Die internationale ABBA Tribute Erfolgsproduktion mit Musikern aus Schweden, England, Malaysia und Deutschland.

Plateau-Schuhe und schrille Kostüme waren das Markenzeichen von ABBA. Auch nach dem 40jährigen Jubiläum des „Waterloo" Erfolgs, begeistert diese Musik immer noch das Publikum. 4 SWEDES - ABBA-Tribute bringt die Welthits der vier Schweden in einer energiegeladenen Show wieder live auf die Bühne.

Ein Konzert mit 4 SWEDES - ABBA-Tribute ist ein Rückblick auf die musikalischen Meilensteine der Weltkarriere des schwedischen Quartetts. 4 SWEDES legt dabei ganz besonderen Wert auf Authentizität. Die Choreographien jedes Songs und die Kostüme sind detailgenau dem Original nachempfunden, die Ähnlichkeit der Frauen, sowohl stimmlich als auch optisch überzeugt und 4 SWEDES legt besonderen Wert darauf, keine Perücken zu tragen. Dadurch ist es mehr als nur ein Konzert, es ist eine durchgängig choreographierte Revue, wo auch die Geschichte von ABBA weitergegeben wird und Hintergrundinformationen dazugehören. Dadurch heben sie sich deutlich von anderen ABBA-Shows ab.

4 SWEDES präsentieren ihr Programm dazu in großer Live-Besetzung.
Bis heute haben die mitreißende Show von 4 SWEDES über eine halbe Million begeisterte Zuschauer erlebt.

4 SWEDES - ABBA-Tribute ist ein wahrhaftiges Konzerterlebnis!

4 SWEDES sind:
Vox Agnetha – Lidia Lingstedt
Vox Anni Frid – Isabell Classen
Vox, Git. Björn – Steve H. Stevens
Vox, Keys Benny – Torsten C. Mahnke
Bass – Cecil Drackett/ Lee Romeo
Drums – Stefan Karol Adler

Einlass: 19 Uhr

Wäre es nicht wunderbar, zaubern zu können, sich im Leben alles erfüllen zu können, was man sich wünscht? Aber das Leben ist kein Wunschkonzert. Es ist eher eine unplanbare Zaubershow – mit verschwundenen Schlüsseln, plötzlich auftauchenden Rechnungen und einem Publikum, das lacht, selbst wenn es nichts zu lachen gibt.
Doch keine Sorge: In „Der Zauber des Lebens“ wird das Chaos mit Charme weggelächelt, Alltagskatastrophen verschwinden auf wundersame Weise, und es zeigt sich, dass man nicht zaubern können muss, um dem Schicksal ein Schnippchen zu schlagen.
Zwischen verblüffenden Tricks, doppelbödigem Humor und einem Schuss Lebensweisheit zeigt Michelle Spillner, dass man nicht alles verstehen muss – Hauptsache, es funkelt ein bisschen!
Ob Realität oder Illusion, Pechsträhne oder Glückspilz – hier wird gezaubert, gelacht und philosophiert, bis selbst der Alltag applaudiert.
Und wer gut aufpasst, geht am Ende vielleicht mit der wichtigsten Erkenntnis des Abends nach Hause: Der Erkenntnis, was das echte Wunder ist.
Ein Abend voller Magie, Witz und Überraschungen – garantiert ohne doppelten Boden, aber mit jeder Menge Lebenszauber!

Die Geburt des Spielmanns und andere Monologe aus Mistero Buffo

Dario Fo

Deutsch von Peter O. Chotjewitz

Premiere: 29. Mai 2027

„Kommt herbei, ihr Leute, der Spielmann ist da! Ein Spielmann bin ich, der tanzt und springt, der euch zum Lachen bringt und sich lustig macht über eure Herren! 

„Die Geburt des Spielmanns“ ist ein Monolog aus Dario Fos Sammlung „Mistero Buffo“, die eine besondere Stellung in Fos Theaterwerk einnimmt. Darin bringt der große italienische Komödiant und Literaturnobelpreisträger Dario Fo (1926-2016) sein zentrales politisch-künstlerisches Vorbild ins Spiel: den volksnahen Spielmann, Gaukler, Scharlatan und fahrenden Sänger. „Der Monolog des Spielmanns“ ist ein mittelalterliches Volksstück aus Sizilien. Wir erleben einen Gaukler, der erzählt, daß er ein Bauer war, bevor er Spielmann wurde und dass Christus ihn zum Volksdichter gemacht habe. In diesen „weltlichen Mysterienspielen“ treten die biblischen Figuren nicht als Heilige auf, sondern als Menschen aus dem Volk. So auch in dem Stück „Die Hochzeit von Kanaa“, in dem ein Betrunkener und ein Erzengel um die Gesprächshoheit ringen.

Udo Rau spielt, wie von Dario Fo empfohlen, überwiegend in der regionalen Mundart, also Schwäbisch. 

Besetzung:
Es spielt Udo Rau in der Regie von Thomas Bockelmann.

Einlass ab 19 Uhr

Four Imaginary Boys – Deutschlands meistgebuchte The Cure Tribute Band – besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.

Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von Robert Smith. Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.

Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.

Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Copyright Foto: Alexey Testov

Einlass: 18:00 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 16.00 Uhr

Musik an die Macht

„Musik an die Macht" ist weit mehr als ein Tourtitel. Es ist eine Haltung.

In einer Zeit, die oft von Spaltung geprägt ist, setzt Rami Hattab auf das, was Menschen verbindet: Musik. Die Tour 2027 steht für Hoffnung, Gemeinschaft und die Überzeugung, dass ein einzelner Song manchmal mehr bewegen kann als tausend Diskussionen.

Mit Konzerten in Deutschland, Österreich und der Schweiz wird die „Musik an die Macht Tour 2027" laut, emotional und verbindend.

Musik an die Macht. Und alle sind eingeladen mitzutanzen.

Kurzbiografie

Rami Hattab ist ein deutscher Singer-Songwriter aus Hessen. Seine Musik verbindet ehrliches Songwriting mit modernen Pop-, Indie- und elektronischen Einflüssen. Bekannt wurde er durch seine außergewöhnliche Publikumsnähe, spontane Straßenperformances und Songs mit Haltung. Nach erfolgreichen Tourneen und Millionen Streams startet er 2027 mit der Bewegung „Musik an die Macht" in die bislang größte Phase seiner Karriere.

Konzerte voller Emotionen

Rami Hattab-Konzerte werden von Besuchern immer wieder beschrieben als:

Authentisch. Emotional. Unvergesslich.

Seine Shows sind keine perfekt inszenierten Popproduktionen. Sie sind Begegnungen. Rami erzählt Geschichten, spricht mit seinem Publikum und schafft Momente, die lange nachwirken. Genau diese Nähe macht seine Konzerte einzigartig und sorgt für eine stetig wachsende Fangemeinde.

Einlass: 19:00 Uhr

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 19.00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:30 Uhr

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

Wo Blasmusik auf kölsches Lebensgefühl trifft.
Am Samstag, 29. Mai 2027, verwandelt sich der Tanzbrunnen Köln erneut in den Treffpunkt der Blasmusikfamilie. Tausende Musikbegeisterte aus Deutschland, Österreich, der Schweiz und den Benelux-Ländern feiern gemeinsam einen Tag voller Musik, Begegnungen und unvergesslicher Festivalmomente – direkt am Rhein.
Auf der großen Festivalbühne treffen hochkarätige Blasmusikformationen auf kölsche Lebensfreude. Mit dabei sind Alexander Wurz – Die Egerländer Musikanten – Das Original, Cat Ballou, Kapelle Josef Menzl XXL – Die Wiesn-Besetzung, Kaiser Musikanten sowie Kapelle So&So.
Doch das Original Egerländer Festival ist weit mehr als ein Konzert. Über das gesamte Gelände sorgen Walking Acts und kleinere Formationen für Musik an jeder Ecke. Freuen Sie sich außerdem auf Viererlei, JF Jungfidel, Heistodl Musig, Dennis Nussbeutel – Gewinner des Grand Prix der Blasmusik sowie das Promenadenorchester des Ausbildungsmusikkorps der Bundeswehr.
Ob Blasmusikfan, Vereinsausflug oder Festivalbesucher – hier treffen sich Menschen, die die Leidenschaft zur Musik verbindet. Zwischen Biergarten, Rheinpromenade und Festivalgelände entsteht eine Atmosphäre, die man erlebt haben muss: gemeinsam feiern, Freunde treffen, neue Musik entdecken und einen ganzen Tag voller Emotionen genießen.

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Einlass ab 19 Uhr

Till Frömmel will spielen – und zwar so richtig! Das energiegeladene Multitalent mischt mit rasanter Improvisation und frischer Zauberkunst die Comedy-Szene auf. Bekannt aus der TV-Show NightWash und dem größten Comedy-Festival Deutschlands startet der freche Publikumsliebling jetzt mit seiner neuen Live-Tour durch.

Auf der Bühne ist Till euer TOYBOY. Dabei wirkt er so unschuldig, als bräuchte er noch einen Muttizettel – hat es aber faustdick hinter den Ohren. Ihr spielt mit ihm und er spielt mit euch. Diese Show ist überraschend und absolut unerwartbar!

Schnelle Gags, kreative Tricks und mitreißende Improspiele: Jedes Mal fallen die Würfel neu. Till überspringt den harmlosen Smalltalk und zündet direkt den Turbo. Er improvisiert sich schlagfertig durch euren Social Media Feed, macht Fremde zu Freunden und katapultiert sich in eine magisch-abgedrehte Las-Vegas-Parodie.

Till Frömmel zeigt, wie man mit Humor und Leichtigkeit durchs Leben hüpft, ohne sich selbst dabei zu ernst zu nehmen. TOYBOY weckt das Spielkind in euch allen!

Einlass: 19:00 Uhr

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Einlass ab 15:30 Uhr

Familienkonzert
Die kleine Meerjungfrau

Für Kinder ab 6 Jahren

Ákos Hoffmann | Die kleine Meerjungfrau – Ein musikalisches Märchen für Erzähler und Orchester nach H. C. Andersen

Hans Christian Andersens bekanntes Märchen erzählt von der kleinen Meerjungfrau, die tief unten im Meer lebt und sich nichts sehnlicher wünscht, als die Menschen und das Leben an Land kennenzulernen. Als sie endlich alt genug ist und an die Oberfläche aufsteigen darf, sieht sie auf einem Schiff einen Prinzen und verliebt sich in ihn. Um ihm nahe zu sein, lässt sich die kleine Meerjungfrau von der Meerhexe verzaubern, damit sie Beine bekommt und an Land gehen kann. Damit setzt sie alles aufs Spiel und beginnt eine abenteuerliche Reise voller Hoffnung, Zweifel und Mut, um den Prinzen für sich zu gewinnen. Wird ihr großer Wunsch in Erfüllung gehen? Ákos Hoffmann hat aus dieser spannenden Geschichte eines der erfolgreichsten Orchesterstücke für Kinder geschaffen, in dem die Unterwasserwelt mit schillernden Klangfarben lebendig wird.

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – keine Pause!
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Hans Christian Andersen’s famous fairy tale tells the story of the Little Mermaid, who lives deep down in the sea and wishes for nothing more than to get to know people and life on land. When she is finally old enough and allowed to rise to the surface, she sees a prince on a ship and falls in love with him. To be close to him, the Little Mermaid asks the Sea Witch to cast a spell on her so that she may have legs and walk on land. In doing so, she risks everything and embarks on an adventurous journey full of hope, doubt and courage to win the prince’s heart. Will her greatest wish come true? Ákos Hoffmann has turned this thrilling story into one of the most successful orchestral pieces for children, in which the underwater world comes to life with dazzling timbres.

The presentation will be in German.

Concert duration: about 60 minutes – without a break!

Hausöffnung: 14:30 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung