Programm:

Zart wiegt uns die Melodie hin und her und lässt uns träumen, sie flüstert ganz leise in unser Ohr. Ihre sanften Klänge tragen uns fort in eine Welt voll Ruhe und Geborgenheit – wo Töne wie Sterne funkeln und wir zur Ruhe kommen dürfen.


Mit Baby ins Konzert? Das geht! In unserem halbstündigen Konzertformat für Babys von 0 - 2 Jahren in stimmungsvoller Atmosphäre legen wir unser Augenmerk besonders auf das Anregen von auditiven, visuellen und haptischen Sinneseindrücken bei den Allerkleinsten.

Bitte beachten Sie: Jede Besucherin/ jeder Besucher des Konzertes benötigt eine Eintrittskarte!



Mitwirkende:

Ensemble der Bochumer Symphoniker
Katharina Flaig, Konzept und Gestaltung


Foto: © Bochumer Symphoniker

Hausöffnung ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Das Konzert ist ausverkauft. Restkarten, falls vorhanden, erhalten Sie ab 1 Std. vor Konzertbeginn an der Abendkasse.

Elena Fischer live bei uns!

Joseph ist einsam und hadert mit seinem Schicksal, nicht erst, seit seine Frau Lis mit dem gemeinsamen Sohn in die Stadt gezogen ist, weil sie den Alltag auf dem Hof nicht mehr ausgehalten hat. Wahrlich etwas Besonderes in den Sechzigerjahren auf dem Land. Zum Glück ist da noch Ada, Lis' ältere Schwester, mit der sich Joseph schon immer sehr verbunden fühlt. Und dann steht plötzlich die 20-jährige Birdie vor seiner Tür, geschwächt und auf der Flucht vor ihrer Familie. Lis, Ada und Birdie – sie werden ihrem eigenen, aber auch Josephs Leben eine ganz neue Richtung geben.

Ein modernes, zeitloses und einfühlsames Buch, vorgestellt live bei uns!

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderung und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Claude Debussy Prélude á l´ aprés-midi d´un faune
Ernest Chausson Poéme de l´amour et la mer
César Franck Symphonie d-Moll

Einlass: 18:30 Uhr / Einführungsvortrag: 18:50 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Du willst mal wieder ausgehen, aber kannst/willst dich nicht entscheiden:
Comedy oder Konzert, Tasten oder Saiten?
Selbstgebaute Koffertrommeln oder fette Synths?
Du willst ne Show, die alles hat, was du Dir halt so wynschst?
Tiefsinnige Texte, mal bescheuert, mal poetisch –
eloquentes Wordplay ist für dich schon fast n Fetisch?
Bei mehrstimmigen Harmonien, die sich im Raum verirren,
bei Melodien fürs Herz und dabei Party im Gehirn,
bei treibend schnellen Beats fühlst du ein Kribbeln tief im Bauch?
Dann geh sofort zu Mackefisch – die fühln das nämlich auch.
Und denkst du: „So ein Sitzkonzert ist sicher nicht mein Ding!“
...du bist halt nicht mehr neunzehn. Akzeptier das und geh hin.

Die preisgekrönte Mini-Band MACKEFISCH übertrifft mit ihrem neuen Programm sämtliche Erwartungen ihrer Fans und verblüfft alle, die keine Ahnung haben, wer zur Hölle MACKEFISCH sein soll und deshalb keinerlei Erwartungen hatten, weil die ja auch leicht zu verblüffen sind. Das Duo aus Peter Fischer und Lucie Mackert liefert eine neue virtuose Show voller Humor, Herz, Hirn und Quietschgeräuschen.

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Comedy & Tragedy

Das neue Programm von Helene Bockhorst ist eine Ode an das Leben.

Schwarzer Humor trifft auf bunte Outfits und Albernheiten, wenn sie sich den unbequemen Fragen stellt: Warum ist ein Mann, der es sich gut gehen lässt, ein Lebemann, eine Frau dagegen einfach nur eine Schlampe? Sollte man Familientraditionen unbedingt fortführen, auch wenn es sich um Depressionen und ungesunde Bewältigungsmuster handelt? Was kann ich für eine bessere Welt tun - ohne mir dabei allzu große Umstände zu machen? Und bin ich wenigstens einer der interessanteren Fälle für meine Therapeutin?

In ihrer offenen und ehrlichen Art nimmt sie das Publikum mit auf eine emotionale Achterbahnfahrt, in der humorvolle Alltagsbeobachtungen genauso ihren Platz finden wie lebensverändernde Erfahrungen. Zwischen den Zeilen geht es um die Frage, wie man sich auch in schwierigen Zeiten Leichtigkeit und Hoffnung bewahrt.

Ein Programm über Trauma, Depression, Resilienz - und darüber, dass man immer einen Grund zum Lachen finden kann, auch wenn das Leben mal nicht so läuft, wie man es sich wünscht.

Kurzvita

Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Happy Hour, Pussy Terror TV, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends, Mitternachtsspitzen, Genial daneben, Olafs Klub, Nuhr im Ersten und ZDF Comedy Sommer. Ihre ersten drei Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der
Therapie”, “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” und “NIMM MICH ernst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutsch- sprachigen Raum und wurden teilweise fürs TV aufgezeichnet.
2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen.

“LEBEFRAU” ist ihr viertes abendfüllendes Soloprogramm.

Einlass: 18:30 Uhr

60 Jahre Tony Christie
„Die große Jubiläumstour 2027“
Ein echter Weltstar kehrt zurück: Tony Christie kommt im April 2027 auf die deutschen Bühnen und feiert sein 60-jähriges Bühnenjubiläum. Mit seiner großen Jubiläumstour „60 Jahre Tony Christie“ nimmt er sein Publikum mit auf eine musikalische Reise durch sechs Jahrzehnte – mit unvergesslichen Welthits, großen Melodien und persönlichen Erinnerungen. Begleitet wird er dabei von einem hochkarätigen Akustik-Quartett, das seinen Auftritt in ganz besonderer Weise bereichert. Tony Christie selbst schwärmt: „Das ist die beste akustische Begleitung, die ich je hatte.“
Jetzt Karten sichern für dieses einmalige Ereignis, um eine Ikone der Musikwelt live zu erleben.

Tony Christie hat die Musikbranche sechs Jahrzehnte hinweg geprägt. Mit einer beeindruckenden Discographie, die über vierzig Alben, siebzig Singles und Tausenden von Songs umfasst, wird er von den Musikfans weltweit gefeiert und geehrt. Seit seinem Durchbruch im Jahr 1971 mit der Single "Las Vegas", hat Christie eine Vielzahl von Welthits wie "I Did What I Did for Maria", "Is this the Way to Amarillo", "Sweet September" und "Happy Birthday Baby" hervorgebracht, die ihren Weg in die internationalen Charts geschafft haben.

Ebenso viel Erfolg feierte er mit der Titelmelodie "Avenues and Alleyways" der TV-Show "Protectors – Auf Leben und Tod". Insbesondere die mit Jack White produzierten Alben "Welcome to My Music 1 und 2", woraus Hits wie "Moonlight and Roses" sowie "Kiss in the Night" entstammen, sind noch heute unvergessene Evergreens. Insgesamt beläuft sich die Zahl seiner verkauften Alben auf beeindruckende 10 Millionen. 2005 erschien das Best-of-Album "The Definitive Collection", das sieben Wochen auf Platz 1 der Charts stand und mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde.
Auch in TV-Shows wie "Willkommen bei Carmen Nebel", "Immer wieder sonntags" oder "Musikantenstadl" hat Tony Christie sein unbestreitbares Talent und seine ansteckende Persönlichkeit unter Beweis gestellt. Im Laufe seiner Karriere hat er seine ZuhörerInnen immer wieder mit seinem melodischen Gesang und seinem einzigartigen Stil verzaubert.

60 Jahre auf der Bühne – das sind 60 Jahre Leidenschaft für Musik, unzählige Hits und Millionen begeisterte Fans. 2027 lädt Tony sein deutsches Publikum dazu ein, dieses außergewöhnliche Jubiläum gemeinsam live zu feiern und auf eine unvergessliche musikalische Reise zu gehen.

Einlass eine Stunde vorher

Das Leben ist nicht immer sanft mit Lena Brücker umgegangen, wahrhaftig nicht. Aber es gab Momente des Glücks, die sie nie vergessen hat. Als sie im hohen Alter von einem Schriftsteller im Pflegeheim besucht wird, der ihr erzählt, er habe an ihrem Imbissstand am Großneumarkt immer die angeblich von ihr erfundene Currywurst genossen, ahnt sie nicht, dass seine Fragen sie auf eine Erinnerungsreise zum Schlüsselmoment ihres Lebens führen werden. Einige Jahrzehnte zuvor, in den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs, begegnet sie dem jungen Bootsmann Hermann Bremer in einem Hamburger Kino. Plötzlicher Fliegeralarm treibt beide in einen Luftschutzbunker.

Später lädt ihn Lena zu sich nach Hause ein und Hermann beschließt zu bleiben, was ihn fahnenflüchtig werden lässt. Um ihn nicht wieder zu verlieren, verschweigt Lena Hermann das Ende des Krieges. Aber wie lang lässt sich eine solche Lüge aufrechterhalten?
Uwe Timm beschreibt in seiner berühmten Novelle die unwahrscheinliche Geschichte einer ungewöhnlichen Liebe in schwierigen Zeiten.

Einlass ab 18:00 Uhr

Dramma giocoso in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Lorenzo da Ponte
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Don Juan ist ein Mythos – ersetzen: der des archetypischen Verführers schlechthin. Mit Mozarts
»Don Giovanni«, der »Oper aller Opern« (E. T. A. Hoffmann), gelangte er zu erstaunlichem Ruhm, fasziniert und verstört bis heute als rücksichtsloser Aufreißer. Don Juan ist ein Radikaler, der außerhalb jeglicher sozialen Ordnung lebt und Grenzen des menschlichen Zusammenspiels sprengt.
Seit der Prager Uraufführung im Jahr 1878 etablierte sich der »dissoluto punito«, der im Titel benannte »Wüstling« – bestraft nach christlicher Moral mit spektakulärer Höllenfahrt – als sinnliches Prinzip: Neben Widerstand weckt er auch unerfüllte Wünsche und Begierden bei allen Frauen und Männern, denen er begegnet. »Viva la libertá« skandiert Don Giovanni im Finale des Ersten Akts und zeigt sich als Mensch, der nicht nur ohne Reue liebt, lebt und feiert, sondern auch über Leichen geht und den Tod nicht scheut. Wie lustvoll sich Eros und Thanatos in Mozarts »lustigem Drama« die Hand reichen, wird Regisseurin
Rahel Thiel in ihrer ersten Arbeit am Theater Aachen mit Kraft und Feingefühl ergründen.

EN ↦ Mozart’s »Don Giovanni« tells of the legendary libertine who lives beyond social norms, seducing and shocking all he meets. Director Rahel Thiel explores this »opera of all operas « (E. T. A Hoffmann) with intensity and subtlety at Theater Aachen to Mozart's timeless music.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Spreewaldresort Seinerzeit in Schlepzig wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Spreewaldresort Seinerzeit serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Agentin mit ScHerz
Brillant chaotisch schlägt sich Katalyn Hühnerfeld – alias Agentin mit ScHerz – durch ihr
tägliches Fadenkreuz als Mami, Ehefrau, Künstlerin, Putzfrau, Sekretärin und Hobby-Akrobatin!
Ihr Ziel? Nach einem noch so turbulenten Tag, abends auf der Bühne zu stehen und das Publikum
zum Lachen zu bringen.
Ihre Mission? Gegen allgemeine Ängste, Sorgen und Frust verbreitet sie sowohl zuhause mit den
Kleinen als auch am Abend mit den Großen Herz & Scherz!
Ihre Waffen? Storys, Songs & super Slapstick! Katalyn Hühnerfeld - Agentin mit ScHerz!

Einlass 19 Uhr

Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen
attestieren uns inzwischen eine „Veränderungserschöpfung“. Im neuen Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht: wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und
Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine Option. Deshalb sucht er – wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut und Dr. Göbel – nach einem anderen Weg, mit der durchknallenden Welt umzugehen. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung, in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger stoischer Philosophen. Erwin Pelzig: „Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur
noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides nicht empfehlen“.
Frank-Markus Barwasser steht seit über 30 Jahren mit seiner Kunstfigur auf Deutschlands Theaterbühnen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb: „Die Stimme des polternden Stoikers, des kämpferischen Empathen, des bodenständig Verständigen, der trotzdem nicht alles besser weiß, die des Normalen, der weiß, dass er auf seine
Weise verrückt ist.“ Für 3SAT produzierte Barwasser zuletzt die neunteilige Serie „Beim Pelzig auf der Bank“.

Einlass: 19:00 Uhr

Schon zu Beginn der Siebziger Jahre des letzten Jahrhunderts schrieb der preisgekrönte polnische Physiker, Philospoh und Autor satirische Sience Fiction.
Er dachte sich aus, was unseren Gesellschaften passieren würde, würden wir so weitermachen wie bisher und traf aus heutiger Sicht erstaunlich ins Schwarze. Nur, dass es noch schlimmer gekommen ist...Dass wir irgendwann nicht mehr zwischen Fakt und Fiktion unterscheiden können und welche Folgen das hat, dekliniert er humorvoll bis zum bitteren Ende durch, ohne zu ahnen, dass so etwas wie Digitalisierung auf uns zurollen könnte.
Bühnenfassung Marina Barth, Regie Benedict Dörpinghaus, es spielen Alice Janeczek und Nicolas Folz, Videos Anne Barth.

Diese Veranstaltung wird gefördert vom Kulturamt der Stadt Köln - dankeschön.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Dass eine Seefahrt lustig, vor allem aber gesund sein soll, bewahrheitet sich auf dieser Fahrt
des Kreuzfahrtschiffes „Antje“ wahrlich nicht. Dass sich Passagiere gegenseitig in die Haare
geraten, kommt zwar immer wieder vor, aber dass es mit einem Mord endet, damit hätte
Kapitän Hacker nicht gerechnet. Da die Leiche kurz darauf auch noch verschwindet, bleiben
für die Spurensuche nur wenige Beweise zurück. Der nächste Hafen ist noch weit und kein
Polizist an Bord, der den Täter aufspüren könnte. Genau das richtige Szenario für Grete
Glövich, um auf eigene Faust zu ermitteln. Als geübte Krimileserin mit einem Faible für
Massenmörder, fühlt sie sich geradezu berufen, diesen Fall zu lösen. Dass dabei ihre
Kochkünste etwas zu kurz kommen, stört sie wenig, Kapitän Hacker und die Passagiere umso
mehr. Als wenn damit nicht bereits genug Unannehmlichkeiten verbunden wären, verdächtigt
auf einmal jeder jeden, was dazu führt, dass das Bordleben eher an einen Kriegsschauplatz als
an einen Urlaub auf einem Kreuzfahrtschiff erinnert.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

THE GREGORIAN VOICES - Die Nacht der 1000 Kerzen

Gregorianik meets Pop – Vom Mittelalter bis heute

Im Rahmen Ihrer aktuellen Tournee geben THE GREGORIAN VOICES weitere außergewöhnliche Konzerte.
Die Bühne und das gefeierte Ensemble erstrahlen im Glanz von 1000 Kerzen.

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES erfolgreich auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger in einem Lichtermeer aus Kerzen eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine faszinierende Zeitreise über Jahrhunderte durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters bis ins Hier und Heute führt.
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten auf beeindruckende Weise wie Gregorianik heute klingen kann. Authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „My Way“ von Frank Sinatra, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward sowie weitere neue musikalische Highlights, die im Stil des gregorianischen Gesangs für die Nacht der 1000 Kerzen neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Ein Feuerwerk purer Freude und Dynamik.
A cappella vom Feinsten.

THE GREGORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzerterlebnis und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 18:30 Uhr

Wie entsteht guter BIO Wein? Welche Rolle spielen Lagen und Böden dabei? Was geschieht im Weinkeller? Was bedeutet "Fair and Green"? Wir haben die Antworten darauf! Erfahren Sie alles was Sie wissen wollen direkt vor Ort: Wir begrüßen Sie in unserer Vinothek und nehmen Sie mit auf die Reise durchs Weingut: Verkosten Sie im Kelterhaus, im Weinkeller und Schatzkammer drei unserer regional typischen BIO-Weine. Auch Weinkenner kommen hier auf ihre Kosten und können einiges Neues erfahren. Gerne bieten wir auch alkoholfreie Alternativen an.

Dauer: ca. 1 Stunde
Treffpunkt: Weingut Egon Schmitt
Teilnehmerzahl: mind. 2 bis max. 15 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Anmeldung erforderlich bis ein Tag vor dem Termin
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Sie trägt keine rosarote Brille mehr und ist doch weit davon, alles nur schwarz-weiß zu sehen. In Erinnerung eines ihrer Erfolgsstücke "Eine Fränkin sieht rot" aus 2004 präsentiert Andrea Lipka eine Wiederaufnahme, die bewusst retro sein darf, und natürlich trotzdem neue Themen mit aufnimmt. Ob fragwürdige Figurideale, Seitenspringer, Tierschutz, Haushaltspflichten und Werbung - erleben Sie dieses Farbenspiel aus Comedy und Kabarett - nicht nur, aber auch auf fränkisch.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß
Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.
In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne, Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge trocken.
Und, fragen sich die beiden, liegt nicht letztlich sowieso alles im Auge des Betrachters ? Für einen Diktator mag der Sinn darin bestehen, die alleinige Weltherrschaft zu erlangen. Einem Borkenkäfer reicht die kollektive Waldherrschaft. Für manche ist die Fettwegspritze im Institut für Medical Beauty die Lösung aller Probleme, für andere ist sie einfach nur der ganze andere Scheiß, also Unfug, Larifari oder eben Kokolores.
Sinn des Lebens? Während sie schon eine mögliche Antwort parat hat, hat er die Frage noch nicht verstanden. Da grätscht sich das Duo gerne auch mal gewaltfrei gegenseitig ins Wort, um im nächsten Moment wieder synchron zu rappen.
Ob sie die Frage nach dem Sinn des Lebens beantworten? Klar! Und vor allem natürlich den ganzen anderen Scheiß.
Stimmen vor der Premiere.
Der FOCUS der Republik liegt „voll auf diesem Paar“, das neue Programm ist der STERN „am dunklen Nachthimmel der Kabarettprogramme“, der SPIEGEL „beschlägt vor Begeisterung“ und die PETRA sieht da GLAMOUR „ohne Ende“.

Einlass: 19 Uhr

Barocke Pracht aus Venedig, Rom und Mailand: Reinhard Goebel leitet die Camerata Villa Musica in traumhaft schönen Streicherkonzerten aus den Metropolen Italiens. Der renommierteste Dirigent der Alten Musik in Deutschland und legendäre Gründer von Musica Antiqua Köln hat opulente Concerti von Vivaldi, Locatelli und Sammartini zusammengestellt, in denen drei oder sogar vier Violinen solistisch mit dem Streichorchester konzertieren. Das packende g-Moll-Konzert des Römers Mossi hat Goebel selbst vor Jahrzehnten wiederentdeckt. Eine Klangreise ins Italien des Barocks.

Programm:
Pietro Antonio Locatelli:
Introduzione teatrale D-Dur, op. 4 Nr. 5
Concerto F-Dur, op. 4 Nr. 12

Antonio Vivaldi:
Concerto F-Dur für drei Violinen, RV 551
Concerto B-Dur für vier Violinen, RV 553

Giovanni Mossi:
Concerto g-Moll für vier Violinen

Giovanni Battista Sammartini:
Concerto A-Dur für vier Violinen

Foto: © Markus Bollen

17:00