FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Achtung! Buchung von Zeitfenstern erforderlich!
Mit der Buchung eines Zeitfenster-Tickets ist der Zugang zur Ausstellung innerhalb des gebuchten Timeslots möglich. Die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt!

ÖFFNUNGSZEITEN: Mittwoch, 21.10.2026 – Sonntag, 28.02.2027
Mi, Do, So & Feiertage 10 - 18 Uhr
Fr & Sa 10 - 20 Uhr

Letzter Einlass: 1 Stunde vor Ausstellungsende

Abweichende Öffnungszeiten:
Silvester: Donnerstag, 31.12.2026 (10 - 16 Uhr)

Schließtage:
Heiligabend: Donnerstag, 24.12.2026
1. Weihnachtsfeiertag: Freitag, 25.12.2026
Neujahr: Freitag, 01.01.2027

+++++++

Kunst als Erlebnis
„Van Gogh – The Immersive Experience“

Diese Ausstellung ist ein atemberaubendes Multimedia-Spektakel, das auf noch nie zuvor gesehene Art und Weise die weltberühmten Kunstwerke des niederländischen Malers Vincent van Gogh (1853 – 1890) präsentiert: „Van Gogh – The Immersive Experience“. Die Gemälde des Künstlers werden mit Hilfe von aufwendigen Lichtinstallationen und Projektionen mehrfach vergrößert und an den Wänden der Präsentationsräume zum Leben erweckt. Meisterhafte Kunst trifft auf mo-dernste Technik – eine Symbiose, die Van Goghs Genialität in ein neues Zeitalter tragen und unver-gessen machen wird. Dieses interaktive Kunsterlebnis begeisterte weltweit bereits über 12 Millio-nen Besucher in Städten wie London, Paris, New York, Barcelona oder Berlin.

INHALTE
Was zeigt „Van Gogh – The Immersive Experience“?
Die multimediale Lichtinstallation bringt die geballte Farbenpracht von Van Goghs Werken zur Gel-tung und macht Kunst für den Betrachter in einer immersiven Erfahrung greifbarer als je zuvor. In der einmaligen Inszenierung taucht der Besucher in die Werke Van Goghs ein und erlebt die virtuel-le Illusion als Realität. Die Gemälde werden mit Hilfe von übergroßen Projektionen und Videoanimationen in Kombination mit gefühlvollen Melodien spürbar zum Leben erweckt. So bleibt dem Besucher kein Detail der berühmten Kunstwerke verborgen. Van Goghs Werke wie die weltberühmten „Sonnenblumen“, „Das Nachtcafé“, die „Sternennacht“, „Die Kartoffelesser“ oder das „Schlafzimmer in Arles“ werden aus einer ganz neuen Perspektive erlebbar. Der Betrach-ter befindet sich inmitten der Gemälde, er wird Teil der Szenerie, versinkt in Licht und Ton, die Kunstwerke interagieren mit ihm.
Bei „Van Gogh – The Immersive Experience“ erfährt man Hochspannendes über die Hintergründe und Entstehungsgeschichten der mitunter berühmtesten Kunstwerke der Welt. Die Ausstellung zeigt nicht nur über 200 Arbeiten Van Goghs auf einer Projektionsfläche von 600 m², sie erklärt auch das Leben des 1853 geborenen Künstlers. So ist seine Zeit im Kloster und der Aufenthalt in Arles ebenso Bestandteil der virtuellen Entdeckungstour wie die geheimnisvollen Briefe, die er an seinen Bruder schrieb. Eine 360-Grad-Multimedia-Zeitreise durch die Geschichte eines der größten Genies der vergangenen beiden Jahrhunderte!

KUNST TRIFFT MODERNSTE TECHNIK
Was bedeutet der Begriff „Immersive“?
Die Technologie für dieses einzigartige Kunsterlebnis wurde von Lichtexperten von Grund auf neu entwickelt. In einem „immersiven Erlebnis“ taucht der Betrachter in die multimediale Illusion aus Bild und Ton ein und empfindet diese als absolut real – ermöglicht durch ein innovatives 3D-Mapping-Projektionssystem. Diese neue Technologie erlaubt es, Inhalte nicht nur auf glatten Flä-chen abzubilden, sondern Grafiken, Animationen, Bilder und Videos auf dreidimensionale Objekte zu projizieren. Gebäude, Berge, Bäume, Autos, Straßen uvm. werden zur Leinwand. Kombiniert mit einer perfekt abgestimmten Musik- und Geräuschkulisse wird so eine atemberaubende Atmosphä-re erschaffen.
Die weiteren Ausstellungsbereiche ermöglichen eine noch tiefere Auseinandersetzung mit Van Gogh und seiner Kunst. Hier findet man u.a. eine digitale Studie seiner Blumenbilder, eine Video-Dokumentation über seine Mal-Techniken und einen Raum, in dem die Szenerie aus dem berühm-ten Gemälde „Das Schlafzimmer“ nachgebildet ist.

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Die Amigos – live 2026

Seit Jahrzehnten stehen Die Amigos für ehrlichen, gefühlvollen Schlager und eine außergewöhnlich enge Verbindung zu ihrem Publikum. Mit Millionen verkaufter Tonträger, zahlreichen Gold- und Platinauszeichnungen sowie unzähligen Chart-Erfolgen zählen sie zu den erfolgreichsten Künstlern der deutschsprachigen Musikszene.

Auch 2026 sind Bernd und Karl-Heinz Ulrich noch einmal auf großer Tournee unterwegs – und kommen dabei zum letzten Mal in ausgewählte Orte.

Für die Fans bedeutet das:
Eine der letzten Gelegenheiten, die Amigos genau dort noch einmal live zu erleben, wo sie über viele Jahre hinweg für unvergessliche Konzertmomente gesorgt haben.

Was die Amigos so besonders macht, ist ihre Authentizität:
Bodenständig, nahbar und mit Liedern mitten aus dem Leben – voller Liebe, Sehnsucht, Hoffnung und Erinnerungen. Genau diese Ehrlichkeit macht ihre Musik bis heute so zeitlos und berührt Menschen aller Generationen.

Freuen Sie sich auf:

die größten Hits aus über 50 Jahren Karriere
emotionale Momente und echte Nähe zu den Künstlern
ein Konzert voller Erinnerungen und besonderer Augenblicke

Als besonderer Stargast wird bei ausgewählten Terminen Daniela Alfinito für zusätzliche musikalische Höhepunkte sorgen.

👉 Jetzt Tickets sichern und die Amigos ein letztes Mal live vor Ort erleben.

Einlass: ab 18.00 Uhr

Zwei Männer retten die Welt
oder Rabimmel, Rabammel, Rabumm

Treffen sich zwei. Sagt der eine: »Meine Frau braucht Raum für sich.« Sagt der andere: »Kannst erstmal bei mir wohnen.« Was wie ein Witz beginnt, wird für den anderen zum Albtraum. Denn kaum beim anderen eingezogen, zeigt der eine dem anderen, wie er ab jetzt zu leben hat: Gendergerecht, verpackungsfrei und vegan! Sprachsensibel und woke! Und weil der andere sich nicht ändern will, klebt sich der eine auf den Fußboden. Sie kennen diese Debatten von zuhause? Die neue Kabarettkomödie von Philipp Schaller holt den Streit vom Küchentisch auf die Bühne, treibt den Irrwitz auf die Spitze und findet doch keine Antworten. Dass es dabei hochmusikalisch zugeht, dafür sorgen die Musiker Jens Wagner und Volker Fiebig - mit neuen Beats und so virtuos, da macht Streiten Spaß. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller, die sich mit ihrer ganzen Erfahrung so ins Zeug legt, dass sie am liebsten mitspielen möchte. Darf sie aber nicht, denn es ist ein Stück für zwei: Jens Eulenberger und Philipp Schaller.

Nach einem spektakulären Jubiläumsjahr 2025 mit einer weltweiten Tournee und mehr als 100 gefeierten Shows setzen GREGORIAN ihre Erfolgsgeschichte im Winter 2026 fort. Mit der „Magical Christmas Tour“ lädt das Ensemble sein Publikum zu einem ganz besonderen Konzerterlebnis ein. Die Fans dürfen sich auf eine besinnliche und festliche Atmosphäre freuen, geprägt von den einzigartigen gregorianischen Gesängen, die klassische und moderne Weihnachtslieder und große Melodien in einem neuen, magischen Klanggewand erstrahlen lassen. Die meisterhafte Verbindung aus gregorianischen Chorälen, stimmungsvollen Arrangements und einer eindrucksvollen Bühnenshow macht jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Mit über 2.000 Konzerten in 36 Ländern und mehr als 11 Millionen verkauften Alben sind GREGORIAN der weltweit erfolgreichste Chor aller Zeiten. Ihre spektakulären Konzerte haben international Maßstäbe gesetzt. Standing Ovations bei jedem Konzert und überragende Kritiken beweisen, dass GREGORIAN ihr Publikum immer aufs Neue begeistern.

Passend zur Tour erscheint Anfang November das neue Album „Magical Chants“. Darauf präsentieren GREGORIAN insgesamt 29 Songs in ihrem unverwechselbaren Klanggewand. Zu den besonderen Highlights zählt eine gregorianische Interpretation des legendären Beatles-Klassikers „All You Need Is Love“. Darüber hinaus finden sich auf dem Album Titel wie „Happy Xmas (War is Over)“, „Fairytale Of New York“ und „Somewhere In My Memory“. Mit „Magical Chants“ verbinden GREGORIAN große Pop-Klassiker, emotionale Songs und weihnachtliche Melodien mit jener einzigartigen Klangwelt, für die das Ensemble seit Jahrzehnten international gefeiert wird.

Wie gewohnt bei Gregorian wird auch die „Magical Christmas Tour 2026“  ein Fest für die Sinne – grandioses Licht-Design und Special FX sorgen für Gänsehaut- Momente und festliche Magie. Neben beliebten GREGORIAN-Klassikern dürfen sich die Fans dabei auch auf musikalische Höhepunkte aus dem neuen Album „Magical Chants“ freuen.

Frank Peterson über das neue Album und die Tour:
„Mit „Magical Chant“ erscheint bereits unser viertes Weihnachtsalbum. Das neue Album bildet eine musikalisch tragende Säule unserer Welttournee von 2026 bis 2029. Unsere Weihnachtsshow wird eine opulente Reise durch die schönsten Melodien und Emotionen der Weihnachtszeit. Wir freuen uns darauf, diese magischen Momente mit unserem Publikum auf der ganzen Welt zu teilen.“

GREGORIAN
The Magical Christmas Tour 2026
17.11.26 – Bochum, Ruhr Congress
18.11.26 – Heidenheim, Congress Centrum
19.11.26 – Cottbus, Stadthalle
20.11.26 – Magdeburg, GETEC Arena
21.11.26 – Wolfsburg, CongressPark
23.11.26 – Augsburg, KONGRESS am PARK
24.11.26 – Duisburg, Theater am Marientor
25.11.26 – Düsseldorf, Tonhalle
26.11.26 – Nürnberg, Meistersingerhalle
27.11.26 – Halle, Georg-Friedrich-Händel Halle
28.11.26 – Erfurt, Alte Oper
30.11.26 – Wuppertal, Historische Stadthalle
01.12.26 – Hannover, Theater am Aegi
02.12.26 – Münster, Messe+Congress Centrum Halle Münsterland
04.12.26 – München, Herkulessaal der Residenz München
05.12.26 – München, Herkulessaal der Residenz München
08.12.26 – Leipzig, Gewandhaus
09.12.26 – Berlin, Admiralspalast
10.12.26 – Berlin, Admiralspalast
11.12.26 – Stuttgart, Liederhalle Hegelsaal
12.12.26 – Heilbronn, Konzert- und Kongresszentrum Harmonie
13.12.26 – Offenbach, Capitol
15.12.26 – Wiesbaden, Kurhaus Wiesbaden, Friedrich von Thiersch Saal
16.12.26 – Göttingen, Stadthalle
17.12.26 – Hamburg, Laeiszhalle, Großer Saal
18.12.26 – Bremen, Die Glocke, Großer Saal
19.12.26 – Chemnitz, Stadthalle
20.12.26 - Rostock, StadtHalle
21.12.26 – Dresden, Kulturpalast
22.12.26 – Weimar, CC Weimarhalle

Mit „Inner Sound“ entführt Gitarrist und Klangkünstler Stefan Grasse das Publikum in schimmernde akustisch-elektronische Klangwelten. Seine Gitarre verschmilzt mit Effekten und Samples zu atmosphärischen Soundscapes, die zwischen feinen Solostücken und pulsierenden, mehrschichtigen Kompositionen changieren. Als musikalischer Erzähler fängt Grasse Naturstimmungen ein und verbindet äußere Landschaften mit inneren Bildern. Inspiriert vom gleichnamigen schottischen Fjord, in dessen Nähe er ein Jahr lebte, steht „Inner Sound“ für die Wandlung zwischen Meer und Land – ein Bild für die stetige Metamorphose seines Klanguniversums. Ein intensives Konzert voller Atmosphäre und Tiefe.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Das Cafe Max ist nicht barrierefrei.

Foto:©Philippe Grasse

Ein junges Paar hat sich einen Traum erfüllt – ein Bio-Hotel auf dem Lande, in dem vom Leben geplagte und von falschen Genüssen übersättigte Menschen endlich entschlacken können. Kleiner Beigeschmack: Bezahlt wurde das Ganze mit dem Geld der Lebensversicherung des Ex-Mannes der frisch gebackenen Hotelchefin. Kurz verwitwet heiratete sie erneut – den Sachbearbeiter eben jener Lebensversicherung. Alles könnte bestens laufen, wenn sich nicht zu den mitunter schwierigen Gästen auch noch ungebetene gesellen würden: Als eines Tages der totgeglaubte erste Ehemann auftaucht, und zudem die Frau des Versicherungschefs unerwartet vor der Tür steht, stellen sich im schönen neuen Wellness-Leben ungeahnte Turbulenzen ein. Da hilft es wenig, dass das hiesige Polizeiorchester für ein neues Programm im Tanzsaal probt und die Schwiegermutter in alles ihre Nase steckt.
Eine rasante Komödie mit allerlei Täuschungs- und Überraschungsmanövern, in der wir uns augenzwinkernd die Frage nach Sinn und Unsinn, Normalität und Wahnsinn stellen dürfen.

Einlass: 16:00 Uhr

JAHRESWERKSTATT

Auf vielfachen Wunsch bieten wir zum ersten Mal eine Jahreswerkstatt an: An fünf Samstagen bringt sie unter Leitung von Sandra Hoffmann eine Gruppe von Schreibenden zusammen, die an einem Roman arbeiten. Denn auf der Langstrecke haben alle irgendwann die gleichen Schwierigkeiten: Wo fängt die Geschichte an? Wie gewinnen wir schon auf den ersten Seiten unsere Leser*innen? Welche Erzählperspektive ist die richtige?

Wie lerne ich meine Figuren kennen und finde Ton, Tempo, Dramaturgie für das Geschehen? Für all diese Schritte gibt es in der Jahreswerkstatt erstes Feedback, Kritik, Ermutigung und konkrete handwerkliche Hinweise.

SANDRA HOFFMANN ist erfahrene Autorin und Leiterin von Schreibwerkstätten. Immer wieder hat sie an der Bayerischen Akademie des Schreibens unterrichtet und junge Autor*innen geprägt. Im Herbst 2026 erscheint ihr achter Roman »Mogadischu« (Berlin Verlag).
GEBÜHR: EURO 600.- / 450.- (für die 5-teilige Werkstatt)
Gruppengröße: 10 Personen

17.10. / 12.12.2026 / 20.2. / 17.4. / 3.7.2027, jeweils 10-18 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich

Sophia oder Das Ende der Humanisten
Eine heitere Dystopie von Moritz Rinke

Premiere 14.11.2026

"Ich bin das, was du willst, dass ich bin." (Sophia)

All you need is love! Unsere sozialen Beziehungen sind entscheidend, wenn es darum geht, ein erfülltes Leben zu finden. Doch wie oft scheitern wir an unserer menschlichen Fehlbarkeit.
Können Maschinen am Ende vielleicht die besseren Menschen werden, weil sie klüger und umsichtiger sind als wir?
Künstliche Intelligenz – Fluch oder Segen?

“Die Künstliche Intelligenz verändert unser Leben mit atemberaubender Geschwindigkeit. Und es wird nicht mehr lange dauern, bis wir tatsächlich mit ihnen zusammenleben – mit Maschinen, die so menschenähnlich werden, dass wir nicht mehr wissen, wo die Grenzen verlaufen.“ (Moritz Rinke)

Regie Benjamin Hille
Es spielen Elisabeth Kreßler / Sujit Kuruvilla / Kaija Ledergerber / Michael Schmitter

„Monheim für Feinschmecker*innen“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erleben Sie Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Nashe Café, La Piccola Enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

Dieser Termin ist bereits ausgebucht.

Mehr als zehn Jahre ist es her, seit sie sich das letzte Mal begegnet sind: Eine Frau und ein Mann, die einmal ein Paar waren und zusammen ein Kind hatten. Jetzt treffen sie an dem Ort aufeinander, wo ihr Kind begraben liegt. Auf dem Friedhof wurde der Boden verseucht und die Toten sollen umgebettet werden. Während die beiden auf den Friedhofsverwalter warten, stehen sie sich lange Zeit gegenüber. Wie lebt jeder mit seinem Schmerz? Was führen die beiden für ein Leben?

Nach dem großen Erfolg der Inszenierung des Stückes „Judas“ der niederländischen Dramatikerin Lot Vekemans in Kirchen der StädteRegion Aachen, setzt das Grenzlandtheater gemeinsam mit Chören der Region das emotionsgeladene Stück über Trauer und Verlust, Erinnerung, Liebe in Kirchen in Szene.

Informationen für Ihren Besuch:
- Die Kirche St. Peter finden Sie auf dem Peterskirchhof 1, 52062 Aachen, dort finden alle Vorstellungen bis zum 21.11.2026 statt.

- Mit dem ÖPNV steuern Sie bitte den Aachener Bushof an, mit dem PKW das Parkhaus in der Couvenstraße.

- Die Vorstellungen dauern ca. 90 Minuten, es gibt keine Pause. Wir bitten bei der Wahl der Kleidung,
die Temperaturen einer Kirche zu bedenken. Die meisten Kirchen sehen keine WC-Räume für Besucher vor.

- Für Sitzkissen ist gesorgt.

- Wir bitten darum an der Abendkasse bar zu bezahlen.

Artikel 3 Absatz 2 des deutschen Grundgesetzes (GG) regelt die rechtliche und tatsächliche Gleichberechtigung von Männern und Frauen:

„Männer und Frauen sind gleichberechtigt. Der Staat fördert die tatsächliche Durchsetzung der Gleichberechtigung von Frauen und Männern und wirkt auf die Beseitigung bestehender Nachteile hin.“

Der zweite Satz formuliert ein Staatsziel und wurde erst 1994 hinzugefügt. Er verpflichtet den Staat aktiv dazu, Ungleichheiten im Alltag abzubauen und echte Chancengleichheit zu fördern. "Männer und Frauen sind gleichberechtigt." – dieser ohne Einschränkungen formulierte Satz stieß zunächst auf heftige Ablehnung der männlichen Mehrheit im Parlamentarischen Rat. Es war vor allem die SPD-Politikern und Juristin Elisabeth Selbert, die gemeinsam mit den drei anderen weiblichen Mitgliedern im Rat – Friederike Nadig, Helene Weber und Helene Wessel – den Widerstand mobilisierte und schließlich Erfolg hatte. Im Januar 1949 wurde Artikel 3 Absatz 2 beschlossen und trat am 23. Mai Mai 1949 in Kraft. Mit der Historikerin und Autorin Heike Specht spricht Staatsrechtler Alexander Thiele über die Rechtsgleichheit zwischen Männern und Frauen und die Umsetzung des in Satz 2 formulierten Staatsziels.

Weitere Informationen zum Podium folgen.

SCHWEBEN. Ein Kontrastprogramm in schweren Zeiten

„Schweben“ in dieser krisengeschüttelten Gegenwart? Kein Widerspruch – im Gegenteil: Um aus Formen der politischen Erstarrung und Polarisierung wieder in einen beweglichen Denkraum zu gelangen, ist das Schweben als Einladung zu verstehen. Und seinen schönsten Hallraum findet es in der Literatur. Sie nimmt Fragen unserer Gegenwart in sich auf, öffnet Räume, hält Widersprüche aus und verspricht neue Aus- und Ansichten, um von der „Schwere der Tatsachen zum Hauch der Möglichkeiten“ zu gelangen, wie es der Kulturwissenschaftler Joseph Vogl formuliert. In verschiedenen Formaten war das Literaturhaus über das Jahr hinweg ein schwebender Möglichkeitsraum, der nun in eine volle, aufregende Geburtstagswoche mündet. Schweben Sie mit uns!

Lesung mit Christoph Ransmayr

4 x 4 Minuten mit AL Kennedy, Sebastian Guggolz, Carolin Callies und Mia Oberländer

Soundpoesie mit Ulrike Almut Sandig, Sascha Conrad und Grigory Sementschuk

Grußworte von Petra Olschowski, Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kunst, und Fabian Mayer, erster Bürgermeister der Stadt Stuttgart

Im Anschluss Empfang mit Getränken, Feuerkorb und Popcorn auf der Terrasse des „Roberts“ im Literaturhaus

Als Gast: Hito Steyerl

Auf den Tisch kommt, was gefällt – einzige Bedingung: Die Bücher erzählen von jüdischer Geschichte und Kultur oder stammen von jüdischen Autor*innen.  Dana von Suffrin (»Toxibaby« [s] Kiepenheuer & Witsch) und Philipp Lenhard (»Café Marx« [s] C.H.Beck) empfehlen und diskutieren, feiern und widersprechen – vom Klassiker über Neuerscheinungen bis zum überraschenden Fundstück.

Zu Gast ist die Münchner Künstlerin Hito Steyerl (* 1966), die in Filmen, Installationen und Essays untersucht, wie Bilder zirkulieren, wem sie gehören und welche Macht sie entfalten. Seit 2024 lehrt sie als Professorin für Aktuelle Digitale Medien an der Akademie der Bildenden Künste München; zuletzt erschien »Medium Hot. Bilder in Zeiten der Hitze« (Diaphanes).

EINTRITT: EURO 16.- / 10.-

Veranstalter: Stiftung Literaturhaus / in Kooperation mit dem Lehrstuhl für Jüdische Geschichte und Kultur der LMU

Es ist "Kult" wenn Thilo Seibel mit seinem Programm"Schon rum...?" den politischen Jahresrückblick macht. Freuen Sie sich auf Parodien!
„Schon rum?!“ - der politische Jahresrückblick
Wer hat 2024 am meisten verloren - der FC Bayern, die SPD oder der Macron? Bei den einen waren es nur Punkte, bei Macron war es der Verstand. Immerhin: Bei ihm fiel es auf. Bei Olaf Scholz würde man es nicht bemerken, weil er sowieso nichts sagt.
Genau, es gab Wahlen, die Fragen hinterließen: Wenn sich die jungen Menschen fast denselben Populistensermon zusammenwählen wie die Erwachsenen - warum gelten dann nur die Jungen als besorgniserregend dumm? Und was erreichten der west-importierte Thüringer Goebbels für geistig unterernährte Wutbürger und der vorbe-strafte orangegesichtigen Amerikaner mit dem auf den Schädel getackerten gelbgefärbten Frettchen?
Aber es gab nicht nur Wahlen, sondern auch Unterhaltsames. Was war lustiger: Wenn die SPD den Sozialstaat retten will oder wenn die CDU Atomkraft für ein Schnäppchen hält? Wann hat man entdeckt, dass es für die Ukraine hilfreich sein könnte, wenn sie zu spät gelieferte westliche Waffen dann sogar benutzen darf? Und war "Wenn man nicht schießt, kann er nicht reingehen" das Zitat des Jahres?
Thilo Seibel hat alle Ereignisse für Sie gesammelt, abgeheftet und von oben nach unten gedreht: Wann Volker Wissing wegen Arbeitsverweigerung das Bürgergeld gestrichen bekam, in welchem Keller straffällige AfD-Spitzenkandidaten von der Partei versteckt wurden, wann bei "Hart aber fair" erstmals jemand einen Satz beenden konnte - alles.
So wird aus dem Jahr ein prallvoller Abend mit Karl Lauterbach, Winfried Kretrschmann und anderen Gästen.
"
Ein begnadeter Parodist!"
Münchner Merkur
"Scharfe Beobachtung, keine plume Schenkel-klopferei, Lachsalven mit seinen Parodien - herrlich!"
Allgäuer Zeitung

Im Musikpodcast „Interpretationssache“ begibt sich Musikjournalist, Komponist und SR kultur-Moderator Roland Kunz regelmäßig auf Hörabenteuer. In jeder Folge nimmt er sich einen Hit aus Rock, Klassik, Jazz, Chanson oder Pop vor, forscht nach, wo das Stück seinen Ursprung hat und welche Geschichten sich darum ranken, und seziert seine musikalische DNA. Und er geht auf Entdeckungsreise in Archiven, Streamingportalen und Plattenschränken, um Coverversionen und Interpretationen zu finden, die das Original in ein ganz neues Licht rücken.

Am Mittwoch, 18. November 2026, ist „Interpretationssache“ schon zum dritten Mal live im Großen Sendesaal des Saarländischen Rundfunks zu erleben. Gemeinsam mit Musikerinnen und Musikern der Hochschule für Musik Saar geht Roland Kunz an diesem Abend zwei ganz unterschiedlichen Stücken auf den Grund: Stings zerbrechlichstem Hit und einem extrem wandelbaren Weihnachtslied.

SR kultur schneidet das Konzert mit.

Programm:
Morgen kommt der Weihnachtsmann (trad.) / W. A. Mozart: Klaviervariationen KV 265
Sting: Fragile

Moderation:
Roland Kunz

Diskussion:
Roland Kunz (SR kultur)
Prof. Frank Wörner (Prorektor für künstlerische Praxis an der HfM Saar)

Einlass: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT! Keine Abendkasse!