Ludwig van Beethoven
Serenade für Flöte und Klavier, op. 41
Klaviersonate Nr. 14, op. 27 Nr. 2 in cis-Moll “Mondscheinsonate“ (Auszüge)
Bagatelle a-Moll, WoO „Für Elise”

Die „wahre“ Geschichte von Beethovens berühmtem Klavierstück „Für Elise“ von Karl Böhmer

Ilona Christina Schulz Elise/Schauspielerin
Hildegard Schattenberg Querflöte
Markus Ecseghy Klavier

Einlass 30 Minuten vor Beginn - Kein Einlass nach Konzertbeginn!

ERICH WOLFGANG KORNGOLD
2. Streichquartett op. 26 (1933)

JEFFREY RYAN
quantum mechanics (1996)

CLAUDE DEBUSSY
Quatuor en sol mineur, op. 10 (1893)

Im Impressionismus steht nicht die Abbildung der Realität im Mittelpunkt, sondern der Eindruck des Moments, die Atmosphäre. Korngolds 2. Streichquartett an der Grenze zur Moderne trifft auf das Streichquartett „Quantum Mechanics“ des kanadischen Komponisten Jeffrey Ryan, Publikumspreisträger der 4. Brandenburger Biennale. Es lädt in drei kontrastreichen Sätzen zu einer klangvollen Reise in die Welt der Atomphysik. Energiegeladene Bewegungen, meditative Stille und raffinierte musikalische Strukturen verbinden sich zu einem spannungsvollen Hörerlebnis.

Debussys einziges Streichquartett in g-moll op. 10 wurde bei der Uraufführung teils scharf attackiert. Heute gilt es als Meilenstein im Schaffen Debussys und hatte großen Einfluss auf nachfolgende Komponisten dieses Genres, darunter Béla Bartók, Zoltán Kodály und Maurice Ravel.

Ein atmosphärischer, emotionaler Abend mit dem Streichquartett Amarone, einem Quartett, das ausschließlich aus Mitgliedern der Brandenburger Symphoniker besteht.

Streichquartett AMARONE:
Violine: Katrin Kösler
Violine: Philippe Perotto
Viola: Geraldo Brandigi
Violoncello: Stefan Petković

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Koproduktion des tfn_jugendchors mit der Jungen Philharmonie Hildesheim
ab 14 Jahren

Text von Hans Dieter Schreeb
Liedtexte von Wolfgang Adenberg
Musik von Marc Schubring
frei nach Friedrich Schiller

Ein Wilhelm, ein Apfel, ein Hut … und sonst? Dass die Geschichte um Wilhelm Tell sehr viel mehr in sich trägt als Wilhelms, Äpfel und Hüte, das wird in diesem Ringen um Macht, Unterdrückung und Freiheit klar. Aus einer nachvollziehbaren Weigerung wird schnell Widerstand. Eiserne Unterdrückung durch die Mächtigen bedeutet schnell viele widerständige Fäuste der Machtlosen. In der Urschweiz des wilhelm tell gilt hier also: »Wo rohe Mächte gewissenlos walten, da wird sich Widerstand gestalten.«

In der Musical-Version frei nach Friedrich Schillers wilhelm tell werden die inneren Gefüge der Macht beleuchtet und kritisch auf den Prüfstand gestellt. In der Vorlage bleibt das Funktionieren und Unterdrücken der Macht im Hintergrund, im Musical aber sind die regierenden und ausbeutenden Figuren sehr viel sichtbarer. Der Landvogt Gessler, der die Urschweizer Landen mit eiserner Faust verwaltet, tritt in der Fassung von Hans Dieter Schreeb und den Liedtexten von Wolfgang Adenberg als macht- und geldgieriger Despot auf. Er ist nur darauf bedacht, seine Stellung um jedes mögliche Stück zu verbessern – und dabei so reich und mächtig zu werden, wie es nur geht. So gegenwärtig wirkt wohl kaum eine andere Version des wilhelm tell.

Wenn wir schlafen, beginnt die Reparaturarbeit der Seele. In Träumen sortiert unser Gehirn das Chaos des Alltags neu, löst Probleme und verwebt Emotionen zu einer täuschend echten Wirklichkeit. Dann sitzt man in einem Taxi, muss aber selbst fahren, das eigene MacBook wird plötzlich gewalttätig, man mutiert zu einem Gefährt mit vier Gummireifen und wird in einen Schuppen geschoben oder beobachtet ganz zufällig einen Regenbogenrekord über einem Maisfeld. In unseren Träumen zerbricht die gewohnte Logik der Welt und macht gänzlich neuen Realitäten Platz, in denen Körper mit Wänden verschmelzen können und die Gesetze der Physik ihre Gültigkeit verlieren. Wolfram Lotz hat Traumberichte aus europäischen Internetforen gesammelt und so hunderte Träume aus verschiedensten Sprachen in einer Textcollage zusammengeführt.

In Träume in Europa wohnen wir diesen produktiven Kurzschlüssen bei und blicken gemeinsam in das Unterbewusstsein einer vernetzten Welt. Es ist eine literarische Kartografie der europäischen Seele, die jenseits von Grenzen und Sprachen existiert. Denn sind wir uns in der Absurdität unserer Träume nicht alle am nächsten?

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

mit Hans Werner Olm

Vor zehn Jahren tauchte Luise, wie aus dem Nichts, in der RTL Show „Olm“ auf und polterte sich in ihrer charmant schroffen Art sofort in die Herzen einer großen Fan–Gemeinde.

Hunderttausende Klicks auf You-Tube zeugen von ihrer ungeheuren Popularität. Mittlerweile hat Luise im gesamten EU-Raum eine große Fan–Gemeinde – und das nicht nur bei Intellektuellen. Die wirsche “Wuchtbrumme” aus einer fernen Welt kommt jedesmal schnörkellos und grob fahrlässig emphatisch des Weges. Sie auf die Menschheit los zu lassen, das heißt: ungebremste Anarchie im positiven Sinn zu verbreiten. Ihre Anlagen sind männlich soft und weiblich herb. Sie ist die singende und nörgelnde Pumpgun im Einsatz für eine “Bessere Welt” und das passende Korrektiv auf den Genderwahn.

Männer sind ihr schutzlos ausgeliefert, Frauen wollen augenblicklich mit ihr befreundet sein. Kurzum: Dieses emanzipierte, rundum lebendige Mädel mit den Maßen 110 – 110 – 111 muss man erlebt haben!

Einlass: 18:00 Uhr

Eine schwarze Komödie von Sébastien Thiéry

Was, wenn jemand Sie heimlich beobachtet? In Ihrer Küche. Jeden Tag. Seit Monaten.
Und was, wenn Sie plötzlich zusehen müssten, wie ehrlich – oder unehrlich – Ihr eigenes Leben wirklich ist?

Justine und Jean-Marc sind seit 15 Jahren verheiratet. Alles scheint in bester Ordnung. Doch dann erhalten sie eine mysteriöse E-Mail – mit einem Video, aufgenommen in ihrem eigenen Haus. Die versteckte Kamera enthüllt: nichts bleibt verborgen. Keine Lüge, kein Seitenhieb, kein heimlicher Blick.

Was folgt, ist ein Abend voller Enthüllungen, Eskalationen und aberwitziger Verwicklungen – rasant, schonungslos und dabei erschreckend komisch. Sébastien Thiéry, Meister des schwarzen Humors, seziert das Eheleben mit chirurgischer Präzision – und trifft dabei garantiert auch Ihre Lachmuskeln.

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Das Duo, das Gegensätze harmonisch vereint! Mit Gesang und Harfe präsentieren die beiden außergewöhnlichen Künstlerinnen Sarah Bouwers und Jasmin-Isabel Kühne ein Programm, das von der Eleganz der Klassik bis zu den größten modernen Hits reicht: „Von Fauré bis Beyoncé“. Ihr unvergleichlicher Crossover-Stil begeistert durch Virtuosität, Charme und eine spektakuläre Musikauswahl. Ob zarte Klassik oder kraftvolle Popsongs – jedes Konzert ist ein
unvergleichliches Erlebnis, das die Herzen berührt und die Sinne inspiriert.
Sarah Bouwers, aus Emlichheim stammende Sängerin und Entertainerin, begann ihre Karriere mit frühen Erfolgen und entwickelte sich zu einer Künstlerin von bemerkenswerter Vielseitigkeit. Ihre Ausbildung im klassischen Gesang ebnete den Weg für internationale Engagements. Sarah ist bekannt für ihre Wandlungsfähigkeit: Sie begeistert ihr Publikum in verschiedenen Genres. Ob
in Opern, Musicals oder bei Events – ihre Auftritte sind ein Feuerwerk der Emotionen.
Jasmin-Isabel Kühne zählt zweifellos zu den herausragenden deutschen Harfenistinnen ihrer Generation. Aufgewachsen bei Wolfsburg, erhielt sie ihren ersten Harfenunterricht an der Musikschule der Stadt Wolfsburg. Bereits im jungen Alter von 18 Jahren wechselte sie nach zahlreichen nationalen und internationalen Erfolgen an die Hochschule für Musik, wo sie
ihre künstlerische Ausbildung, Musikpädagogik und ihr Konzertexamen mit Diplomen summa cum laude abschloss.

Freunde der Egerländer und Böhmischen Blasmusik aufgepasst!

Kaum eine Blasmusik ist so bekannt wie die Böhmische. Der unverkennbare Klang verkörpert die böhmische Lebensart und das Egerländer Brauchtum. Die anspruchsvollen Musikstücke schwelgen in grenzenloser Lebensfreude, lassen aber auch Melancholie und Wehmut nach der verlorenen Heimat durchklingen.

Die Goldenen Egerländer sind ein echter Geheimtipp. Seit ihrer Gründung füllen die leidenschaftlichen Musiker/innen Hallen und Konzertsäle in ganz Deutschland. Dies ist besonders auf die enorme Qualität des Orchesters und derer Musik zurückzuführen. Kein Wunder, spielen oder spielten die Profimusiker deutschlandweit in Bundeswehr- oder Polizeiorchestern, wie beispielsweise im Stabsmusikkorps der Bundeswehr, des Bundespolizeiorchesters Berlin und des ehemaligen Luftwaffenmusikkorps Berlin.

Seit dem Oktober 2022 werden die Goldenen Egerländer von Edi Sagert, ehemaliger Musiker bei Ernst Mosch und ehemaliger Chef der Original Kapelle Egerland geleitet.

Mit der kurzweiligen, authentischen und temperamentvollen Art, aber auch mit viel Gefühl, gestaltet das Orchester seine Bühnenauftritte und dies, wie sollte es auch anders sein, natürlich in Ihrer originalen Egerländer Tracht.

Wie unter dem Motto „Lieblingsmelodien aus dem Egerland“ liegt auch der Schwerpunkt der musikalischen Darbietungen auf der Interpretation der schönsten Egerländer Klänge, natürlich auch von ERNST MOSCH und seinen Original Egerländer Musikanten. Wenn beispielsweise die „Rauschenden Birken“ erklingen, das Publikum bei „Wir sind Kinder von der Eger“ mitsingt oder leise der „Böhmische Wind“ durch den Konzertsaal weht, kommt jeder Freund der Egerländer Blasmusik voll auf seine Kosten.

Erleben Sie ein einzigartiges Konzerthighlight auf höchstem Niveau - Egerländer Blasmusik vom Feinsten!

Vier seit langem in Bremen ansässige und profilierte Musiker im Bereich
der Alten Musik und der Klassik gehen in diesem Konzert, übrigens einem
gemeinsamen Herzensprojekt, zurück zu ihren frühesten musikalischen
Wurzeln: Liedern und Tänzen. Und diese Wurzeln teilen sie mit den meisten
Menschen. Denn: zuallererst wird immer gesungen und getanzt!
Volkslieder – viele sind vergessen oder mit Vorurteilen beladen. Doch sieht man
genauer hin, entdeckt man nichts Volkstümelndes, Kitschiges oder Banales,
sondern eine Fülle von Texten, die Lebensfreude, Freiheitsdrang, Sehnsucht,
Trauer, Liebe und nicht zuletzt fast anarchischen Witz offenbaren und somit
alle Vorurteile gegenüber dem Genre entkräften.

Einlass: 17:30 Uhr

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Mit ihrem beliebten Bühnenprogramm »Tom und Chérie» sind Katrin Weber und Tom Pauls wieder unterwegs. 

Wie Katz und Maus umschwirren sich die beiden erfolgreichsten Komödianten Mitteldeutschlands.

Einlass: 17:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 16:30 Uhr

Phil Collins ist zweifellos eine der größten Figuren der Rock- und Pop-Geschichte. Zunächst in den 70er Jahren als Schlagzeuger von Genesis, wo er gemeinsam mit Peter Gabriel, Tony Banks, Steve Hackett und Mike Rutherford das definierte, was später als Progressive Rock bzw. Art-Rock weltweit für Furore sorgte.

Dann in den 80ern, nachdem Peter Gabriel die Band verlassen hatte, begann mit Phil Collins als Frontmann und Sänger die kommerziell erfolgreichste Phase von Genesis, gespickt mit Welthits wie „Mama“, „Follow You, Follow Me“, „Jesus He Knows Me“, „I Can’t Dance“, „No Son of Mine“, „Invisible Touch“ oder „Land of Confusion“.

Und natürlich als Solokünstler mit nicht weniger bekannten Welthits wie „In The Air Tonight“, „Easy Lover“, „Against All Odds“, „Another Day in Paradise“ und und und...

Es gibt nur sehr wenige Künstler, die im Grunde ein komplettes Konzert ausschließlich mit Nr. 1- Hits bestreiten können – Phil Collins ist einer davon.

Die musikalischen Perfektionisten der Tribute-Band feel collins um Frontmann und originaltreue Phil Collins-Stimme Markus Kunkel glänzen bei ihren Shows durch Nähe zum Original und extreme Authentizität. Das Highlight bei feel collins ist die Zusammenführung der Phil Collins- und Genesis- Songs in einer speziell produzierten Videoshow, die synchron zur Musik auf Großleinwand im Hintergrund läuft und die Musikshow perfektioniert.

Solo- und Bandkarriere des legendären Briten vereinen sich somit zu einem faszinierenden und unvergesslichen Konzerterlebnis: feel collins!

Einlass: 19:00 Uhr