Neil Simon BARFUSS IM PARK Komödie

Lustig, romantisch, zeitlos! Erleben Sie in der Weihnachtszeit den beliebten Stuttgarter Schauspieler Jörg Pauly als überforderten Ehemann in einer herzerwärmenden Komödie.

Paul Bratter ist ein überaus korrekter und solider Mann, der als Anwalt in New York arbeitet. Doch nach seiner Heirat mit Corie ist es aus mit dem geordneten Dasein, denn bei Corie werden Lebensfreude und Vergnügen großgeschrieben.

Nach stürmischen Flitterwochen beginnt nun das reale Eheleben. Das frischgebackene Ehepaar Bratter zieht in seine erste gemeinsame Wohnung ein. Eigentlich sollte ihrem Glück nichts im Wege stehen, doch der Alltag stellt ihre junge Ehe gleich auf eine harte Probe: Die Wohnung liegt im fünften Stock ohne Aufzug, die Möbel fehlen, im Dach klafft ein großes Loch, der Nachbar, ein extravaganter Sonderling, erweist sich als sehr anhänglich und zu allem Überfluss kommt auch noch Cories Mutter zu Besuch ...
Mit ihrer „Mischung aus rasantem Sprachwitz und Tiefsinnigkeit“ (Der Spiegel) eroberte das erste Stück von Neil Simon, dem „König des Broadway“, ab 1963 rasch die Theaterbühnen der ganzen Welt. Spätestens die erfolgreiche Verfilmung mit Jane Fonda und Robert Redford machte diese Komödie unsterblich.

An der Komödie im Marquardt inszeniert Robin Telfer, der für seine liebevollen und psychologisch fein gezeichneten Inszenierungen wie „Monsieur Claude und seine Töchter“, „Drei Männer im Schnee“ und „Arsen und Spitzenhäubchen“ bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde.

Vorstellungen 21.11.2025 bis 18.1.2026

Mit Bettina Franke, Marius Hubel, Jörg Pauly, Hannah Sophie Schad, Reinhold Weiser
Regie Robin Telfer
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Schneewittchen ist ein schönes Kind. Doch die Stiefmutter betrachtet es argwöhnisch. Als ihr der Zauberspiegel sagt, Schneewittchen sei schöner als sie, sinnt sie auf Rache: Schneewittchen soll vom Jäger umgebracht werden. Doch Schneewittchen gelingt es, zu den sieben Zwergen zu fliehen. Dort erlebt sie so manches, bis sie endlich von ihrem Prinzen wachgerüttelt wird.

Werden Sie Braumeister für einen Tag!

Eigenes Bier, welch ein Traum! Lassen wir es Wirklichkeit werden und erhalten Sie einen Einblick in die hohe Kunst des Bierbrauens. Werden Sie selbst Brauer und unterstützen Sie unseren Braumeister beim Schroten, Maischen, Läutern, Würzekochen, der Hopfen- und der Hefegabe. Während des gesamten Brauprozesses erhalten Sie detaillierte Einblicke in das Bierbrauen. Dabei werden selbstverständlich nur naturbelassene Rohstoffe in bester Qualität verwendet.

Im Kurz inbegriffen: Bier brauen unter Anleitung, diverse Bierverkostungen, Führung durch die Brauerei, zünftige Brotzeit als Mittagessen

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten der Gründung an der Rednitz und geht dann entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, am „Grünen Markt“ oder natürlich das Rathaus. Wer mit einer schnellen Gruppe unterwegs ist, schafft es bei der Tour vielleicht sogar bis zum prunkvollen Stadttheater. So oder so – Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Ob Wahrheit oder faustdicke Lüge, das müssen Sie bei dieser Tour durch die Kleeblattstadt herausfinden. Ihr:e Gästeführer:in erzählt nicht nur interessante Geschichten zur Historie und den Menschen, sondern flunkert und lügt, was das Zeug hält – aber nicht immer. Sie entscheiden mit einem Kärtchen, ob die Wahrheit oder eine Lüge erzählt wurde. Keine Angst: der/die Stadtführer:in klärt natürlich auf und erzählt dann die realen Fakten
an Ort und Stelle. Eine launige Einführung in die Stadtgeschichte.

Der „Skulpturenwanderweg“ ist mit dem grünen Logo markiert und verbindet Kunst und Stadtgeschichte auf eine besondere Weise. Entlang des Weges laden 22 historische und moderne Skulpturen dazu ein, Themen aus Kultur, Brauchtum, Religion, Gesellschaft und Stadtgeschichte auf sich wirken zu lassen. Zugleich regen die Kunstobjekte zum Nachdenken, Verweilen und Entdecken an.

Treffpunkt 14:00 Uhr vor dem Museum am

English version below

Tanz
Kantine
Keine Sprache
Ca. 40 Min.
Mit deutscher Audiodeskription
Relaxed Performance

Jahrhundertalte Avantgarde-Tradition trifft auf die spontanen Bewegungen von Kindern. James Batchelor schafft eine Performance, die sowohl historisch bewusst als auch zeitgenössisch ist: Notes of Self ist eine intime Mischung aus Intellekt und Emotion, die Kindern und Erwachsenen gleichermaßen neue Wege zum Tanz eröffnet. Verspielt und voller Bewegung spricht die Choreografie ein junges Publikum an und lädt gleichzeitig Erwachsene zu einem neuen Dialog mit dem radikalen Geist von Ausdruckstanz ein. Das Ergebnis ist ein Solo, das zu einem Dialog zwischen Generationen, Körpern und Betrachtungsweisen wird.

Lead Artist, Choreografie, Performance: James Batchelor
Dramaturgie: Bek Berger
Komposition: Morgan Hickinbotham

Eine Produktion von James Batchelor and Collaborators in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch den Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Koproduziert durch die Initiative LUNA PARK e.V. im Rahmen des Programms LUNAPARK.Residenzstipendien, kuratiert vom künstlerischen Leiter der Initiative, Kosmas Kosmopoulos. Gefördert durch die Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.
_________

Dance
Kantine
No language
Approx. 40 Min.
With German audio description
Relaxed Performance

Century-old avant-garde tradition meets the spontaneous movements of children and creates a performance that is both historically aware and radically present: Notes of Self is an intimate blend of intellect and emotion that opens new pathways to dance for children and adults alike. Playful and full of movement, the choreography welcomes young audiences, while inviting adults into a fresh dialogue with the radical spirit of Ausdruckstanz. The result is a solo that becomes a conversation across generations, bodies, and ways of seeing.

Lead artist, choreographer, performer: James Batchelor
Dramaturgy: Bek Berger
Composition: Morgan Hickinbotham

A production by James Batchelor and Collaborators in co-production with Sophiensæle. Funded by the Fonds Darstellende Künste with resources from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media. Co-produced by the Initiative LUNA PARK e.V. as part of the program LUNAPARK.Residency Fellowships, curated by the artistic director of the initiative, Kosmas Kosmopoulos. Additionally funded by the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Ist es Traum oder Wirklichkeit? Warum nicht beides zugleich? Beim Tschaikowsky-Klassiker „Der
Nussknacker“ verschmelzen Realität und Vision zu einem magischen Wechselspiel aus sinnlichen
Bewegungen. Gerade in der Weihnachtszeit versprüht das Tanzmärchen seinen außergewöhnlichen
Zauber – und das seit Jahrzehnten. Seit der Uraufführung am 18. Dezember 1892 im Mariinski-Theater
in Sankt Petersburg zieht E.T.A. Hoffmanns Meisterwerk Jung und Alt in seinen Bann.
Eine liebgewonnene Tradition während der Neujahrs- und Weihnachtsferien in Theatern deutschlandweit
erweckt das begabte Ensemble die Weihnachtsgeschichte zum Leben. Geschmeidige Bewegungen,
zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns
und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Verbringen Sie mit der kleinen Marie einen aufregenden Weihnachtsabend. Sobald sie von ihrem Onkel
Drosselmeier einen hübschen Nussknacker geschenkt bekommt, beginnt das große Abenteuer. Im
Traum schließt sie sich dem Herrn des Nussknackers an und zieht gemeinsam mit seinen Soldaten in den
Kampf gegen den Mäusekönig. Mit vereinten Kräften bezwingen sie den gefürchteten Herrscher. Nach
dem glorreichen Sieg verwandelt sich der Nussknacker in einen charmanten Prinzen, der die kleine
mutige Heldin zum Dank mit ins Reich der Süßigkeiten nimmt. Folgen Sie Marie in eine farbenfrohe,
funkelnde Märchenwelt voller Magie und Spielspaß.

Einlass: 14:00 Uhr

Der beliebteste Ballettklassiker aller Zeiten. Eine liebgewonnene Tradition während der Neujahrs- und
Weihnachtsferien. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen
„Schwanensee“ zum Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen
entführen Sie aus dem Hier und Jetzt.

Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in
einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines
Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein
tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den
Zauber. Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET?

Mit emotionalem Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I.
Tchaikovsky inszenieren die begabten Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art
und Weise.

Wir laden Sie ein, Teil dieses einzigartigen Ereignisses zu werden, das lange in Ihrer Erinnerung bleiben
und Ihnen unvergessliche Eindrücke bescheren wird. Schließen Sie sich uns an und erleben Sie die ganze
Tiefe und Schönheit des klassischen Balletts in der einzigartigen Atmosphäre.

Einlass: 19:00 Uhr

Historische Dampf- und Diesellokomotiven im direkten Schatten von Hochhäusern.
Das gibt es nur in Frankfurt am Main!

Start und Ziel der Züge ist der Haltepunkt „Eiserner Steg“, vormals Bahnhof Fahrtor (nur wenige Hundert Meter vom Frankfurter Römer entfernt, am Fuße des Frankfurter Weihnachtsmarktes). Der Zug legt bei den Fahrten in Richtung Osten auch einen Stopp am Haltepunkt an der Europäischen Zentralbank (EZB) auf der Mainseite hinter dem Bankgelände ein. Dort können Sie die Fahrt unterbrechen und den Aufenthalt für einen Spaziergang am Main, zum Besuch des nahegelegenen Restaurants Oosten oder für ganz vielfältige Aktivitäten Ihrer Kinder im Hafen- und Skaterpark oder auch zu einem Gang über die Honsellbrücke (Fotopunkt) nutzen.

Oder Sie steigen als Alternative bei der EZB ein und später dort wieder aus und unternehmen eine „Doppelfahrt“ bis Osthafenbahnhof und ein zweites Mal vorbei an der EZB zum Übergabepunkt Griesheim und zurück oder umgekehrt.

Die Fahrt führt Sie von dort abwechselnd mitten durch die Parkanlagen am Mainkai zum Stellwerk Mainkur (Pendelfahrt Osthafen) oder in die andere Richtung als „Straßenbahn“ durch die Speicherstraße zum Übergabebahnhof Frankfurt Griesheim (Pendelfahrt Westhafen).

Geplante Zugfahrzeuge für den Tag sind Dampflok 52 4867 und Diesellok V36 406 oder eine Kleinlok. Änderungen sind jederzeit vorbehalten und kein Grund zur Minderung des Fahrpreises.

Diese Fahrt ist ausverkauft. Bitte schauen Sie nach einer anderen Uhrzeit.

Otfried Preußler DER RÄUBER HOTZENPLOTZ UND DIE MONDRAKETE

Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel, für Kinder ab 5 Jahren

Der berühmt-berüchtigte Räuber mit den sieben Messern ist wieder da! Nach dem großen Erfolg 2018 kehrt der Räuber Hotzenplotz auf unsere Theaterbühne zurück – in einem neuen Abenteuer!

Wachtmeister Dimpflmoser ist außer sich. Der Räuber Hotzenplotz ist schon wieder aus dem Spritzenhaus entkommen, obwohl er ihn höchstpersönlich eingesperrt hatte. Kasperl bietet natürlich sogleich seine Hilfe an, schließlich haben Seppel und er den Räuber schon einmal trefflich hereingelegt.

So ein Räuber ist wirklich lästig, den könnte man glatt auf den Mond schießen, findet Seppel. Eine glänzende Idee! Schnell basteln die beiden Jungs eine Mondrakete. Und der Plan geht auf: Der Räuber Hotzenplotz entdeckt die Rakete und kann sein Glück nicht fassen. Sie wird ihn endlich zum reichsten Räuber der Welt machen, denn der Mond besteht – wie ja jeder weiß – aus purem Silber!

Wird der Räuber Hotzenplotz wirklich zum Mond fliegen? Und was hat die Großmutter dort zu suchen? Ein phantastisches Abenteuer beginnt ...

Es inszeniert Marco Steeger, der unser kleines und großes Publikum bereits mit seiner humorvollen Inszenierung von „Petterson und Findus“ begeisterte. Freuen Sie sich auf ein phantasievolles Theaterabenteuer für die ganze Familie!

Vorstellungen 28.11.2025 bis 6.1.2026

Mit Julius Böhning, Ruben Dietze, Sabine Christiane Dotzer, Ambrogio Vinella, Christian Werner
Regie Marco Steeger
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Musik Felix Meyerle
Dramaturgie Susanne Schmitt

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 60 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

Die Wiener Sängerknaben gelten als der berühmteste Knabenchor der Welt. Mit ihren perfekten, kristallklaren Stimmen ziehen sie ihr Publikum überall in den Bann.

Die Wiener Sängerknaben sind einer der berühmtesten Chöre der Welt, und einer der ältesten: Der erste Hinweis auf Sängerknaben in der Wiener Burg datiert schon auf das Jahr 1296. Zweihundert Jahre später, am 7. Juli 1498, stiftete der spätere römisch-deutsche Kaiser Maximilian I. in Wien eine Kapelle, in der neben erwachsenen Sängern auch Knaben singen sollten; dazu wurden Chorknaben aus Augsburg, aus Innsbruck, aus Freiburg im Breisgau nach Wien geschickt. Sie sollten „täglich ein ambt“ singen. Damit war der Grundstein für die Wiener Sängerknaben gelegt.

Heute ist aus dem kaiserlichen Ensemble ein ganzer Campus mit vier Knabenchören, einem Mädchenchor (Wiener Chormädchen), einem Kinderchor (Chorus Primus) und einem Jugendchor (Chorus Juventus) geworden. Die Wiener Sängerknaben sind ein privater, gemeinnütziger Verein, der sich überwiegend durch die Einnahmen von Konzerten und Tourneen finanziert und zusätzlich auf Spenden und Sponsoren angewiesen ist.

Stadionhymnen, gefühlvolle Balladen, eingängige Ohrwurm-Melodien, ausgecheckte und kreative Arrangements sowie ein sympathisches Auftreten. All dies beschreibt die grenzenlose und farbenfrohe Welt von „Coldplay“, der erfolgreichsten Band des 21. Jahrhunderts. Die Coldplay-Coverband „Sky Full Of Stars“ bringt die großartigen Lieder der britischen Pop-Rock-Band auf die Bühne.
Als erfahrene Livemusiker aus den verschiedensten Genres vereint die Mitglieder der Band „Sky Full Of Stars“ die Liebe zum einzigartigen Sound dieser Band. Der Bandname ist der Titel eines Coldplay-Songs aus dem Jahr 2014. Die Kombination aus vordergründigem Minimalismus und doch auch komplexen und ungewöhnlichen Passagen macht Coldplay-Musik so einzigartig. Der Song steht stets im Vordergrund, nicht die Egos. Den besonderen Sound der britischen Rockband live zu würdigen, ist für die Musiker von „Sky Full Of Stars“ Antrieb und Ehre zugleich. Die Band legt dabei wie die musikalischen Paten viel Wert auf perfekten Livesound und eine ansprechende, mitreißende Show. Das Quintett und insbesondere der charismatische und empathische Frontmann Sly nehmen das Publikum an der Hand und entführen es für gut zwei Stunden in eine bunte Welt voller Emotionen und Energie. Und dies ganz bewusst mit eigener Identität, ohne als einfache Kopie des Originals zu wirken.
Konzertmotto: Gemeinsam ausgelassen feiern, tanzen und singen. Sich verausgaben und gleichzeitig positive Energie tanken mit Tobias „Sly“ Weber (Leadvocals, Gitarre), Stefan Turnsek (Keyboard), Michael „Micky“ Karpen (Gitarre, Backings), Harald „Harry“ Müller (Bass, Backings) und Steffen „Steff“ Wellmann (Drums, Backings).

Willkommen im Wissenskosmos des Barock: Wer auf knarrenden Dielen die stille Erhabenheit unseres historischen Bibliothekssaals betritt, ist sofort umfangen vom Weltwissen der Frühen Neuzeit. Wie Kulissen in einem barocken Theater ragen die originalen Bücherregale in den Raum hinein und beherbergen rund 50.000 Bücher aus allen Wissensgebieten. Hinter unscheinbaren Buchrücken verbergen sich erstaunliche Schätze wie die erste deutsche Bibel, die in Amerika gedruckt wurde.

Ende des 17. Jahrhunderts wurde die Bibliothek des Waisenhauses als eine der ersten öffentlichen Bibliotheken in Deutschland gegründet. Vor allem durch Schenkungen, Büchertausch und eigene Verlagserzeugnisse wuchs die Bibliothek so rasch an, dass sie wenige Jahre später vergleichbar war mit bedeutenden deutschen Universitätsbibliotheken. 1728 erhielt sie ein eigenes Gebäude, das als ältester erhaltener profaner Bibliothekszweckbau Deutschlands gilt. Nicht erst seit jüngster Zeit wird die Bibliothek von Gästen und Forschern aus aller Welt aufgesucht: Bereits Albrecht von Haller, Johann Joachim Winckelmann und Johann Wolfgang von Goethe bewunderten ihre bibliophilen Kostbarkeiten. Eine Auswahl stellen wir für Sie in wechselnden Kabinettausstellungen im ehemaligen Lesezimmer der Bibliothek zusammen.

10-17 Uhr

Der winterliche Poetry Slam kehrt auch 2025 mit fünf hochkarätigen Slammerinnen und Slammern zurück: moderiert von Johannes Elster, Glühwein & Deko inklusive.

Ganz nach dem winterlichen Motto "Alle Jahre wieder" kann sich das Publikum auch in 2025 wieder auf einen anständigen Slam-Abend mit fünf Slammerinnen und Slammern der Extraklasse freuen - moderiert von Johannes Elster.
Für Winter-Specials ist ebenfalls gesorgt: Glühwein und Deko inklusive.

Vergünstigter Eintritt für Schülerinnen und Schüler, Studierende & Azubis!
Eine Kooperation von: JUKE Kehl, JuZe Kehl, Stadtjugendring und Kulturbüro Kehl

LINEUP:
folgt

JOHANNES ELSTER (MODERATION)
Johannes Elster steht seit 15 Jahren auf der Slam-Bühne. Nachdem er jahrelang als Slam Poet im gesamten deutschsprachigen Raum auftrat, wechselte er die Seiten und organisierte sechs Poetry Slam Landesmeisterschaften in Baden-Württemberg, Bayern und Rheinland-Pfalz, sowie mit dem \\\"SLAM 2016\\\" das größte Bühnenliteraturfestival Europas. Johannes Elster gilt als einer der renommiertesten und gefragtesten Slam-Moderatoren Deutschlands und wurde mehrfach mit dem \\\"Slammy-Award\\\" für die beste Moderation ausgezeichnet, der intern von der deutschsprachigen Slam-Szene verliehen wird.

Einlass: 19:30

Ausverkauft!

Robert Thomas DIE ACHT FRAUEN Kriminalkomödie mit Musik

Oh du fröhliche, oh du selige, mörderische Weihnachtszeit! Die gefeierte Krimikomödie aus Frankreich – zum Jahresende auf unserer Bühne. Ein Abend voller Spannung und charmantem Witz, gespickt mit bekannten Gesangseinlagen.

Ein eingeschneites Herrenhaus, irgendwo in Frankreich. Es ist Weihachten. Gaby, die Hausherrin, erwartet freudig den Besuch ihrer ältesten Tochter Susanne. Plötzlich verkündet die junge Hausangestellte Louise, dass Gabys Ehemann tot in seinem Bett liegt, hinterrücks erstochen! Und bald wird klar: Eine der anwesenden acht Frauen muss die Tat begangen haben. Die Damen beginnen, sich gegenseitig zu verdächtigen und unterm Weihnachtsbaum gegeneinander zu ermitteln. Dabei kommen allerlei Geheimnisse ans Licht.

Ein Weihnachtskrimi mit Musik! Freuen Sie sich auf beliebte französische Chansons und Klassiker aus dem Bereich Musical, Soul und Pop.

„Die acht Frauen“ gehört zu den meistgespielten Theaterstücken in Europa; der gleichnamige Kinofilm wurde mit dem Europäischen Filmpreis ausgezeichnet.

Das ausschließlich weibliche Ensemble zaubert wundervoll skurrile Frauenfiguren auf die Bühne, die uns gleichzeitig lachen und erschaudern lassen. Regie führt der Publikumspreisträger Frank-Lorenz Engel.

Vorstellungen 12.12.2025 bis 24.1.2026

Mit Rosa Alice Abruscato, Sabine Bräuning, Hannah Rebekka Ehlers, Katja Hentschel, Dorothée Kahler, Anne Leßmeister, Barbro Viefhaus, Monika Wiedemer
Regie Frank-Lorenz Engel
Musikalische Leitung Felix Meyerle
Bühne und Kostüme Su Sigmund
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Royals - Komödie von Felix Krakau
Regie: Christof Küster

Es spielen: Dorothea Baltzer, Hannah Jasna Hess, Mailin Klinger - Thomas Georgi, Ambrogio Vinella

Zum Inhalt:

„Die Krone verlangt nach einem neuen Kopf. Und den wird sie sich schon nehmen.“

Der König ist tot – es lebe die Königin!
Im Palast gibt es nur ein Problem: Die Neue, die designierte Königin, sie will nicht so recht.
Was macht denn da der Adel? Er präsentiert sich, amüsiert sich, zwischen Tradition und Moderne, Jagd und Pferderennbahn. Er ringt um die Fassung, der Adel. Um Aufmerksamkeit. Und womöglich gar ums Überleben?
Prunk und Pracht, Pflicht und Privilegien: Felix Krakaus Royals suchen ihren Platz im System – dabei sind sie mal ängstlich, mal zynisch, auf jeden Fall urkomisch.