Das ART MUSIK FESTIVAL – ein feines Musikfestival an der schönen Ostsee mit alten, bekannten und interessanten Künstlern, Bands und Performance-Acts. Neue, junge, spannende Bands und Künstler, welche noch nicht so bekannt sind und trotz dessen viel Potenzial und Leidenschaft mit sich bringen. Alternative Musik, Kleinkunst und Performance. Es wird ein reichhaltiges, abwechslungsreiches gastronomisches Angebot geben. in Gemeinschaft unsere große Leidenschaft Musik genießen und feiern, an einen wunderbaren Platz an der Ostsee!

Preis zzgl. Vorverkaufsgebühr.

Early Bird Tickets sind bereits ausverkauft.

Mit einem Open Air-Special der erfolgreichen Blues Night Session des renommierten Mannheimer Jazzclubs Ella & Louis verwandelt sich die Seebühne im Luisenpark in einen atmosphärisch dichten Klangraum für handgemachten Blues. Die besondere Offenheit der Location verbindet Musik, Natur und Summervibes zu einer ganz eigenen intensiven Erfahrung. Im Zentrum des Blues Night-Specials stehen der Sänger und Gitarrist Timo Gross sowie Christian Sommer. Beides Musiker, die für hohe Qualität, stilistische Tiefe und spannende Improvisationskultur stehen. Mit ausgewählten Gästen präsentieren sie das Genre Blues als lebendige, zeitgenössische Musikform – offen, dynamisch, in einem musikalischen Dialog, getragen von der unmittelbaren Nähe zwischen Künstler und Publikum.

Als Special Guests begrüßen sie an diesem besonderen Spätnachmittag oder Frühabend auf der Seebühne den Gitarristen und Singer-Songwriter Lukas LUKE Schüßler und die Blues- und Soulsängerin mit amerikanischen Wurzeln Sandy Campos.

Der Musiker LUKE blickt bereits auf 32 veröffentlichte Titel auf vier CDs und mehr als 15 Jahre Live-Erfahrung zurück, spielte in zahlreichen namhaften Blues-Clubs, europaweit auf den großen Festivals und reiste auf Tourneen im Vorprogramm mit internationalen Größen wie Patti Smith, Keb’ Mo‘ oder Taj Mahal. Mehrfach ausgezeichnet bescheinigen Publikum, Künstlerkollegen und Presse dem jungen Künstler internationale Klasse.

Einen weiteren Akzent setzt Sandy Campos. Die Blues- und Soulsängerin ist in den USA aufgewachsen und musikalisch sozialisiert von prägenden Tex-Mex-Einflüssen. Seit vielen Jahren lebt sie in Deutschland und verbindet in ihrer Musik glaubhaft beide Welten. Musikalisch tief verwurzelt im Blues und Soul, direkt, unmittelbar, mit emotionaler Tiefe, schnörkellos entwickelt sie mit ihrer ausdrucksstarken Stimme eine intensive Präsenz, die das Publikum nicht nur erreicht, sondern mit großer Umarmung einbindet.

Special Guests & Band
Lukas Schüssler: Gitarre, Gesang
Sandy Campos: Gesang
Timo Gross: Gitarre, Gesang
Christian Sommer: Gitarre, Gesang
Jonathan Sommer: Gitarre, Gesang
Markus Lauer: Hammond, Keys, Gesang
Matthias Scherer: Bass
Konrad Henkelüdecke: Drums

Der Parkeintritt ab 16 Uhr ist im Ticketpreis inbegriffen.

Einlass: 16:00 Uhr

Haben Sie schon einmal eine Kuh auf dem Fahrrad gesehen? Nein? Dann lassen Sie sich „Mama Muh“ nicht entgehen!

Mama Muh ist anders als andere Kühe. Einfach auf der Weide stehen und Grasen ist ihr zu langweilig. Mama Muh will lernen, wie man Fahrrad fährt. Krah, die Krähe ist außer sich: „Kühe können nicht Fahrrad fahren“, meint er. Mama Muh will es trotzdem versuchen. Doch damit nicht genug. In der Inszenierung der Kammerpuppenspiele klettert Mama Muh auf Bäume, baut Baumhäuser und schaukelt. Krah trifft jedes Mal der Flügelschlag! Die Krähe hat auch alle Flügel voll zu tun, damit der Bauer nicht mitbekommt, was für verrückte Dinge Mama Muh anstellt. Gemeinsam erleben sie viele Abenteuer, bei denen die beiden Freunde durch Dick und Dünn gehen.

Abgerundet wird dieser „kuhle“ Theaterspaß durch, wundervolle Figuren, gekonntes Schauspiel echt Schwedische Musik mit Live-Gesang!

Die Kammerpuppenspiele inszenieren mit liebevoller Detailverliebtheit und einer farbenfrohen Ausstattung die Geschichten von Jujja Wieslander und Sven Nordqvist, der u.a. auch „Pettersson und Findus“ erfunden hat.

MAMA MUH ist eine kunterbunte Inszenierung der beliebten Kammerpuppenspiele. MAMA MUH eignet sich besonders für Theateranfänger*innen ab 3 Jahre!

Spieldauer ca. 1 Stunde ohne Pause.

Foto: Kammerpuppenspiele Bielefeld

Kassenöffnung um 14:30 Uhr

Zwei Freunde, die gefeierte Klarinettistin der Münchner Philharmoniker Alexandra Gruber und der vielfach ausgezeichnete Astrophysiker und Fernsehmoderator Harald Lesch, interpretieren ein Lieblingsbuch: den 2024 mit dem Booker Prize ausgezeichneten Roman „Umlaufbahnen“ von Samantha Harvey. Die britische Autorin erzählt darin von sechs Astronauten auf der ISS und ihrem Arbeitsalltag binnen 24 Stunden, während dessen sie die Erde 16mal umkreisen. Der Blick von oben eröffnet neue Perspektiven auf Umweltzerstörung und Klimakatastrophe, aber auch auf die Lächerlichkeit politischer Egoismen und kleinkarierten Vorteilstrebens. Ein hoch poetischer Ausflug ins All – einzigartig interpretiert von einem dynamischen Duo aus Kunst und Wissenschaft.

Einlass ab ca. 16:30 Uhr

Mit Werken von Haydn, Mozart und Tschaikowsky

Mit dem „Lerchenquartett“ op.64 Nr.5 schuf Joseph Haydn 1790 ein Werk voller Leichtigkeit und Aufbruch. Die berühmte aufsteigende Melodie im ersten Satz gab diesem Werk den Beinamen „die Lerche“. Das Streichquintett g-moll KV 516 von Wolfgang Amadeus Mozart entstand 1887 in einer persönlich bewegten Zeit zwischen beruflichen Umbrüchen und privaten Herausforderungen. Das Quintett ist von großer emotionaler Tiefe und leuchtender Schönheit. Ein Höhepunkt im Schaffen von Mozart. Mit dem „Souvenir de Florence“ ließ sich Peter Tschaikowsky von der Wärme Italiens inspirieren. Südliche Farben, russische Seele und leidenschaftliche Energie verbinden sich zu einem klangvollen Finale. Wie geschaffen für einen lauen Abend zwischen alten Mauern und warmer Sommerluft.

Antonin-Sextett
Frank Schilli Violine
Anke Melik Violine
Rolf Schilli Viola
Michel Willi Viola
Andrej Melik Violoncello
Anne Schmidt-Heinrich Violoncello

Mit Werken von Haydn, Mozart und Tschaikowsky

Mit dem „Lerchenquartett“ op.64 Nr.5 schuf Joseph Haydn 1790 ein Werk voller Leichtigkeit und Aufbruch. Die berühmte aufsteigende Melodie im ersten Satz gab diesem Werk den Beinamen „die Lerche“. Das Streichquintett g-moll KV 516 von Wolfgang Amadeus Mozart entstand 1887 in einer persönlich bewegten Zeit zwischen beruflichen Umbrüchen und privaten Herausforderungen. Das Quintett ist von großer emotionaler Tiefe und leuchtender Schönheit. Ein Höhepunkt im Schaffen von Mozart. Mit dem „Souvenir de Florence“ ließ sich Peter Tschaikowsky von der Wärme Italiens inspirieren. Südliche Farben, russische Seele und leidenschaftliche Energie verbinden sich zu einem klangvollen Finale. Wie geschaffen für einen lauen Abend zwischen alten Mauern und warmer Sommerluft.

Antonin-Sextett
Frank Schilli Violine
Anke Melik Violine
Rolf Schilli Viola
Michel Willi Viola
Andrej Melik Violoncello
Anne Schmidt-Heinrich Violoncello

Nach dem sehr erfolgreichen Neustart des Burghauser Kammerkonzerts mit einem ausverkauften Neujahrskonzert im Stadtsaal Burghausen präsentiert das Ensemble unter der Leitung von Dean Wilmington nun "Eine kleine Sommermusik" in der Aula maior des Klosters Raitenhaslach.
Das Laienorchester der Stadt Burghausen bringt eine feine Auswahl klassischer und romantischer Werke von unter anderen Wolfgang Amadeus Mozart, Luigi Boccherini, Edward Elgar und Jean Sibelius zur Aufführung.
Obwohl das Konzert als Matinee gestaltet ist, nimmt Mozarts Serenade in G-Dur K. 525- besser als "Eine kleine Nachtmusik"- eine zentrale Stellung im Programm ein.
Zwei Orchestermitglieder, Tobias Stadler und Bernhard Mahlmeister werden bei Solostücken von Luigi Boccherini und Lars-Erik Larsson vom Orchester begleitet.
Genießen Sie ein kleines, feines Sommerkonzert in der wunderschönen Aula maior- der perfekte Auftakt für einen sommerlichen Sonntag.

Posaune & Orgel – diese Verbindung gibt es seit Jahrhunderten.
Frederic Belli & ECHO-Preisträger Martin Schmeding erwecken sie zum Leben: von Bach über die Romantik bis zur Moderne, von der Kammermusik zu symphonischen Klängen.

Frederic Belli ist Soloposaunist des SWR Symphonieorchesters und zählt zu den international profiliertesten Posaunisten seiner Generation. Als Preisträger bedeutender Wettbewerbe, darunter Deutscher Musikwettbewerb (als erster Posaunist in der 30jährigen Geschichte) und ARD-Wettbewerb, tritt er regelmäßig als Solist und Kammermusiker auf. Sein künstlerisches Wirken umfasst ein breites Repertoire von derKlassik bis zur zeitgenössischen Musik.

Martin Schmeding ist ein international gefragter Konzertorganist, vielfach ausgezeichneter Musiker (u. a. ECHO Klassik) und Professor für Orgel an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig, wo er auch die „Europäische Orgelakademie“ leitet. Er konzertiert weltweit als Solist und Kammermusiker und hat zahlreiche vielbeachtete CDEinspielungen vorgelegt.

Musik entsteht immer im Dialog: zwischen den Partnern eines Kammermusikensembles, den Interpreten und Zuhörern, dem inneren Empfinden und äußeren Ausdruck, aber auch im Dialog der musikalischen Stile. Diesen inspirierenden Dialogen möchte das Programm mit Werken von Girolamo Frescobaldi, Antonio Vivaldi, Georg Friedrich Händel, Joh. Seb. Bach, Georg Chr. Wagenseil etc. nachgehen.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 16:30 Uhr

Eine Kinder-spielen-für-Kinder Vorstellung ab 3 Jahren

Das kleine Ich-bin-Ich, ein kleines, nicht näher bestimmbares, buntes Tier wandert fröhlich über eine Blumenwiese und trifft einen Laubfrosch. Der Frosch möchte wissen was für ein Tier es ist. Das kleine Ich-bin-Ich weiß keine Antwort. Verwirrt über die eigene Namenlosigkeit macht es sich auf die Suche. Pferde, Fische, Vögel, Nilpferde, Papageien und Hunde begegnen dem bunten Etwas auf seiner Reise und von allen möchte es wissen, ob es denn so sei wie sie. Doch alle stellen fest: Du bist anders. Wird es eine Identität für sich finden?

Ein Kinderstück mit Fantasie, Poesie und Humor.

Die rauschende Premiere war gestern, alle lagen sich gerührt in den Armen, doch schon am nächsten Morgen droht wieder lähmendes Ungemach, liegen ultimative Schreiben und unmögliche Forderungen auf dem sorgenschweren Intendantentisch: der Verlag verlangt die minutiöse Wiederherstellung der Textgenauigkeit.

Die Krisensitzung der Leitung setzt ein, statt schneller Lösungen tapsen wolkige philosophische Riesenelefanten durch den Raum, bevor es zum knallharten Machtpoker mit dem bereits ächzenden Betrieb und dem rebellierenden Ensemblevertreter kommt.

Der boulevardesk orchestrierte Einakter navigiert genüsslich durch die sich verschärfenden Kulturkampfzonen: die Kunst des schmutzigen Deals ist die einzig überlebende, und in einem volatilen Rollenspiel sitzen die scheinbar zu kurz Gekommenen im nächsten Moment am längeren Hebel.

John von Düffel arbeitete lange als Dramaturg und kennt die Teppichetagen-Sagas aus eigenem Zutun. Neben seinen erfolgreichen Arbeiten als Autor von Romanen wie "Die Wütenden und die Schuldigen" und als Stoffebearbeiter fürs Theater leitet er den Studiengang Szenisches Schreiben an der UdK und ist seit kurzem Intendant am ETA Hoffmann Theater in Bamberg.


MIT Isabel Schosnig / Florian Stetter / Frank Wiegard REGIE Georg Scharegg RAUM Silke Bauer KOSTÜME Andreina Vieira de Santos REGIEASSISTENZ Jonas Reisigl ÖA UND PR Maximiliane Schmid / Wayra Schübel TECHNISCHE LEITUNG David Ojala / Stephan Mäusel PRODUKTION TD Berlin GASTSPIEL AM Theater Winkelwiese Zürich GEFÖRDERT DURCH Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt

GEORG SCHAREGG arbeitet seit 1993 als Schauspieler, Regisseur und Theaterproduzent in Berlin. Nach längeren Festengagements und der Leitung eines freien Ensembles gründete er 2003 in Berlin den Theaterdiscounter als textexperimentelle Bühne. Regiearbeiten am TD Berlin waren zuletzt Bodentiefen Fenster, Hamlet oder (mit Adrienn Bazsó) und die Pilotfolgen #1 und #2 als szenische Synthese zwischen Serien- und Theater-Storytelling.

SILKE BAUER studierte an der Universität der Künste Berlin bei Hartmut Meyer. Sie arbeitete u. a. an der Deutschen Oper Berlin, dem HAU, dem DT, der Hamburgischen Staatsoper, der Wiener Staatsoper, dem Theater Chur und dem Schauspielhaus Wien, am Festival d’Avignon und immer wieder auch am TD Berlin. Eine kontinuierliche Zusammenarbeit verbindet sie mit dem international tätigen Opernregisseur Stefan Herheim.

In diesem spannenden Stück begleiten wir ein junges Mädchen, deren Schicksal sich auf einer Pferderennbahn für immer verändert. Tilda ist arm, besitzt jedoch ein ansteckendes Lachen, sodass die mysteriöse Baronin Lefuet Begehrlichkeiten entwickelt.
Tilda lässt auf einen gefährlichen Pakt ein: Sie verkauft der Baronin ihr Lachen und erhält im Gegenzug die fantastische Gabe, jede Wette zu gewinnen. Was zunächst wie der Schlüssel zu unendlichem Reichtum erscheint, entpuppt sich schnell als Albtraum. Ohne ihr Lachen fühlt sich Tilda innerlich leer und verliert ihre Menschlichkeit.
Die Geschichte entwickelt sich zu einer spannenden Jagd, während Tilda verzweifelt versucht, ihr Lachen zurückzugewinnen. Sie erkennt, dass wahres Glück nicht käuflich ist und die Baronin sie mit dem Vertrag in ein goldenes Gefängnis gesperrt hat. Wird es Tilda am Ende vielleicht mit einer klugen List gelingen, den teuflischen Pakt zu brechen? Können ihre Freunde helfen?

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10.00 Uhr, 11.30 Uhr, 14.05 Uhr und 15.35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich.

Was ist Poetry Slam? Poetry Slam ist ein literarischer Vortragswettbewerb, in dem AutorInnen ihre selbst verfassten Texte innerhalb von 6 Minuten einem Publikum vortragen. Es ist eine Wortschlacht der Poeten, Wortakrobaten und Storyteller! Heitere, traurige, düstere, komödiantische, kraftvolle, schnelle, nachdenkliche, aufwühlende, zärtliche, sanfte, ... Texte werden nicht nur ein Wellenbad der Gefühle, sondern auch einen Rock ‘n Roll der Poesie erzeugen. Kunst kann man nicht bewerten. Das ist richtig! Beim Poetry Slam geschieht es trotzdem! Eine zufällig ausgewählte Jury bewertet die Beiträge und ermittelt so, wer am Ende der Sieger ist, zumindest für diesen Abend.
Moderator: Enrico Josche



Im JULI freuen wir uns, Sie bei schönem Wetter auf unserer Sommerbühe im Alten Forstamt in der Webergasse zu begrüßen!

Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung im Hofgarten Kabarett statt. Bitte prüfen Sie am Tag der Veranstaltung ab 14:00 Uhr unserer Homepage für eine verbindliche Info!

Einlass: 17:00 Uhr, Bei schlechtem Wetter im Hofgarten - Info ab 14 Uhr online.

London Ende des 19. Jahrhunderts. Die strengen Tugend- und Moralvorstellungen des Viktorianischen Zeitalters prägen das Bild der Stadt. Ausgerechnet im Stadtteil Soho nimmt das Unheil seinen Anfang. Ein ausgesprochen gewalttätiger Mann hält zunächst Londons Vergnügungsviertel und bald die ganze Stadt in Atem. Ein Name fällt immer wieder: Mr. Hyde. Doch die Polizei bekommt ihn nicht zu fassen. Immer wieder verliert sich auf mysteriöse Weise seine Spur. Bis sie eines Tages zum Haus von Dr. Jekyll führt. Der ambitionierte junge Arzt versichert jedoch, dass von Hyde keine Gefahr ausgeht. Bis dieser einen Mord begeht. Ein Verdacht liegt plötzlich nahe: Sind Dr. Jekyll und Mr. Hyde ein und dieselbe Person?
Dem Rätsel von Gut und Böse auf die Spur kommen. Mit Spannung, dezentem Grusel, einer Prise Frivolität und subtilem Humor.

Bühnenfassung & Regie Peter W. Hermanns

Einlass: 18:30 Uhr

Der HAMBURGER ORGELSOMMER stellt in diesem Jahr den bedeutenden protestantischen Liederdichter Paul Gerhardt in den Mittelpunkt, der vor 350 Jahren gestorben ist. Seine Lieder haben auch nachhaltigen Niederschlag in der Orgelmusik gefunden, was sich in dem Programm widerspiegelt. Besonders festlich wird die Eröffnung mit allen Organisten der Hauptkirchen und zwei Bach-Kantaten (BWV 146 und BWV 188) mit umfangreichen Orgelsoli.

Solisten: Katherina Müller, Sopran; Nicole Pieper, Alt; Rainer Thomsen, Tenor; Dávic Csizmár, Bass; Kantorei und Barockorchester St. Katharinen; Organisten der Hauptkirchen und des Mariendomes.

Einlass 17:00 Uhr

DIE PHYSIKER
KOMÖDIE IN ZWEI AKTEN
von Friedrich Dürrenmatt
Spielclub II

MIT Meryem Demirtas, San Elit, Paulina Krieger, Nikolaus Kuschill, Stella Libotean, Joshua Mandel, Pauline Meyer, Sonja Rauh, Vanesa Schmidle, Anika Schmidt, Kolja Schmidt, Elina Smolka, Emma Trapp und Sarah Wohlfahrt
REGIE Fabian Eberhardt und Anna Widmann
AUSSTATTUNG Ariane Scherpf
DRAMATURGIE Ella Elia Anschein

In Friedrich Dürrenmatts „Die Physiker“ halten sich drei in einer Nervenheilanstalt lebende Männer für berühmte Physiker. Ihr Verhalten wirkt zunächst wie Wahnsinn, doch nach und nach wird deutlich, dass mehr dahintersteckt. Das Stück verbindet ernste Themen mit humorvollen Elementen und behandelt die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft sowie den möglichen Folgen wissenschaftlicher Erkenntnisse.

Begleite uns auf einem inspirierenden Spaziergang durch eines der schönsten Seebäder Deutschlands, gelegen auf einer schmalen Landzunge zwischen dem Bodden und dem Meer. Hier hat sich über Jahrzehnte ein Ort bewahrt, der, wie kein anderer, Kunst, Natur und Tradition vereint.

Die Highlights der Führung

• Die Wiege der Künstlerkolonie: Wir besuchen die historischen Pfade, auf denen Ende des 19. Jahrhunderts Landschaftsmaler wie Paul Müller-Kaempff die besondere Lichtstimmung auf Fischland und Darß entdeckten.

• Architektur zwischen Gestern und Heute: Bestaune die typischen, rohrgedeckten Häuser des Ortes und erfahre, wie moderne Baukunst – wie das markante Kunstmuseum Ahrenshoop – die Tradition respektvoll fortführt.

• Schifferkirche Ahrenshoop: Besichtige ein architektonisches Juwel aus Holz, das im Inneren das Gefühl vermittelt, sich unter einem kieloben schwimmenden Schiff zu befinden und einen Ort der absoluten Ruhe bietet.

• Hohes Ufer: Genieße den Panoramablick vom Steilufer aus. Hier erfährst du Spannendes über die Küstendynamik und den ständigen Wandel der Landschaft.

• Geheimtipps: Wir zeigen dir einige Ateliers in den Seitenwegen, die Ahrenshoop bis heute zu einem lebendigen Ort für Kreative machen.

Termine:
Jeden Sonntag um 10:00 Uhr

Dauer:
ca. 2,5 bis 3 Stunden

Länge:
ca. 3 km

Treffpunkt:
am Kunstkaten (Strandweg 1)

Empfehlung:
Festes Schuhwerk und eine Kamera für die unvergesslichen Ausblicke

Preis:
10 Euro. Kinder nehmen kostenlos teil.

Bitte nehmen Sie Ihre gültige Gästekarte zur Ortsführung mit oder erwerben Sie diese vor Ort.

Treffpunkt: