Die kanadische Sängerin gehört seit Jahren zur ersten Liga des internationalen Bluesrock. Ihre energiegeladenen Live‑Auftritte sind leidenschaftlich, intensiv und zutiefst berührend.

Zahlreiche Preise – darunter der European Blues Award als „Best Vocalist of the Year“ – sowie gefeierte Alben wie The Lily oder Breaking Free dokumentieren ihre außergewöhnliche Karriere. In Europa längst kein Geheimtipp mehr, begeistert Layla Zoe mit ihren Songs und ihrer eindrucksvollen Bühnenpräsenz ein stetig wachsendes Publikum. Ihre musikalische Welt ist geprägt von rohem Blues, emotionalem Soul und einer Prise Classic Rock – stets getragen von einer Stimme, die Geschichten erzählt und unter die Haut geht.

Bei den Jazztagen Dresden bringt Layla Zoe die ganze Wucht und Schönheit des modernen Bluesrock auf die Bühne – ehrlich, kraftvoll und voller Seele. Ein Konzert, das niemand verpassen sollte, der Musik nicht nur hören, sondern erleben will.

Nach einer erfolgreichen Herbsttournee durch Europa mit ihrer neuen Band wird „Kanadas Blues-Liebling“ Layla Zoe im März 2026 wieder auf die Bühne zurückkehren, um bei jeder Show ihrer „Forgotten Songs Tour“ für magische Momente und Feuer zu sorgen. Mit Wick Hayen (NL) an der Gitarre, Dave Warmerdam (NL) an der Hammondorgel, Kjelt Ostendorf (NL) am Bass und Tijs Kulker (NL) am Schlagzeug kehrt sie auf die Bühne zurück und spielt Original-Songs aus ihrer umfangreichen Diskografie, die selten oder noch nie live auf der Bühne gespielt wurden, sowie sorgfältig ausgewählte Cover-Songs von Künstlern, die sie auf ihrer musikalischen Reise inspiriert haben, darunter Pink Floyd, Tom Waits und anderen. Verpass nicht die Chance, diese einzigartige Show mit Songs zu hören und zu sehen, die Layla noch nie zuvor aufgeführt hat. Verpass nicht die „Forgotten Songs Tour“ im Frühjahr 2026!

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Ervis Gega, Violine
Adrien La Marca, Viola
Stipendiatinnen und Stipendiaten der Villa Musica Rheinland¬Pfalz

Ludwig van Beethoven: Streichtrio G-Dur, op. 9 Nr. 1
Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett d-Moll, KV 421
Sinfonia concertante Es-Dur, KV 364 (Sextett-Fassung)

Pünktlich zum Frühlingsanfang und fünf Tage vor Beethovens 200. Todestag spielen Ervis Gega und Adrien La Marca ein Palmsonntagskonzert in Ramstein-Miesenbach: Die Künstlerische Leiterin der Villa Musica und begnadete Geigerin spielt mit dem derzeit besten Bratschisten Frankreichs Mozarts Sinfonia concertante KV 364 mit Quartett-Begleitung: große Sinfonik der Wiener Klassik im Sextettformat. Mozarts d-Moll-Quartett erinnert an die dramatischen Tage rund um die Geburt seines ersten Sohnes, Beethovens G-Dur-Trio an seine glücklichen frühen Jahre in Wien – lange vor seiner Taubheit. Drei der schönsten Werke der Wiener Klassik im CongressForum.

Einlass ab 16.00 Uhr

Entdecken Sie mit ANOUK das neue und mit Spannung erwartete Kindermusical für die ganze Familie. Basierend auf den beliebten Kinderbüchern von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay entsteht derzeit eine beeindruckende Inszenierung für Kinder ab vier Jahren.

Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Fantasie und Abenteuer für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt. Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: "Schatz, das hast du alles nur geträumt!" Doch Anouk hat "Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen...

Einlass: 14:30

Es musiziert die Elbland Philharmonie Sachsen.

Im Konzert MENZEL SPIELT PAGANINI ist der Artist in Residence ALBRECHT MENZEL als
Solist im virtuosen ersten Violinkonzert des Italieners Niccolò Paganini zu erleben. Das
Konzert ist vom italienischen Belcanto-Stil beeinflusst und vom Komponisten dezent
orchestriert, um dem Soloinstrument große Entfaltungsmöglichkeiten zu geben.
Eingerahmt wird das Paganini-Solokonzert von zwei Orchesterwerken von Aaron Copland
sowie Antonín Dvořák. Die Musik Lateinamerikas übte auf Aaron Copland eine besondere
Faszination aus. Coplands THREE LATIN AMERICAN SKETCHES wurden im Jahr 1971 in New
York uraufgeführt. Der Komponist schrieb über die Tänze: „Die Melodien, die Rhythmen
und die Stimmung der Stücke sind volkstümlich, die Orchestrierung hingegen lebhaft und
schwungvoll, und die Musik sprüht nur so vor Energie – zumindest empfinde ich das so.“
Große Empfindungen für die Musik seiner Heimat hatte auch Antonín Dvořák, die sich in
seiner TSCHECHISCHEN SUITE (Česká suita), op. 39 niederschlagen.
VIOLINE Albrecht Menzel – Artist in Residence | DIRIGENTIN Margarita Balanas

„IMMER WIEDER STEFAN“ live

Seit 2005 prägte Stefan Mross als Gastgeber die legendäre ARD-Sendung „Immer wieder sonntags“ und begeisterte damit über zwei Jahrzehnte hinweg Millionen Fernsehzuschauer. Jetzt bringt er dieses besondere Gefühl – Musik, Begegnung, Unterhaltung und ganz viel Nähe zum Publikum – endlich live auf die Bühne.
Neben Stefan Mross stehen Eva Luginger, Nadin Meypo, Olaf Berger und Schlager-Ikone Nicki auf dem Programm. Das Publikum erwartet ein hochkarätiger Abend mit großen Hits, bekannten Stimmen und vielen unvergesslichen Schlager-Momenten.
Olaf Berger blickt auf rund 40 Jahre erfolgreiche Bühnenkarriere zurück, Nicki schrieb mit ihren bayerischen Kult-Hits deutsche Schlagergeschichte. Eva Luginger und Nadin Meypo stehen für die moderne, erfolgreiche Generation des Schlagers und bringen zudem große Tournee-Erfahrung mit.

Einlass: 15:00 Uhr

Mit Roman Knižka und dem Ensemble OPUS 45

Mit ihrem neuen Literaturkonzert widmen sich der profilierte deutsche Fernsehschauspieler Roman Knižka und das Bläserquintett OPUS 45 der dramatischen Schlussphase der Weimarer Republik. Im Mittelpunkt stehen die Jahre 1929 bis 1933 – Weltwirtschaftskrise, politische Radikalisierung und der Zerfall demokratischer Strukturen. Texte von Erich Kästner, Mascha Kaléko, Bertolt Brecht, Kurt Tucholsky, Viktor Klemperer, Sebastian Haffner und Dorothy Thompson treffen auf Musik von Hanns Eisler, Kurt Weill, Erwin Schulhoff, Paul Juon und Jean Françaix sowie auf Swing und Schlager der Zeit.
Einen besonderen Akzent setzt das Extra-Kapitel zu Rüsselsheim 1929–1933: Anhand regionaler Stimmen und Ereignisse wird deutlich, wie sich die politischen Umbrüche konkret im Alltag der Bevölkerung niederschlugen. So verbindet der Abend große Zeitgeschichte mit lokaler Perspektive.
Für dieses Programm wurden Roman Knižka und OPUS 45 am 30. Oktober 2025 mit dem Hans-Frankenthal-Preis 2025 der Stiftung Auschwitz-Komitee ausgezeichnet – eine Würdigung ihres eindringlichen künstlerischen Engagements für Erinnerung und Demokratie.

Publikumsgespräch nach der Veranstaltung

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 135 Min. inkl. Pause

Eintritt: 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Daniel Häker

Einlass: ab 18 Uhr

Es ist drei Uhr nachts am 18. Oktober 2011, als die Anti-Terror-Einheit GSG-9 ein Haus in Balingen stürmt und den unscheinbaren Ingenieur Andreas Anschlag verhaftet. Kurz zuvor wird in Marburg auch seine Frau Heidrun vom SEK überrascht, während sie gerade ihren vorerst letzten Funkspruch nach Moskau absetzt.

„Familie Anschlag – Das Leben als Andere“ erzählt von einer wahren Geschichte: Unter dem Deckmantel einer biederen Familie hat ein in der Sowjetunion ausgebildetes Agentenpaar jahrelang Geheimnisse der EU und der NATO an Putins Geheimdienste geliefert.

Das Stück erzählt die komplexe Biografie der Anschlags von ihrer Ausbildung bis zu ihrem Prozess in Stuttgart. Dabei stellt es die Perspektive der unwissenden Tochter ins Zentrum der Erzählung, die nichts vom Doppelleben der Eltern wusste.

Musikparade 2027 - Europas größte Tournee der Militär- und Blasmusik

Erleben Sie die Stars der internationalen Militär - und Blasmusik.Mehr als 400 Musiker aus sieben Nationen präsentieren ihr riesiges Repertoire der beliebtesten Märsche, der schönsten Melodien und Evergreens mit einer Prise Klassik, Folklore und moderner Unterhaltungsmusik. Freuen Sie sich auf fesselnde Choreographien, atemberaubende Uniformen und Kostüme, auf ein Feuerwerk an Musik und Licht - auf eine beeindruckende Show, die auch Sie mit Pauken und Trompeten in Ihren Bann ziehen wird.

Einlass ab 14:30 Uhr

nach dem Roman von Wolfram von Eschenbach

Parzival wächst behütet und fern der höfischen Welt im Wald auf. Doch der Versuch seiner Mutter, ihn von den kämpferischen Verlockungen des Rittertums fernzuhalten, missglückt und Parzival zieht hinaus in die Welt. Es beginnt eine Heldenreise zum heiligen Gral und den Rittern der Tafelrunde. Aber warum wird man eigentlich Ritter? Um sich in einer gewaltvollen Welt behaupten zu können? Greift man dafür zur Waffe?

Der um 1200 entstandene »Parzival« ist Coming-of-Age-Geschichte, Mittelalterroman und Fantasyliteratur
in einem. Wolfram von Eschenbach erzählt von einem abenteuerlustigen Helden, der auf der Suche ist: nach dem Gral, nach dem Selbst und nach einem besseren Leben. Für ihre erste Inszenierung am Theater Aachen betrachtet Paula Schlagbauer Parzivals »Aventiuren« vor dem Hintergrund des Neuen Wehrdienst – musikalisch und bildstark. Wie wird man zwischen Kriegslogik und Lebenshunger ein entscheidungsfähiger Mensch?

EN ↦ Parzival sets out into the wide world to become a Knight of the Round Table and a hero’s journey begins. Paula Schlagbauer stages the medieval novel against the backdrop of the new military service and the trials and tribulations of growing up.

Einlass: 17:00 Uhr

"Wir sind bereit, zu schweben durch die Zeit" -
AND ONE's "BÄGTUSE RUTS"-Tour 2027

Seit mehr als 30 Jahren sind sie die unumstrittene Speerspitze des deutschen Synthpop. Mit mittlerweile über 1,4 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify und unzähligen Tourneen in großen, ausverkauften Hallen tun AND ONE wieder einmal genau das, was die Fans von ihnen erwarten: nämlich das Gegenteil!

Statt höher, schneller, weiter steigt Commander Steve Naghavi mit seiner Crew diesmal in eine Zeitmaschine und begibt sich zusammen mit der treuen Fangemeinde auf eine musikalische Reise zurück in die Jahre 1991 bis 1998. „BÄGTUSE RUTS“, so das konsequente Motto, führt bundesweit durch 31 deutsche Clubs mit limitierter Kapazität. Wie damals halt.

Und bei der Gelegenheit gibt es auch gleich ein paar Tracks aus dem lang erwarteten 2027er-Album „Studio Deutschland“, die vielleicht nicht ganz zufällig das Motto der Tour abrunden sollen.

Copyright Foto: And One

Einlass: 18:00 Uhr

2027 ist Beethoven 200 Jahre tot, doch seine Musik so lebendig wie kaum zuvor. Zwei charismatische Virtuosen feiern den „Giganten“ – mit Tiefgang und Esprit, großer Seele und der Energie von Rockmusikern.

In „Beethoven – Reframed“ verbinden Konstantin Manaev und Philipp Scheucher die fünf Cellosonaten Beethovens zu einem 65-minütigen Oeuvre, indem sie die bewegende Cellosonate A-Dur Opus 69 mit ihrer Re-Komposition der Cellosonaten Opus 5 und Opus 102 rahmen. Diese Werke kürzen und verdichten sie, zitieren sie in Fragmenten, die sie mit Attacca-Übergängen und neu komponierten Passagen verbinden: ein Abenteuer aus dem Geist des Originals, das die klassischen und populären Musikstile unserer Zeit aufnimmt.

Eingeleitet wird es durch das fröhliche Divertimento von Beethovens Freund und Quartettpartner Bernhard Heinrich Romberg (1767–1841). In Münster aufgewachsen, galt der europaweit gefeierte Interpret als „Paganini des Violoncellos“.

Mit freundlicher Unterstützung von der GWK – Gesellschaft zur Förderung der Westfälischen Kulturarbeit e. V. und dem Kreis Borken
© Zuzanna Specjal, Philipp Scheucher

Gebäudeeinlass: 16:00 Uhr

Im Beethovenjahr:
Alle fünf Sonaten für Klavier und Violoncello

Moving Shadows präsentieren: "On Fire"

Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt - Brand New Show!!!

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ihrem neuen Programm "On Fire" neue Maßstäbe in der Kunst des Schattentheaters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Kreativität weltweit einzigartig ist.

Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteuerliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und
Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren. Lassen Sie sich von einem berauschenden Musikmix und visueller Lichtpoesie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergessliches Erlebnis!

Die Moving Shadows faszinieren seit ihrer Gründung mit ihrer einzigartigen Kunstform. Zu den Höhepunkten ihrer Karriere zählt der Gewinn des französischen Supertalents in Paris. Beim renommierten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal schrieben sie Geschichte, indem sie als erste Gruppe in 40 Jahren gleich zwei der begehrten Auszeichnungen gewannen: den Kreativitätspreis und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“. Auch im deutschsprachigen Fernsehen sind die Moving Shadows regelmäßig präsent. Ihre TV-Auftritte geben einen Vorgeschmack auf die beeindruckenden Live-Shows, die weltweit Zuschauer begeistern.

Erleben Sie die „World's Best Shadowshow“ – faszinierend, dynamisch und unvergleichlich!

Die Moving Shadows sind ON FIRE!

Copyright : Michaela Köhler-Schaer

Einlass: 18:00 Uhr

Endlich FireAbend. Die Füße hoch. Ein Bierchen geknackt. Vielleicht noch eine kleine
körperliche Ausgleichsbewegung zu den Strapazen des Tages oder Bierchenyoga, Powerzappen, auf jeden Fall aber Brain-cool-downing.
Wann haben Sie das letzte Mal die Flimmerkiste gegen ein Lagerfeuer ausgetauscht? Zugegeben die Flimmerkiste geht viel schneller an und raucht nicht so - im Normalfall. Thomas Weber geht an seinem FireAbend von Türchen zu Türchen der Feierabendrituale und stellt fest: Der einzig Normale bin ich! Und vielleicht Sie.
Um die Stimmung perfekt zu machen, kreist James Geier seine Runden um das Feuer. Er und
seine Gitarre kennen sie alle, die Lieder, die der Lone-Some-Cowboy vor den Flammen summt und brummt und James kennt auch die Songs, die der gedankenverloren mit leerem Blick ins Feuer starrende Marlboro-Mann gerne gekannt hätte.
Thomas Weber, der Theatermacher aus Großhöchberg, geht es in seinem Musik-Comedy-Stück mit schwäbisch, gemächlicher Feurigkeit an. Er sagt: „Endlich FireAbend! Es geht nichts über einen gemütlichen FireAbend am Lagerfeuer.“ Recht hat er!
James Geier, der Stuttgarter Gitarrist, mit schottisch-bajuwarischen Wurzeln (allein, das macht ihn schon sehenswert), studierte in Los Angeles und Stuttgart, war viele Jahre Teil des Comedy Trios "Backblech" und zupft in zahlreichen Bands seine Gitarre. James Geier hat die Welt gesehen. Genau wie Weber, der aber nur seine kleine Welt in Großhöchberg. Dort zupft er zwar auch, aber nur Unkraut.
Heute aber nicht, denn er macht FireAbend.

Einlass: 18.00 Uhr

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Joseph Haydn
»Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze« Hob. XX:2 mit kommentierenden Texten


Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent
Martina Gedeck, Sprecherin

Mit »Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze« schuf Haydn eines der eindringlichsten Werke der Passionszeit. Sieben langsame Orchestersätze reflektieren die letzten Worte Jesu am Kreuz – Musik von stiller Intensität, geprägt von tiefer Andacht. Zwischen den Sätzen trägt Martina Gedeck die biblischen Texte vor, zusammen mit kurzen Textbeiträgen von sieben Autor:innen aus unterschiedlichen Glaubensrichtungen und weltanschaulichen Traditionen. Jede dieser sieben Stimmen reflektiert eines der letzten Worte Jesu aus der jeweiligen Perspektive – persönlich, poetisch oder philosophisch. So entsteht ein Dialog zwischen der Musik Haydns, den biblischen Texten und den Gedanken der Gegenwart – eine vielschichtige Reflexion über Leid, Hoffnung und Menschlichkeit.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 10:00

„Big Brother“ im eigenen Heim?! Was würden Sie machen, wenn Sie entdecken, dass eine Kamera unbemerkt Ihren häuslichen Alltag filmt? Justine und Jean-Marc, seit vielen Jahren verheiratet, bekommen plötzlich eine mysteriöse E-Mail mit einem Video zugeschickt, das ihren Streit in der heimischen Küche zeigt. Als sie die Kamera entfernt haben, folgen weitere Aufnahmen, in denen Geheimnisse, Halbwahrheiten und Lügen ihres Ehealltags aufgedeckt werden. Beide geraten in Panik. Natürlich versuchen Justine und Jean-Marc ihre Heimlichkeiten voreinander herunterzuspielen oder zu rechtfertigen. Aber wer hat die Kamera installiert, und seit wann und warum werden sie
überhaupt überwacht? Der Spiegeleffekt, sich selbst handeln zu sehen, die Konfrontation mit dem eigenen Versteckspiel, stellt plötzlich ihre Ehe auf die Probe und mündet unweigerlich in einer Art Selbsttherapie des Paares.

Diese Komödie spürt auf herrlich absurde Weise dem rasanten Vertrauensverlust unter Menschen in medial gesteuerten Zeiten nach. Wie viel Transparenz und schonungslose Offenheit verträgt eine Beziehung, und sollte nicht Manches lieber geheim bleiben, damit das Vertrauen zueinander nicht verloren geht?