Dienstag, 23. Februar, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Virtuoser Blues- und Soulgitarrist mit Charme, Showtalent und bestens eingespielter Band

Einlass 19:00 Uhr

Zeugen, Verdächtige, wilde Vermutungen stehen in den TV-Krimis meistens im Mittelpunkt. Doch wenn es um wahre Verbrechen geht, weiß jeder, der wie Michael Ulrich das Handwerk gelernt hat: Worte können trügen und Erinnerungen verblassen. Die verlässlichsten Beweise könnten dann die kleinsten materiellen Veränderungen sein.

Michael Ulrich, der oberste Spurenleser Sachsen-Anhalts und Leiter der LKA-Tatortgruppe, blickt auf über drei Jahrzehnte an den grausamsten und komplexesten Tatorten der Welt zurück. Ob bei der Aufklärung von Gewaltverbrechen in der Heimat, als Ermittler des Internationalen Strafgerichtshofs im Kosovo oder bei der Tsunami-Opferidentifizierung in Thailand: Er sucht nicht nach Motiven, sondern nach Konsistenzen, Winkeln und Übertragungen. Der Täter mag lügen, Zeugen mögen sich irren – aber die Spur bleibt.

Am Tat- und Fundort schirmt Michael Ulrich den Lärm der Vermutungen ab und fokussiert den Raum ausschließlich auf seine physikalischen und chemischen Komponenten. Während die Ermittler Aussagen bewerten, sucht er nach der unbestechlichen Mechanik der Tat, nach dem unmerklichen Abrieb eines Ärmels am Holzrahmen, einer verwaschenen Mikrofaser im Teppich, dem mikroskopischen Blutstropfen unter der Tischkante. Treten Sie hinter das rot-weiße Absperrband und schauen Sie einem echten Experten über die Schulter, wenn die Spurensicherungsleuchte aufflammt und die Stille beginnt zu sprechen.

Einlass: 18:30 Uhr

Der zweifache ECHO-Preisträger Ramón Ortega Quero gilt weltweit als einer der inspirierendsten Musiker seiner Generation.
Seine fundierte musikalische Ausbildung erhielt er früh am Konservatorium seiner Heimatstadt Granada bei Miguel Quirós. 2003 wurde er von Daniel Barenboim eingeladen, dem West-Eastern Divan Orchestra beizutreten.
Im September 2007 gewann er beim ARD-Musikwettbewerb in München den selten vergebenen Ersten Preis sowie alle Sonderpreise. In der Saison 2010/11 wurde er von der European Concert Hall Organisation als „Rising Star“ nominiert. Zudem ist er Stipendiat des Borletti Buitoni Trust London.
Seit 2008 ist Ramón Ortega Quero Solo-Oboist des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks unter den Chefdirigenten Mariss Jansons und Sir Simon Rattle.
Das Ensemble der Zagreb Soloists wurde 1953 als Teil von Radio Zagreb unter der künstlerischen Leitung des berühmten Cellisten Antonij Janigro gegründet. Seit 2012 musiziert das Ensemble unter der Führung des gefeierten Geigers Sreten Krstić, der zugleich Konzertmeister der Münchner Philharmoniker ist.
Das Repertoire der Zagreb Soloists umfasst Musik vom Barock über Klassik und Romantik bis hin zur zeitgenössischen Musik, wobei besonderes Augenmerk auf die Aktualisierung früherer Werke sowie auf die Präsentation jüngerer Generationen kroatischer Komponisten gelegt wird.

Vivaldi: Konzert in d-Moll für zwei Violinen, Cello und Streicher, op. 3, Nr. 11 RV 565
Pergolesi: Konzert für Oboe, Streicher und B.c. in C-Dur (arr. von J. Barbirolli)
Respighi: Antiche arie e danze
Vivaldi: Konzert für Oboe, Streicher und B.c. in a-Moll
Boccherini: Sinfonie in d-Moll, op. 12 Nr. 4 „La casa del diavolo“
Avison: Concerto grosso Nr. 3 in d-Moll „nach Scarlatti“
Pasculli: Simpatici Ricordi della „Traviata” di Verdi (orch. von W. Renz)

© Steven Haberland

Frank Goosen veröffentlicht seit 2001 erfolgreich Romane und Kurzgeschichten. Einige der Bücher wurden verfilmt oder für die Bühne adaptiert. Unter dem Titel "Mein Ich und seine Bücher" wird Frank Goosen eine bunte Lesung mit verschiedenen Texten aus seinen Büchern halten.

Johnny und Judy lieben die 50er Jahre. Ihre Begeisterung geht sogar so weit, dass Judy ihren Job mit besten Karrierechancen und ihr Leben als selbständige moderne Frau aufgibt. Stattdessen legt sie allen Ehrgeiz in das Ziel, die perfekte Ehe- und Hausfrau zu sein. Doch die häusliche Idylle mit Petticoat und Käseigel gerät allmählich außer Kontrolle. Johnnys Jobsituation ist daran nicht ganz unschuldig. Und Judys Mutter Sylvia, die ihre Tochter in einer Hippie-Kommune großgezogen hat, schämt sich für das Doris-Day-Paradies ihrer Tochter: „Für das hier habe ich nicht gekämpft.“ Lassen sich am Ende die verschiedenen Lebensvorstellungen doch noch vereinen? Und kann der künstlich hergestellte Familientraum aus einer anderen Zeit heute noch bestehen?

In Zeiten von Hygge und Karriere, Tradwives und Selbstverwirklichung hat Laura Wade mit Zuhause bin ich Darling das perfekte Stück über die Abgründe des modernen Frauseins geschrieben. Das Stück wurde ausgezeichnet mit dem Olivier Award 2019 in der Kategorie „Best New Comedy“.

Werkseinführung im Foyer 45 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Tauschrausch – Improcomedy
Mirjam Woggon, Helge Thun, Jakob Nacken

Die Stars der Comedy Stube und des Tübinger Improvisationsdauerbrenners Theatersport kommen nach Stuttgart. Helge Thun, Mirjam Woggon und Jakob Nacken haben ein neues Impro-Comedy Format entwickelt, dass es nur in Stuttgart, Reutlingen, Pforzheim und Herrenberg zu sehen gibt!

Bringen Sie Dinge mit, die Sie schon lange loswerden wollten und staunen Sie, was daraus für abenteuerliche Szenen, Sketche und Lieder aus dem Stegreif entstehen:

Der alte Reiseführer aus Südtirol als Musical? Die aussortierte CD von Pur im Mittelpunkt einer Mordermittlung? Die hässliche Krawatte vom letzten Geburtstag als Freestyle Rap? Das weiß niemand vorher! Am wenigsten die drei Akteure selbst. Jeder Abend ist anders, aber immer urkomisch und am Rande der Genialität.

Und hinterher können Sie Ihren ganzen Schrott auch gerne untereinander tauschen! Das ist besser als Flohmarkt und lustiger als eBay.

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Heinrich von Kleists Lustspiel »Der zerbrochne Krug« wurde 1808 veröffentlicht und gilt als eines der wichtigsten Werke der deutschen Literatur.

Dorfrichter Adam hält einen Prozess ab. Es geht dabei um die sexuelle Belästigung von Eve, der Tochter einer Dorfbewohnerin, und das Zerbrechen eines Kruges bei der Flucht des Täters. Schnell wird deutlich, dass Adam selbst schuldig ist und alles versucht, um eine falsche Spur zu legen.
Zu Beginn der Handlung unterhält sich der Schreiber Licht mit Dorfrichter Adam, den er ohne Perücke, mit einer Kopfverletzung antrifft. Adam erfährt von Licht, dass Gerichtsrätin Walter in das Dorf kommt, um die Rechtsprechung dort zu überprüfen. Kaum ist die Gerichtsrätin eingetroffen, erscheint Frau Marthe mit ihrer Tochter Eve bei Gericht und klagt, dass vergangene Nacht ihr wertvoller Krug zerbrochen wurde. Sie verdächtigt Ruprecht den Verlobten ihrer Tochter. Dieser soll spät abends bei ihr im Zimmer gewesen sein und den Krug zerbrochen haben.
Ruprecht bestreitet jedoch die Tat und behauptet, er habe einen fremden Mann bei Eve gesehen, der durch das Fester geflohen sei. Dem Richter ist Ruprecht als Schuldiger auffällig recht. Er wirkt verdächtig nervös und möchte das Verfahren schnellstmöglich zu Ende bringen...

Ab 16 Jahren.
Dauer: 90 Minuten, keine Pause

Copyright: LTT/Tobias Metz

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

ARENA-TOUR MIT BIATHLONSCHIESSEN:
Lassen Sie sich mitnehmen, auf eine Reise in die Biathlon-Welt. Erfahren Sie in rund zwei Stunden viel Wissenswertes über die historische Sportstätte, welche sich über die letzten 40 Jahre zu einem der bedeutendsten Bundesstützpunkte für die olympischen Sportarten Langlauf, Skisprung, Nordische Kombination und Biathlon entwickelt hat. Ihr Guide führt Sie dabei u.a. auch zu den nicht frei zugänglichen Bereichen der Chiemgau Arena.
Stellen Sie im Anschluss einer Arena-Tour Ihr Schießtalent einmal selbst unter Beweis. Unter Anleitung des qualifizierten Biathlon-Trainerteams vom Fritz Fischer Biathloncamp erlernen Sie den Umgang mit der Kleinkaliber-Waffe. Wie die Profis schießen Sie auf der Weltcup- und Weltmeisterschaftsanlage auf die originalen Schießscheiben in 50m Entfernung!

Das Gästeschießen mit dem Kleinkalibergewehr ist ab 14 Jahren möglich (3 Magazine à 5 Schuss liegend).

CHIEMGAU KARTE:
Als Inhaber der Chiemgau Karte (Touristen mit Übernachtungen in Ruhpolding, Inzell, Grassau, Siegsdorf oder Bergen) ist die Teilnahme an einer Arena-Tour kostenfrei. Eine Gästekarte wird nicht akzeptiert! Bitte erkundigen Sie sich vorab, ob Ihre Unterkunft die Chiemgau Karte ausstellt, eine Gästekarte berechtigt dazu nicht. Das Angebot des Biathlonschießens ist separat zu bezahlen (jeweils 29,00 €). Die Chiemgau Karte muss am Veranstaltungstag vor Ort vorglegt werden.
Eine Anmeldung bzw. ein Ticket ist dennoch erforderlich. Das Ticket muss nicht zwingend gedruckt werden und kann bei der Anmeldung von Ihrem Smartphone gescannt werden.

BÜRGERKARTE:
Als Inhaber der Bürgerkarte Ruhpolding wird Ihnen die Tour kostenfrei angeboten. Das Angebot des Biathlonschießens ist separat zu bezahlen (jeweils 29,00 €). Bitte geben Sie Ihren 10-Stelligen Code (Dieser befindet sich auf der Bürgerkarte unter dem QR-Code) in das Aktionscode-Feld ein.

VERANSTALTUNGSINFOS:
Treffpunkt: Anmeldung am "Treffpunkt Arena Touren" in der Chiemgau Arena (15 Minuten vor Tourstart)
Dauer: ca. 2,5 Stunden

BESONDERE HINWEISE:
Die Mitnahme von Kinderwägen/Buggys ist nicht möglich.
Die Arena Tour ist nicht barrierefrei!
Das Mitführen von Tieren ist nicht erlaubt.
Gerne bieten wir englischsprachige oder barrierefreie Gruppentouren an. Anfragen bitte an: arena-tour@chiemgau-arena.de

TREFFPUNKT: Anmeldung am "Treffpunkt Arena Touren" in der Chiemgau Arena (15 Minuten vor Tourstart)

ABBA

MAMMA MIA and much more

EINDRUCKSVOLLE UND STIMMUNGSSTARKE PERFORMANCE

ABBA - Mamma Mia and much more bringt die legendäre Popgruppe ABBA in einer energiegeladenen und beeindruckenden Show auf die Bühne, die das Publikum begeistern und mitreißen wird! Hits wie „Waterloo“, „Fernando“, „Money Money”, “Dancing Queen”, “Mamma Mia” und viele mehr werden für einen unvergesslichen Abba Konzertabend sorgen. Das Publikum wird in die 1970er und 80er Jahre zurückversetzt, während es zu diesen unvergesslichen Klassikern mitsingt und tanzt.

Perfekt aufeinander eingespielte internationale Darsteller und Sänger schlüpfen in die Rolle von Agnetha - Anni Fried - Benny und Björn und präsentieren eindrucksvoll und stimmungsstark in einer zweistündigen Show alle Abba Hits der vergangenen 50 Jahre!

GLAMOURÖS, AUSGEFALLEN, ZAUBERHAFT

Ein ausgefeiltes Licht- uns Soundkonzept sowie wunderschöne glamouröse Kostüme sorgen für eine authentische Performance im Stile der Originale. Die legendäre schwedische Kultband hat bis heute nichts von ihrer Anziehungskraft eingebüßt und vereint alle Generationen in einem unvergesslichen Konzertabend.

Die ABBA - Mamma Mia and much more Show zieht das Publikum mit ihren energiegeladenen und authentischen Interpretationen, die den kultigen Sound von ABBA wiedergeben, in ihren Bann.

Freuen Sie sich auf einen zauberhaften, unvergesslichen Abend!

Einlass: 19:00 Uhr

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Oper adaptiert die berühmte Geschichte aus der griechischen Mythologie um den Sänger Orpheus, der selbst die Steine mit seiner Kunst rühren konnte. Während er sich der Musik ergibt und seine große Liebe besingt, geht sie im verloren. Unbemerkt von Orpheus stirbt seine geliebte Eurydike an einem Schlangenbiss. Der Sänger möchte das nicht akzeptieren und steigt hinab in die Hölle, deren Eingang davor warnt, sich dem Schicksal zu ergeben. Doch Orpheus hält an seiner Idee fest und will den Herrn der Unterwelt, Pluto,
sprechen.

Mit seinem Talent und der Unterstützung von Plutos Frau Proserpina, kann er Pluto eine Vereinbarung abringen, die blindes Vertrauen zwischen den Liebenden voraussetzt:
Wenn er es schafft, seine Frau nicht anzusehen, während er sie ins Reich der Lebenden zurückführt, darf Eurydike wieder leben. Doch Orpheus dreht sich nach ihr um, bevor Eurydike wieder das Tageslicht erblicken kann und damit wieder ein Mensch wird. In diesem Moment hat er die Abmachung gebrochen und seine Liebe für immer verloren. Monteverdis Oper mahnt uns, den Tod als Bestandteil des Lebens zu akzeptieren und ihn nicht künstlich zu umgehen. Er setzt der vergänglichen Zwischenmenschlichkeit sein Ideal von unsterblichem Ruhm entgegen. Eine Auseinandersetzung mit diesem Ideal ist auch heute noch wichtig.

Die ergreifende Geschichte über Abschied, Vertrauen und Mitleid wird von dem Choreographen Fernando Melo inszeniert. Er übersetzt die tragische Geschichte des berühmten Liebespaares in ausdruckstarken Tanz. Was sind wir bereit, für einen geliebten Menschen zu tun?

Vom Schwarzen Schwan bis Scheherazade: Die Hits der Ballettwelt an einem Abend

Die schönsten Nummern der großen Ballette, ein Live-Orchester und das Licht von
Kerzen. Ein festlicher Abend, nach dem man sagen möchte: „Das machen wir nochmal!“

Acht legendäre Ballette, ein Abend. Leidenschaft, Virtuosität und Abenteuer: von feurigen spanischen
Variationen über das Piratenabenteuer „Le Corsaire“ bis zur Glut der „Flammen von Paris“. Duette,
Variationen und ein großes Finale: ein Abend, nach dem man den Saal nicht verlassen möchte und im
Stehen applaudieren will.

Das Programm:
Zehn Nummern aus acht großen Balletten:
1. Tschaikowski, „Der Nussknacker“: Pas de deux. Eine der bekanntesten Weihnachtsmelodien
Tschaikowskis: das berühmte absteigende Thema, das fast jeder erkennt.
2. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de six. Ein Ballett nach einem Gedicht von Lord Byron,
das abenteuerlichste unter den klassischen Balletten: Piraten, Entführungen, Leidenschaft.
3. Assafjew, „Die Flammen von Paris“: Pas de deux. Ein Ballett über die Französische Revolution.
Eines der mitreißendsten Duette der Klassik: schwindelerregende Sprünge und Drehungen.
4. Tschaikowski, „Schwanensee“: Pas de deux des Schwarzen Schwans. Die listige Odile gewinnt
den Prinzen durch eine Täuschung. Bekannt für seine technische Schwierigkeit, darunter die
legendären Fouettés.
5. Minkus, „Don Quijote“: Kitris Variation. Die sonnige, freche Wirtstochter aus Barcelona:
spanisches Temperament in jeder Bewegung.
6. Minkus, „La Bayadère“: Die Begegnung von Nikija und Solor. Die Liebe einer Tempeltänzerin
und eines Kriegers: Romantik und große Gefühle.
7. „Diana und Aktäon“: Pas de deux. Die Jagdgöttin und der junge Jäger in einem der
spektakulärsten Duette der Klassik: Tempo, Präzision und große Sprünge.
8. Rimski-Korsakow, „Scheherazade“: Adagio des Goldenen Sklaven. Ein sinnliches Märchen aus
dem Orient, voller Pracht und Leidenschaft.
9. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de deux von Conrad und Medora. Das Liebesduett des
Piraten und der schönen Medora, eines der beliebtesten Duette der Welt.
10. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Coda. Das festliche Finale des Abends: Alle Paare betreten
gemeinsam die Bühne und nehmen den Applaus des Publikums entgegen.
Änderungen im Programm vorbehalten.

Atmosphäre:
Das warme Leuchten Tausender Kerzen schafft eine festlich-winterliche Stimmung für einen
besonderen Abend.

Für wen ist der Abend?
• Für Paare und Freunde: ein festlicher Abend zur Weihnachtszeit, voller Musik und Tanz.
• Für Familien: geeignet für Kinder ab 4 Jahren. Kinder unter 4 Jahren haben freien Eintritt.
• Für Ballett-Einsteiger: die bekanntesten Melodien und Szenen, Vorkenntnisse sind nicht nötig.
Die Vorstellung dauert etwa 2 Stunden inklusive Pause.

Dresscode: Es gibt keinen Dresscode. Elegante, festliche Kleidung ist willkommen.

Tickets verschenken:
Sie suchen noch ein Weihnachtsgeschenk, das in Erinnerung bleibt? Verschenken Sie einen
Ballettabend. Beim Ticketkauf können Sie die Tickets direkt als Geschenk gestalten: als
Geschenkgutschein, schöne Einladung oder Karte mit persönlicher Widmung.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets: für sich selbst oder als Weihnachtsgeschenk.
Dieses Programm wurde bereits in mehreren Ländern gezeigt – das Publikum war begeistert.

Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.

ab 18:00

Musical in zwei Akten von Frank Wildhorn
Buch und Songtexte von Jack Murphy
Orchestrierung und Arrangements von Kim Scharnberg und Koen Schoots
Deutsch von Kevin Schröder

Gerade zum Kapitän befördert, will Edmond Dantès seine große Liebe Mercédès heiraten. Doch Intrigen machen ihn zum Opfer eines perfiden Komplotts. Schuldlos wird er in das berüchtigte Inselgefängnis Château d’If geworfen, wo ihn vierzehn Jahre Isolationshaft an die Grenzen des Wahnsinns treiben. Erst der Mithäftling Abbé Faria eröffnet ihm einen Ausweg und das Geheimnis eines verborgenen Schatzes auf der Insel Monte Christo. Nach seiner spektakulären Flucht kehrt er als geheimnisvoller Graf von Monte Christo in die Gesellschaft zurück, um systematisch Rache an all jenen zu nehmen, die sein Leben zerstört haben …
Das Musical basiert auf dem gleichnamigen Roman von Alexandre Dumas d. Ä., einem Meisterwerk der französischen Romantik und einem der berühmtesten Racheromane der Weltliteratur. Hinter der packenden Abenteuergeschichte verbirgt sich ein vielschichtiges Drama über Gerechtigkeit und die zerstörerische Kraft des Hasses. Mit seiner mitreißenden Musik verdichtet Frank Wildhorn den Stoff zu einem packenden Bühnenepos voller Intrigen und großer Gefühle – und stellt nachhallend die Frage, ob Rache die Wunden der Vergangenheit wirklich heilen kann.

Die Übertragung des Aufführungsrechtes erfolgte in Übereinkunft mit der CMC Music AG, St. Gallen.
Bühnenvertrieb: MUSIK UND BÜHNE Verlagsgesellschaft mbH, Wiesbaden

Dienstags-Abo; Einführung 30 Min. vor Vorstellungsbeginn im 1. OG

Eine Frau, ein Flügel, eine Show.
Die Kabarettistin, Musikerin und Songschreiberin Katie Freudenschuss kommt mit ihrer neuen ONE-WOMAN-SHOW.

Wer die preisgekrönte Entertainerin mit der vielseitigen Stimme schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine charmante Mischung aus Kabarett, eigenen Songs, Stand-Up und grandiosen Improvisationen sind.
Berührend und lustig, von melancholisch bis schonungslos.
Dabei ist es Katies besonderes Talent immer wieder aus dem Moment Songs und Geschichten zu kreieren.

Bei dieser Show können Sie sicher sein, dass die Werke nicht von einer KI stammen sondern live aus der Interaktion mit Ihnen, dem Publikum entstehen.
Sozusagen KI Freudenschuss.
Aber keine Sorge - sie hat schon auch was vorbereitet.
Lassen Sie sich überraschen - Katie tut das schließlich auch!
Das wird gut.

Foto:
Anne de Wolff

Einlass 18:45 Uhr

Start: Do., 01.10.2026
Ende: Di., 20.04.2027
Verschiedene Spielstätten

Kultur.Treff

Für alle von Klasse 7 bis Klasse 10

Ihr möchtet Kultur erleben, aber nicht allein oder mit den Eltern in Konzerte oder Theatervorstellungen gehen? Dann kommt zum Kulturtreff! Wir starten ein neues Projekt, in dem ihr die Möglichkeit habt, mit anderen Interessierten in eurem Alter verschiedene Veranstaltungen zu besuchen. Es soll dabei die Möglichkeit geben, sich auszutauschen und neue Kontakte zu knüpfen. Auch sind Gespräche mit Künstlerinnen und Künstlern geplant. Außerdem werfen wir einen Blick hinter die Kulissen und lernen die verschiedenen Spielstätten des Kulturbüros kennen. Wenn ihr Lust habt, organisieren wir auch einen gemeinsamen Ausstellungsbesuch. Es soll aber auch Raum sein, um auf eure Wünsche und Vorstellungen einzugehen.
Treffpunkt: jeweils ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn im Foyer der Spielstätte. Ihr werdet von einer Veranstaltungsleiterin aus dem Kulturbüro begleitet. Den Abend beenden wir gemeinsam im Foyer der Veranstaltungsstätte.
Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Kosten: 39 €

Termine:
Rose + Robert. Liebe in Zeiten der Kriege
Multimediale Lesung
Do., 01.10.2026, 19:30, Kiesel im k42

ALL THAT MATTERS
Mo., 09.11.2026, 18:00, Kiesel im k42

Lumina
Fr., 22.01.2027, 19:30, Kiesel im k42

Der Hobbit
So., 21.02.2027, 19:30, Kiesel im k42

Aida
Sa., 10.04.2027, 19:30, Graf-Zeppelin-Haus

James Wilton Dance
Di., 20.04.2027, 19:30, Bahnhof Fischbach

Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Deutschland in den 1930er Jahren: Eine Tingeltangel-Diva und ein jüdischer Tenor schlagen sich mit Auftrittsverboten und falschen Identitäten durch den Bühnenalltag. Als sie unverhofft auf der Bühne des Musikvereins Walhalla Wippelsdorf landen, beginnt ein turbulenter Abend voller Missverständnisse, Improvisationen und überraschender Wendungen.
Eigentlich erwartet das Publikum Wagners „Ring des Nibelungen“ – doch die beiden Künstler haben etwas ganz anderes im Gepäck. Mit Charme, Witz und einer gehörigen Portion Fantasie verwandeln sie die berühmte Heldensage in ein rasantes Musiktheater voller Situationskomik und verblüffender Einfälle.
Begleitet von unvergessenen Schlagern der 20er und 30er Jahre entsteht ein ebenso vergnüglicher wie berührender Theaterabend. Die Musik von Friedrich Hollaender, Ralph Benatzky, Werner Richard Heymann und Oscar Straus erinnert dabei auch an jene Künstler, die durch das NS-Regime ins Exil gezwungen wurden.
Eine ebenso kluge wie unterhaltsame Komödie – und ein „Ring des Nibelungen“, wie man ihn garantiert noch nie erlebt hat.

Einlass 19:30