Samstag, 24. April 2027, 20.00 Uhr, Konzerthaus Liebfrauen Orgel zur Nacht: Eröffnungskonzert "Dû bist mîn, ich bin dîn“ Hallenser Madrigalisten, Karl Eckel (Orgel), Tobias Löbner (Leitung)

Romantische Werke stehen ebenso auf dem Programm wie facettenreiche, dem Chor namensgebende Madrigale und weitere chormusikalische Kostbarkeiten.
Der Titel des Konzerts – eine mittelalterliche Liebeszeile – verweist auf das zentrale Thema des Abends: die vielfältigen Ausdrucksformen menschlicher Nähe, Spiritualität und Poesie.

Tickets 15 € (12 € ermäßigt; bis 16 Jahre frei)
Veranstalter: Neue Evangelische Kirchengemeinde Wernigerode
Informationen: kirchenmusik-wernigerode.de

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 1h Stunde vor Spielbeginn

Nahrung finden, Feuer machen, einen Unterschlupf bauen – auch Tina und Heinz wollen das lernen, wenn auch aus unterschiedlichen Gründen, und finden sich irgendwo im Wald wieder. Doch schon bald läuft nichts mehr nach Plan: Die beiden verlieren den Anschluss an ihre Gruppe und sind plötzlich wirklich auf sich allein gestellt. Was dann folgt, ist ein skurriles Abenteuer, bei dem Igel, Wespen und Klopapier eine wichtige Rolle spielen.

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß

Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.
In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne, Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge trocken.

Und, fragen sich die beiden, liegt nicht letztlich sowieso alles im Auge des Betrachters? Für einen Diktator mag der Sinn darin bestehen, die alleinige Weltherrschaft zu erlangen. Einem Borkenkäfer reicht die kollektive Waldherrschaft. Für manche ist die Fettwegspritze im Institut für Medical Beauty die Lösung aller Probleme, für andere ist sie einfach nur der ganze andere Scheiß, also Unfug, Larifari oder eben Kokolores.
Sinn des Lebens? Während sie schon eine mögliche Antwort parat hat, hat er die Frage noch nicht verstanden. Da grätscht sich das Duo gerne auch mal gewaltfrei gegenseitig ins Wort, um im nächsten Moment wieder synchron zu rappen.

Ob sie die Frage nach dem Sinn des Lebens beantworten? Klar! Und vor allem natürlich
den ganzen anderen Scheiß.

Stimmen vor der Premiere.
Der FOCUS der Republik liegt „voll auf diesem Paar“, das neue Programm ist der STERN
„am dunklen Nachthimmel der Kabarettprogramme“, der SPIEGEL „beschlägt vor
Begeisterung“ und die PETRA sieht da GLAMOUR „ohne Ende“.

Einlass ab 19:30 Uhr

Geschichtsprofessor George und seine Frau Martha kehren zu später Stunde angetrunken von einer Party zurück. Martha eröffnet ihrem Mann, sie habe den neuen Biologieprofessor Nick und seine Frau Honey noch auf einen Drink eingeladen. Verärgert darüber, dass er vor vollendete Tatsachen gestellt wird, fängt George einen Streit an. Als Nick und Honey eintreffen, ist die Stimmung bereits aufgeheizt und Martha beginnt, ihren Mann vor den Gästen zu demütigen. Ungeniert flirtet sie mit Nick. Aber auch Martha hat ihre verletzbare Seite und George weiß darum…

Edward Albees (1928–2016) WER HAT ANGST VOR VIRGINIA WOOLF? ist ein brutaler Ehekrieg, ein perfider Schlagabtausch, bei dem es um unerfüllte Hoffnungen, verpasste Möglichkeiten und geplatzte Lebensträume geht, für die der Partner beziehungsweise die Partnerin verantwortlich gemacht wird. Ein junges Paar sieht sich völlig unvermutet in diese Auseinandersetzung hineingezogen und erlebt die Zerstörung ihrer eigenen Illusionen. Berühmt wurde das Stück durch Mike Nichols’ Verfilmung mit Elizabeth Taylor und Richard Burton aus dem Jahr 1966. Inzwischen gilt es als einer der großen Bühnen-Klassiker des 20. Jahrhunderts.

Konzertlesung zu Franz Liszt Années de pélerinage, Band 2: Italien, mit Pianist Kotaro Fukuma und Rezitator Michael Fürtjes.

Ab Mitte 1837 hielt sich der Komponist Franz Liszt etwa zwei Jahre lang in Italien auf. Seine tiefen Eindrücke von der italienischen Kultur, Kunst und Literatur flossen in den zweiten Band seines mit „Années de pèlerinage“ („Pilgerjahre“) überschriebenen Klavierzyklus ein.
In ihrer Konzertlesung begeben sich der Pianist Kotaro Fukuma und der Rezitator Michael Fürtjes auf die Spuren der vielschichtigen Persönlichkeit Franz Liszts. Inspiriert von Kunst und Dichtung, spielt auch die Religiosität eine wesentliche Rolle in Liszts Leben und Werk.

Diese Veranstaltung ist Teil der Reihe Wortspiel.

Der ruhige, angepasste Lehrer Livius Reimer, der seine Ehe retten will, und die spontane, unkonventionelle Journalistin Lea von Armin sind gezwungen, gemeinsam von München nach Berlin zu reisen, nachdem ihr Flug gestrichen wurde. Lea bringt Livius dazu, die Reise unter dem Motto zu erleben: Lebe jeden Moment, als wäre es dein letzter Tag. Was als Experiment beginnt, entwickelt sich schnell zu einer Reihe chaotischer und skurriler Abenteuer. Parallel eskaliert Livius’ Privatleben, da kompromittierende Fotos der Reise ständig bei seiner Frau landen – kurz vor einer entscheidenden Eheberatung.

Eine berührende Geschichte um Wahrheit, Überwindung, Liebe und Freundschaft mit
liebenswerten Charakteren und schrägem Humor.

Schauspiel nach dem Roman von Sebastian Fitzek
Tournee-Theater Thespiskarren / Theater Trier
Mit Carolin Freund, Thomas Jansen, Katrin Höft, Thomas Krutmann

Hinweis: Aus Sicherheitsgründen (Freihaltung der Fluchtwege und Einhaltung der Brandschutzordnung) dürfen Jacken nicht mit in den Veranstaltungssaal genommen werden. Bitte geben Sie diese an der Garderobe ab. Speisen und Getränke sind im Saal nicht gestattet.

Foto: (c) Dietrich Dettmann

Hauseinlass: 19.00 Uhr

Wir (ent-)führen Sie durch die Jahrhunderte der Dürkheimer Stadtgeschichte. Kelten und Römer, Salier und Leininger, Revoluzzer und Kurgäste. Sie haben zum Teil Jahrtausende alte Spuren hinterlassen und werden so auf diesem Stadtrundgang lebendig. Hören Sie von Dürkheims weißem Gold, einem römischen Steinbruch, einer der ältesten Stiftungen Deutschlands, Kirchen und ihren Geheimnissen, einem riesigen Fass, südländischen Pflanzen, einem der längsten Gradierbauten in Deutschland und vielem mehr.
Die Route führt durch Kurpark und Innenstadt mit ihren Plätzen, vorbei an Brunnen, Denkmälern und Gebäuden und endet am Kulturzentrum Haus Catoir mit dem Stadtmuseum.
Abschluss bei einem Glas Sekt oder Traubensaft im Stadtmuseum.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Treffpunkt: Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
Hinweis:
- auch barrierefrei möglich
- Beim Besuch des Stadtmuseums entstehen Eintrittskosten.
Für einzelne Gäste und kleine Gruppen bis max. 6 Personen.

Beim Besuch des Stadtmuseums entstehen Eintrittskosten.

The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie eine Art Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird. Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs der Republik, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.

Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Die Band um Sänger Dirk Darmstaedter war zurück. Würde sie bleiben?

Am 25. März 2022 erschien tatsächlich das energiegeladene neue Album „Beauty in Broken“. Es ist die erste Neuveröffentlichung der Gruppe seit 1995 und schaffte es bis auf Platz 21 der deutschen Albumcharts!
Nach einer ausgiebigen Deutschlandtour im Herbst 2023 wird die Band als ‘the Jeremy Days acoustic group´ für ausgewählte ´unplugged´ Shows zusammenkommen. Klassische jdays-Songs, Stücke des neuen Albums und ausgewählte ´Deepcuts’ in entspannter, akustischer Form, dazu Geschichten und Anekdoten aus 35 Jahren Bandgeschichte

Einlass: 19:00

Apokalypse wow!

Der Kölner A-Capella-Chor singt großes Kino
Im neuen Programm „Apokalypse wow!“ des FILMMUSIK CHORs geht es um die Dramen unserer Zeit. Von kleinen Fehltritten über private Turbulenzen bis zum drohenden Weltuntergang bleibt kein Katastrophenszenario unbesungen.
Erleben Sie die Soundtracks ergreifender Untergangsszenarien wie „Das Boot“ oder des dystopischen Science-Fiction-Dramas „Interstellar“. Aber auch Einzelschicksale bleiben nicht unbeachtet. Leiden Sie bei „Lovesong for a Vampire“ mit bei der unerfüllten Liebe eines einsamen Blutsaugers. Doch wer den FILMMUSIK CHOR kennt, weiß, dass trotz all der herrlichen Katastrophen auch der Humor nicht zu kurz kommt.
„Ein musikalischer Notfallplan für die kleinen und großen Katastrophen des Lebens“

Der Kölner FILMMUSIK CHOR bringt Songs und Melodien aus Film und Fernsehen auf die Bühne. Dabei setzt der rund 40 Stimmen starke, gemischte A-Capella-Chor sowohl auf bekannte Kinoklassiker als auch auf orchestrale Filmscore-Musik, die ursprünglich nicht für Gesang komponiert wurde.

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19 Uhr

Allgemeine Informationen

Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist sein neues Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens. Auch wenn besonders die großkoalitionäre deutsche Politik der letzten Jahre eher an einen Stausee erinnert als an ein fließendes Gewässer. Priol ist immer am Puls der Zeit. Spontan und tagesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt. Verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum.

Einlass: 19 Uhr

Bademeister Schaluppke „SPASSbad“

So Sportsfreunde, die chlorreichen Tage im altgedienten Brennpunktbad von Bademeister Schaluppke sind vorbei! Das Bad muss einer grundsätzlichen Sanierung unterzogen werden, und Rudi steht vor der Herausforderung, sich einen neuen Arbeitsplatz zu suchen. Da Fachkräfte im Schwimmbad überall gesucht sind, begibt sich Rudi auf eine abenteuerliche Odyssee durch die deutsche Bäderlandschaft. Er hilft dort aus, wo gerade Not am Mann ist.
Begleitet Schaluppke auf seiner Reise durch Themen-Thermen, Wellness-Oasen und Erlebnis-Bäder. In Badeanstalten, in denen das Schwimmen fast zur Nebensache wird, schwingt Rudi das Frotteehandtuch und bringt pubertierenden Mädchen und ihren nervigen Mamis das "Mer-Maiding" bei – eine Aufgabe, die selbst für einen altgedienten Bademeister alles andere als gewöhnlich ist. Taucht ein in unbekannte Welten des feuchten Milieus, die ein erfahrener Bademeister noch nie zuvor erblickt hat. Und wie immer geht Rudi mit seinem unverkennbaren Humor und einer klaren Ansage vor: Alle ab in die Dusche!
Schaluppke war noch nie so wertvoll wie heute. Egal, wo Rudi auftaucht, er ist stets der richtige Mann am falschen Ort. Seid dabei, wenn Bademeister Schaluppke sein neues Revier erkundet und mit seinem unvergleichlichen Charme die Lachmuskeln in Schwung bringt.

19:30

Sie zählt zu den herausragenden Stimmen der jungen europäischen Jazzszene: Die Münchner Sängerin, Pianistin und Komponistin Alma Naidu verbindet Jazz, Pop und Singer-Songwriter-Elemente zu einem ganz eigenen Klang - mal intim und klar, mal von cineastischer Weite. Die Süddeutsche Zeitung nennt sie „eine der vielversprechendsten Sängerinnen der deutschen Szene". Ausgebildet in München, London und Köln, wurde sie unter anderem mit dem Bayerischen Kunstförderpreis und dem BMW Welt Young Artist Jazz Award ausgezeichnet. Ihr von Wolfgang Haffner produziertes Debüt „Alma" erreichte die Top 10 der Deutschen Jazzcharts. Das selbst produzierte Nachfolgealbum „REDEFINE" stieg auf Platz 3 ein, mit Songs über Identität, Rollenbilder und den Mut, Normen zu hinterfragen. Konzertreisen führten sie bis nach Brasilien, Indien, Nepal und Japan.

Wir danken für die Unterstützung: Volkswagen Financial Services AG.

18 Uhr Einlass

Sparda 2. Liga Pro - Saison 2026/2027

Einlass: 60 Minuten vor Beginn

Zwischen Hühnern und Schweinen lebt Emma auf ihrem Bauernhof im Glück – eigentlich. Wenn nicht das nötige Geld und ein Mann in ihrem Leben fehlen würden. Doch wie der Zufall es will, strandet eines Tages beides in einem zu Schrott gefahrenen Ferrari auf ihrem Grundstück. Der todkranke Max wollte sich eigentlich seinen letzten Wunsch erfüllen und mit geklauter Beute nach Mexiko verschwinden, doch das Schicksal hat einen anderen Plan für ihn vorgesehen. Mit der Zeit finden die beiden gemeinsam das Glück, wenn auch auf sehr ungewöhnliche Weise …
Claudia Schreiber hat mit ihrem Roman eine ebenso komische wie berührende Geschichte mit sympathisch-schrägen Figuren geschrieben. Die Verfilmung mit Jürgen Vogel und Jördis Triebel gewann 2007 den Gilde-Filmpreis in Gold als bester deutscher Film. In einer zweisprachigen Bühnenfassung ist das Stück nun im Ohnsorg Studio zu erleben.

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Julian Rachlin Dirigent
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 35 D-Dur KV 385 (Haffner)
Camille Saint Saëns Konzert für Cello und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 33
Peter Tschaikowsky Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 (Pathétique)

Pablo Ferrandez Violoncello
Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz

Einlass 1 Stunde vor Beginn - Kein Einlass nach Konzertbeginn!