Eine traurige Tänzerin, die nicht mehr tanzen kann, und ein alternder Clown, dem es nicht mehr, gelingt, sein Publikum zum Lachen zu bringen. Eine zufällige Begegnung, ein neuer Anfang. Beide verlieren fast alles – und finden gemeinsam zurück auf die Bühne und ins Leben. Eine berührende Geschichte über Kunst, Zweifel, Mut und die Kraft, weiterzumachen.
Angelehnt ist die Produktion an die Tragikomödie „Rampenlicht“, einer der letzten Filme Charlie Chaplins von 1952. Die Erstaufführung war 2017 in Ansbach und wurde seitdem auf zahlreichen Festivals und Gastspielen gezeigt. 2019 erhielt das Stück den Preis „Beste Darsteller“ bei den Wasserburger Theatertagen.
Das Künstler-Kollektiv mit Stephanie Roser (Tänzerin), Lukas Aue (Artist und Pantomime) sowie Regisseurin Daniela Aue behandelt damit ein Thema, das sich über das Künstlerdasein hinaus erstreckt: Woher die Kraft nehmen, weiterzukämpfen, wenn das, was einen ausmacht, nicht mehr spürbar ist? Wie mit den Selbstzweifeln umgehen und neuen Mut schöpfen?
„Schwarzweiß“ nähert sich diesen Fragen mithilfe von Tanz, Akrobatik, Pantomime und Sprache.

Einlass: 19:00 Uhr

Den beiden Freundinnen Lena und Heike steht das Wasser beruflich bis zum Hals. Auch privat liegen beide auf dem Trockendock. Dann winkt ein lukratives Angebot: Eine Woche soll auf einer Schiffsreise die Happy Hour gestaltet werden – kein Problem! Sie sehen sich schon auf einer Weltreise von einem internationalen Publikum gefeiert. Und sie bekommen den Job - aber wohin die Reise wirklich geht und welche Stürme sie überstehen müssen, das ahnen sie noch nicht...
Sie trotzen den Wellen, glätten die Wogen und schlittern mit Tiefgang in jede Schieflage- Hauptsache, das Glas ist immer halbvoll!
Freuen Sie sich auf neue Lachfalten, straffen Bauchmuskelkater und prickelnde Missverständnisse - das wird hochprozentig!
Ratzfatzrubbeldiekatz-Ahoi!

Songtexte: Marion Scholz
Buch: Marion Scholz, Meike Gottschalk Regie: Hanno Friedrich
Choreografie: Nicole Grandison

Einlass: 18:30 Uhr

Tischtennis-Bundesliga live erleben – in der ASC-Arena Karlsruhe-Grünwettersbach! Die TTBL ist die beste Tischtennis-Liga der Welt – und der ASC Grünwettersbach empfängt ihre Spitzenteams in einer der direktesten Arenen Deutschlands: nah an den Athleten, laut, schnell und mitreißend.

Einlass ist 90 Minuten vor Spielbeginn. An der Halle stehen Parkplätze zur Verfügung – eine frühzeitige Anreise wird empfohlen. Die ASC-Arena ist barrierefrei zugänglich.

Für das leibliche Wohl sorgt unser Snack- und Getränkeverkauf direkt in der Halle. VIP-Ticket-Inhaber erwartet bereits ab Einlass ein warmes und kaltes Buffet – und nach dem Spiel bleibt der VIP-Bereich für Getränke, Netzwerken und den direkten Kontakt zu Spielern und Mannschaften geöffnet.

Jetzt Ticket sichern und live dabei sein, wenn die beste Tischtennis-Liga der Welt in Karlsruhe zu Gast ist!

Halleneinlass: 90 Minuten vor Spielbeginn

Im Zusammenspiel von Gerhard Polt und den Wellbrüdern entsteht ein unterhaltsamer „Bairischer Abend“ der besonderen Art, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit.

Der Menschenkenner Polt bespiegelt in seinem Panoptikum Bavaricum die Abgründe des „Bayern an sich“, ohne ihn dem unreflektierten Gelächter des homo googleensis preiszugeben.
Die drei Brüder Stofferl, Michael und Karl Well besingen Bayern und den Rest der Welt. Sie laden ein zu einem Ausflug in die Absurditäten der Alpenregionen zwischen Skilift, Alpinismo Tropical, Heimatverbrechen, Scheinheiligkeit und Betonisierung. Da trifft ein virtuos bespieltes Feuerwehrhaus auf bayrischen Rap, herzergreifender Jodler auf rustikal-brachialen Tanz, alles in bewährter Tradition der Biermösl Blosn mit vertrauten musikalischen Klängen und satirisch-scharfen Texten im heimatlichen Dialekt. Gerhard Polt und die drei Well-Brüder machen jeden ihrer mittlerweile raren Auftritte zu einer Mordsgaudi für das Publikum und für sich selbst, weil bis man schaut, ist die Mass ausgetrunken, der Radi gegessen, der Schuhplattler getanzt, die Geschichte erzählt und der Jodler vorbei!

Einlass: 18:30 Uhr

Genieße exklusiven Zugang zu unserer Matthäi VIP Lounge inklusive Essen und Getränken. Der Zugang ist 75 Minuten vor Spielbeginn, während der Halbzeitpause sowie bis zu 90 Minuten nach Spielende möglich. Das VIP-Upgrade ist nur in Verbindung mit einer gültigen Eintrittskarte für das jeweilige Spiel nutzbar.

Einlass: 75 Minuten vor Spielbeginn

Der Vorverkauf startet am 13.11.2026 um 10 Uhr!

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Bei der Öffentlichen Probe erhalten Sie vorab Einblicke in die Inszenierung und den Probenprozess von „Le nozze di Figaro“.

Pjotr Iljitsch Tschaikowsky Violinkonzert D-Dur op. 35
Alexander Borodin Ouvertüre zu »Prinz Igor«
Dmitri Schostakowitsch Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70

Pjotr Tschaikowskys Violinkonzert entstand während eines Erholungsaufenthalts in Clarens am Genfer See. Im Jahr zuvor war sein Versuch, eine bürgerliche Ehe einzugehen, katastrophal gescheitert. Im Violinkonzert meint man, den neuen Lebensmut des Komponisten zu hören – liegt es daran, dass er den Solopart mit dem Geiger Josef Kotek zusammen erarbeitete, einem ehemaligen Liebhaber? Um einen gescheiterten Feldzug geht es in Alexander Borodins Oper »Prinz Igor«. In der Ouvertüre meint man, die berittenen Kämpfer durch die Steppe galoppieren zu hören. An Schostakowitschs 9. Sinfonie aus dem Jahr 1945 ist die Tonart Es-Dur das Einzige,
was heroisch ist – dabei hatte das Stalin-Regime doch ein triumphales Werk zur Feier des Kriegsendes erwartet. Schostakowitsch aber antwortete mit einer an Haydn und Mozart geschulten Sinfonie, die nur auf den ersten Blick humorvoll daherkommt. Ihr Witz aber ist doppelbödig, ihre Ironie beißend.

Yellofox – ehrlicher Folk-Americana-Sound. Gleichzeitig intim und energiegeladen.
Die sechsköpfige Band Yellofox aus Den Haag steht für atmosphärischen Indie-Folk mit einer besonderen Mischung aus Melancholie, Wärme und Hoffnung. Im Zentrum der Band stehen die charismatischen Stimmen und die außergewöhnliche musikalische Chemie von Marc Mosmans und Jorieke de Vet. Ihre Songs verbinden den warmen Westcoast-Sound der 1970er-Jahre mit modernen, detailreichen Arrangements und erinnern an Künstler wie Wilco, Fleet Foxes oder Watchhouse.
Der vielschichtige Bandsound entsteht durch die besondere Instrumentierung mit Cello, Violine, Kontrabass, Schlagzeug, Piano, Mandoline und Gitarren. Ihr Album For The Dreamers wurde von der Presse als „Ode an melancholische Träumer, naive Idealisten und liebevolle Lebenskünstler“ gefeiert – voller Songs über Glück, Sehnsucht, Zweifel und Aufbruch.
Live entfaltet Yellofox ihre ganze Stärke: Mit erzählerischer Tiefe, Groove und großer Spielfreude gewinnt die Band ihr Publikum im Handumdrehen. Humor, Herzlichkeit und eine gute Portion Seventies-Rock’n’Roll-Attitüde machen ihre Konzerte ebenso intim wie mitreißend. Neben zahlreichen Auftritten in den Niederlanden tourte die Band bereits zweimal durch die USA und spielte Konzerte in Irland, Deutschland, Frankreich und Belgien.
2025 erschien die akustische EP Dream On als Nachfolger ihres zweiten Studioalbums For The Dreamers (2023). Derzeit arbeitet Yellofox gemeinsam mit Produzent Martijn Groeneveld an ihrem dritten Album The Secret of Being Kind, dessen erste Singles Mitte 2026 veröffentlicht wurden.


Foto: Shari De Boer

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Brauereigasthof Becher Bräu in Bayreuth stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Brauereigasthof Becher Bräu, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt das Krimi Dinner.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Entdecken Sie mit ANOUK das neue und mit Spannung erwartete Kindermusical für die ganze Familie. Basierend auf den beliebten Kinderbüchern von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay entsteht derzeit eine beeindruckende Inszenierung für Kinder ab vier Jahren.

Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Fantasie und Abenteuer für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt.

Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: "Schatz, das hast du alles nur geträumt!" Doch Anouk hat "Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen...

Einlass: 15:30 Uhr

Es war mehr als nur ein klobiger Musikautomat, es war das Gefühl, für ein paar Minuten Teil der ganz großen weiten Welt in London und New York zu sein. Die Jukebox stand meist in einer unscheinbaren Ecke der badischen Gastwirtschaft, war aber mit ihren bunten Lichtern nicht zu übersehen, wenn sie Hits wie „Stand By Me“ von Ben E. King oder „Can’t Help Falling in Love“ spielte. Unsere Produktion „Nächster Halt: Jukebox“ entführt das Pforzheimer Publikum in eine Zeit, in der Elvis Presley die Hüften schwingen ließ, die Beatles die Welt eroberten und Frank Sinatra weltmännisch am Whisky nippte. Mit ihrer unvergleichlichen Stimme und Bühnenpräsenz wird Lilian Huynen den Abend über die Swinging Sixties gestalten, begleitet von einer authentischen Band um Philipp Haag. Mittwisten erlaubt!

Besetzung

Musikalische Leitung Philipp Haag
Inszenierung Markus Hertel
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Carlo Mertens

DIE MUSIK. DIE ENERGIE.
DIE GROSSEN SONGS. DAS LIVE-ERLEBNIS.
Tina Turner ist eine Ikone. Ihre unverwechselbare Stimme, ihre explosive Bühnenpräsenz und Welthits wie
„The Best“, „Private Dancer“, „What’s Love Got to Do with It“ oder „Proud Mary“ haben Musikgeschichte
geschrieben und begeistern bis heute Generationen.
THE MUSIC OF TINA TURNER IN CONCERT – PERFORMED BY JUST TINA.
Im Mittelpunkt steht Nathalie D. Eboa – mit kraftvoller Stimme, außergewöhnlicher Bühnenpräsenz und einer
Energie, die vom ersten Moment an den ganzen Saal erreicht.
An ihrer Seite: eine hochkarätige Live-Band, Backgroundsängerinnen und Tanz-Crew. Bis zu 12
Künstlerinnen und Künstler stehen auf der Bühne. Gemeinsam bringen sie Tina Turners Welthits mit der
Kraft und Dynamik eines großen Live-Konzerts auf die Bühne – mit energiegeladenen Choreografien,
eindrucksvollen Kostümen und dem Glamour ihrer legendären Bühnenshows.
PRESSESTIMMEN
„Authentisch, explosiv und energiegeladen“ – Emsland Kurier
„Die Ausnahmekünstlerin Nathalie verkörpert mit beeindruckender Stimmkraft den einzigartigen Spirit von
Tina Turner.“ – Volltreffer, Die Lokalzeitung
DIE MUSIK VON TINA TURNER. LIVE. MIT ALL IHRER ENERGIE

1 Stunde vor Konzertbeginn

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Kristall, Puls, Ekstase in Zeitlupe.

GLASS for TWO ist das gemeinsame Projekt der deutsch-griechischen Pianistin Danae Dörken und des luxemburgischen Vibraphonisten und Komponisten Pascal Schumacher.

Ausgangspunkt ist das facettenreiche Erbe von Philip Glass. Doch was hier entsteht, ist weit mehr als eine Hommage. Aus ausgewählten Werken, darunter Einstein on the Beach, Naqoyqatsi, die Metamorphosen und die Klavieretüden, formt sich eine neue, leuchtende Klangwelt, ergänzt durch eigene Kompositionen Schumachers. Dabei rückt nicht nur Glass' Erbe in neues Licht, sondern auch die subtile Magie von Klavier und Vibraphon in den Vordergrund.

Die beiden Instrumente verschmelzen zu einem kristallinen Gewebe aus Puls und Transparenz. Minimalistische Strukturen beginnen zu atmen, Wiederholungen werden zu Wellen, die Zeit dehnt sich. Präzision trifft auf Poesie, Struktur auf Schweben, Energie auf Stille. Eine Einladung zum Eintauchen: kein Spektakel, sondern Sog. Ein Abend, der zeigt, wie kraftvoll Reduktion sein kann und wie viel Zukunft im Klang liegt.

Einlass: 19:30 Uhr

Eine Theaterproduktion nach dem Roman „Wie der Soldat das Grammofon repariert“ von Saša Stanišić

Als der Bürgerkrieg in den 90er Jahren Bosnien heimsucht, flieht der junge Aleksandar mit seinen Eltern in den Westen, genauer gesagt in eine Stadt mit dem Namen Essen. Rastlos neugierig erobert er sich das fremde Deutschland und erzählt mit unbändiger Lust die irrwitzigen Geschichten von damals, von der großen Familie und den kuriosen Begebenheiten im kleinen Višegrad.
Aleksandar fabuliert sich die Angst weg und „die Zeit, als alles gut war“ wieder herbei.
Mit den Schauspielerinnen Silvia Weisskopf und Harriet Kracht, der Tänzerin Anna Wehsarg und dem Musiker Goran Kovacevic erzählt die Choreographin Jelena Ivanovic, angelehnt an den Roman „Wie der Soldat das Grammofon repariert“ von Saša Stanišić, die Geschichte eines Menschen in der Fremde.

Regie & Choreografie: Jelena Ivanovic
Musik: Goran Kovacevic
Schauspiel: Silvia Weiskopf, Harriet Kracht, Goran Kovacevic
Tanz: Anna Wehsarg
Licht: Oliver Semrau

Gastspiel: Ensemble Tanzgebiet

Einlass: 19 Uhr

LOS FASTIDIOS aus Verona, Italien, sind seit 1991 weltweit unterwegs und spielen mehr als hundert Konzerte pro Jahr. Ihr Sound reicht von Streetpunk bis hin zu 2Tone-Ska und verbindet dabei Elemente aus Rock’n’Roll, Britpop und Early Reggae. Bei ihnen geht es vor allem um Spaß – mit Texten, die zum Nachdenken anregen und gleichzeitig dazu einladen, von Anfang bis Ende mitzutanzen.

Enrico, der ursprüngliche Sänger der Band, wird seit 2018 von der wunderbaren Stimme von Elisa Dixan begleitet. Dadurch hat die Band einen frischen und noch aufregenderen Sound bekommen.

Einlass: 19:00

Was FJØRT mit ihrem aktuellen, fünften Studioalbum 'belle époque' erreicht haben, ist für Bands dieser musikalischen Gangart eigentlich nicht vorgesehen. Mit ihrem kompromisslos-unangepasstem Gewitter, das niemals nach nur drei Musikern, sondern einer echten Naturgewalt, klingt, erreichte die Band den zweiten Platz der deutschen Albumcharts und spielten die bisher größten Konzerte ihrer Karriere. Mehrfach für mehrere Tausend paar Ohren. Klare antifaschistische Inhalte, explizite Handlungsanweisungen gegen den rechten Mob und das Ziehen von schonungslosen Parallelen zwischen Damals und Heute machen FJØRT zu einem dunkel glimmenden Fixstern in der deutschsprachigen Musiklandschaft.

Nach einem vollem Festivalsommer und einer ausgiebigen Konzertreise durch den kanadischen Westen zwischen Manitoba und British Columbia kündigen Chris Hell, David Frings und Frank Schophaus für den Januar und Februar 2027 die "BÉ FJØRT Tour 2027" in 14 Städten an. Ob es dabei bleibt? Für eine Band wie FJØRT schwer zu glauben.

Ihre Debütveröffentlichung, “Demontage”, im Jahr 2012 über das nordische Qualitätslabel Through Love Records erschienen, wird kommendes Jahr 15 Jahre alt – Und das ist ein Jubiläum, eine Fackel, die entzündet und zelebriert werden muss.

In allen 14 Städten der Tour – Rostock, Potsdam, Braunschweig, Vechta, Kiel, Bielefeld, Schweinfurt, Essen, Kaiserlslautern, Chemnitz, Regensburg, Reutlingen, Karlsruhe & Köln – spielen FJØRT nach dem bereits angekündigten Konzerten am Abend ein weiteres Set unter dem Titel “15 Jahre auf Montage”. Eine Stadt, zwei Shows, zwei Venues. Ein Konzert am Abend, eins in der Nacht. Vierzehn mal.

Der Einlass für die “15 Jahre auf Montage” Tour startet an den jeweiligen Abenden ab 23:00 Uhr.

Nur eine Band wie FJØRT kann zwei Touren gleichzeitig spielen. Und sie werden es tun. Alle Tickets sind ab sofort erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Ein Haus an einem märkischen See ist Protagonist der Handlung. Fünfzehn Lebensgeschichten, die sich im und ums Haus herum abspielen, hinterlassen darin Spuren der Erinnerung: Angefangen in der Weimarer Republik, über das „Dritte Reich”, den Zweiten Weltkrieg, die Nachkriegszeit, die DDR und die Wende bis in die Zeit der Wiedervereinigung entfalten sich die Schicksale der Bewohner*innen. Das Haus obliegt dem Wandel der Zeit, denn es verändert sich kontinuierlich mit den Bedürfnissen seiner Besitzer*innen. Die einzige Konstante: der Gärtner, ein stiller Einzelgänger und Beobachter von Mensch und Natur…

Jenny Erpenbeck (*1967) erzählt in ihrem 2008 erschienenen Roman HEIMSUCHUNG poetisch, mit Liebe zum Detail und im historischen Kontext die Geschichte eines unscheinbaren Hauses. Gleichzeitig beleuchtet sie aber auch die Geschichten derer, die ihre Heimat aufgrund des politischen und gesellschaftlichen Wandels immer wieder verloren haben. Ein beeindruckendes Panorama des 20. Jahrhunderts, das atmosphärisch und in großen Bildern die Frage danach stellt, was bleibt, wenn unsere Zeit vergangen ist.

In seinem brandneuen Programm „live & ungeProbt“ entführt uns Christoph Maul in die unberechenbare Welt des Lebens – und das live, so wie es eben ist: ungeprobt und voller Überraschungen! Das Leben als junger Vater ist eine Achterbahnfahrt voller unerwarteter Wendungen, und Maul bringt uns hautnah an die Höhen und Tiefen dieser Erfahrung heran. Dabei scheut er sich nicht, das Lachen aus den realen Momenten des Alltags zu ziehen, sei es im Umgang mit Nachbarn, Arbeitskollegen oder den Kuriositäten des Landlebens. Doch nicht nur das Private steht im Fokus, sondern auch der Blick auf die große Bühne der Welt – von regionalen Ereignissen bis hin zu globalen politischen Entwicklungen. Maul zeigt auf, dass das, was uns oft wie ein inszeniertes Drama erscheint, tatsächlich ungeprobt und authentisch ist. Ein besonderes Highlight dieses Programms ist die Spontaneität, die jedem Abend eine einzigartige Note verleiht. "Live & Ungeprobt" wird niemals geprobt, denn Maul passt sich den unterschiedlichsten Gegebenheiten an – sei es die Region, die Location, oder die tagesaktuellen Ereignisse. Jeder Abend ist eine maßgeschneiderte Erfahrung für das Publikum. Christoph Maul, auch als Sitzungspräsident der legendären BR-Produktion „Fastnacht in Franken“ bekannt, bringt eine Lebendigkeit auf die Bühne, die den Zuschauern das Lachen in die Herzen zaubert. „Live & UngeProbt“ verspricht einen Abend wie das Leben selbst – unvorhersehbar, mal laut, mal leise, mal tiefgründig, aber nie ohne den Leitspruch zu vergessen: Wenn der Spaß auf der Welt vorbei ist, ist das, was wir am dringendsten brauchen, der HUMOR.