Es gibt Träume, die Sehnsucht wecken. Wie Wind, der Saatkörner verwirbelt, lassen sie Bilder und Gefühle vom Bauch in den Kopf steigen. Ist das Teil der diasporischen Erfahrung? Benin, [beˈnɛ̃], der Klang des Wortes verband sich mit den ersten Takten der Musik, die der Vater am Wochenende auflegte. Er verband sich mit der Geschichte der Agojie, mit dem seltenen und köstlichen Geruch in der Küche oder mit den Worten, die am Telefon zu hören waren.

In ihrer Porträtperformance folgt die Tänzerin und Choreografin Camille Badirou der Sehnsucht nach ihrer Identität und der Beziehung zu ihrem Schwarzsein, ihrem inneren Selbst, das in ihrem Körper eingelagert poetisch und widerständig wirbelt.

She didn’t know what she was referring too,
Not yet,
Until she set foot,
Awakened and whole,
To the land where wonder slept.

Camille Badirou sucht nach den Verbindungen. Denn für sie ist das Land ein Puzzle, dessen Teile verblasst oder verloren sind. Sie entwickelt Schritt für Schritt ihre Techniken der Imagination und Rekonstruktion, sie findet und erfindet Bewegungen. Sie findet ihren Widerhall im Land. In einer neuen Choreografie verwebt sie Klänge und Bilder über das Meer hinweg. In einem kraftvollen Echo schafft sie ein Ich und ein Wir – den Soundtrack für ein neues Selbstbewusstsein. Schritt-Schritt-Kick, die Schritte durch das Noch-nicht-Bekannte formen selbstbestimmte Muster.

Porträtperformances sind ein Wagnis: Hier zählt nicht das Rollenprofil, das, was man schon immer gemacht hat, weil Andere, Regisseur*innen und Produzent*innen, das „in“ einem sehen, sondern das, was man selbst erzählen will. PORTRÄT ist die Einladung an Künstler*innen, sich und das, was ihnen wichtig ist, zu zeigen. Es ist die Einladung an das Publikum, Künstler*innen in bisher nicht gesehener Komplexität zu begegnen.


Foto: Naima Maleika

Feiert mit uns die große Osterparty in der freiheit fünfzehn!
Freut euch auf einen einzigartigen Musik-Mix aus den besten Jahrzehnten – von 80ern & 90ern über 2000er bis zu den aktuellen Charts. Mitsingen, abfeiern, durchtanzen garantiert!

📸 Special: Unsere Fotobox ist für euch kostenlos – also schnappt euch eure Crew und haltet die besten Party-Momente fest.

Wir freuen uns auf eine unvergessliche Nacht mit euch!

„Hasenhans und Hasengretchen gehen lustig Pfot‘ in Pfötchen um die sechste Morgenstund‘ durch den bunten Wiesengrund.“ Mit diesem Vers von Albert Sixtus machen sich die Hasenkinder auf den Weg zur Häschenschule. Alle wollen fleißig lernen, nur Hasenhans hat stets Unsinn im Kopf.
Mit einer lustigen Mischung aus neuen Versen und bunten Tänzen präsentiert das Tanzensemble des Ludwigsgymnasiums Köthen zum Osterfest am 4. April 2026, um 14 Uhr, im Köthener Veranstaltungszentrum nach einer mehrjährigen Pause wieder „Die Häschenschule“.

Preis pro Karte im Vorverkauf: EUR 10,00 | Kinder (bis einschließlich 12 Jahre) EUR 7,00
Preis pro Karte an der Tageskasse: EUR 13,00 | Kinder (bis einschließlich 12 Jahre) EUR 10,00

Begleitpersonen für Schwerbeschädigte erhalten freien Eintritt (nach Vorlage eines gültigen Nachweises).
Rollstuhlfahrerplätze und deren Begleitpersonen sowie Plätze für Schwergeschädigte sind in der Touristinformation des Schloss Köthen (Anhalt) zu den regulären Öffnungszeiten (Mi-So von 11-17 Uhr) unter 03496/ 700 99 260 zu erfragen.

Einlass: ab 13:00 Uhr

Karfreitag, 03. April 2026, 17 Uhr, Christuskirche Freiburg
Karsamstag, 04. April 2026, 17 Uhr, Christuskirche Freiburg

J.S. Bach: Matthäus-Passion BWV 244 - Musiziert von vier Emporen
Anna Schote, Sopran
Tobias Knaus, Altus
Daniel Schmid, Tenor (Arien)
Florian Cramer, Evangelist
Anton Haupt, Bass (Arien)
Hans Porten, Christus

Jugendkantorei und
Kammerchor an der Christuskirche Freiburg
Christusbarock
Gottfried. v.d. Goltz und Judith v.d. Goltz, Konzertmeister
Bezirkskantor Lars Schwarze, Leitung und Cembalo
DAUER: ca. 180min

Programm:
J. Kuhnau: Tristis est anima mea (Motette)
J.S. Bach: Matthäuspassion BWV 244 -Teil 1
J. Handl „Gallus“: Ecce quomodo moritur justus (Motette)
J.S. Bach: Matthäuspassion BWV 244 -Teil 2

Zwei Chöre, zwei Orchester und knapp drei Stunden Musik: Bachs Matthäus-Passion ist der Mount Everest der Barockmusik. Schon die Bach-Familie nannte sie ehrfurchtsvoll die "große Passion". Und das nicht nur aufgrund der äußeren Dimensionen, sondern auch wegen ihrer gedanklichen Tiefe. Bis heute hat die Matthäus-Passion viele Menschen im Innersten bewegt. Friedrich Nietzsche hörte sie dreimal hintereinander, „jedesmal mit demselben Gefühl der unermesslichen Verwunderung“. Rainer Maria Rilke staunte über die „wahren Schmerzgebirge“, die sich beim Hören vor ihm auftürmten. Sogar der Sozialist Karl Liebknecht war nach der intensiven Beschäftigung mit Bachs Passion „ganz berauscht von Seligkeit“.
Christusbarock und der Kammerchor führen die Matthäuspassion nun in einer Kreuz-Aufstellung von den vier Emporen der Christuskirche auf. Die zwei Chöre und Orchester singen und spielen sich von den Seitenemporen zu. Der cantus firmus der Jugendkantorei erklingt von der Chorempore und die Große Orgel als Begleitinstrument eingesetzt, komplettiert den vollständigen Surround-Klang in der Kirche. Ganz original wie in den Leipziger Karfreitagsvespern der Bachzeit erklingt ganz am Ende der gemeinsame Choral „Nun danket alle Gott“ – ein einmaliges Erlebnis!

Verbringen Sie mal einen heiteren und unterhaltsamen Abend mit Ihrer bzw. Ihrem Geliebten bei den Kabarettisten des Brett´l-Kellers im Wittenberger Schmetterlingspark, auf ihre ganz eigene Art und Weise geben die Kabarettisten des Brett‘l-Keller Einblicke, Tipps und Tricks zum Thema Liebe preis.

Einlass ab 19:00Uhr

Musik-Ikone David Bowie begeisterte auf der Bühne Milliarden von Menschen. Seine 26 Alben, unzählige Bühnenshows und Musikvideos sind legendär und haben nicht nur die Musikszene nachhaltig beeinflusst. Doch hinter dem weltbekannten David Bowie steckt der bürgerliche David Robert Jones. Ihn hat die Fotografin Christine de Grancy an einem Tag im Jahr 1994 im Art Brut Center Gugging begleitet. Dabei sind schwarz-weiß Fotografien entstanden, die einen ungewohnten Blick auf den Künstler eröffnen und ihn in einem neuen Licht präsentieren. Die Foto-Ausstellung feierte im April Premiere im Santa Monica Arts Museum in L.A. Dort wurde sie sogar bis August verlängert. Die schwarz-weiß Bilder zeigen David Bowie im österreichischen Art Brut Center Gugging, dem Ort, der als Geburtsstätte außergewöhnlicher Außenseiterkunst bekannt ist. Außer im Rahmen der Ausstellung wurden die Fotos nie der Öffentlichkeit präsentiert.

Christine de Grancy (geb. 1942 in Graz) ist eine österreichische Fotografin, die mit ihren sensiblen, humanistischen Bildserien internationale Anerkennung fand. Bekannt für ihren respektvollen, stillen Blick auf Menschen und ihre Lebenswelten, bewegt sie sich zwischen Dokumentation und Kunst. Ob Porträts von Schauspielerinnen am Burgtheater, Langzeitbeobachtungen iranischer Nomaden oder Alltagsmomente in Afghanistan – ihre Arbeiten erzählen von Würde, Verletzlichkeit und der Schönheit des Echten. Während der Aufbauten in L.A. verstarb De Grancy am 20.3.2025 in Wien.

letzter Einlass 18:30 Uhr

Le Vitra Campus est un point de repère pour les passionnés de design et d´architecture. Rares sont les endroits au monde où l´on trouve autant d´icônes de l´architecture contemporaine. Découvrez le campus lors d´une visite guidée qui comprend entre autres les constructions de Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron et SANAA, et apprenez à connaître les architectes et les bâtiments.

La visite guidée d´architecture a une durée de deux heures et, pour la plupart, se tient debout et en plein air. Merci de tenir compte de la situation météorologique et de vous habiller selon les conditions. Nous vous recommandons de prendre une bouteille d´eau, une protection solaire ou une protection contre la pluie, selon les circonstances.

Veuillez tenir compte du fait que les bâtiments ne sont visibles pour la plupart que lors d’une visite guidée. Ils peuvent le cas échéant, ne pas être en totalité accessibles. Merci de votre compréhension.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans
Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt und Stuttgart nun auch nach München. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über
1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.
Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein versuchen!“ Dieses legendäre Yoda Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.
Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern und erleben eine galaktische VR-Experience.
„The Fans Strike Back“ - ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Auf seine ganz eigene Art und Weise erzählt und spielt Simon Geronimo die Geschehnisse um die Ostergeschichte und vor allem vieles drumherum.
Lassen Sie sich überraschen und bestens unterhalten mit neuen Blickwinkeln auf die Geschichte.

Einlass: ab 19.30 Uhr

Every first Saturday of the month, 4pm, Vitra Design Museum

EN

The unique ensemble on the Vitra Campus gains an extraordinary architectural addition with the Doshi Retreat: a contemplative sanctuary designed as a peaceful space for silence and reflection. This remarkable project by Balkrishna Doshi, created in close collaboration with his granddaughter Khushnu Panthaki Hoof and Sönke Hoof, seamlessly integrates into the vision of the Vitra Campus as a biosphere.
The Doshi Retreat breaks down the boundaries between architecture, art and spiritual design. Laid out as a winding path, it guides visitors through a transformative journey: beneath the earth, alongside walls that resonate with sound. Khushnu Panthaki Hoof explains: "This architecture was born from a dream Doshi had of two interweaving cobras."
The project offers practical inspiration for a more sustainable approach to building: The walls are constructed from innovative XCarb® steel with low carbon emissions, which develops a warm patina through controlled corrosion. The partially open ceiling with a hand-hammered brass mandala from India creates an opening for light and air.
Experience more about this extraordinary place and its architectural details on a guided tour through the Vitra Campus.

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

…the blink-182 & Green Day & Sum41 &&& Tribute Show

SK8PRK bringen die Musik und das Gefühl ihrer Jugend auf die Bühne. Dabei geht’s richtig zur Sache, denn die größten Hits der Pop-Punk-Giganten der 2000er fetzen heute immer noch oder auch mehr denn je.

GREEN DAY - BLINK-182 - SUM41 - THE OFFSPRING - JIMMY EAT WORLD - NADINE AUS DER 9B
…sind der Grund, warum die drei Jungs ihre Instrumente in die Hand genommen haben. Nun stecken ihnen schon weit mehr als 1000 Konzerte mit professionellen Bands quer durch Deutschland in Clubs, auf Festivals und Privatveranstaltungen in den Knochen.

„Fat lip“ - „The Middle“ - „What’s my age again“ - „American Idiot“ - „Pretty fly“
…sind die Hymnen der Generation „American Pie“. Abtanz-rumspring-mitsing-Eskalation garantiert.

ALL KILLER, NO FILLER!!!

Einlass ab 19 Uhr

Die GREEN SCREEN TOUR 25/26: Die besten Naturfilme des Jahres!
Die faszinierendsten Filme des größten Naturfilmfestivals Europas – im Frühjahr 2026 wieder auf Tour!
Jedes Jahr im September werden auf dem Green Screen Naturfilmfestival in Eckernförde, dem besucherstärksten Naturfilm-Event Europas, die besten Filme und aufregendsten Dokumentationen des Jahres prämiert.

Der bekannte TV-Moderator und Festivalleiter Dirk Steffens wählt mit seiner Crew dann die faszinierendsten Beiträge für die Green Screen Filmtour aus.

Dirk Steffens und die anderen Jury-Mitglieder hatten bei der Vielfalt der eingereichten Festivalfilme wirklich die Qual der Wahl: „Unser Filmtour-Programm zeigt wieder die besten Naturfilme auf höchsten internationalem Niveau. Dabei werden sich die ausgewählten Filme aber auch wieder intensiv mit den drängenden Natur-Themen Wildnis-Bewahrung, Bio-Diversität und Klimawandel auseinander setzen!"

Die Programmauswahl: Nur "ausgezeichnete" Natur-Dokus
Welche ausgezeichneten Naturfilme es für die nächste Filmtour 2026 in das Programm geschafft haben, steht erst nach dem großen Festival in Eckernförde (10. bis 14. Sept. 2025) fest.

Zur Festival-Website: Green Screen Festival Eckernförde

Allesamt werden sie aber nominiert oder ausgezeichnet sein auf dem GREEN SCREEN Naturfilmfestival 2025. Teilweise neu editiert oder auch mit Untertiteln in deutscher Sprache erscheinen sie dann im neuen Glanz im Filmtour-Programm – auf jeden Fall ein faszinierendes Potpourri der bewegendsten Szenen aus den neuen Festival-Jahrgang. Quasi das „Best of“ der Naturfilme 2025 aus der ganzen Welt in ca. 100 Min. auf großer Kinoleinwand!

Einlass: 15:30 Uhr

Der absolute Clou ist „CLOU“, die neue sensationelle Show in Mitteldeutschlands wohl schönstem Revuepalast.

CLOU präsentiert eine neue Ebene brillanter Liveunterhaltung und schenkt dem Publikum damit genau das, was Revue ausmacht: höchst passionierte Körperkunst, leidenschaftliche Musikalität, poetische Heiterkeit und echte Brüller! Die charismatische Gastgeberin, die in dieser Show den roten Humorfaden fest in ihrer Hand hält, heißt Swee T. – Als Zeremonienmeisterin verströmt sie, mit einem Hauch von Femme Fatale, Souveränität, Witz und Schlagfertigkeit in perfekter Dosierung. Die Tänzer dieser Show rauben dem Publikum mit ihrem Können und den modernen, hochästhetischen Choreografien von Ludwig Mond den Atem. Und über Allem liegt Musik. Musik und eine stimmgewaltige Male Diva mit Gänsehautpotential. Erleben sie Künstler, die sich in feinsten maßgeschneiderten Roben die Gunst ihres Publikums mit ihrem Können, ihrer Präsenz und ihrem Zauber in jedem Moment neu verdienen.

Mit CLOU zündet das Ensemble ein Feuerwerk mit Frischekick, dem sich keiner entziehen kann.

CLOU ist pompös, klangvoll, glitzernd, frech, manchmal schrill und grenzüberschreitend – aber immer eine Show, die einfach Spaß macht!

Eben der absolute Clou

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-