Ein Ehepaar in der Mitte des Lebens, die Kinder sind fast aus dem Haus, spielt seine eigene Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft durch. Dabei stellen sich Fragen von existenzieller, berührender, tragikomischer Wucht. Hat man vielleicht aneinander oder gar am eigenen Leben vorbeigelebt?
Was wäre gewesen, hätte man andere Wege eingeschlagen, andere Entscheidungen getroffen?

Ein witziges und aberwitziges Stück Gegenwartsliteratur des meistgespielten deutschsprachigen Dramatiker-Duos Lutz Hübner und Sarah Nemitz. Geschrieben extra für die Hamburger Kammerspiele. Jetzt bei den Wiesbadener Kammerspielen.

Die drei sind bunte Hunde in der bayrischen Musikszene: Der Oberbayer Sebastian Horn, Frontmann und Texter von „Dreiviertelblut“ und „Bananafishbones“ ist bekannt für seine einzigartige Bass Stimme und seinen schwarzen Humor. Der Oberpfälzer Mathias Kellner ist einer der bekanntesten Liedermacher Bayerns. Seine unverkennbare, kraftvolle Stimme und das schier unerschöpfliche Repertoire an Welthits, die er ins Bayrische übersetzt, bilden einen Grundstein dieser wahnwitzigen Kombo. Der Multiinstrumentalist Otto Schellinger aus Niederbayern (u. A. Begleitmusiker für Claudia Koreck, Nick Woodland) komplettiert diese anarchisch-bayrische Band.
Hier wird weder bei den Ansagen noch bei der Interpretation bayrischer Hits ein Blatt vor den Mund genommen.
Da wabert eine 80er-New Wave Version von Fredl Fesl um die Wette mit der Neuaflage von Hans Söllners Kultsong „Marihuanabaam“ – die Live Version auf TikTok hat weit über 200000 Aufrufe. Schonungslos wird Hit um Hit abgewatscht („Wei I Di mog“, „Resi, I hoi di mit meim Traktor ob“) oder mit liebevollem Augenzwinkern in den Himmel hineingesungen („Nix mitnehma“, „Frosch im Hois“).
Egal ob die Band die Hits der Welt verehrt oder durch den Kakao zieht: Es geschieht immer ehrlich und liebevoll, Tränen lachen und mitmachen sind angesagt. Egal ob auf der Landesgartenschau oder im Münchner Schlachthof, die Leute sind baff und begeistert. Humor jenseits der Gürtellinie, der nicht nur ins Schwarze trifft, sondern auch mitten ins Herz.
D’Bavaresi bieten einen Abend, an dem die vorgehaltene Hand zum Schenkelklopfen hergenommen wird. Garantiert bayrisch. Aber echt. Mit Scheiß.
Zu den Akteuren:
Sebastian Horn aus Oberbayern ist TV Moderator, Bassist und Sänger der deutschlandweit bekannten
Bananafishbones und der bayerischen Kultband Dreiviertelblut. Mit seiner markanten Bass-Stimme hat er einen
absoluten Wiedererkennungswert.
Mathias Kellner aus der Oberpfalz ist Liedermacher, Kabarettist und Schauspieler (Watzmann, Was weg is is
weg, Leberkäsjunkie) und seit Jahren ein fester Bestandteil der bayerischen Musik- und Kabarettszene.
Otto Schellinger aus Niederbayern ist als Sideman ein gefragter Mann. So steht der Multiinstrumentalist als Bassist, Gitarrist, Schlagzeuger oder Sänger regelmäßig für Künstler wie Claudia Koreck oder Nick Woodland auf der Bühne oder im Studio.

Einlass: 19:00 Uhr

Scheidungsanwältin Tonia Richter hat einen langen Tag im Kölner Amtsgericht vor sich. Vier
Mandantinnen warten auf ihre Scheidung – doch eine Bombendrohung zwingt alle, das Gebäude zu
verlassen. Statt im Gerichtssaal landen sie gemeinsam im Café gegenüber. Aus einem improvisierten
Frühstück entsteht etwas, womit keine gerechnet hat – eine ungewöhnliche Freundschaft. Was
niemand weiß: Seit dem Tod ihres Mannes führt Tonia ein heimliches zweites Leben auf Mallorca. Als
sie dort ausgerechnet dem Ex-Mann einer ihrer Mandantinnen begegnet, geraten ihre sorgfältig
getrennten Welten unerwartet durcheinander.
Carla Berling, unverbesserliche Ostwestfälin mit rheinländischem Temperament, lebt in Köln, ist verheiratet und hat zwei Söhne. Mit der Krimi-Reihe um Ira Wittekind landete sie auf Anhieb einen Erfolg
als Selfpublisherin. Mit »Der Alte muss weg« wechselte sie sehr erfolgreich in die humorvolle Unterhaltung.

Einlass: 20 Uhr

Dramma giocoso in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Lorenzo da Ponte
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Don Juan ist ein Mythos – ersetzen: der des archetypischen Verführers schlechthin. Mit Mozarts
»Don Giovanni«, der »Oper aller Opern« (E. T. A. Hoffmann), gelangte er zu erstaunlichem Ruhm, fasziniert und verstört bis heute als rücksichtsloser Aufreißer. Don Juan ist ein Radikaler, der außerhalb jeglicher sozialen Ordnung lebt und Grenzen des menschlichen Zusammenspiels sprengt.
Seit der Prager Uraufführung im Jahr 1878 etablierte sich der »dissoluto punito«, der im Titel benannte »Wüstling« – bestraft nach christlicher Moral mit spektakulärer Höllenfahrt – als sinnliches Prinzip: Neben Widerstand weckt er auch unerfüllte Wünsche und Begierden bei allen Frauen und Männern, denen er begegnet. »Viva la libertá« skandiert Don Giovanni im Finale des Ersten Akts und zeigt sich als Mensch, der nicht nur ohne Reue liebt, lebt und feiert, sondern auch über Leichen geht und den Tod nicht scheut. Wie lustvoll sich Eros und Thanatos in Mozarts »lustigem Drama« die Hand reichen, wird Regisseurin
Rahel Thiel in ihrer ersten Arbeit am Theater Aachen mit Kraft und Feingefühl ergründen.

EN ↦ Mozart’s »Don Giovanni« tells of the legendary libertine who lives beyond social norms, seducing and shocking all he meets. Director Rahel Thiel explores this »opera of all operas « (E. T. A Hoffmann) with intensity and subtlety at Theater Aachen to Mozart's timeless music.

Seit 30 Jahren steht die Magdeburger Zwickmühle für intelligente, scharfzüngige und unterhaltsame Satire. Marion Bach und Heike Ronniger nehmen gemeinsam mit Pianist Oliver Vogt aktuelle politische und gesellschaftliche Entwicklungen pointiert aufs Korn. Sie legen ihren verbalen Finger in die Wunden der Nation und dieser Welt.
Der Kabarettabend ist unterhaltsam wie eine Show, lädt zum Lachen und zugleich zum Nachdenken ein.

Einlass ab 18.00 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Karrieregroteske von Svenja Viola Bungarten

Die gigantischen Konzerne Never und Immer ringen um die Monopolstellung auf dem Markt und um die Erfindung des nächsten innovativen Frauenhygieneartikels. Die CEOs Franka König und Bettina Fürstenberg wollen die Firma der jeweils anderen aufkaufen. Ihr entfesselter Kampf um die Marktführung beweist, dass Männer kein Monopol auf Machtmissbrauch haben und eine feministische Grundhaltung noch keine Garantie für solidarisches Verhalten ist. Die Kinder der beiden CEOs buhlen um das Erbe und um die Zuneigung ihrer Mütter, während deren Vertraute, Beraterinnen und Praktikantinnen eigene Karrierechancen wittern. Vielschichtige Intrigen und Affären entspinnen sich, genauso wie unerwartete Allianzen.
Inspiriert von popkulturellen Referenzen wie dem Film DER TEUFEL TRÄGT PRADA oder der Serie SUCCESSION untersucht die Dramatikerin Svenja Viola Bungarten in ihrer bitterbösen Groteske weibliche Erfolgswege im Turbokapitalismus. Sie zeigt lustig überdreht und beängstigend realistisch zugleich, was die Kosten von Erfolg sind und wie Frauen am Erhalt des Patriarchats mitarbeiten.

„Ich sitze immer noch hier, und habe Angst unter der Dusche zu singen!“

Was passiert, wenn die glamouröse Ikone Hollywoods auf den exzentrischen Titan der deutschen Filmgeschichte trifft? "Monroe trifft Kinski" ist eine fesselnde, emotionale und bisweilen explosive Inszenierung über zwei Legenden, die unterschiedlicher nicht sein könnten – und doch eines gemeinsam haben: die unermüdliche Suche nach Wahrheit, Anerkennung und Unsterblichkeit.



Zwischen Hollywood-Glamour und Kinski’schem Furor entspinnt sich ein irrwitziges, berührendes und unvorhersehbares Duell der Gegensätze. Ist es Liebe? Hass? Oder einfach nur ein skurriles Universum, in dem alles möglich ist?
Ein wahnwitziger hochmusikalischer Theaterabend, der zeigt, dass wahre Legenden niemals sterben.
Kommen Sie zur Geburtstagsfeier der etwas anderen Art – 100 Jahre Monroe & Kinski!

Einlass ab 19:00 Uhr

Sie befinden sich im Restaurant Dattler, in dem gerade ein Filmteam den Kriminalfilm "Fahr zur Hölle, mein Schatz!" dreht. Dabei bilden Sie zusammen mit den anderen Gästen die Statisten für zwei der Filmszenen. Der Regisseur Rüdiger Emmerich hat allerdings bisher nur erfolglose Filme gedreht und streitet sich ständig mit dem arroganten und selbstverliebten Hauptdarsteller Leander Laußmann. Die schüchterne Nebendarstellerin Katja Niemann ist offensichtlich eine Fehlbesetzung, die divenhafte Schauspielerin Nina Voss hasst Leander und der schwule und bissige Nebendarsteller Detlev Ruck würde lieber selber die Hauptrolle spielen. Da wird einer der Künstler am Filmset ermordet. Doch der unfähige Polizeiobermeister Dieter Drösel, der in diesem Mordfall ermittelt, liegt mit seinen Verdächtigungen ständig daneben. So bleibt bis zum Schluß offen, wer der Mörder war.
Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Täter gewesen sein könnte. Und als einer der Statisten dürfen Sie beim Filmdreh sogar ein bißchen mitwirken: In zwei der Szenen werden Sie mit den anderen Statisten gemeinsam vor Entsetzen schreien oder später begeistert mitschnippen, wenn die Hauptdarstellerin singt. Damit das auch klappt, macht der Regisseur vorher ein paar Stimm- und Lockerungsübungen mit Ihnen und den anderen Gästen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Zum Stück

Es ist einer der spektakulärsten Kriminalfälle der Literaturgeschichte – und die Hauptfigur ist die „Queen of Crime“ selbst. Am 3. Dezember 1926 verschwindet Agatha Christie spurlos. Während hunderte Freiwillige und Kollegen wie Sir Arthur Conan Doyle ganz England absuchen, deutet ihr verlassener Wagen auf eine Tragödie hin. Doch elf Tage später taucht sie wohlbehalten in einem Luxushotel auf, registriert unter dem Namen
der Geliebten ihres untreuen Ehemannes. Über dieses Rätsel – ob Nervenzusammenbruch oder genialer Racheplan – schwieg sie bis zu ihrem Tod.
In diesem packenden Schauspiel verschmelzen Fakt und Fiktion zu einem Fest für die Sinne, bei dem Krimi auf Live-Musik trifft. Die atmosphärische Zeitreise lässt die Grenzen zwischen der Schöpferin und ihren Werken verschwimmen. Die Musik von Paul Graham Brown bildet dabei das pulsierende Herzstück der Inszenierung und macht diesen Abend zu einer unverzichtbaren, sinnlichen Spurensuche.

James Edward Lyons (Buch): Der US-Amerikaner ist eine feste Größe in der Theaterlandschaft und bekannt für seine präzisen biografischen Musikabende (u. a. über Édith Piaf und Janis Joplin). Paul Graham Brown (Musik): Einer der produktivsten Musical-Komponisten im deutschsprachigen Raum, bekannt durch Erfolge wie „Bonnie und Clyde“ oder „King Kong“.

Einlass auf das Gelände: 17:30 Uhr PREMIERE

Charly Gitanos (Gesang, Gitarre und Percussion) bringt mit seiner Band die Show „Ein Stück Spanien“ in den Klosterhof nach Oberndorf a. N.
Ein Spektakel, das die Sinne entfacht und den Flamenco zu neuem Leben erweckt. Auf der Bühne steht eine perfekt eingespielte Einheit: Anto Sbaglia (Tänzerin und Sängerin), David Bermúdez (Pianist, Percussion und Chorgesang) und Karen Clark (Tänzerin und Percussionistin) vereinen Emotionen und Talent zu einer mitreißenden Performance.
Gesang, Gitarre, Klavier und Percussion verschmelzen mit der Kraft des Tanzes zu einem fesselnden Erlebnis. Die Show lädt das Publikum ein, gemeinsam unvergessliche Klassiker zu erleben und mitzusingen.
Ein einzigartiges Event für alle Liebhaber von Live-Musik.

Einlass: 19:30 Uhr

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Die erfolgreichste Comedy-Show für alle, die was fürs Herz, den Bauch und die Lachmuskeln brauchen.
Wenn Männer strippen… und dabei alles verlieren – außer ihren Humor!

Drei arbeitslose Freunde, ein irrer Plan und eine Hundekuchenbäckerei, die es nie geben wird: In MÄDELSABEND, der gefeierten Theater-Comedy von FISCHER & JUNG, nimmt das Chaos seinen Lauf. Als einer von ihnen erzählt, dass seine Frau Tickets für die heiß begehrten Chippendales ergattert hat, kommt der Geistesblitz: Warum nicht selbst strippen – und so das nötige Geld verdienen?
Der Plan steht – das Problem auch: Weder Sixpack noch Rhythmusgefühl, dafür Glatze, Hühnerbrust und jede Menge Selbstüberschätzung. Was folgt, ist eine urkomische, herzergreifende und schamlos ehrliche Geschichte über Freundschaft, Mut, männliches Scheitern – und den Versuch, das Leben nochmal neu zu erfinden. Live-Comedy trifft Theater – ein unvergesslicher Abend für Mädels, Kerle und alle dazwischen.

“Vollblut-Komiker lassen die Hosen herunter. Großartig und urkomisch!”
“Spot an für sechs Sexbomben!”
“Hüllenlose Sahnehäubchen”

FISCHER & JUNG - Guido Fischer und Björn Jung gehören seit über 20 Jahren zur festen Größe
der deutschsprachigen Comedy- und Theaterszene. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus schrägem
Humor, berührendem Spiel und großer Bühnenpräsenz haben sie zahlreiche Shows zu
Dauerbrennern gemacht. Ihre Produktionen füllen regelmäßig die Säle im ganzen Land – ob
Kleinkunstbühnen oder Stadthallen.
Mit MÄDELSABEND haben sie eine moderne Kultkomödie geschaffen, die weit über den klassischen
„Männerstrip“ hinausgeht: tragikomisch, liebevoll absurd – und mit 100 % Wiedererkennungswert.
Jetzt Tickets sichern für FISCHER & JUNG – MÄDELSABEND.


Bisher über 500.000 begeisterte Zuschauer!
„Vollblut-Komiker lassen die Hosen herunter. Großartig und urkomisch!“ (WAZ)
„Spot an für sechs Sexbomben!“ (RN)
„Hüllenlose Sahnehäubchen“ (Kölner Stadtanzeiger)

Mit viel Improvisation und großem Spaß, begeistern Fischer & Jung seit Jahren ihre ZuschauerInnen.
Kein Abend ist wie der Andere. Jede „Panne“ wird zu einem Fest und man weiß nie genau, was als nächstes passiert.

Einlass ab 19:30 Uhr

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Was passiert nicht alles in einer verrückten schlaflosen Nacht? Marie, die
Hauptfigur in Anna Schäfers neuem und fulminantem Solo, kennt das Problem.
Wie viele Menschen schläft sie schlecht, weil sie ihre Gedanken nicht stoppen
kann. In der Nacht ploppen deshalb regelmäßig alle ihre seltsamen und
hochkomischen Ideen auf, die sie ihren Freunden, Gegnern und der ganzen Welt
immer schon mal mitteilen wollte.
In einem schnellen, sehr witzigen, aber auch berührenden und musikalischen
Monolog zielt Anna Schäfer mitten hinein ins Herz unserer Zeit. Sie spielt, singt
und wirbelt durch die großen Themen, die sie und uns betreffen. Sie wechselt in
Hochgeschwindigkeit Figuren und Charaktere und entwirft ein ebenso aktuelles
wie phantastisches und satirisches Sittengemälde unseres Landes und seiner
Bewohner. Persönlich, politisch, pointiert und mit wilder Spiellust. Eine rasante
Reise zwischen Theater, Kabarett, Comedy und Storytelling.
Ein Abend rund um die Geschichten, die wir uns und anderen erzählen. Die
Geschichten, die unser Leben sind.
Unterstützt wird Anna Schäfer für dieses Programm vom Theaterautor und
Grimme-Preisträger Dietmar Jacobs (Stromberg, Mord mit Aussicht, Extra 3,
Heute Show, Kom(m)ödchen Düsseldorf).
Außerdem von Regisseur Hans Holzbecher (preisgekrönter Satire-Regisseur,
vornehmlich seit 2006 Kom(m)ödchen Düsseldorf, des weiteren Inszenierungen
für Theater und Musicals wie West Side Story, Jekyll & Hyde etc..).
Und vom Komponisten Jochen Kilian (Music Director an vielen Stadt- und
Staatstheatern, Theater des Westens, Berlin, als Komponist und Arrangeur tätig
für viele deutschsprachige Künstler und Bühnen, u.a. Friedrichstadtpalast,
Berlin).

Einlass: 19:30 Uhr