Die Ausnahmekünstlerin Angelika Milster lädt zu ihrem Jubiläum zu einem besonderen Konzerterlebnis: In ihrem neuen Programm „Ein Abend mit Angelika Milster“ präsentiert sie eine berührende Retrospektive auf ihr bewegtes Leben und ihre vielschichtige Karriere. Mit unverkennbarer Stimme und packender Bühnenpräsenz nimmt sie das Publikum mit auf eine Reise durch die großen Musicals, die sie geprägt haben, und durch persönliche Chansons, die ihr besonders am Herzen liegen.

Den Durchbruch erreichte Angelika Milster im Jahr 1983: Ihre Darstellung der Grizabella in der deutschsprachigen Erstaufführung von Cats machte sie über Nacht zum Star und etablierte sie als eine der markantesten Musicalstimmen des Landes. Seither begeisterte sie in prägnanten Rollen in Produktionen wie Sunset Boulevard, Cabaret und La Cage aux Folles und zeigte dabei eine beeindruckende Bandbreite zwischen dramatischem Ausdruck und großer Emotionalität.

Neben ihren Bühnenerfolgen ist Milster auch einem breiten Publikum durch Film- und Fernsehrollen bekannt; zu ihren bekanntesten Leinwandauftritten zählt die legendäre „Biggi“ im Kultfilm Club Las Piranjas. Darüber hinaus veröffentlichte sie zahlreiche Studioalben, unternahm langjährige Tourneen und gastierte in renommierten Theatern – Konstante in all dem ist ihre besondere Fähigkeit, Musical, Chanson und Schlager zu verbinden und dabei stets persönliche Nuancen einzubringen.

„Ein Abend mit Angelika Milster“ verbindet die großen Musicalklassiker mit fein ausgewählten Chansons und intimen Balladen. Zwischen emotionalen Höhepunkten und leisen Momenten erzählt Milster Anekdoten aus ihrem Leben und ihrer Bühnengeschichte und schafft so eine Mischung aus musikalischer Meisterschaft und persönlicher Nähe, die sowohl langjährige Fans als auch neue Zuschauer berührt.

Einlass: 17:00 Uhr

HEAVYSAURUS sind ein echtes Phänomen – mit gefeierten Auftritten in Deutschland, Österreich und
der Schweiz, Shows auf den größten Festivalbühnen des Landes und einem sagenhaften Platz 9 in den
Charts. 2027 startet die größte Familien-Rockband des Landes das nächste Abenteuer: Mit dem neuen
Album „Mission Dino Power“ (VÖ: 5.2.27) starten HEAVYSAURUS die dazugehörige MISSION DINO
POWER TOUR 2027. Dabei werden die vier Dinosaurier und der Drache zur stärksten Rock-
Superhelden-Gang der Welt – mit einer brandneuen Liveshow, vielen neuen Liedern und jeder Menge
neuen Abenteuern und Geschichten!

Musik für Kinder, aber keine Kindermusik

HEAVYSAURUS machen Musik für Kinder, aber keine Kindermusik im klassischen Sinne. Hier ist alles
authentisch: echte Musikerinnen und Musiker, echte Instrumente und eine echte Live-Performance mit
eigenen Songs voller kraftstrotzender Riffs, großer Refrains und klassischer Rock- und Metal-Elemente.
Auch die MISSION DINO POWER TOUR 2027 bietet eine professionell produzierte Rockshow mit allem,
was dazugehört – kindgerecht und voller Mitmachspaß, aber absolut ernst gemeint. Dabei erleben die
Kinder ihren vielleicht ersten großen Konzertmoment, während die Eltern ihre eigene Liebe zur Musik
feiern oder wiederentdecken – bis am Ende alle gemeinsam die Pommesgabel in die Luft recken. Denn
bei HEAVYSAURUS feiern die Generationen miteinander, ob vier, vierzehn oder vierundvierzig.

Fünf Helden. Fünf Superkräfte. Eine Mission.

In der Welt von „Mission Dino Power“ entdecken alle Bandmitglieder ihre Superkräfte. Sie entstehen
aus dem, was HEAVYSAURUS schon immer ausgemacht hat: Musik, Freundschaft, Mut und
Zusammenhalt. Milli Pilli (Centrosaurus, Keyboards) entfesselt die magische Kraft ihrer Tasten. Komppi
Momppi (Apatosaurus, Drums) liefert den Beat, der alle antreibt. Muffi Puffi (Stegosaurus, Bass) mit
seinem Groove selbst den größten Dino zum Headbangen. Riffi Raffi (Drache, Gitarre) beherrscht die
mächtigsten Gitarrenriffs des Universums. Und Mr. Heavysaurus (T. Rex, Gesang) hält mit seinem
Charisma und der Kraft der „Pommesgabel“ die gesamte Crew zusammen. Sie laden Kinder dazu ein,
ihre eigenen Talente und Stärken zu entdecken – ohne erhobenen Zeigefinger, dafür immer
kindgerecht, mit Fantasie, Humor und jeder Menge Rock’n’Roll.

Vom Kinderzimmer bis auf die größten Festivalbühnen

Was ursprünglich aus einer einfachen Frage entstand – wie kann man Kinder spielerisch, aber
musikalisch ernsthaft an Rock und Metal und generell das Erlebnis „Livemusik“ heranführen? – hat sich
innerhalb weniger Jahre zu einem generationenübergreifenden Kult entwickelt. Auch online wächst
das Dino-Universum rasant: Von 2024 an kamen mehr als 250.000 neue Social-Media-Follower hinzu,
während die Videos der Band über 100 Millionen Views erzielten. Unter dem Banner
#TeamPommesgabel ist längst eine riesige Community entstanden, in der sich kleine und große
Rockfans miteinander austauschen.

Soziales Engagement und Dino-Metal
Mit der neuen Tour setzt die Band ihr soziales Engagement fort und unterstützt weiter „Die Arche“
eine Organisation, die sich für benachteiligte Kinder und Familien einsetzt. Von jedem verkauften Ticket
geht ein Euro an den guten Zweck: 50 Cent als direkte Spende und weitere 50 Cent zur Unterstützung
besonderer Aktionen wie Konzertbesuche, Ausflüge und gemeinsamer Erlebnisse. Denn Musik soll
geteilt werden. Und jedes Kind sollte die Möglichkeit haben, zu erleben, wie sich echte Livemusik
anfühlt: laut, bunt, aufregend, emotional und verbindend.

Für die Eltern:

Das Konzerterlebnis ist vor allem auf Kinder von etwa drei bis elf Jahren zugeschnitten, begeistert aber
ebenso Eltern, Großeltern und Geschwister. Die Shows finden zu familienfreundlichen Uhrzeiten und
in einer auf Kinderohren abgestimmten Lautstärke statt. Weil die kleinen Rocker unterschiedlich
reagieren, empfiehlt es sich nichtsdestotrotz, Gehörschutz bereitzuhalten. Wo immer es die örtlichen
Gegebenheiten ermöglichen, gibt es vor der Bühne einen Kinderbereich mit besonders guter Sicht für
die kleinen Fans. Limitierte Meet-&-Greet-Tickets ermöglichen außerdem ein persönliches Treffen mit
den Dinos – inklusive Foto, Autogramm, echtem Tatzen-Schütteln und allen neugierigen Fragen, die
den kleinen Dino-Metalheads einfallen.

Einlass: 13:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im 1857. niederrheinisches Wirtshaus im Haus Wirichs in Krefeld stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des 1857. niederrheinisches Wirtshauses, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Passionskonzert
Auftaktkonzert zum Jubiläum 40 Jahre Domkantorei St. Martin
mit Werken von
M.A. Ingegneri („Vinea mea“)
C. Gesualdo („Tenebrae“)
J. S. Bach („Komm, Jesu, komm“)
F. Mendelssohn Bartholdy („Mein Gott“)
J. Brahms („Warum ist das Licht gegeben“)
A. Bruckner („Vexilla regis“)
N. Nystedt („O crux ave“) u.a.

Domkantorei St. Martin
Mainzer Domchor
Leitung: Karsten Storck

EInlass: ab 16:10 Uhr

VVK-Start für Konzerte 1. HJ 2027 ab 30.11.2026, 9 Uhr. Für Mitglieder Förderverein Music Sacra ab 16.11.2026, 9 Uhr

Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Missa solemnis op. 123

MDR-Rundfunkchor
MDR-Sinfonieorchester
Dennis Russell Davies - Dirigent
Eleanor Lyons - Sopran
Valentina Stadler - Alt
Sebastian Kohlhepp - Tenor
Gabriel Rollinson - Bass

Über die Partitur seiner Missa solemnis schrieb Ludwig van Beethoven die bewegenden Worte: „Von Herzen – möge es wieder – zu Herzen gehen!“ In einer Welt voller Unruhe wirkt die Missa solemnis wie ein zeitloses Bekenntnis zu Hoffnung und Mitgefühl. Es ist Musik, die direkt unsere tiefsten Empfindungen anspricht und eine Brücke zwischen dem Göttlichen und dem innersten Menschlichen schlägt. Auch 200 Jahre nach seinem Tod haben die Werke Ludwig van Beethovens nichts von ihrer Faszination und Aktualität verloren.

Konzerteinführung 17:15 Uhr im Schumann-Eck

Girls…liebt Ihr Party-Hits der 80er?
Girls…liebt Ihr Akrobatik vom Feinsten?
Girls…liebt Ihr freche aber doch charmante Comedy?
Dann mixt Euch den absoluten, megaheißen, mitreißenden, niemals enden sollenden PARTYSHAKE ZUM FRAUENTAG!

Man nehme ein schnuckeliges kleines Theater voller Abwechslung, Unterhaltung und Show! Eine perfekt ausgeleuchtete Bühne mit bestem Sound! Akteure, die das Publikum von der ersten Minute an mitreißen können! Unverwechselbare Partyhits - denn kein Song darf klingen, wie der Nächste! Verschwenderische Bühnenkostüme - denn kein Song darf aussehen wie der Nächste! Frech charmante Travestie-Moderationen gemixt mit Songs aller Genres! Eine Prise Kraft und Eleganz, sowie einen Schuss Körperbeherrschung eines mehrfach ausgezeichneten Artisten der Spitzenklasse! Und ein Publikum, das nichts auf den Sitzen hält!
Fertig ist er! Der mitreißende, durchgeknallte, temperamentvolle, dolle, tolle, beeindruckende, farbenfrohe, laute, hyperaktive und dennoch charakterstarke……
Partyshake
In diesem Shake ist für jeden Frauengeschmack etwas dabei!
Denn …. Girls just wanna have fun!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

"Weltklassik am Klavier - Appassionata – sieben Visionen voller Energie!"

Franz Schubert
Aus: Vier Impromptus D 899 op. 90
3. Ges-Dur

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 23 - Appassionata f-Moll op. 57
I. Allegro assai
II. Andante con moto
III. Allegro ma non troppo - Presto

Sergej Rachmaninow
Aus: Morceaux de fantaisie op. 3
1. Élégie

4. Polichinelle

- Pause -

Franz Liszt
Ballade Nr. 2 h-Moll S. 171

Charles Valentin Alkan
Barcarolle op. 65, 6

Claude Debussy
Masques L 105

Sergey Lyapunov
Transcendental Etude "Lesghinka" op. 11, 10

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Geschichtsprofessor George und seine Frau Martha kehren zu später Stunde angetrunken von einer Party zurück. Martha eröffnet ihrem Mann, sie habe den neuen Biologieprofessor Nick und seine Frau Honey noch auf einen Drink eingeladen. Verärgert darüber, dass er vor vollendete Tatsachen gestellt wird, fängt George einen Streit an. Als Nick und Honey eintreffen, ist die Stimmung bereits aufgeheizt und Martha beginnt, ihren Mann vor den Gästen zu demütigen. Ungeniert flirtet sie mit Nick. Aber auch Martha hat ihre verletzbare Seite und George weiß darum…

Edward Albees (1928–2016) WER HAT ANGST VOR VIRGINIA WOOLF? ist ein brutaler Ehekrieg, ein perfider Schlagabtausch, bei dem es um unerfüllte Hoffnungen, verpasste Möglichkeiten und geplatzte Lebensträume geht, für die der Partner beziehungsweise die Partnerin verantwortlich gemacht wird. Ein junges Paar sieht sich völlig unvermutet in diese Auseinandersetzung hineingezogen und erlebt die Zerstörung ihrer eigenen Illusionen. Berühmt wurde das Stück durch Mike Nichols’ Verfilmung mit Elizabeth Taylor und Richard Burton aus dem Jahr 1966. Inzwischen gilt es als einer der großen Bühnen-Klassiker des 20. Jahrhunderts.

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die fünf Ausnahmemusiker von RADIO EUROPA stehen seit über 12 Jahren für die wundervolle Idee des vereinigten und friedlichen Europas.
Doch scheint nicht gerade diese wundervolle Idee immer verletzlicher und zerbrechlicher zu werden? Unsichtbar, im Inneren der Gedankenwelt leuchtend – droht sie nicht im Sturm der Zeiten heimlich zu verlöschen?
Mit der Suche nach den „Secret Sounds & Hidden Treasures“ wird diese Flamme der Begeisterung jetzt neu entzündet. Die fünf Klangkünstler wandeln durch geheime Gärten, stürzen durch belebte Gassen, reiben an der musikalischen Wunderlampe, sprechen das Sesam öffne dich und führen ihr Publikum tief in die glitzernde und unermessliche Schatzhöhle der europäischen Musik, wo sich die alten und neuen Klänge des ganzen Kontinents in verschwenderischer Pracht sprühend verbinden: Kommen Sie mit!

Joerg Widmoser (Violine), Andreas Wiersich (Gitarre)
Wolfgang Lell (Akkordeon), Alexander Bayer (Kontrabass),
Roland Duckarm (Schlagzeug und Perkussion).


„Durch solche Musiker ist die Vereinigung Europas längst vollzogen!“
(Fränkische Landeszeiting)

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr

Terroir-Wanderung mit der Bad Dürkheimer Weinhoheit durch unsere berühmtesten Weinlagen. In der angenehmen Frühlingsluft sind alle Sinne frei zum Genießen von vier Weinen und einem Sekt. Drei Weine werden in den Weinbergen ausgeschenkt, ein Sekt im Traditionsweingut Fitz-Ritter. Den Abschluss machen Sie auf unserer Mandelterrasse mit Blick auf den Gradierbau und genießen dabei den letzten Wein der Tour. Bei entsprechendem Wetter können Sie blühende Mandelbäume am Wegesrand sehen.

Treffpunkt: Tourist Information
Dauer: ca. 2,5 - 3 Std.
Strecke: ca. 4 km
Preis: 19,50 Euro pro Person, ermäßigt mit Gästekarte 17,50 Euro pro Person
Teilnehmerzahl: mind. 3 bis max. 25 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Anmeldung erforderlich bis Freitag 12:00 Uhr vor dem Termin!
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Wir bitten um Verständnis, dass wir auf die Blütezeit der Mandelbäume keinen Einfluss nehmen können. Dies liegt alleine in der Hand von Mutter Natur.

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 16:30 Uhr

Vorhang auf für das Theaterstück „Urmel aus dem Eis“ von Max Kruse. Auf der Insel Titiwu ist die Welt noch in Ordnung. Der liebenswerte Professor Tibatong gibt gemeinsam mit seinem Ziehsohn Tim Tintenklecks sowie der strengen Schweinedame Wutz einer putzigen Schar von Inseltieren Sprachunterricht. Das ist auch dringend nötig. Pinguin Ping kann kein „Sch“ sprechen, Waran Wawa hat Schwierigkeiten mit dem „Z“ und auch Schuhschnabel Schusch sowie der melancholische See-Elefant Seelefant haben so ihre Probleme mit der Aussprache. Als plötzlich ein Eisberg an den Strand treibt, ist die Aufregung unter den Inselbewohnern groß. Denn in dem Eis verbirgt sich ein Urzeit-Ei, aus dem kurze Zeit später auch noch ein drachenähnliches Wesen schlüpft - das Urmel. Doch auch König Pumponell erfährt aus der Ferne von dem seltenen Wesen und macht sich auf den Weg, das Urmel für seine Trophäensammlung zu jagen. Klar, dass Professor Tibatong und seine Tiere alles daransetzen, das Urmel zu retten. Ein spannendes Abenteuer nimmt seinen Lauf. Die Theaterfassung des berühmten Kinderbuch-Klassikers besticht durch eine liebevolle, witzige und kindgerechte Inszenierung sowie pfiffige und sympathische Figuren. Die Kinder im Zuschauerraum werden von den Darstellenden immer wieder miteinbezogen und auf diese Weise mitgenommen auf eine spannende und lustige Theaterreise. Jede Menge Komik sorgt dafür, dass die Geschichte bereits für junge Kinder ab vier Jahren geeignet ist, während Sprachwitz und Slapstick den Spaß auch für ältere Kinder und Erwachsene nicht zu kurz kommen lassen.

Einlass 14:30 Uhr

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen