Eine Geschichte von Jürgen von Bülow über Lebenslust, List und Leidenschaft - mitten im Schwarzwald. Inszeniert von der Burgbühne Oberkirch.

Mit Humor, Herz und Hochprozentigem erzählt die Burgbühne Oberkirch zu den Heimattagen die Geschichte von Anna, die zwischen Pflicht, Liebe und Brennrecht ihren eigenen Weg finden muss.

Anna ist überzeugt, dass sie eines Tages den gutaussehenden Heinrich heiraten wird. Doch vorher will sie unbedingt beim Renchtal-Fest den Preis für den besten selbstgebrannten Schnaps gewinnen. Alles läuft nach Plan, doch dann taucht Nepomuk, der neue Zöllner aus Lörrach, auf und bringt einiges durcheinander.

"Annas Herzstück" ist eine Geschichte über Lebenslust, List und Leidenschaft - mitten aus dem Leben.

Regie: Rob Dornboos.

Bitte beachten: Die Veranstaltung findet ausschließlich im Freien statt. Denken Sie an wetterangepasste Kleidung. Sollte die Veranstaltung aufgrund zu starkem Regen oder Gewitter abgesagt oder abgebrochen werden, können die Eintrittskarten an der jeweiligen Vorverkaufsstelle umgetauscht oder erstattet werden.

Info-Telefon am Veranstaltungstag: 07802 700220

Geschichte erleben, wo sie wirklich stattfand:

Das RothenburgMuseum und Kulturerbe Bayern bieten diese einzigartige Führung zum jüdischen Leben in Rothenburg an. Jeden Samstag um 14:30 Uhr können Besucher Spuren des jüdischen Erbes in der Stadt entdecken – von der Judaika-Sammlung im RothenburgMuseum bis zur Judengasse 10, einem der ältesten jüdischen Wohnhäuser Deutschlands mit seiner beeindruckenden Mikwe aus dem 15. Jahrhundert.

Die Führung beginnt im RothenburgMuseum, wo die Teilnehmer einen ersten Einblick in die Kultur und Geschichte der jüdischen Bevölkerung in der Stadt erhalten. Die Judaika-Sammlung des Hauses zeigt religiöse und alltägliche Objekte, die das jüdische Leben im mittelalterlichen Rothenburg sichtbar machen. Von dort führt der Rundgang in die Judengasse – ein Viertel, das in Deutschland und darüber hinaus als eines der besterhaltenen jüdischen Stadtquartiere aus dem späten Mittelalter gilt. In der Judengasse 10 angekommen, erleben die Gäste ein Haus, das mehr als 600 Jahre Geschichte bewahrt hat und heute als ein Denkmal von nationaler Bedeutung unter der Obhut von Kulturerbe Bayern steht. Nach einer Einführung in die bewegte Baugeschichte des Gebäudes führt die Tour die Besucher in das Herzstück des Hauses: Die Mikwe im Keller – das einzige erhaltene Ritualbad dieser Zeit in Deutschland, das noch mit seinem ursprünglichen Wohnhaus existiert.

Die Judengasse 10 ist das erste Projekt, das Kulturerbe Bayern übernommen und restauriert hat. Die gemeinnützige Initiative engagiert sich seit 2015 nach dem Vorbild des britischen National Trust für den Erhalt bayerischer Kulturgüter und macht sie für die Öffentlichkeit zugänglich.

Mit dieser Führung zeigen wir, wie lebendig Denkmalpflege sein kann“, sagt Dr. Sybille Krafft, Vorsitzende des Vereins Kulturerbe Bayern. „Die Judengasse 10 erzählt eine Geschichte, die weit über Rothenburg hinaus Bedeutung hat. Durch die Zusammenarbeit mit dem RothenburgMuseum machen wir ein Stück jüdischen Erbes dieser Stadt für jeden erlebbar – mit Wissen, Emotionen und einem authentischen Ort.“

„Diese Kooperation ist ein Meilenstein für die Kulturvermittlung in Rothenburg“, betont Dr. Jörg Christöphler, Tourismusdirektor der Stadt Rothenburg. „Die Verbindung von Museumsexponaten mit einem authentischen historischen Gebäude gibt den Besuchern eine ganz neue Perspektive. Sie erleben Geschichte nicht nur als Ausstellung, sondern an dem Ort, wo sie wirklich geschehen ist.“

Mit der Tour setzen das RothenburgMuseum und Kulturerbe Bayern einen wichtigen Impuls: Jüdische Geschichte wird sichtbar, greifbar und bleibt im Gedächtnis. „Es ist uns ein besonderes Anliegen, mit diesem Führungskonzept eine Brücke zu schlagen, ausgehend vom RothenburgMuseum hinein in den Stadtraum. Damit möchten wir ein Angebot schaffen, welches die vollumfängliche Beschäftigung mit der jüdischen Geschichte Rothenburgs, auch über die Museumsmauern hinaus, ermöglicht. Wir freuen uns, mit Kulturerbe Bayern für dieses Projekt einen Partner an unserer Seite zu haben, für welchen das jüdische Erbe unserer Stadt eine ebenso zentrale Rolle einnimmt, wie für unser Haus. Besucher können nicht nur in die Vergangenheit eintauchen, sondern auch die Bedeutung dieses Erbes für unsere Gegenwart verstehen“, erläutert Franziska Krause, Leiterin im RothenburgMuseum.

Bitte beachten Sie, dass diese Führung aufgrund der baulichen Gegebenheiten in den besuchten historischen Gebäuden, leider nicht barreiefrei angeboten werden kann und somit für Rollstuhlfahrer leider nicht geeignet ist.

Lasst uns in Empathie, Verantwortung und Spiel auf der Bühne zusammenkommen. POSTO ist ein partizipatives Tanzstück über das Finden und Einnehmen des eigenen Platzes. Auf der Bühne befinden sich drei überdimensionale, aufblasbare Bälle, ansonsten ist sie leer. Spielerisch laden die Bälle zur Interaktion ein und eröffnen zugleich vielfältige körperliche und emotionale Reaktionen. Wie können individuelle Bedürfnisse nach Teilhabe, Abstand oder Beobachtung in ein gemeinsames Erlebnis übersetzt werden? Gemeinschaft und Respekt werden in der Interaktion zwischen Tänzer*innen und Publikum verhandelt. In POSTO wird der Theaterraum zum Ort des Miteinanders, in dem Empathie, Verantwortung und Spiel ineinandergreifen.

Das Kernteam von Zinola Kühn Productions sind Alfredo Zinola als Choreograf und Micaela Kühn Jara als Produzentin und Vermittlungsreferentin. Seit 2015 arbeiten sie zusammen auf Basis ihres gemeinsamen Interesses an Tanz für junges Publikum. Gemeinsam entwerfen sie Projekte und andere Formate, die oft in Zusammenarbeit mit anderen Künstler*innen in Ko-Autor*innenschaft entstehen. Ihre Hauptsitze sind Köln und München. Sie arbeiten in Kooperation mit dem tanzhaus nrw Düsseldorf und mit dem HochX in München. Ihre Arbeit zeichnet sich dadurch aus, dass sie die Grenzen von Formaten, Themen und Ideen zur Gestaltung dessen auslotet, was eine Tanzperformance für junges Publikum sein kann. Durch ihre Arbeit möchten sie hinterfragen, in welcher Beziehung Gesellschaft und Kindheit stehen. Neben den Produktionen und internationalem Touring arbeiten sie mittels Workshops, Diskussionen und Kooperationen mit anderen Künstler*innen daran, die diskursive und kollegiale Ebene des Berufsfeldes weiterzuentwickeln.

Dauer: ca. 60 Min.

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

15:00

Zwei SPIEGEL-Bestsellerautorinnen.
Zwei Drachenbücher.
Eine Frage, die man nicht ganz ernst nehmen sollte:
Wer hat das bessere Drachenbuch?

Die beiden Romantasy-Autorinnen Liane Mars und Karolyn Ciseau liefern sich einen augenzwinkernden Dragonfight. Sie lesen aus ASRAI und Dragonblood Academy, sprechen über Drachen, Romantasy und Book Boyfriends – und sorgen zwischendurch für die eine oder andere Überraschung.
Ein Abend für alle, die Drachen, große Gefühle und humorvolle Wortgefechte mögen.

Pamuzinda ist eine simbabwische Band, die die Klänge der Wurzeln durch Marimbas, Mbiras, Perkussion und ausdrucksstarken Gesang zum Leben erweckt. Sie verbinden traditionelle simbabwische Musik mit vielen anderen Genres und schaffen daraus einzigartige Klänge, die dazu einladen, zu entspannen, innezuhalten und die Seele mit dem reichen Erbe Afrikas zu verbinden. Jeder Auftritt ist ein einzigartiges und unvergessliches Musikerlebnis das die Seele berührt und Afrikas zeitlose Melodien feiert.

Pamuzinda präsentiert sanften Reggae und afrikanische Grooves, begleitet von schönem Gesang und feiner Perkussion und lädt die Zuhörerinnen und Zuhörer dazu ein, sich zu entspannen und in frische, einzigartige Klänge aus Afrika einzutauchen – mit Marimbas und reichen akustischen Klangfarben.

Zum Sonnenaufgang auf dem hohen Dörnberg verwebt Pamuzinda sanfte, vielschichtige Melodien für eine friedvolle und zugleich belebende Atmosphäre. Musik, die den Geist beruhigt und den Tag auf leise Weise zum Leben erweckt

Einlass ab 16:00 Uhr

Der zehnjährige Oskar ist unheilbar krank und lebt im Krankenhaus. Niemand wagt, ihm die Wahrheit über seinen Zustand zu sagen – bis er die resolute und warmherzige “Dame in Rosa”, die ehemalige Catcherin kennenlernt. Sie ermutigt ihn, jeden Tag so zu leben, als wäre er zehn Jahre älter, und seine Gedanken in Briefen an Gott zu schreiben. So erlebt Oskar in zwölf Tagen symbolisch ein ganzes Leben: Kindheit, Liebe, Ehe, Alter und Tod. Durch diese imaginäre Zeitreise findet er Vertrauen, Mut und Lebensfreude.

„Words are flowing out like endless rain into a paper cup“ – Songtext oder Poesie? Beides! Die Songs der Beatles, einer der einflussreichsten Bands aller Zeiten, erzählen von Liebe, Träumen, Verlust und Gesellschaft – lyrisch, gesellschaftskritisch und eben nicht nur musikalisch meisterhaft, denn die meisten ihrer Welthits sind eigentlich Vertonungen großer poetischer Texte.
Nach spannenden Veranstaltungen zu den Lyrics von Bob Dylan, Tom Waits oder David Bowie liegt der Fokus an diesem Abend auf den vier Briten, die mit ihrem Sound die Welt verändert haben.

Über die Texte der Beatles sprechen Prof. Udo Dahmen, langjähriger Leiter der Popakademie Baden-Württemberg, und Musikjournalist und Autor Maik Brüggemeyer – natürlich inklusive vieler Musikbeispiele.

Kommt vorbei zur kostenlosen Schulranzenberatung in der Hugendubel Buchhandlung Eschwege!

Diese findet ab dem 02.03. bis 30.06.2026 in der Buchhandlung Eschwege statt damit dem neuen Schuljahr nichts mehr im Weg steht. Es handelt sich jeweils um 30-minütige Zeitfenster, immer Montags bis Freitags zwischen 10 und 12.30 Uhr und 15 und 16.30 Uhr, Samstags immer zwischen 10 bis 13 Uhr.

Sichert euch jetzt einen der vielen kostenlosen slots für den optimalen Schulranzen!

In der Kneipe treffen sie sich alle: Der zigarettenfingrige Kellner, der bullige Onkel, die Bardame, die schrullige Lehrerin, das heimliche Liebespaar, der Unglückliche …

Skurrile Gestalten aus der Großstadt - beobachtet und beschrieben vor fast hundert Jahren von Kurt Tucholsky, Wolfgang Borchert, Karl Valentin, Frank Wedekind und anderen. Wir blicken in den Trichter der Vergangenheit und sehen … uns selbst? Die Geschichten sind heiter, traurig, ergreifend. Es gibt viel Musik live vom Akkordeon und es wird gesungen:

"Das Lied von der Gleichgültigkeit" oder "Wenn eena jeborn wird" von Kurt Tucholsky, "Das Lied von der krummen Lanke" von Freddy Sieg und auch "Wenn ich mir was wünschen dürfte" von Friedrich Hollaender.

Das "Theater Mann & Frau" spielt mit Menschen, Puppen und Schatten. Die Bühne ist dabei ein echter Spielpartner, sie wandelt sich überraschend, ist Kneipe, Gartenlokal, Altar und Jenseits. Es spielen: Rosa Lorensen, Thomas Mette und Anja Dolak (Akkordeon).

Einlass: ab 18.30 Uhr

Elli Choi VIOLINE
Nils Mönkemeyer VIOLA
Friedrich Thiele VIOLONCELLO
Rostislav Krimer KLAVIER

Dmitri Schostakowitsch
Klaviertrio Nr. 1 c-Moll op. 8

Lew Abeliowitsch
Aria für Viola und Klavier Europäische Erstaufführung

Mieczysław Weinberg
Streichtrio op. 48

Lew Abeliowitsch
Klaviersonate Nr. 2 Europäische Erstaufführung

Dmitri Schostakowitsch
Impromptu für Viola und Klavier

Lew Abeliowitsch
Klaviertrio Europäische Erstaufführung

10 UHR KONZERTEINFÜHRUNG IM SAAL DER
GEMEINDEVERWALTUNG GOHRISCH

Einlass: 10:30 Uhr

Elisabeth Leonskaja KLAVIER
Quatuor Danel
Marc Danel VIOLINE
Gilles Millet VIOLINE
Vlad Bogdanas VIOLA
Yovan Markovitch VIOLONCELLO

Robert Schumann
Klavierquintett Es-Dur op. 44
Dmitri Schostakowitsch
Klavierquintett g-Moll op. 57

Verleihung des Internationalen Schostakowitsch
Preises Gohrisch an Elisabeth Leonskaja

Einlass: 14:00 Uhr

Elisabeth Leonskaja KLAVIER
Quatuor Danel
Marc Danel VIOLINE
Gilles Millet VIOLINE
Vlad Bogdanas VIOLA
Yovan Markovitch VIOLONCELLO

Robert Schumann
Klavierquintett Es-Dur op. 44
Dmitri Schostakowitsch
Klavierquintett g-Moll op. 57

Verleihung des Internationalen Schostakowitsch
Preises Gohrisch an Elisabeth Leonskaja

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn sich der Sommerabend über den Altmühlsee legt und die Bühne unter freiem Himmel zum Leben erwacht, erzählt Ziemlich beste Freunde – nach dem gleichnamigen Film von Olivier Nakache und Éric Toledano – eine Geschichte, die berührt, zum Lachen bringt und mitten ins Herz trifft.
Im Zentrum stehen Philippe, wohlhabend und nach einem Unfall querschnittsgelähmt, und Driss, ein junger Mann mit Ecken, Kanten und einer großen Portion Lebenslust. Zwei Menschen aus völlig unterschiedlichen Welten, die sich zufällig begegnen – und deren Zusammenprall zu einer der außergewöhnlichsten Freundschaften unserer Zeit wird. Was zunächst nach Chaos aussieht, entwickelt sich zu Vertrauen, Nähe und einem neuen Blick auf das Leben.
Mit viel Humor, Wärme und ehrlicher Emotion zeigt das Stück, wie befreiend es sein kann, sich aufeinander einzulassen, Grenzen zu überwinden und das Leben wieder in vollen Zügen zu genießen. Leise Momente wechseln sich mit herzhaftem Lachen ab – getragen von der besonderen Atmosphäre eines Theaterabends unter freiem Himmel.
Ziemlich beste Freunde ist ein Theatererlebnis, das man gemeinsam erlebt und mit nach Hause nimmt: lebensnah, inspirierend und voller Menschlichkeit.
Unser Open-Air-Highlight der Altmühlsee Festspiele 2026 – ein Sommerabend, den man nicht verpassen sollte.
Foto: © Klaudia Schmidt