Die Rose ist eine faszinierende Blume. Nicht nur, dass sie eine Zierde für jeden Garten ist und auch noch wunderbar duftet – nein, sie hat mit ihrer Symbolkraft auch weite Teile des Lebens, wie Liebe, Politik, Kunst, Mythologie, Religion und vieles mehr geprägt. Außerdem werden Rosenöl und Rosenwasser in der Kosmetik- und Nahrungsmittelindustrie verwendet, und 42 Prozent aller verkauften Schnittblumen sind Rosen, wobei der Anbau in außereuropäischen Staaten und Handel nicht unproblematisch sind.

Als besonders schöne Blühpflanzen und unverzichtbarer Teil des Ökosystems können Rosen aber auch für die drängenden Probleme der Gegenwart wie Artenvielfalt und -erhalt und damit für die Klimaproblematik sensibilisieren. All dies steht im Mittelpunkt der Ausstellung zur Kulturgeschichte der Rose, wobei natürlich die Pflanze und ihre Rolle in der Gartenkultur nicht zu kurz kommen.
Interessante Objekte aus den Bereichen Mode, Design, Kunst, aber auch Alltag sollen einen Eindruck von der Anziehungskraft vermitteln, die die Rose ausgeübt hat und noch immer ausübt – auch mit ihrer dunklen Seite.

Duftstationen versprechen eine Erfahrung für die Sinne und mehrere Mitmachstationen machen die Ausstellung zu einem Erlebnis für die ganze Familie.

Gefördert vom MWK und vom Lüneburgischen Landschaftsverband, von der VR-Stiftung der Volksbanken und Raiffeisenbanken in Norddeutschland, der Volksbank Celle, Niederlassung der Hannoverschen Volksbank, und vom Museumsverein Celle e.V.

Di - So 11-17 Uhr

Wir alle greifen täglich über Webbrowser auf das Internet zu. Die Frage, wie Browser dabei bestimmen, was wir online erleben, hat auch Künstler:innen schon früh fasziniert. Ausgehend von einem Forschungsprojekt des KIT-Instituts Kunst- und Baugeschichte zu Browserkunst gibt die Ausstellung »Choose Your Filter!« Einblicke in 30 Jahre Browser-Entwicklung. Dabei könnt Ihr selbst über interaktive Installationen Browser-Visionen entdecken und ausprobieren. 

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So 11:00 bis 18:00 Uhr

Erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland.
Przemek Dzienis – Good Grief

Kurator: Adam Mazur

Eröffnung: Fr. 9. Mai 2025, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7

Die Ausstellung wurde in Zusammenarbeit mit der Kulturinstitution inLodz21 / Hilary Majewski Wohnhaus und  Fotofestival Łódź vorbereitet.

Ausstellungsdauer: 13.05 – 8.08.2025

Eine Ausstellung von Przemek Dzienis, einem der interessantesten zeitgenössischen polnischen Fotografen und Filmemacher.

Die erste Ausstellung von Przemek Dzienis in Deutschland ist eine persönliche, intime Reise „eine Reflexion über flüchtige Erinnerungen und Aufzeichnungen des Gedächtnisses“, erklärt der Künstler. Der Öffentlichkeit ist er vor allem durch seine Fotografien und Filme bekannt. Die Ausstellung zeigt kleinformatige Skulpturen, Fotografien, Filme und Tonaufnahmen, wobei diesmal das Hauptmedium das Objekt bleibt.

Good Grief fand ihre Premiere auf dem Fotofestival in Łódź, eine der wichtigsten Veranstaltungen der Fotoszene in Polen. Die Ausstellung in Düsseldorf ist für den Künstler ein wahrgewordener Traum, da die Düsseldorfer Fotoschule seit seiner Studienzeit Inspiration und Bezugspunkt darstellt. Der Künstler geht über das konventionelle Verständnis von Fotografie hinaus und konzentriert sich auf die Arbeit mit dem Gedächtnis sowie mit guten und schlechten Erinnerungen, begleitet von ambivalenten Emotionen. Dzienis begegnet den Bildern immer mit Distanz, er inszeniert und konstruiert mehr, als dass er sie dokumentiert. Das Einzige, was von ihnen bleibt, ist lediglich eine Erinnerung.

Di, Mi, Fr: 11.00-17.00 Uhr, Donnerstag 11-19 Uhr

Ein Rehbraten soll die Verlobung des ältlichen Dorfschullehrers Baculus und seines jungen, bauern-schlauen Mündels Gretchen krönen. Doch der dafür notwendige Wilderei-Ausflug in den Park des Grafen kostet Baculus um ein Haar Stellung und Braut. Gretchens Angebot, höchstselbst beim Grafen vorzusprechen, scheint angesichts seiner notorischen sexuellen Gier nicht opportun. Rettung verspricht ein Student, der bereit ist, als angebliche Braut zum Grafen zu gehen. Hinter diesem verbirgt sich niemand anderes als die verwitwete Schwester des Grafen – was erst den Beginn heillos-komischer Verwirrung bedeutet. Unter dem Mantel der Verkleidungskomödie hat Albert Lortzing im »Wildschütz« von 1842 eine bissige wie pointenreiche Gesellschafts-Satire verfasst, deren Höhepunkt erreicht ist, als sich Baculus bereit erklärt, sein Gretchen an den Baron zu verkaufen. Diese Inszenierung lebt von schier überquellender Spielfreude und dem notwendigen Ernst, um den Unsinn auf Burg Hohenstein zum Blühen zu bringen

Einlass ab 19.30 Uhr

Unter der künstlerischen Leitung von Martin Künstner setzen wir auf der Waldbühne im Sudhaus die CARMINA BURANA von Carl Orff um. Der inszenatorische und choreografische Teil des Projekts, arbeitet mit den Mitteln von Akrobatik, Schauspiel und Statisterie. Die künstlerische Leitung hierfür liegt in den Händen von Hannes Achim Langanky.
Nach der erfolgreichen Uraufführung im Jahre 1937 schrieb Orff an seinen Verleger: „Alles, was ich bisher geschrieben und was Sie leider gedruckt haben, können Sie nun einstampfen! Mit Carmina Burana beginnen meine gesammelten Werke!“ Carmina Burana wurde rasch zu einem der populärsten Stücke ernster Musik und zum meist aufgeführten Chor-/Orchesterwerk des 20. Jahrhunderts mit weltweit ca. 20 Aufführungen Monat für Monat.
Wir freuen uns, dieses großartige Projekt im Sudhaus präsentieren zu können und bedanken uns bei den vielen Menschen, die es umzusetzen helfen.

Ausführende:
Christine Reber, Sopran / Christian Wilms, Tenor / Matthias Bein, Bariton
Duo Lines (Lisa Härtl –Artistik / Hannes Achim Langanky Artistik & Choreographie)
Tübinger Ärzteorchester
Philharmonia Chor Reutlingen
KonzertChorReutlingen
Junges Ensemble 23,
Kinderchor der Albert-Schweitzer-Kirche und der Dietrich Bonhoeffer-Kirche
Kinderchor 2, Cantiamo! Der Musikschule Reutlingen
Veranstalter: Philharmonia Chor Reutlingen

Einlass: 19:30h

Dieses Event ist ausverkauft!

Kinder entdecken das Watt | Die ideale Wattwanderung für alle vier- bis achtjährigen Kinder und ihre (Groß-) Eltern

Das ist ein Muss für alle Nordseeurlauber:innen mit kleinen Kindern! Und wer denkt, dass das Wattenmeer eine langweilige Schlicklandschaft ist – weit gefehlt! Hier steckt mehr drin als ihr denkt … entdeckt es selbst!

Auf unseren rund eineinhalbstündigen Familien-Wattwanderungen – der Fokus liegt hier auf tollen Erlebnissen für die Kinder zwischen vier und acht Jahren – zum bzw. im Otterndorfer Watt entdeckt ihr gemeinsam mit unseren erfahrenen Wattführer:innen die verborgenen Schätze der beeindruckenden Tier- und Pflanzenwelt.

Sucht und ordnet gemeinsam eure Strandfunde, »keschert« in den Wasserstellen der Nordsee und macht euch an den Buhnen auf die Suche nach Krabben.

Währenddessen erfahrt ihr natürlich eine Menge über die Nordsee und den Weltschifffahrtsweg Elbe sowie das Wattenmeer, zum Beispiel dass die Wattwürmer kleine Bauingenieure sind und diese unverkennbaren Spaghetti- Häufchen auf dem Wattboden errichten.

Ausgerüstet mit Becherlupe, Eimer, Schaufel und Sieb geht es dann gemeinsam ins Watt.

Die Tickets für die Wattwanderung sind nur im Vorverkauf erhältlich. Kinder dürfen nicht ohne eine erwachsene Begleitperson teilnehmen.

HINWEIS ZUR BARRIEREARMUT
Wir möchten auch mobilitätseingeschränkten Menschen ermöglichen, das Wattenmeer hautnah zu erleben. Unser unmotorisiertes Wattmobil kann aufgrund seiner großen Räder ideal über den Schlickboden geschoben werden und sogar kleinere Hindernisse überwinden. Das Wattmobil kann nicht aus eigener Kraft bewegt werden, es bedarf einer helfenden Hand, die das Wattmobil schiebt.

Reservierung & Standort (hier muss das Wattmobil abgeholt und wieder abgegeben werden):
Jugendherberge Otterndorf
T 047 51-31 65
otterndorf@jugendherberge.de

Bildcopyright: Nordseebad Otterndorf / Florian Trykowski

Die Tickets sind von Umtausch und Rücknahme ausgeschlossen.

Ausverkauft

Die Bezahlung erfolgt vor Ort.
Der Besuch kostet für Schüler 2 EUR pro Person. Lehrkräfte erhalten freien Eintritt.

Bitte wählen Sie bei der Anzahl der Schulklassen 1 aus.
Bitte beachten Sie, dass unsere Stadtgalerie für maximal 35 Besucher gleichzeitig geeignet ist, um allen ein optimales Ausstellungs-Vergnügen zu ermöglichen.

Für kurzfristige Buchungen wenden Sie sich bitte telefonisch an die Bürger- und Touristinfo Altötting 08671-5062 19

Preise:
1. Kategorie 34,20 € / 2. Kategorie 28,70 € / 3. Kategorie (eingeschränkte Sicht) 10,50 € /4. Kategorie (keine Sicht) 2,80 € / Rollstuhlfahrer*innen (Kat. 2) 28,70 € / Begleitperson von Rollstuhlfahrer*innen (Kat 2) 0,00 €

Weitere Infos:
Ab 18:00 Uhr bieten wir Ihnen kleine Gerichte und Getränke im exklusiven Bereich neben dem Wirtschaftshof an. Die fest reservierten Sitzplätze können Sie ab 19:30 Uhr einnehmen.

Stand-Up-Utopie „Präsident von Polschland“
Steffen Möller entwirft einen neuen Staat, der sich aus seinen beiden Heimatländern Polen und Deutschland zusammensetzt. Nur das Beste wird zugelassen, kulinarisch, kulturell und sprachlich. Viele vertraute Dinge wird es dagegen nicht mehr geben, zum Beispiel zehnminütige Schaffneransagen im ICE. Und das Allerbeste: Steffen Möller wird Präsident dieses glücklichen Landes! Natürlich auf Lebenszeit. Der zehn Meter lange Tisch für seine Audienzen ist bereits im Bau. Und in den USA wurde eine blonde Perücke geordert. Für vermögende Zuschauer*innen interessant: Es sind noch Minister*innenämter zu vergeben!

©Steffen Möller

Die im Saalplan dargestellte Szenenfläche dient ausschließlich zur Orientierung und kann bei der hier beschriebenen Veranstaltung kleiner ausfallen. Bitte beachten Sie daher die beiden Kategorien mit angegebenen Informationen zur Sicht.

Gastronomie ab 18:00 Uhr; ab 19:30 Uhr Zugang zu den Sitzplätzen

Kultur Abo Premium
Zum Start der Kultursaison min. 5 Veranstaltungen mit 20% Rabatt buchen!
Min. 5 Veranstaltungen fest buchen und 20 % Ermäßigung ehalten. Die Abokarte Premium erhalten Sie beim Erwerb der Tickets kostenlos dazu.


Kultur Abo Flex
Einmalig 20 € bezahlen und flexibel 20 % Ermäßigung erhalten.
Picken Sie sich aus dem breiten Veranstaltungsangebot jene Veranstaltungen heraus, die Sie interessieren und erhalten dabei 20 % Rabatt direkt ab der ersten Eintrittskarte.
Die Abokarte Flex kostet eine einmalige Anschaffungsgebühr von 20 €.

Ausverkauft!

Ein Abend voller junger Leinwand-Visionen unterm Sternenzelt.

Das Kulturhaus Schwanen lädt am Fr, den 25. Juli 2025, um 21 Uhr (Einlass ab 20 Uhr) zur Open-Air-Edition von „Kino & Quatschen“ ein. Unter dem Titel „Stickman Kurzfilmfestival“ erwartet Filmbegeisterte ein Abend voller junger Leinwand-Visionen beim Schwaneninsel Open Air. Die Open-Air-Vorführung findet mit Kopfhörern statt, um eine ungestörte und intensive Kinoatmosphäre zu schaffen.

Was wird gezeigt?
In Zusammenarbeit mit dem jungen Filmemacher Merlin Fahrbach und Stickman-Productions präsentiert das Kulturhaus Schwanen eine Auswahl der kreativsten Kurzfilme junger Talente aus dem Stickman-Film-Netzwerk.
Gezeigt werden vielfältige Werke – von bewegenden Dramen bis hin zu innovativen Animationen.
Über die Initiatoren
● Merlin Fahrbach: „Mach die Filme, die Hollywood nicht machen kann!“ – das ist das Motto des jungen Filmemachers aus dem Remstal, der mit seinen unkonventionellen Ideen neue Wege im Film geht. (https://www.instagram.com/maerklin.mov/)
● Stickman-Productions: Ein junges, kreatives Team, das von der ersten Idee bis zur Postproduktion alles selbst in die Hand nimmt. Mit Leidenschaft und Engagement entstehen so einzigartige Filmprojekte. (https://stickman-productions.com)
Mehr als nur ein Kinoabend
„Stickman Kurzfilmfestival“ ist mehr als nur eine Filmvorführung. Es ist ein Treffpunkt für (angehende) Filmschaffende, Schauspieler*innen und alle, die das Kino lieben. Nach der Vorstellung gibt es die Möglichkeit zum offenen Austausch. Hier können neue Kontakte geknüpft, Projekte besprochen und vielleicht sogar die perfekte Besetzung oder Crew für das nächste Filmvorhaben gefunden werden.
Hinweis: Die Open-Air-Vorführung findet mit Kopfhörern statt, um eine ungestörte und intensive Kinoatmosphäre zu schaffen.

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar-prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben und präsentiert in ihrer Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum Spätwerk, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen.

Mit Rob Comber hat die Formation einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich.

Die Musiker sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik.

Picknickkonzert!

Bringt eure Picknickdecke und den gefüllten Picknickkorb mit und genießt zusammen mit Freunden eine laue Sommernacht mit The Bohemians

Foto: Joaquin Valente

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Jugendstück (ab 13 Jahre) - auch für Erwachsene

sind wir was wir sind
Erarbeitet für die Schlossfestspiele von Bastian Thurner

Wir schreiben das Jahr 2089. Nach 39 Jahren ist die Herrschaft der Oligarchie in Deutschland zusammengebrochen. Die Bevölkerung hat von einem geheim gehaltenen Gesundheitsprogramm erfahren, das die durchschnittliche Lebenserwartung einer kleinen Elite aus Politik, Wirtschaft, Medien und Sport auf über 120 Jahre gesteigert hat. Jetzt lernt die Bevölkerung in Führungen durch die Einrichtungen, die von den Oligarchen für die Öffentlichkeit als „Waisenhäuser“ getarnt worden waren, das geheime Gesundheitsprogramm kennen. Wie funktionierte die von der KI beständig weiterentwickelte Treibersoftware dieser Einrichtungen? Wie gelang es der KI innerhalb der Einrichtungen, die absolute Kontrolle innerhalb eines hermetisch abgeriegelten Systems zu erlangen und aufrechtzuerhalten? Was bedeutete dieses System für seine Opfer?

In dieser spannenden, szenischen Führung durch das Ettlinger Schloss erwacht für das Publikum eine dieser Einrichtungen zum Leben. Angeleitet von einer Schlossführerin wird die Geschichte von sieben Freund:innen erzählt, die auf der Suche nach ihrer eigenen Identität sind und alle ein Geheimnis in sich tragen, welches ihr ganzes Leben bestimmt.

Fiebern Sie mit, wenn unsere jungen Schauspieler:innen sich gegen das System auflehnen und in einer Welt der absoluten Kontrolle ihren eigenen Weg finden. Einen Weg in eine neue Welt, in der es keine Rolle mehr spielt, dass sie sind, was sie sind.

Die Eintrittskarten gelten auch 2025 am Vorstellungstag als Fahrkarte im gesamten Netz des KVV.

Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Das Erzähltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Tommy Matuszewski

La porte à côté von Fabrice Roger-Lacan

Deutsch von Pamela Knaack

Sie ist Psychologin, die eigentlich selbst Unterstützung bräuchte. Er verkauft Joghurt und dröhnt sich gerne mit klassischer Musik zu. Sie wohnen auf demselben Stockwerk – und hassen sich inbrünstig. Jede flüchtige Begegnung artet in eine beherzte Diskussion voller Anschuldigungen und Unterstellungen aus, bei der auch schon mal die Türen knallen. Doch wie all die anderen einsamen Seelen der Stadt machen sich auch diese beiden heimlich im Internet auf die Suche nach der Liebe. Sie oder er sollte auf jeden Fall das Gegenteil von diesem bekloppten Nachbarn sein, so viel ist sicher! Als sie schließlich glauben, ihren Seelenverwandten gefunden zu haben, können sie nicht anders, als dieses romantische Glück sofort dem Nachbarn unter die Nase zu reiben. Natürlich nur um die wechselseitige Abneigung zu bekräftigen und sich gegenseitig eins auszuwischen ... oder?

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Die Band "ABALANCE" gilt als eine der dienstältesten Abba – Revivalbands überhaupt.

Shows und Gastspiele führten sie von der Ostsee bis zum Bodensee und in den Friedrichstadtpalast Berlin.

Auch im europäischen Ausland...Belgien, Holland, Schweiz, Frankreich... interessierte man sich für die erlesene Auswahl der unvergesslichen ABBA-Songs mit ABALANCE.

Nun erfreut die Band mit einer faszinierenden ABBA – Bühnen – Show das Publikum auch in ihrer Ein Höhepunkt war die Zusammenarbeit mit klassischem Orchester.

Region - "live in concert".

Natürlich sind es die Damen, die die Bühne verzaubern. Die ausgebildeten Stimmen der Solistinnen Ines Mossbauer und Katrin Feickert sind dem Original einzigartig wohltuend nah, so dass eine perfekte Illusion entsteht.

Die Wurzeln von ABBA liegen auch in der Folklore. Filigran und detailverliebt präsentieren Jürgen Mossbauer (Key,voc), Marco Wendel (git,voc) und Gerrit Dettmer (dr, voc) das musikalische Fundament der exzellenten Welthits: "Waterloo-MammaMia-SOS-Dancing Queen-Thank you for the Music"...

Für das emotionale Knistern während der Show sorgen die beliebten Unplugged-Momente.

Die Sängerinnen, die im wahren Leben Schwestern sind, moderieren warmherzig und dramaturgisch wohlüberlegt eine Show, die generationsübergreifend unter die Haut geht.

Freuen Sie sich auf eine repräsentative Mischung der Hits der legendären Schweden.

Tickets: Theater Tel. 038301-80 83 30

               Besucherservice Tel. 03831-26 46 150

Talco, ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik, Maid of Ace und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt vollständiges Lineup bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Jetzt stehen alle Bands fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

Talco
ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
Maid of Ace
The Meffs
Private Function
Bubonix
Ersatzkopf
F*cking Angry
The Pill
The Anti-Queens
Muuske
Bolzenschuss
Love Forty Down
Juicy Roadkill

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

Hier keine Tickets verfügbar

Welch Freude: DREIVIERTELBLUT ist wieder zu Gast auf der Schwedenwiese – und die wunderbaren Klang- und Wortkünstler haben ihr neues Album „Prost Ewigkeit“ im Gepäck, dass im Mai 2025 auf den Markt kommt. Genaueres zum Album und zur Tour gibt es demnächst an dieser Stelle, aktuell hüllen sich die Jungs noch in mystisches und künstlerisches Schweigen. Das dürfte der ohnehin schon freudigen Erwartung noch etwas Spannung hinzufügen und wir sind jetzt schon sicher: es darf Großes erwartet werden!
Die Vorreiter bzw. Erfinder der „folklorefreien Volksmusik“

Musikalisch und in Worten durchstreifen Dreiviertelblut seit Jahren die Höhen und Tiefen des Seins, fliegen vom reinsten (Liebes-)Glück in die schwärzeste Verzweiflung. Dem Dunkel folgt aber stets ein Lächeln. Und weil die Liebe zur Finsternis in diesem kruden, bayerischen Humor daherkommt, zeigt sie sich zutiefst menschlich, mit Herz, in einer zeitlosen Schönheit und einer berührenden Poesie. Auch in den skurrilen Geschichten, die Sebastian Horn und Gerd Baumann auf der Bühne erzählen.

Dreiviertelblut schaut sehr genau hin und singt in schonungslosen Sätzen davon. Meist auf bairisch, mal auch auf englisch (unvergessen ihr Cover des TheCure-Klassiker „Wood“ in bayerischer Version „Woid“!), aber immer mit einer bayerischen Seele. Und auch wenn es um den Wahnsinn der Zeit und der Suche nach Verständnis geht, schwingt darin immer die grundsätzliche Weigerung zu verzweifeln.

DREIVIERTELBLUT – Ein ganz eigener Aufruf das Leben zu feiern

Die atmosphärisch dichten Kompositionen mit den transparenten Arrangements für Gitarren, Bläser, Akkordeon, Schlagzeug und mehrstimmigem Gesang des Filmkomponisten Gerd Baumann beflügeln Sebastian Horns krude Geschichten über Leben und Tod und das, was dazwischen liegt: eine Art „phantastischer Realismus“, eine Brücke zwischen Diesseits und Jenseits. Auf jeden Fall ein mitreißender Aufruf, das Leben mutig und voller Leidenschaft mit all seinen Facetten zu feiern. So wie die Band selbst, die jedes Konzert mit einem Ritual beginnt: Die sieben Musiker stehen – Hacken zusammen, Fußspitzen nach außen – im Kreis und gehen ins Plié, bis sich alle über die Knie verbinden.

Aus dem letzten Album, dass eben diesen ritualträchtigen Namen „Plie“ trug, fanden sich viele sozialkritische Songs wie z.B. „Hehna ohne Kopf“, das einen Blick in den brodelnden Suppentopf „Die Welt während Corona“ wagt. Auch in „Ast vom Baam“, einer Persiflage auf den Volksmusikhit „Drunt in der grünen Au …“, der mit der Doppelmoral unserer Gesellschaft abrechnet: nicht die Toten, sondern die Lebenden kommen in die Hölle! Oder „Roßbluat und Schneider“, die gescheiterten Suizidversuche Zweier, die dann in einer Romanze mit Fragezeichen landen.
Bayerische Musik und Sprache mit viel Tiefe

Da die Welt sich seitdem nicht eben ins Positive verändert hat, bot sich für Horn und Baumann viel Gelegenheit, mit gewohnt kluger Beobachtungsgabe und gleichzeitig freundlicher Ironie die Eigenarten und Absonderlichkeiten des Lebens und unserer Welt auf ihre ganz besondere Weise musikalisch zu verarbeiten. Die Vorfreude auf einen Abend mit dieser einzigartigen Band steigt und wer sie noch nicht kennt, dem sei herzlich empfohlen, dies zu ändern – Dreiviertelblut ist der beste Beweis dafür, dass auch bayerische Musik und Sprache mit viel Tiefe und vor allem herausragendem Sound verzaubern kann.

Copyright: Daniel Sostaric

Einlass: 17:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Jeden Freitag und Samstag um 21:45 Uhr ist es wieder soweit! Unsere legendären öffentlichen PubCrawl Frankfurt Touren stehen auf dem Programm, und wir laden dich herzlich ein, an diesem unvergesslichen Erlebnis teilzunehmen. Egal, ob du neu in der Stadt bist oder schon länger hier lebst, unsere Pub Crawls sind die perfekte Gelegenheit, um neue Leute kennenzulernen und das Nachtleben in vollen Zügen zu genießen.

- Shots am Treffpunkt
- Shots unterwegs – solange der Vorrat reicht!
- Guide für die Gruppe
- Shots in 4 Locations
- 4 Stunden PubCrawl

Treffpunkt ist am Römer, vor dem Justitia Brunnen! um 21:45