Erkundet die Burg Bentheim auf einem Rundgang um die Außenmauern. Genießt beeindruckende Ausblicke auf die mittelalterliche Festung und die umliegende Landschaft. Entdeckt den Bergfried, die Wehrmauer und den die Kronenburg, während ihr mehr über die Geschichte und Architektur der Burg erfährt. Ein unvergesslicher Blick auf das Wahrzeichen von Bad Bentheim erwartet euch!
Mit der Bad Bentheimer Gastkarte ist der Rundgang kostenlos, solltet ihr diese nicht haben, gibt es hier Tickets!

Treffpunkt: vor dem unteren Burgtor

Krisenthema Migration, Krisenthema Migranten - Stammtisch Thema - "brauchen wir nicht, abschieben die Messerstecher!“  und sonst noch Einiges. Auch im merz´schen Sauerland sorgt man sich um etwaige negative Stadtbilder. Deshalb wollen wir Ihnen sechs Menschen vorstellen, die in ihrer Not nach Deutschland geflüchtet sind und mit Hilfe des LBF (Lokales Bündnis für Flüchtlinge, Plochingen) bei uns Fuß gefasst haben, angekommen sind. Sie werden an diesem Abend Ihre Geschichte erfahren. Wo sie herkommen, wo ihre Wurzeln sind, welche Wünsche und Träume sie als Kinder oder Jugendliche hatten und wo sie jetzt sind, was sie beruflich machen.
Sie werden die Musik und ihre Dichtung aus ihrer Heimat hören. Sie werden Fotos sehen. Es soll ein Abend werden mit einem Lächeln, ein Abend, an dem wir uns verstehen und der uns ein gutes Stück näherbringt. As Salamu Aleykum - La paix soit avec toi - Myr tobi
Mitwirkende: Katerina “Katja” Radieva (Ukraine), Amidou Fousseni (Togo), Osama Helou, Hisham “Hemo” Dalou, Rafaat Zuaiter, Abdulhakim Aljassem - (alle Syrien)
Akkordeon: Ernst Kies / Oud und Nay: Karim Othman Hassan / Regieassistenz: Raluca Urea / Zusammenstellung, Regie, Moderation: Ernst Konarek

EASY EASY „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026

EASY EASY macht angewandte Kultur-Politik: Das sympathisch-rhetorische Aufseufzen, das die Kölner Band mit der „ALLES SO LEID“-Tour 2025 ausstieß, findet nun sinnige Fortsetzung. Wurden ’25 hauptsächlich Großstädte bespielt, so sind es im April ’26 kulturelle Mikrokosmen, die sich die Band bewusst ausgesucht hat: Locations mit DIY-Charme und liebenswerte Live-Institutionen, die seit Jahren zum Fortbestand der Indie-Musikszene beitragen. EASY EASY zollen denen Respekt, die sich unermüdlich engagieren, wie auch jenen, die sich die Fahrten in die Großstadt und die Ticketpreise dort nicht mehr easy leisten können. Und schlussendlich auch den eigenen Roots – EASY EASY wissen, wovon sie reden und wohin sie fahren. Und wie viel Spaß es dort macht: Auf der „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026 besuchen EASY EASY elf Grassroots-Venues, um Kultur – aka ihrem druckvollen Indie – gerechter zugänglich zu machen und dabei, yeah, eine gitarrenlaute Abriss-Party zu feiern.

2025 war ein gutes Jahr für die Kölner: Im Juni erschien ihr selbstbetiteltes Debüt-Album, dessen Singles sich bemerkenswert oft in den wichtigsten Indie-Playlists platzierten, darunter etwa Spotify-Playlists wie „New Music Friday Germany & Belgium“, „Gegen den Strom“, „Indie Brandneu“ und „Feelgood Indie“; auf Apple Music wurden sie unter anderem in „Apartment 08/16“ und „DIFFUS NNDW“ gefeatured. Im Sommer standen renommierte Indie-Festivals auf dem Plan wie etwa dem Golden Leaves Festival, Unter einem Dach, dem Kronberg Open Air oder das Millerntor Gallery Festival. Im November 2025 ging EASY EASY auf Headliner-Tour: Die „ALLES SO LEID“-Tour 2025führte das Post-Rock-Kollektiv in zehn deutsche Großstädte – mit beachtlichem Erfolg, denn eine Vielzahl an Shows meldete ausverkauft. Die gesamte Tour war mehr als gut besucht, was klar machte, wie sehr die Fans Bock hatten, den Indie-Sound mit legendärem Exzess-Potenzial live zu erleben.

Kunst für alle: Weil EASY EASY aber das mit dem Punk-Ethos, der durch ihre Adern läuft, ernst meinen, wird sich die nächste Tour auf Herzblut-Locations und regionale Indie-Szenen konzentrieren. Die Band hat ein Manifest im Kopf: „Kunst und der Zugang dazu werden immer elitärer. Nicht jede Person kann es sich leisten, in die großen Städte zu fahren und meist mehr als 40 € auszugeben, wenn sie interessante Acts sehen will. Außerdem ist das Erlebnis, eine Band auch in der Heimatstadt feiern zu können, total wichtig – wir kommen selber fast alle vom Kaff und erinnern uns daran, wie intensiv wir uns gefreut haben, wenn es vor Ort gute Konzerte gab. Für genau diese Leute gehen wir auf Tour – für die, die diese kulturelle Arbeit in sogenannten B- oder C-Städten leisten, und für die, die dort leben und Kultur erleben wollen.“ Kleine Städte spielen heißt, echte Verbindungen aufzubauen – und nicht, notgedrungen Lücken zu füllen.

EASY EASY, Indieband mit bewusst gelebtem DIY-Punk-Spirit, macht aktiv etwas gegen kulturelle Austrocknung und bietet auch Fans in kleineren Städten die Chance auf ein Konzert: kleine Clubs, verschwitze Shows – und das mal nicht nur in Hamburg, Berlin und Co. Auf der „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026 besuchen die Kölner elf feiernswerteIndie-Hochburgen abseits der A-Städte. Tickets sind ab sofort überall erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Name klingt bombastisch, und tatsächlich sind COLOSSEUM so etwas wie Saurier in der Geschichte der Rockmusik: ein Zusammenschluss von ungeheuer virtuosen Solisten, dabei trotzdem mit einem geschlossenen, kompakten Sound und in den verschiedenen Konstellationen musikalisch stets sehr innovativ. Das Doppelalbum "Colosseum Live" kann sicherlich auch heute noch getrost als ein Juwel in der Geschichte der Rockgeschichte bezeichnet werden. 2026 setzt sich der “Koloss“ zur Freude zahlreicher Fans wieder in Bewegung. Unter dem Motto “Out Into The Fields“, präsentieren die Originals Chris Farlowe, Clem Clempson & Mark Clarke neben Colosseum Klassikern wie “Lost Angeles“ & der “Valentyne Suite“ auch Songs des neuen Studioalbums “XI“ (Repertoire Records). Line-Up: Chris Farlowe (lead vocals), Clem Clempson (guitars & vocals), Mark Clarke (bass & vocals), Malcolm Mortimore (drums), Nick Steed (keyboards), Kim Nishikawara  (saxophones).

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:00 Uhr

Worte werden zu Waffen, Geschichten zu Bühnenmagie: Beim Poetry Slam des Kleinkunstwochenendes treten vier Poet*innen aus nah und fern in einem packenden Wettstreit gegeneinander an.
In nur sechs Minuten und mit nichts als ihren eigenen Texten müssen sie das Publikum für sich gewinnen.

Bei einem Kleinkunstwochenende darf natürlich der moderne Dichter*innenwettstreit nicht fehlen. Vier Poeten und Poetinnen aus nah und fern treten in einem literarischen Wettkampf gegeneinander an. Ob lustige Prosa, ernste Lyrik oder Cross-Genre: Beim Poetry Slam ist alles erlaubt, was die Sprache hergibt.
Nur drei Regeln gilt es für die Auftretenden zu beachten.

Nur selbstverfasste Texte
Zeitlimit von 6 Minuten
Keine Requisiten oder Kostüme

Mit dabei sind:

Julius Althoetmar (München)
Jasmin Haas (Graz)
Nik Salsflausen (Esslingen)
Meike Harms (München)

Und am Ende entscheidet das Publikum, wer als Sieger oder Siegerin vom Platz geht.
Durch den Abend führen wird das Poetry Slam Urgestein: Marvin Suckut aus Konstanz.

Einlass: 13:30 Uhr

Ein Schauspiel von Jordi Galceran

Wer kriegt den Job? Das Stück ist ein brandaktuelles Thema und ein satirisches Werk über die Absurditäten moderner Bewerbungsverfahren, das die menschliche Würde der Konkurrenz hinterfragt.

Regie: Axel Finkelnburg

Einlass: 17:30 Uhr

Konstantin Wecker

Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.

Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur) zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens. Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“, nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine andere, eine bessere wird.

Der Liebe zuliebe ist auch Titel seines neuen Bühnenprogramms. Konstantin Wecker wird gemeinsam mit Jo Barnikel (Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Über fünfzig Jahre Diktatur. Vierzehn Jahre Krieg, Zerstörung, Flucht und Angst. Das ist Syrien. Millionen Menschen wurden aus ihrer Heimat vertrieben, Hunderttausende verloren ihr Leben. Und jetzt – ein Neubeginn? Ein freies Syrien?

Lutz Jäkel, Fotojournalist und Autor, kennt Syrien seit über dreißig Jahren, aus der Nähe, aus der Ferne. Er hat in Damaskus gelebt, das Land vielfach bereist, Freundschaften geschlossen, das Syrien der Menschen lieben gelernt, nicht das der Macht. Vierzehn Jahre lang musste er wegen des Krieges fernbleiben. Für ihn schien Syrien verloren, die Revolution von 2011 gescheitert. So dachten viele.

Dann, plötzlich, der Wendepunkt im Dezember 2024. Das Regime stürzt. Und nur wenige Tage später macht sich Lutz Jäkel auf den Weg, kehrt in das geschundene Land zurück, wenige Monate später reist er noch mal hin. Trifft alte Bekannte, langjährige Freunde. So wie Amer, den er nach etlichen Jahren wieder in die Arme schließt und der noch 2024 vom Geheimdienst verhaftet und eingekerkert wurde. Im christlichen Viertel von Damaskus feiern Christen ihr erstes Weihnachtsfest ohne Diktatur. Im berühmten Café Noufara schlurft Kellner Ahmad plötzlich heran, sagt: „Hallo Lutz, wie geht es dir?“ Als sei nichts gewesen in den letzten vierzehn Jahren. Junge Syrerinnen und Syrer, die während des Krieges ins Ausland geflohen waren, stoßen mit syrischem Bier auf die erfolgreiche Revolution an.

Aber da sind auch erschütternde Geschichten. So zeigt Zubaida Lutz die Stelle, an der sie 2012 bei einem Massaker ihren Ehemann verloren hat; nun hofft sie auf Gerechtigkeit. Im berüchtigten Foltergefängnis Sednaya hält Abdulhamid ein Foto seines Sohnes in die Kamera, seit Jahren verschollen; wo er genau ist, ob er noch lebt, weiß Abdulhamid nicht. Ein HTS-Kämpfer führt Lutz in eine Drogenfabrik, lässt aus Kisten Millionen von Pillen rieseln. Damit hatte das Assad-Regime sich bereichert und den Krieg finanziert.

Die Rückkehr nach Syrien ist die persönlichste Reise des Nahost-Kenners. Eine Spurensuche in einem zerrissenen, aber nicht verlorenen Land. So hört Lutz bei seinen Reisen durch das neue Syrien Geschichten von Trauer, Verlust, aber auch von unglaublicher Widerstandsfähigkeit, von Hoffnung und der Schönheit menschlicher Verbundenheit. Er spricht mit Menschen, die geblieben oder zurückgekehrt sind, dokumentiert ihre Geschichten, ihre Zweifel, ihre leise Zuversicht ebenso wie ihre Freude über die neue Freiheit. Er spricht mit Menschen, die geblieben oder zurückgekehrt sind, dokumentiert ihre Geschichten, ihre Zweifel, ihre leise Zuversicht ebenso wie ihre Freude über die neue Freiheit.

Nach dem großen Erfolg mit seiner ersten Live-Reportage über das Syrien vor dem Krieg, ist die neue Live-Reportage von Lutz Jäkel ein journalistisches Protokoll, ein emotionaler Blick auf ein Land im Umbruch, auf Syrien und seine Menschen nach dem Krieg und der Diktatur. Wo das Schweigen nach Jahrzehnten der Angst endet.

Einlass: 15:30 Uhr

Vorhang auf für die Frühjahrsinszenierung 2026 in der "Theaterstuuv" Wiesmoor:

Wir zeigen die urkomische Komödie "De Geist ut de Lamp" von Andreas Keßner, niederdeutsch von Gerd Meier.

Zum Stück: Emma bekommt von ihrer Tochter Carola und deren unsympathischem Freund Thorsten als Mitbringsel aus dem Orienturlaub eine Öllampe geschenkt. Wunderbar, wieder ein "Stehrumchen" denkt sie – und bugsiert sie achtlos in den Schrank. Allerdings nicht, ohne vorher den Staub noch wegzuwischen. Dies hat Folgen, mit denen keiner gerechnet hat!

Aufführungsrechte: VVB Norderstedt

Copyright: NDB Wiesmoor

Einlass: 19:30 Uhr

Naoka Aoki, Violine
Jano Lisboa, Viola
Wen Sinn Yang, Violoncello

J. S. Bach: „Goldberg Variationen“ BWV 988 Fassung für Streichtrio
L. van Beethoven: Streichtrio c moll op. 9 Nr. 3

Das Streichtrio München mit Solisten und Konzertmeistern der Münchner Philharmoniker
und Professoren der Musikhochschule München gehört zu den besten internationalen Kammerensembles. Großartige Meisterwerke von Johann Sebastian Bach und Ludwig van Beethoven werden das Publikum begeistern.

Matinee

Erleben Sie die Natur aus einer neuen Perspektive und entdecken Sie die Schönheit der gefiederten Bewohner unserer Region. "Was fliegt denn da?" - Finden Sie es gemeinsam mit dem ehemaligen Nationalpark-Ranger Friedemann Bartz heraus.

Die Wanderung erstreckt sich über eine Strecke von ca. 5 km.

Fernglas nicht vergessen! Wer keins hat, kann sich eins im Max Hünten Haus gegen eine Gebühr ausleihen.

Foto: Friedemann Bartz

Fr, Sa & So 27.,28. & 29.03.2026 | 18 Uhr | Kleiner Saal
aliveduo – Black Box
Theater

Eintritt: 21/14 €
Dauer: ca. 1 Std. 30 Min.
Sprachen: Deutsch, Russisch mit deutschen Untertiteln

„Black Box“ ist ein intensives Theaterprojekt nach einem Stück des belarusischen Dramatikers Pavel Pryazhko. Zwischen 1986 und 2016 verhandelt die Inszenierung die dunklen Nachwirkungen von Gewalt, Unterdrückung und Nostalgie im post-sowjetischen Raum. Vier ehemalige Internatsschüler*innen begegnen sich als Erwachsene erneut an einem Ort, der scheinbar in der Zeit stehen geblieben ist – und werden mit den ungelösten Mustern ihrer Vergangenheit konfrontiert.
Die Performance verschränkt Live-Spiel mit analogen Videoaufnahmen und hinterfragt, wie Erinnerung und Bilder unsere Wahrnehmung von Realität prägen. Eine eigens entwickelte elektronische Komposition von Dmitrii Vlasik verstärkt die atmosphärische Dichte des Abends. Entstanden in Zusammenarbeit mit dem L.O.F.T. Theater Budva (Montenegro), ist „Black Box“ ein eindringliches Theatererlebnis über Zeit, Erinnerung und Verantwortung.