dabei feiert irgendein ganz junger Sänger oder Trompeter seinen ersten Auftritt. Alles ist so gut, dass sich die Balken der Modular-Scheune vor Beifall biegen.

So weit, so bekannt. Was vielleicht untergegangen ist: Der Musikantenstadl war ein Weltprojekt. Karl Moik war mit dem Stadl in Moskau, in Peking, in Melbourne, in Kapstadt und sogar in der Karibik – immer mit demselben Bühnenbild. In aller Welt wurden der Schuhplattler, in Trachten geschnürte Brüste, gejodelte Liebeserklärungen an die Alpen und trompetende Jugendliche als das typisch Deutsche präsentiert und machten gemeinsame Sache mit den kulturellen Klischees des Gastlandes. Heute undenkbar. Die Sendung gibt es nicht mehr – Karl Moik ist tot. Geschichte. Aber diese Geschichte ist erst rund 20 Jahre alt.

Rainald Grebe, Regisseur, Kabarettist, Autor und Liedermacher, taucht gemeinsam mit dem RZt-Ensemble in die Erstausstrahlung von Karl Moiks Musikantenstadl aus dem Jahr 1981 ein und lässt sich durch die Welt der Volksmusik und des guten Geschmacks treiben. Ein Abend mit viel Musik und Tanz, Jodelei und klatschenden Bierbänken.

Eine räuberstarkes Abenteuer mit Musik für die ganze Familie
Von Astrid Lindgren
Für die Bühne bearbeitet von Christian Schönfelder

Ronja wird in einer stürmischen Gewitternacht auf der Mattisburg geboren. Sie wächst, behütet von Räuberhauptmann Mattis, ihrer Mutter Lovis und den wilden Mattisräubern auf.

Bald schon zieht es Ronja hinaus in den Mattiswald. Sie muss lernen sich vor den Gefahren des Waldes zu hüten, vor den Wilddruden, Graugnomen und auch Rumpelwichten. Außerdem will Ronja sich hüten in den Höllenschlund zu fallen. Dort trifft sie auf Birk, den Sohn der verfeindeten Borkasippe. Ronja und Birk freunden sich an und ihre gemeinsame Reise beginnt.

Schaffen es die Beiden ihre Freundschaft zu bewahren und vielleicht sogar die verfeindeten Räuberbanden zu versöhnen?

Unser Familienstück ist eine mitreißende Geschichte für Groß und Klein, über Mut, Streit, Versöhnung und vor allem Freundschaft. Kommt mit uns in den Bellenberger Mattiswald und lasst euch verzaubern.

Bühnenverlag Weitendorf
Spielleitung Britta Kanne

Einlass: 08:30 Uhr

Der Verkauf startet am 01. März um 08:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Mit wenig Material zu großartigen Effekten: heute basteln wir dekorative Papierblumen - aus Kreppappier und alten Büchern. Hilfreiche Tipps und Tricks sowie verschiedene Techniken wie Fringe oder Stretchen geben den Blumen ein täuschend echtes Aussehen.

Frau Köller ist seit über 25 Jahren in der Bielefelder Buchhandlung und die DIY-Workshops zu Neuerscheinungen sind nun seit über 10 Jahren zu einer festen Größe unserer Buchhandlung geworden. Zum Stammpublikum kommen immer wieder neue Kreative jeden Alters und Talents hinzu, so dass es stets ein "bunter" Abend wird.

Unkostenkostenbeitrag pro Abend 12,-
(keine Vorkenntnis erforderlich, Material & Werkzeug werden gestellt)

„Weil wir gerade unterbrochen haben“
Theaterführungen für Erwachsene

Dieser Satz fällt quasi bei jeder Probe und ist ein willkommener Anlass, nicht nur die moderne Theatertechnik und die Bühne vorzustellen, sondern auch ein wenig abzuschweifen und zahlreiche Anekdoten aus dem Theaterleben zu erzählen.
Zum Beispiel die von geplanten und ungeplanten Bühnenauftritten, von den Eigenarten der Theater-MitarbeiterInnen und von den exotischsten Berufen, die es im Theater gibt.

Werfen Sie mit uns einen Blick hinter die Kulissen, erleben Sie die technischen Besonderheiten und Arbeitsabläufe und lassen Sie sich von unserem Beleuchtungsmeister Jan Eberle in die faszinierende Welt unseres Theaters entführen.

Weitere Termine ermöglichen wir gerne auf Anfrage

Sergej Rachmaninow: Die Toteninsel
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1

Symphonisches Orchester der HU
Constantin Alex, Leitung

It’s a kind of magic! In CELEBRATION feiern die Brüder Dominik und Florian Wagner die Rückkehr der Live-Show-Magie. Endlich feiern, aber was eigentlich? Sie feiern die Freiheit und das Leben, sie feiern Mozart und Helene Fischer. Jeder Abend ist ein einzigartiges Erlebnis, lustig und hochmusikalisch, voller Magie und Comedy, Gesang und Klamauk. Seien Sie dabei, wenn die Brüder auf der Bühne Lieder entstehen lassen, die so noch nie jemand gehört hat und musikalisch ausfechten, wer der Bessere ist - mit Klavier, Charme und Geige. Lauschen Sie unnachahmlichen Melodien und schlechten Witzen und erleben Sie, was es heißt Geschwister zu sein.

Diese Show hat Alles: Pop-Konzert Feeling, Klassisches Klavierkonzert und Comedy- Show. Let’s CELEBRATE!

Foto: Eva Orthuber

Einlass 19:45 Uhr

nur noch sichteingeschränkte Plätze telefonisch buchbar unter 0711-297075

Tango Transit – Andreas Neubauer und Band, Crossover, Tango, Blues, Jazz

Tango Transit sind Martin Wagner (Akkordeon), Hanns Höhn (Bass) und Andreas Neubauer (Schlagzeug). Seit 2008 hat das Trio aus dem Frankfurter Raum bei über 600 Konzerten im In- und Ausland überzeugt sowie fünf CDs und eine Live-DVD veröffentlicht.

Die Art, nach der hier Energie und Ausdruckskraft des klassischen Tangos mit modernem Sound verschmilzt, sucht ihresgleichen: Elemente aus der Cajun-Musik Louisianas mischen sich mit der Rohheit des Balkans, französische Musette trifft auf orientalische Klänge; hinzu kommen bisweilen gar House Bass Drum oder Wah-Wah und Verzerrer beim Akkordeon, wie auf dem Album "Akrobat" (JAZZNARTS) zu hören ist. Dieses enthält neben Kompositionen der Band erstmals auch drei Bearbeitungen (Roger Waters "Brain Damage", Astor Piazzollas "Libertango" und F. Mendelssohn Bartholdys "Elfentanz") und ist das Ergebnis einer intensiven Zusammenarbeit von drei außergewöhnlichen Instrumentalisten.

Die Musik von Tango Transit ist kraftvoll, filigran, melancholisch und schweißtreibend und live äußerst beeindruckend.

Das Jazzthing schreibt: "Das Trio musiziert auf höchsten Niveau, jeder ist Solist… eine Entdeckung!"

Martin Wagner - Akkordeon
Hanns Höhn - Kontrabass
Andreas Neubauer - Schlagzeug

Einlass: 18:45 Uhr

Filmemacherin, Journalistin und Autorin Julia Friedrichs bittet Superreiche zum Gespräch. Sie erhält umfassende Einblicke in deren Welt und Antworten auf die Fragen: Ist Vermögen eine Privatangelegenheit? Braucht es ein anderes Steuersystem? Kann es richtig sein, dass sich extreme Vermögen in den Händen ganz weniger ballen? Wann habe ich genug?
Friedrichs diskutiert in dieser eindrücklichen Reportage:
Welches Ausmaß an Ungleichheit verträgt eine Gemeinschaft, verträgt die Demokratie, in der zumindest theoretisch jede Stimme gleich viel wert sein soll? Wie viel dürfen Einzelne für sich beanspruchen in einer Welt, in der die Ressourcen endlich sind? Müssen wir dem Reichtum Grenzen setzen?
Julia Friedrichs spricht an diesem Abend darüber, wie wir als Gesellschaft zusammenleben wollen.

Into the Open (ITO) ist das Musikfestival der neuen Generation. Es verbindet – über Ländergrenzen und Genres hinweg. Es bringt Menschen zusammen, die klassische Musik lieben und auf neue Art erleben möchten. Bei Into the Open treffen klassische Musikliebhaber auch mal auf Theater- oder Technofans... Zentrum des Festivals ist Berlin, und von dort geht es mit verschiedenen Produktionen on Tour nach Polen, Georgien, Aserbaidschan, Frankreich und Nordhessen. Die musikalischen Teilnehmer des Festivals sind überwiegend junge Musiker und Musikerinnen, die sich nach abgeschlossenem Studium in einer Orientierungsphase eigenständiger künstlerischer Initiativen (Solist, Ensemble, usw.) befinden. Der Fokus bei der Auswahl liegt auf freischaffenden Musikern und Ensembles sowie auf Absolventen/Alumni der Partnerinstitutionen von ITO.

Künstlerischer Leiter ist Nikolaus Rexroth.

***

Der Operndolmus ist das musikalische Sammeltaxi der Komischen Oper Berlin. Vollgepackt mit Musikern und Sängern des Hauses zeigt er eigens entwickelte Opernprogramme. Auf die große Bühne wird bewusst verzichtet, denn bei den Auftritten des kleinen, mobilen Ensembles geht es um persönliche Nähe. Die Idee ist, Menschen dort für Musiktheater zu begeistern, wo sie stehen und leben. Eine kurzweilige Opern-Show, die in vielen Sprachen und mit authentischen (inter-)kulturellen Bezügen Geschichten erzählt, die alle zum Mitreisen einlädt. Mitwirkende sind hier Mitglieder des „Internationalen Opernstudios der Komischen Oper Berlin“. Das Opernstudio-Programm an der Schnittstelle zwischen Hochschule und Opernbühne bereitet in Workshops, Vocal- und Sprachcoachings gezielt auf die Anforderungen des Bühnenalltags vor. Im Rahmen von Konzerten und Musiktheaterproduktionen sammeln die jungen Sänger-Darsteller und -Darstellerinnen erste Erfahrungen auf der großen Bühne.

Mirka Wagner – Sopran
Grace Heldridge – Mezzosopran
Johannes Dunz – Tenor
Junoh Lee – Bass

Deniz Tahberer – Violine
Juri Tarasenok – Bajan
Jesper Ulfenstedt – Kontrabass

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Sommerfrische in Bayern, 1918. Die Familie Thomas Mann hat ein Haus am Tegernsee gemietet. Es sollen unbeschwerte Monate werden – doch die Welt verändert sich dramatisch, und auch der Schriftsteller wird bald ein anderer sein.

Die Kinder schwimmen und angeln Rotaugen, der Vater rudert, geht spazieren und besteigt erstmals einen Berg, die Mutter kümmert sich um das neue Baby, und Bauschan, der Hund, döst im Schatten, während ihn Thomas Mann gerade zum Helden seiner Erzählung »Herr und Hund« macht.
Ein Idyll, doch den Schriftsteller plagen Sorgen. Die deutsche Niederlage im Ersten Weltkrieg steht bevor, Revolution liegt in der Luft, und mit seinem antidemokratischen Manifest »Betrachtungen eines Unpolitischen« sitzt Thomas Mann historisch auf dem falschen Dampfer. Mit seinem Bruder Heinrich hat er sich deswegen überworfen, für die Arbeit am nächsten großen Werk »Der Zauberberg« fehlt ihm die Kraft, und dann fällt ihm auch noch ein Zahn heraus.

Kerstin Holzer schreibt mit Wärme und Humor über einen ganz besonderen Sommer im Leben des Literatur-Nobelpreisträgers, über dessen Ängste und Sehnsüchte. Eine federleichte Geschichte über den Mut zur Veränderung und die Kraft der Liebe.

Kerstin Holzer, Jahrgang 1967, studierte Politikwissenschaft und lebt in München. Als Journalistin arbeitete sie u. a. für ›Focus‹, die ›Süddeutsche Zeitung‹ und ›Madame‹. Als Buchautorin verfasste sie die SPIEGEL-Bestseller ›Elisabeth Mann Borgese – ein Lebensportrait‹ . Ihr neuer Roman "Thomas Mann macht Ferien" erscheint am 10.April 2025. Copyright Autor*innenfoto: Markus Tedeskino

Bei schlechten Wetterbedingungen wird die Lesungen in die RavensBuch Buchhandlung Ravensburg Marienplatz 34 verlegt.

Simon Höfele ist ein Weltstar an der Trompete. Und ein musikalischer Weggefährte von Sebastian Küchler-Blessing. Dieser Organist gewann einst den ION-Orgelwettbewerb. Mittlerweile ist er am Essener Dom beschäftigt. Die zwei Meister ihres Fachs kommen zum gemeinsamen Mittagskonzert nach St. Sebald. Auf dem Programm steht unter anderem die berühmte Rhapsody in Blue von George Gershwin. Und es erklingt “...ad memoriam” von Zsigmond Szathmáry, ein Werk über das Berliner Holocaustmahnmal.

2025 feiern wir „50 Jahre Sebalder Orgel“ mit einer Reihe herausragender Orgelkonzerte. Die Geschichte des Musikfests ION ist auf das Engste mit diesem Instrument verbunden.

Für Orgelfans! Mit der Dauerkarte bekommen Sie alle fünf Orgel-Mittagskonzerte zum günstigen Gesamtpreis.

Giovanni Pierluigi da Palestrina und Johann Sebastian Bach: Dieses Konzert bringt zwei der bedeutendsten Komponisten der Musikgeschichte zusammen. Ludwig Böhme, Leiter des renommierten Windsbacher Knabenchores, hat für das Musikfest ION ein Programm entworfen, das einige der schönsten Werke Palestrinas in ihrer ganzen Meisterschaft vorstellt. Und Bachs große Kunst wird mit prächtigen Werken für Chor und Orchester erlebbar. Das Orchester Lautten Compagney Berlin sorgt zusammen mit den jungen Sängern für einen opulenten Klang.

William Wahl

„wahlweise“

Mit "wahlweise" präsentiert William Wahl sein drittes Programm. Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live vor ausverkauften Häusern, sondern sind auch im Internet millionenfach gehört worden.

Sorgen seine Wortspiele verlässlich für Lachsalven, ist es doch die ganz besondere Mischung aus Poesie und Komik, mit dem ihm die Klaviatur des Kreises gelingt.
Zartbitterböse sind seine Klavierlieder, und in ihnen behält er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben.
So zeigt er uns nicht zuletzt in seinem Lied "Rein versehentlich einvernehmlich", dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

william-wahl.de

Einlass: 19:00 Uhr

Komődie von Neil Simon

Eine mysteriöses Zusammentreffen von sechs Personen bei einem eleganten Abendessen in Paris. Erst nach und nach erscheinen die Gäste, deren Gastgeber sich im Dunkel hält, und mit ihrem Eintreten werden allmählich die Verstrickungen, in denen sie sich zueinander befinden, offensichtlich.
Ihnen allen ist gemeinsam, daß ihre Ehescheidung vom gleichen Rechtsanwalt durchgeführt wurden. Die Einladung geht jedoch zurück auf die scheinbar von ihrem Gatten Andre ermordete, jedoch höchst lebendig als letzte auf dieser seltsamen Party erscheinende Gabrielle. Drei Männer, drei Frauen, drei geschiedene Paare. Gabrielle ist die einzige, die ihren Mann auf jeden Fall zurück will, sie ernennt sich selbst zur Spielmacherin dieser Party, zu deren Einsatz sie für alle die geschiedenen Ehepartner erklärt, doch nur zwei der Paare gewinnen am Schluß das unfreiwillige Spiel ...

Regie: Andreas Rüdenauer

»Volle Nuss voraus« ist eine Geschichte über herzbasiertes und wertschätzendes Miteinander.

Nellie Nuss ist ein neugieriges Eichhörnchenkind. Es will unbedingt bei der Nusssuche für die beste Haselnusscreme des Waldes mitmachen. Doch Mama und Papa sind dagegen. Der Wald sei viel zu gefährlich. Heimlich macht Nellie sich allein auf die Suche und bricht auf in eine Welt voller Abenteuer. Dabei sorgt ihr freundlicher und mitfühlender Charakter dafür, dass sie nie allein ist. Auf dem Weg zum Haselnusshain begegnet Nellie verschiedensten Bewohnern des Waldes, mit denen sie Freundschaften schließt und gemeinsam Herausforderungen meistert.

Regie: Thomas Klischke
 
Bühne: Robert Pflanz | Kostüme: Daniela Zepper

mit Miriam Fernández Molina | Sam Gerst | Fanny Schmidt | Silvia Steger | Jehanne Worch

Sind Sie auf der Suche nach einem ganz persönlichen Geschenk oder wollen Ihren Kaffee aus einer ganz individuellen Tasse trinken?

Dann bemalen Sie bei Ihrem MEISSEN Besuch Ihren ganz persönlichen Henkelbecher oder eine Vide- Poche Schale. Nachdem Ihr Unikat glasiert und gebrannt wurde, senden wir es Ihnen direkt nach Hause. Für die Bemalung stehen ein Henkelbecher und eine Vide- Poche Schale zur Auswahl. Auf diese Weise runden Sie Ihren Besuch in der Erlebniswelt mit einem ganz persönlichen und einzigartigen Kunstwerk ab.

Preis:
Mug - Henkelbecher: 79 EUR pro Person, inkl. Versand innerhalb der EU.
Vide-Poche Schale: 59 EUR pro Person, inkl. Versand innerhalb der EU.
Mug - Henkelbecher: 109 EUR pro Person, inkl. Versand nach US und Asien.
Vide-Poche Schale: 99 EUR pro Person, inkl. Versand nach US und Asien.

Versand: ca. 2 – 4 Wochen bis zum Versand Ihrer DIY-MEISSEN Mugs.

Empfohlenes Alter: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 1 Stunde, abhängig von Ihrer Kreativität!

Reservierungen für Gruppen sind ebenfalls willkommen!