Wer bestimmt eigentlich, welcher Traum zählt: der im Schlaf oder der von der eigenen Zukunft? In dem Moment des Einschlafens betreten wir einen inneren Grenzraum. Wir begegnen Stimmen und Figuren, die an uns ziehen und zerren: Realität und Fantasie, Sicherheit und Sehnsucht, Erwartungen und Möglichkeiten. Erinnerungen, Wünsche und Ängste formen Traumwelten, die gleichermaßen verlockend wie bedrohlich sind. Während die Schlafphasen ineinander übergehen, entsteht ein Spannungsfeld zwischen dem Erdachten und dem Durchdachten. Träume werden doppeldeutig: sie sind nächtliche Bilder des Unterbewusstseins – und zugleich Visionen einer greifbaren Zukunft.
Der Gostner Theaterjugendclub präsentiert einen Mix aus Poesie, Tanz, Musik und Performance, der das Thema »Träume« auf vielfältige Weise erforscht und die Frage stellt: Wie und was kann ein Traum sein?

Eintritt frei

Erst geht´s ins Sudhaus und dann zur Flaschenabfüllung in unsere Produktion.
Krönender Abschluss der Führung ist eine Bierverkostung Seite an Seite mit einem unserer Brauerei - Lotsen.

Hinweise:
Unsere Brauereiführungen sind ausschließlich auf Deutsch.
Bitte beachte, dass eine Teilnahme nur mit vorheriger Onlinereservierung möglich ist.
Es können nur max. 20 Personen geführt werden. Sind die Tickets ausverkauft oder haben Sie keine Möglichkeit mehr Tickets zu erwerben ist die Veranstaltung ausverkauft. Personen ohne Ticket können aus Sicherheitsgründen nicht mitgenommen werden.

Bitte befolge alle zusätzlichen Hygiene- und Sicherheitshinweise unserer Mitarbeiter hierzu gehört auch das strikte Rauchverbot während der gesamten Brauereiführung.

Festes Schuhwerk wird empfohlen.

Wir geben dir bei den Rundgängen einen Einblick in die laufende Produktion. Daher bitten wir um Verständnis, dass dies in Einzelfällen nicht im vollem Umfang gewährleistet sein kann.

An den Wochenenden/ Feiertagen keine laufende Produktion.

Laufwege sind nicht barrierefrei.

Aus Hygiene- und Sicherheitsvorschriften dürfen Tiere nicht mit in die Produktionsbereiche genommen werden.

Bitte finden Sie sich spätestens 15 min vor Beginn ein

Der längst zum Mythos gewordene Dichter William Shakespeare tritt an diesem Abend mit den berühmtesten seiner erschaffenen Figuren ins Rampenlicht. Dabei dringt er mit seiner glanzvollen und bildreichen Sprache und seinen ewig wahren Erkenntnissen um Liebe, Schönheit, Macht und Tod tief in unsere menschliche Seele.

Texte von William Shakespeare
Lieder von John Dowland
Idee, Buch, szenische Musik: Cora Chilcott

Mit „Wiener Blut“ kehrt ein Operettenklassiker von Johann Strauss (Sohn) auf die Freilichtbühne im Tierpark Bierer Berg zurück. Erstmals wurde das „komische Bühnenwerk“ im Jahr 2003 auf dem idyllisch gelegenen Areal aufgeführt. Die Operette in drei Akten wurde am 26. Oktober 1899 im Carltheater in Wien (Österreich) uraufgeführt. Das Libretto stammt von Victor Léon und Leo Stein. In einer der bekanntesten Operette von Johann Strauss (Sohn) steht der Lebemann Graf Balduin Zedlau im Mittelpunkt, der einige Probleme hat, seine zahlreichen Affären unter einen Hut zu bekommen. „Wiener Blut“ ist eine der frühesten Pasticcio-Operetten und vereint dabei Nostalgisches und selten Gehörtes aus der Feder des Walzerkönigs.

Begib dich auf eine spannende Zeitreise ins Mittelalter und finde als Stadtdetektiv heraus, welche Geheimnisse sich hinter den alten Brunnen und Mauern verstecken. Bei unserer spannenden Kinderführung wirst du zum Wasser-Ermittler. Gemeinsam ziehen wir durch die Stadt und sammeln an jeder Station wichtige Hinweise. Jede Spur bringt dich dem Ziel näher, bis wir am Ende gemeinsam das große "Geheimnis der Wasserversorgung" knacken. Pack deinen Spürsinn ein und hilf uns, die Wasser-Rätsel zu lösen. Wir brauchen clevere Köpfe wie dich! Bist du dabei? Dann melde dich an und werde Teil unseres Detektiv-Teams!

Eine Veranstaltung im Kultursommer Main-Kinzig-Fulda, gefördert vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Forschung, Kunst und Kultur, unterstützt von der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen-Thüringen.

€ 5,-- pro Kind, ab 7 Jahren, Treffpunkt Museumshof

Treffpunkt:

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Ein Mann betritt die Bühne – sichtbar getrieben vom Tempo des Alltags. Doch Schritt für Schritt lässt er die Hektik hinter sich und taucht ein in eine andere Welt: eine Welt der Ruhe, der Wiederholung und inneren Einkehr. Als Erzähler begleitet er das Publikum durch die Inszenierung und kommt dabei immer wieder zu den Worten zurück: „Es war einmal …“
In harmonischen, sich wiederholenden Bewegungsabläufen und Symmetrie erschaffen die Pferde eine fast meditative Atmosphäre. Ihre Präsenz wirkt zugleich kraftvoll und beruhigend – sie tragen die Zuschauenden auf eine stille, innere Reise. Ein Gong setzt klangliche Akzente, die den Übergang zwischen Anspannung und Loslassen spürbar machen.
Am Ende fügt sich alles. Die wiederkehrenden Fragmente finden ihre Auflösung in einer einfachen, aber tiefen Botschaft: Es war einmal etwas Wundervolles und Wunderschönes. Eine Menschheit, eine Erde und eine Liebe.
Eine Inszenierung, die nicht nur gesehen, sondern gefühlt werden will – still, kraftvoll und nachwirkend.

Einlass: 18:00 Uhr

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen. In diesem Konzert wird die Essenz der Harmonik und der Universellen Musik erlebbar. Es werden sich ungeahnte Klangräume entfalten und eine Ahnung von der Großartigkeit vermitteln, die unser Leben durchdringt ohne dass wir uns dessen bewußt sind.

18.30 Uhr

Tanz 2026 – Das Ballettstudio Gründler präsentiert sich wie gewohnt an drei Tagen in der Reithalle Offenburg

Das Ballettstudio Gründler präsentiert sich am 10./11. Juli um 19.30 Uhr und am 12. Juli um 18.00 Uhr wieder mit einem umfangreichen und breit gefächertem Programm aus Ballett, Contemporary Dance, Jazzdance, Tapdance und Flamenco in der Offenburger Reithalle. Karten gibt es ab Samstag, dem 20. Juni 2026 ab 8.00 Uhr.

Einlass: 19:00 Uhr

Karten erhältlich ab Freitag, den 19. Juni um 8.00 Uhr

Zum Abschluss des Sommersemesters 2026 tritt das KHG-Orchester Freiburg unter der Leitung von Leonhard Kreutzmann am 10. Juli 2026 im Wolfgang-Hoffmann-Saal der Musikhochschule Freiburg auf. Im Zentrum steht dabei die eindrucksvolle Orgelsinfonie von Camille Saint-Saëns, welche mit dem Organisten David Kiefer aufgeführt wird. Zudem erklingen zwei sinfonische Dichtungen - die stimmungshaften „Les Préludes“ von Franz Liszt und das hochdramatische Werk „Le Chasseur Maudit“ von César Franck.


Programm:
Franz Liszt - Les Préludes
César Franck - Le Chasseur Maudit
Camille Saint-Saëns - Sinfonie Nr. 3 c-Moll "Orgelsinfonie"

Leitung: Leonhard Kreutzmann

Orgel: David Kiefer

(Copyright Foto : KHG-Orchester Freiburg, Ben Thiekötter)

Einlass 18:30 Uhr

In seiner mitreißenden Dynamik, seinem turbulenten Geflecht aus Intrigen und Missverständnissen ist und bleibt „Der Geizige" urkomisch und herrlich bissig. Ein wahrer Klassiker, der nicht umsonst zu den meistgespielten Komödien der Theatergeschichte gehört.

Harpagon ist das Sinnbild des schrulligen Geizhalses.
Von Gier und krankhaftem Geiz geprägt, hütet der Alte voller Angst und Argwohn seinen Schatz, die Kassette voller Golddukaten, die er im Keller vergraben hat.
Liebe, Vertrauen oder Glück – nichts ist ihm so wichtig wie sein Vermögen und so macht er sogar vor seinen eigenen Kindern nicht Halt. Mariane, die verarmte Angebetete seines Sohnes Cléante, möchte er aus heiterem Himmel selbst heiraten und seine Tochter Elise plant er an den alten Anselme zu verschachern, da der reiche Kaufmann keine Mitgift fordert. Rücksichtslos nimmt er in Kauf, sein gesamtes Umfeld ins Unglück zu stürzen und niemand scheint ihn aufhalten zu können.
Als seine über alles geliebte Kassette verschwindet, gerät seine Welt aus den Fugen und er verdächtigt wie ein Besessener jede und jeden. Ob er seine Kassette wieder bekommt und ob es für die verliebten jungen Leute ein Happy End gibt, sei an dieser Stelle noch nicht verraten.

Es ist 50 Jahre her, dass die Neustadter Schauspielgruppe dieses wunderbare Stück französischen Theaters schon einmal auf die Bühne gebracht hat, und nichts hat sich an seiner Aktualität geändert. Denn Harpagon zeigt uns auch heute noch auf schmerzlich-humoristische Weise, wie unveränderlich menschliche Schwächen unser Zusammenleben prägen. Ein guter Grund, das Stück in einer neuen, farbenprächtigen und kurzweiligen Inszenierung von Isolde Opielka in unseren Spielplan 2026 aufzunehmen.


Copyright: Adolf Klut

Einlass 19:00 Uhr

Premiere: 06. Juni 2026 | Sommergarten

Vier Frauen. Ein Terminal. Ein Flug nach New York, der sich weigert abzuheben.
Was bleibt, ist Zeit. Und ein Thema, dem keine ausweicht: wechselhafte Zeiten.

Zwischen Hormonchaos und Sinnkrise, Selbstfindung und Umbruch, Heißhungerattacken und Schweißausbrüchen landet das quirlige Quartett mitten im musikalischen Ausnahmezustand der Wechseljahre.
Mit legendären Evergreens treffen die vier zu jedem Symptom punktgenau den richtigen Ton – unverblümt, frivol und erfrischend ehrlich.

Ein musikalischer Klimakteriumskracher, der kein Blatt vor den Mund nimmt und trotzdem mitten ins Herz zielt.
Oder wie Der Stern schwärmt: „Frech und extrem lustig.“

2026 feiern wir 50 Jahre Oderhähne – ein halbes Jahrhundert voller Kabarett, Musik und Haltung. Ein Jubiläum, das uns mit einem Augenzwinkern daran erinnert, dass auch ein Theater irgendwann in die Wechseljahre kommt. Zum Glück verwandeln wir Hitzewallungen seit jeher zuverlässig in Humor.
Besser als mit diesem Sommergarten-Stück lässt sich das kaum feiern.

Buch: Tilmann von Blomberg
Songtexte: Bärbel Arenz
Regie: Nadine Aßmann

Mit: Saskia Dreyer · Madlen Wegner · Klara Gmiter · Tine Scheibe

Aufführungsrechte bei KONZERTDIREKTION LANDGRAF GmbH & Co. KG, Titisee-Neustadt

Einlass 18:00 Uhr

„Es beginnt wie ein ganz normaler Tag im Büro – und endet mit einer Leiche im Karton.“

Claudia hat alles gegeben – und wird doch bei der Beförderung übergangen. Stattdessen steigt ihr schleimiger Kollege Hagen auf – mit Hilfe von Dorothee, die plötzlich nicht mehr ganz so solidarisch wirkt. Und dann ist da noch Steffi – ein bisschen verpeilt, ein bisschen naiv – oder doch durchtriebener als gedacht? Zwischen Bürointrigen, Machtspielchen und sexistischem Verhalten eskaliert die Situation. Hagen liegt plötzlich tot im Büro. Die eine spricht von Notwehr, die andere von einem Unfall – und die dritte hat einen Karton parat. Doch je mehr sie versuchen zu erklären, desto weniger passt die Geschichte zusammen.

„Das Stück ist eine bitterböse Büro-Satire – mit viel schwarzem Humor und einer großen Portion Wahnsinn. – Ein Krimi mit Kolleginnen, die zu allem fähig sind – außer zur Wahrheit.“





Dauer: ca. 2 Std., inkl. 1 Pause



Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, Norderstedt

Foto: Berliner Kriminal Theater

Einlass: 19:30

Kommt zu einem entspannten Abend mit besonderem Shoppingerlebnis, leckerem Gin-Tasting der Gutshof-Gin GmbH aus Marburg, und feinen Antipasti. Dazu gibt es spannende Einblicke rund um den Gin, gute Gespräche und eine Wohlfühl-Atmosphäre in unserer Buchhandlung.
Wir freuen uns auf euch!

Einlass ab 19:45 Uhr

Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht.
Ab dem 24. April 2026 wird die aktuelle Themenausstellung „KÖRPERWELTEN – VITAL“ in der MCC Halle Münsterland präsentiert und lädt Besucherinnen und Besucher zu einer faszinierenden Reise in das Innere des menschlichen Körpers ein.
In eindrucksvollen Exponaten wird sichtbar, wie Lebensstil, Bewegung, Ernährung und Emotionen unsere körperliche und seelische Gesundheit beeinflussen. „VITAL“ steht dabei für die Kraft, die in unserem Körper steckt – und für die Fähigkeit, durch bewusste Entscheidungen Gesundheit und Vitalität zu stärken und Lebensqualität zu gewinnen.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

"10 Jahre chasing the shiver" (english version below)
Seit 2016 passiert hier etwas Besonderes: Menschen aus aller Welt kommen zusammen in einem improvisierten Wohnzimmer - echte Musik, echte Verbindung, echte Momente. Keine großen Deals, keine kommerziellen Sponsoren, die dir sagen, was cool ist. Nur Musik, die ans Herz geht, und Menschen, die das verstehen.
Am 10. & 11. Juli 2026 sind wir wieder im Zentrum Altenberg, Oberhausen - zehn Jahre später, immer noch unabhängig, immer noch verrückt nach Roots Music. Und dieses Mal feiert die Static Roots Familie ein Jubiläum, das sich anfühlt wie nach Hause kommen.
Ob es dein erstes Mal ist oder du seit 2016 dabei bist: Wir freuen uns auf dich. Roots music to feed your soul.

10 years of chasing the shiver.
Since 2016, something real has been happening here: people gathering in what feels like someone's living room – real music, real connection, real moments. No big-budget nonsense. No commercial sponsors telling you what to like. Just music that moves you and people who get it.
10 & 11 July 2026, we're back at Zentum Altenberg, Oberhausen. Ten years on, still independent, still mad for roots music. And this time the Static Roots family gets to celebrate something that feels like coming home.
First time or been with us since the beginning - we can't wait to see you. Roots music to feed your soul.
Get your ticket and join something that actually matters.“

Freiburg ist keine Unbekannte mehr für Sie?

Jetzt ist es Zeit für die versteckteren Ecken, die manchmal so zentral liegen, dass wir trotzdem ohne zu schauen an ihnen vorbeilaufen.
Es ist Zeit für die sonderbaren Geschichten und Verstrickungen, die diese Stadt auch ausmachen.
Für ein „tieferes Eintauchen“ in die Bächle. Für einen näheren „Schritt“ an das Freiburger Münster.

Wir finden, es ist höchste Zeit für den Blick ins Detail!

Copyright: Franziska Haller

Runter vom Sofa und raus in die Welt. Es gibt so viel zu entdecken. Es wäre doch schade, Sie wären nicht mit dabei! Wir zeigen Ihnen die schönsten Ecken und Sehenswürdigkeiten von Freiburg, führen Sie in die Geschichte und Geschichten der Stadt ein und geben Ihnen Hintergründe, Informationen und Tipps. Ohne allzu viele ermüdende Daten, dafür mit dem Rathausplatz mit den Rathäusern, den Stadttoren, Oberlinden, den Bächle und selbstverständlich auch dem Freiburger Münster und dem Münsterplatz.

Copyright: Franziska Haller

Momentan stehen keine Karten zur Verfügung.

Susanne Galenkamp erhielt an der Spezialschule für Musik in Dresden Unterricht im Fach Oboe. Ihr Studium in diesem Fach schloss sie 1986 an der Hochschule für Musik „Carl-Maria-von-Weber“ zu Dresden ab. Sie wirkte als stellvertretende Solo-Oboistin im Orchester des Deutsch-Sorbischen Volkstheaters, danach in der Lausitzer Philharmonie. Bis heute arbeitet Susanne Galenkamp freischaffend konzertierend sowie als Pädagogin am Robert-Schumann-Konservatorium in Zwickau. Henk Galenkamp wurde in den Niederlanden geboren, wo er Orgel und Orchesterdirigieren studierte. Nach der Teilnahme an internationalen Musikseminaren und Dirigentenwettbewerben sowie ersten Berufserfahrungen in seiner Heimat wurde er Kapellmeister in Deutschland. Ab 1992 war er Kantor in Bautzen, von 1997 bis zu seiner Verabschiedung in den Ruhestand in 2024 war er Kantor am Dom St. Marien und Kirchenmusikdirektor in Zwickau. Seine Konzerttätigkeit führte ihn auch ins Europäische Ausland und in die USA. Das Ehepaar Galenkamp spielte solistisch und gemeinsam zahlreiche Konzerte, auch im In- und Ausland.

Copyright: Henk Galenkamp

Einlass: 19:30 Uhr