"Trennung für Feiglinge“ – Komödie von Clément Michel, Übersetzung von Frank-Lorenz Engel
Burghofbühne, Dinslaken
Freitag, 21.08.2026, Einlass Gastronomie 18 Uhr/Tribüne 19 Uhr, Beginn 20 Uhr
Was tun, wenn man seiner Liebesbeziehung so richtig überdrüssig ist, aber leider zu charakterschwach, um anständig Schluss zu machen? Paul hat von seiner Freundin Sophie gründlich die Nase voll. Quasi über Nacht hat sich die Leidenschaft nicht nur abgekühlt, sondern in regelrechte Abscheu verwandelt. Die Frau muss dringend aus seinem Leben verschwinden, doch ihm fehlt der Mut sich zu trennen. Deshalb spannt er seinen besten Freund für ein unschlagbares Trennungsmanöver ein: Martin soll unter dem Vorwand eines persönlichen Trauerfalls vorübergehend bei ihnen einziehen und sich so lange übel daneben benehmen, bis Sophie es nicht mehr aushält und das Weite sucht. Doch der Plan geht nicht auf: Statt trübselig herumzuhängen und den griesgrämigen Trauerkloß zu spielen, macht Martin sich nützlich im Haushalt, kocht wunderbares Essen und parliert auf das Liebenswürdigste mit Sophie über gemeinsame Interessen. Die Ménage-à-trois nimmt ganz andere Entwicklungen als von Paul erhofft und hält für alle Beteiligten im Laufe der Zeit noch so manche Überraschung parat.

Inszenierung: Annette Müller
Bühne und Kostüme: Oliver Kostecka
Dramaturgie: Nadja Blank
Regieassistenz: Julia Kempf
Ensemble: Sophie: Anna Marzinzik, Martin: Arno Kempf, Paul: Markus Penne

Stückdauer: 90 Minuten zzgl. Pause

Copyright: Stadt Kamp-Lintfort

Einlass: 18 Uhr, Einlass Tribüne: 19 Uhr

IC Falkenberg - Unterstrichen

IC FALKENBERG singt seine neuen Lieder und seine Hits wie „Dein Herz“, Mann im Mond“, „Eine Nacht“, und „Wunderland“ aber auch Songs die lange in seinen Konzerten fehlten. Natürlich haben viele der Lieder spannende und amüsante Geschichten, die erzählt werden müssen.

IC FALKENBERG steht seit seinem zehnten Lebensjahr auf der Bühne. In den Achtzigern war er der Sänger, Komponist und Texter von Stern Meissen.
Er verhalf der Band mit seinen Hits, zur erfolgreichsten Phase ihrer Geschichte Parallel dazu avanciert er, Mitte der 80ziger, unter dem Künstlernamen IC FALKENBERG zu einem der erfolgreichsten und populärsten Solokünstler im Osten Deutschlands und verkauft in dieser Zeit von seinen ersten beiden Soloalben jeweils über 250.000 Exemplare. Über 50 Jahre Bühnenpräsenz und 29 Alben sprechen für sich, ebenso die musikalische Vielfalt von FALKENBERG.

Begleitet wird IC FALKENBERG Ilka Griesser am Cello, Katharina von Koch an der Violine und Silke Schmidt an der Bratsche.

Ilka Griesser begann mit acht Jahren Cello zu spielen, war Schülerin der „Spezialschule für Musik“ in Halle und schloss 2014 ihr Studium der Musik, Musikwissenschaft/Medienwissenschaften/Psychologie an der „Hochschule der Künste“ in Berlin ab. Ilka Griesser ist staatlich geprüfte Geigenbauerin.
Seit 2022 ist sie als freischaffende Cellistin, in allen Genres tätig.

Die Violinistin Katharina von Koch war ebenfalls Schülerin der „Spezialschule für Musik“ in Halle und studierte Musik, Musikwissenschaften/Journalismus in Leipzig. Sie spielte im Jugendsinfonieorchester Sachsen Anhalt, im akademischen Orchester Halle und Leipzig und in weiteren Projekten und Orchestern verschiedener Stilistik.

Silke Schmidt erhielt bereits im Alter von fünf Jahren ihren ersten Geigenunterricht und legte damit den Grundstein für ihre musikalische Laufbahn. Während ihres Studiums der Kulturwirtschaft in Passau entdeckte die gebürtige Niedersächsin die Bratsche für sich und erweiterte ihr künstlerisches Spektrum um dieses klangvolle Instrument. Heute ist Silke Schmidt eine vielseitige Musikerin, die in unterschiedlichen Kammermusikensembles und Orchestern aktiv ist. Darüber hinaus engagiert sie sich in genreübergreifenden Projekten, in denen sie ihre musikalische Offenheit und Experimentierfreude unter Beweis stellt.

Einlass ab 18:30 Uhr. Flaschen, Speisen, Getränke, Regenschirme, Hunde und Fahrräder dürfen nicht mit auf die Regattastrecke.

Hier trifft echte Leidenschaft auf echtes Design!

Beim Markt für echte Dinge kommen vom 21. bis 23. August 2026 auf Schloss Fasanerie in Eichenzell bei Fulda wieder Künstler, Manufakturen und Designer zusammen, um ihre hochwertigen Produkte zu präsentieren.

Ausgewählte Aussteller aus dem In- und Ausland zeigen feine Handwerkskunst, junges Design, handgefertigte Unikate aber auch edle Accessoires, stilvolle Möbel oder nachhaltige Trends. Zudem laden kulinarische Besonderheiten zum Genießen ein.
Ein festivalartiges Rahmenprogramm aus moderner Live-Musik und Workshop-Angeboten, welche im Eintrittspreis enthalten sind, machen aus dem Markt ein Erlebnis für die ganze Familie.

Erleben Sie ein Wochenende voller Kreativität und besuchen Sie uns von Freitag, 21. August bis Sonntag 23. August 2026, jeweils von 10 - 18 Uhr!


Copyright Foto: Das Fürstliche Gartenfest

Dieses Ticket ermöglicht Ihnen einmalig Einlass an einem der Veranstaltungstage.

Das erste mathematische Mitmachmuseum der Welt kehrt zurück nach Altötting! Die Wanderausstellung „Mathematik zum Anfassen“ präsentiert eine Auswahl der beliebtesten Experimente. Die Zusammenstellung der interaktiven Exponate soll einen neuen, spielerischen Zugang zur Mathematik eröffnen und spiegelt die große Themenvielfalt der Mathematik wider.
Die Besucher erwartet an 30 Stationen eine Mischung aus Aktion und Konzentration, aus Handeln und Denken, aus Einsicht und Vergnügen.
Eine Reise in die Unendlichkeit – nichts ist aufregender! Doch was ist eigentlich unendlich. Und wie hat man das entdeckt?
Hätte man nicht einfach weiterzählen können?
Als neues Angebot in diesem Jahr machen rund 25 neue Experimente unendlich viel Spaß!

Bitte beachten: Für die Buchung von Schulklassen gibt es einen eigenen Webshop!

Einlass: 10:00 Uhr; LETZTER Einlass: 17:00 Uhr

Freitag, 21. August, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Comeback nach 15 Jahren Pause – die größten Hits der Popgeschichte, serviert im lässig-rockenden Dick-Brave-Sound

Einlass 19:00 Uhr

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass ab 19:00 Uhr

Aufregend und ungestüm wie die Wilden Zwanziger, charmant und mit einem Augenzwinkern: Hot Four – die heißen Vier – stehen für mitreißenden Jazz voller Spielfreude und stilistischer Vielfalt. Mal im Smoking mit roten Chucks, mal im lässigen Vintage-Stil, aber immer mit guter Laune auf der Bühne, begeistert das Quartett seit über zwanzig Jahren sein Publikum bei Swing-Tanz-Events, in Jazzclubs, auf Festivals
und Konzertreihen im Südwesten und darüber hinaus. Musikalisch ist die Band verwurzelt im Jazz der 1920er- und 1930er-Jahre, geprägt von Vorbildern wie Louis Armstrong, Duke Ellington und der New-Orleans-Tradition.

Doch Hot Four gehen noch weiter: Mit hörbarer Begeisterung verbinden sie klassischen Jazz mit Einflüssen aus Pop und Rock der 1970er- Jahre, Funk, Reggae, Tango und Salsa. So entsteht ein abwechslungsreiches
Programm, das Tradition respektiert und zugleich frisch und überraschend klingt. Hinter den „Hot Four“ stehen vier profilierte Musiker: Horst Aussenhof an Klarinette und Basssaxophon, Joachim Lösch am Kornett, Bernhard Sperrfechter an Banjo und Gitarre sowie Jens Hunstein an Bass- und Altsaxophon und Bassklarinette.

Gemeinsam sorgen sie mit virtuosem Zusammenspiel, Humor und viel Bühnenpräsenz für einen lebendigen Jazzabend, der gleichermaßen unterhält, begeistert und für Freude sorgt.

Einlass: 18.00 Uhr / Veranstaltung findet bei jedem Wetter Open-Air statt.

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Komödie von Peter Quilter
Deutsche Erstaufführung
Fünf Frauen, die unterschiedlicher kaum sein könnten, erben unverhofft ein marodes Theater und beschließen, die bröckelnde Spielstätte zu retten. Es folgt ein herrlich chaotischer Ritt durch künstlerische Höhenflüge und organisatorische Totalausfälle. Zwischen großen Träumen und noch größeren Egos wächst man zusammen und beweist: Theater macht man nicht, weil es leicht ist, sondern weil man es liebt!
Diese spritzige, wie für die TheaterRuine maßgeschneiderte Komödie aus der Feder des britischen Autors Peter Quilter zeigt mit viel Tempo, Witz und Herz, wie fünf Frauen über sich hinauswachsen, während um sie herum alles zusammenzubrechen droht.

Einlass 19:00 Uhr

Daphne de Luxe präsentiert in ihren fünf Programmen, mit denen sie zeitgleich tourt, ein Konzept aus Comedy, Kabarett, Live-Gesang und hautnahem Kontakt zum Publikum. Situationskomik, Improvisationstalent und das Aufgreifen aktueller gesellschaftlicher Themen machen aus jedem ihrer Auftritte ein Unikat.

Scharfzüngig, lebensbejahend, und durchaus auch mal zweideutig, plaudert die „Comedy-Walküre“ über ihre Sicht der Dinge und beweist dabei ganz nebenbei, dass man nicht Größe 36 tragen muss, um zu gefallen.

Die gebürtige Oberfränkin ist Preisträgerin des Fränkischen Kabarettpreises und überzeugte bereits 2016 die Jugendjury der St. Ingberter Pfanne mit ihrer ganz besonderen Mischung aus stilvollem Auftritt, amüsanter Unterhaltung, augenzwinkernder Selbstironie und bedingungsloser Authentizität. Seit 2019 moderiert Daphne de Luxe, abwechselnd mit ihrer Kollegin Lisa Feller die legendäre Kabarett-Sendung "Ladies Night“ in Das Erste. Sie steht 2024 das erste Mal auf der Bühne beim 3satFestival und ist erneut bei „Alfons und Gäste“ dabei.

Einlass: 18:30 Uhr

Sie stehen wie keine andere deutsche Band für modernen Rock ́n ́Roll-Sound im Stile der 1950er und 60er Jahre. Auf ihren Konzerten wird hemmungslos getanzt, gesungen und gefeiert.

Gleich mit ihrem ersten Album „Strike!“ eroberten THE BASEBALLS 2009 die Spitzenpositionen der Charts, nicht nur in Deutschland, Österreich und der Schweiz, sondern in zahlreichen europäischen Ländern. Sie erhielten Gold- und Platinawards, spielten ausverkaufte Touren und gewannen Auszeichnungen wie den finnischen Musikpreis EMMA, den European Border Breakers Award und zweimal den ECHO.

Auf den folgenden sieben Studioalben widmeten sich THE BASEBALLS weiter ihrer Mission aktuelle Songs und große Hits in den Rock’n’Roll der 1950er und 60er Jahre zu verwandeln. Während Digger im Sommer 2023 seinen Austritt aus der Band bekannt gab, geht die musikalische Reise von THE BASEBALLS mit Sam und Basti weiter.

Am 27.09.2024 erschien das aktuelle Album „That ́s Alright“. Als Duo haben Sam und Basti die Band einer völligen, beinahe schon radikalen Frischzellenkur unterzogen, denn THE BASEBALLS klingen moderner denn je. Dafür haben sie auch einige ihrer Kulthits neu aufgenommen und nichts ist entsprechend treffender, als ihr neuntes Album eben „That’s Alright“ zu taufen. Ihre erste Auskopplung „Sad On A Summer Day“ ist eine der vier Eigenkompositionen - ein weiteres Novum im Hause THE BASEBALLS im Jahr 2024.

Auch in 2026 werden THE BASEBALLS mit ihrer Liveband unterwegs sein. „Auf den Bühnen der Clubs fühlen wir uns am wohlsten!“, freut sich Sam. „Unglaublich, dass wir mehr als 15 Jahre nach unserem Debütalbum jeden Abend zwei Stunden mit dem Publikum das Lebensgefühl des Rock’n’Rolls feiern und einfach nur den Moment genießen können“, ergänzt Basti.

Einlass: 18:30 Uhr

Die drei Musketiere
Einer für alle, alle für einen!
Ein Schlachtruf, den fast jeder kennt – und der heute aktueller ist denn je.
Intrigen, Helden und natürlich ein gehöriger Schuss Amour: Auf kokett-komödiantische Weise schicken wir den jungen Draufgänger d’Artagnan nach Paris. Dort begegnet er seinen neuen Freunden – den unzertrennlichen, aber ausgesprochen eigenwilligen Musketieren Athos, Porthos und Aramis.
Angetrieben von seiner großen Liebe zu Constance und geblendet von den trügerischen Reizen der Lady de Winter stolpert d’Artagnan von einer höchst unangenehmen Situation in die nächste. Große Gefühle treffen auf noch größere Egos – und während Frankreichs Schicksal angeblich auf dem Spiel steht, sind unsere Helden vor allem mit sich selbst beschäftigt.
Es wird gefochten, geflirtet und fabuliert, dass die Federn fliegen. Aus dem berühmten Schlachtruf wird an diesem Abend:
„Einer für alle, alle mit Humor!“
Trainieren Sie Ihre Lachmuskeln und begleiten Sie unsere Musketiere auf ein ebenso rasantes wie vergnügliches Abenteuer.
Premiere 13. Juni 2026 | Spieldauer ca. 2h inkl. Pause
Regie Jürgen Lingmann | Für die Bühne eingerichtet von Frank Pinkus
Aufführungsrechte AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg

Einlass: 19:00 Uhr

Giorgi Kalandarishvili Oboe
Anna Kaczmarek-Kalandarishvili Violine

Giorgi Kalandarishvili und Anna Kaczmarek-Kalandarishvili sind „im Fluss mit Bach“: im Strom der Musik, des Lebens, in einem Flow, der trägt. Denn Johann Sebastian Bach inspiriert, über die Zeiten hinweg. So ist es kein Wortspiel, wenn die beiden Bach „eine lebendige Quelle“ nennen, „die niemals versiegt“.

Hochgestimmt, festlich-heiter, voller Tempo und Energie das Präludium aus Bachs E-Dur-Partita für Solovioline. Dagegen setzt Kalandarishvili den langsamen Satz aus der Flötensonate des Bach-Sohns Carl Philipp Emanuel, der zu Lebzeiten berühmter war als sein Vater. Ob die Oboe die schmerzliche Melodie wohl noch empfindungsvoller singt als die Flöte, für die das Stück ursprünglich komponiert wurde?

Von beiden Bachs lernte Mozart. In seiner Oper „Die Zauberflöte“ erinnert u.a. ein streng fugierter Choral an Sebastian. Über Emanuel, der die Barockmusik seines Vaters auf Empfindsamkeit und Klassik hin „überwand“, bemerkte der Salzburger: „Er ist der Vater, wir sind die Bubn. Wer von uns was Rechts kann, hats von ihm gelernt.“

Von Bach-Vater besessen zeigt sich Eugène Ysaÿe in „Obsession“ mit Zitaten aus Bachs E-Dur-Partita. Zudem nimmt der Belgier in seiner Solosonate für Violine den „Dies irae“-Choral aus der katholischen Totenmesse auf. Ebenfalls Musik aus Musik: In „Alpensplitter“ erweckt Anatol Stefan Riemer Motive und Themen aus Strauss’ „Alpensinfonie“ zu neuem Leben.

Mit der Sinfonia aus J. S. Bachs Kantate „Ich steh mit einem Fuß im Grabe“ feiern Oboe und Violine zum guten Schluss das Leben und die Musik – als ein Stirb-und-Werde, einen sich immer erneuernden lebendigen Strom.


Giorgi Kalandarishvili ist Solooboist des Sinfonieorchesters Münster und unterrichtet an der dortigen Musikhochschule. Als Kammermusiker und Solist konzertiert er in Europa, Asien, Südamerika. Anna Kaczmarek-Kalandarishvili, Preisträgerin internationaler Wettbewerbe, ist Mitglied des Sinfonieorchesters Münster. Solistisch und als Kammermusikerin gastiert sie in Europa, Südkorea, Kanada, Tunesien.


Im Fluss mit Bach
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Preludio. Aus: Partita für Violine solo Nr. 3 E-Dur, BWV 1006
Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788): Poco Adagio. Aus: Flötensonate a-Moll, Wq. 132
Wolfgang A. Mozart (1756–1791): Ausschnitte aus: Die Zauberflöte
Eugène Ysaÿe (1858–1931): Obsession. Aus: Sonate für Violine solo, op. 27, Nr. 2
Anatol Stefan Riemer (*1970): Alpensplitter, nach der Alpensinfonie von Richard Strauss
Johann Sebastian Bach: Sinfonia aus der Kantate „Ich steh mit einem Fuß im Grabe“, BWV 156

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Was passiert, wenn vier recht gegensätzliche Menschen auf engstem Raum unter Stress gesetzt werden?
Eine mögliche Antwort auf diese Frage präsentiert der Mondpalast in seiner Sommerkomödie „Ruhrpott-Express“ auf höchste vergnügliche und komödiantische Art und zeigt damit, dass man über die täglichen Zumutungen im öffentlichen Nahverkehr auch herzhaft lachen kann. Wenn man nicht gerade selbst betroffen ist. Bei unseren vier Menschen handelt es sich also um Fahrgäste, und ihnen widerfährt so ziemlich alles, was einem heutzutage bei einer Zugfahrt passieren kann. Obendrein gibt es da noch einen Schaffner, der sich zum Alleinunterhalter berufen fühlt und für manch eine Überraschung gut ist – für die Reisenden und fürs Publikum.
„Ruhrpott-Express“ ist, trotz des oben erwähnten Stillstands, eine temporeiche Komödie aus der bewährten Feder von Hausautor Sigi Domke. Stefanie Otten gibt ihr Mondpalast-Debut als Regisseurin. Das Ensemble spielt furios auf. Jede Menge Gründe also, für einen super Sommerabend im Mondpalast!

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn