Drei herausragende Musiker, drei künstlerische Wege, drei musikalische Gefährten:

Warnfried Altmann (Tenor- & Sopransaxophon),
Marvin Dillmann (Didgeridoo & Perkussion) und
Daniel Bark (Piano)

erschaffen gemeinsam eine einzigartige Klangwelt – archaisch und mitreißend, meditativ und zeitlos zugleich – Musik, die durch ihre Emotionalität unmittelbar berührt.
Die Musiker öffnen einen Raum für eine respektvolle, künstlerische Begegnung von Melodie und Rhythmus, von Klang und Stille – eine Einladung an das Publikum, mit Herz und Ohr einzutauchen in den Moment.
Aus Jazz, Improvisation, Klassik und Weltmusik und inspiriert durch die mystischen Traditionen verschiedener Religionen, frei im Geist, in gemeinsamer Hingabe, entsteht eine Neue Sakrale Musik.


Warnfried Altmann (Schwerin) ist in der Jazz und freien Musik-Szene der ehemaligen DDR seit Jahrzehnten eine feste Instanz. Er studierte an der Musikhochschule Dresden im Hauptfach Saxophon und arbeitete viele Jahre als Big-Band-Musiker. Seit Anfang der achtziger Jahre spielt er in verschiedenen kammermusikalischen Formationen und komponiert. Zahlreiche Bühnen-und Filmmusiken, Kammermusik und Chorwerke sind seitdem entstanden. Sein Hauptschaffensfeld ist jedoch die Improvisation, die ihn auch immer wieder mit Künstler*innen anderer Bereiche wie Tanz, bildende Kunst, Literatur usw. zusammenführt. Von 1990 bis 2010 hatte er einen Lehrauftrag für Improvisation an der Magdeburger Otto-von-Guericke-Universität.

Marvin Dillmann (Wuppertal) gehört weltweit zu den vielseitigsten Didgeridoospielern.
Sein hochenergetisches, perkussives Spiel und sein einfühlsames Gespür für Improvisation eröffnen dem traditionellen Blasinstrument der australischen First Nations neue Perspektiven. Mit großer Offenheit und spiritueller Tiefe sucht Dillmann den Dialog jenseits von Stilgrenzen und ist regelmäßig auf internationalen Bühnen präsent.
Seit 2017 begleitet er den indischen Superstar Arijit Singh weltweit auf Tour.

Daniel Bark (Wuppertal) ist Pianist, Komponist und Improvisator. Seine Musik lebt von lyrischen Melodien, virtuosen Arpeggios und nuancierter Dynamik. Bark verbindet klassische und jazzmusikalische Einflüsse mit großer Experimentierfreude und schafft eindrucksvolle, improvisierte Klanglandschaften. Seit den 1990er Jahren prägt er die Wuppertaler Jazzszene maßgeblich: Als Leiter der Reihe Blue in Green initiierte er das erste Wuppertaler Jazzfestival und förderte zahlreiche Musikerinnen und Musiker der Region. Neben seinen Klavierwerken erkundet er die Verbindung von Musik, Sprache und Informatik.

Einlass: 19:00 Uhr

hackedepicciotto verbrachten die letzten 14 Jahre als Nomaden auf Weltreise, immer auf der Suche nach einer neuen Heimat. Dank eines glücklichen Zufalls und eines großzügigen Förderers haben sie sich nun am Stadtrand von Berlin niedergelassen. „Es war ein unerwartetes Ende unserer Reise, aber ein wunderschöner neuer Abschnitt für unsere Kreativität.“ Ihr neues Album „Lichtung“ handelt von ihrem neuen Zuhause, das gleichzeitig ihre alte Heimatstadt ist. „Wir haben im Grunde einen Kreis geschlossen und sind wieder da, wo wir angefangen haben. Doch die Veränderung in uns ist enorm, und wir sehen Berlin mit ganz anderen Augen.“ Klanglich ist der typische hackedepicciotto-Drone nach wie vor präsent, wurde aber durch elektronische Klänge, mehr Harmoniegesang und Klaviermelodien bereichert. Danielle, die die meisten ihrer Texte geschrieben hat, entschied: „Da wir wieder in Deutschland sind, dachte ich, es sei an der Zeit, diese Sprache auch stärker in unsere Arbeit einzubinden. Deshalb sind die meisten Texte diesmal auf Deutsch.“ Die Show wird auf dieser Tour auch von Danielles neuen Live-Visuals begleitet. Außerdem werden sie einige ihrer anderen Stücke auf Englisch spielen.

Hackedepicciotto spent the last 14 years as nomads traveling the world, looking for a new home. Now, thanks to a miraculous coincidence and a generous patron, they have settled down in the outskirts of Berlin. “ It was an unexpected ending of our journey, but a beautiful new phase for our creativity”. Their new album “Lichtung” deals with their new home which is also their old hometown. “ We traveled a full circle basically ending up where we started but the change within ourselves is huge and we see Berlin with completely different eyes.”
Sonically the typical hackedepicciotto drone is still there but has been enriched with electronic sounds, more harmony singing and piano melodies. As the author of most of their lyrics, Danielle decided: “As we are back in Germany I thought it is time to also ackowledge this language within our work more and so most of the lyrics are in German this time around.” The show will be accompanied on this tour with Danielle new live visuals. They will also be playing some of their other songs in English.

Einlass: 19.00 Uhr

Leonard Bernstein (1918-1990): Trouble in Tahiti mit Jazztrio
Inszenierung: Matthias Winter
Musikalische Leitung: Prof. Ulrich Pakusch
Projekt der Fachrichtung Klassischer Gesang/Musiktheater
auf der Dachterrasse der Blackbox

Einlass: 19:30 Uhr

OFF:Main Theater, präsentiert von protist „Nein zum Geld“

Das wohl teuerste NEIN der Welt

Komödie von Flavia Coste, deutsche Übersetzung von Michael Raab

Die Chance auf einen Sechser mit Zusatzzahl liegt beim Lotto bei 1:139.838.160.

Was wäre, wenn Sie plötzlich gewinnen – und Nein dazu sagen? Was würden Sie tun, wenn Ihr Ehemann, Ihr Sohn oder Ihr bester Freund einen Lottoschein mit einer Millionensumme schreddern, verbrennen oder verschlucken will?

„Nein zum Geld!“ erzählt die Geschichte von Richard, der eine demonstrative Heldentat begehen will und nach einem Lottogewinn „Nein“ zum Geld sagt. Eine unfassbare Summe. Das Leben könnte ab jetzt golden glitzern. Doch Richard hat einen Plan, den niemand kommen sieht: Er will das Geld nicht. Kein Scherz. Kein Test. Kein Trick. Einfach ein klares, kategorisches „Nein zum Geld“.

Seine Frau Claire, seine Mutter Rose und Etienne, sein bester Freund und Geschäftspartner, finden das überhaupt nicht witzig. Wie weit werden die drei gehen?

Flavia Costes raffinierte Komödie stellt eine einfache Frage, die alles verändert:
Wieviel ist uns Geld wirklich wert?

Mit pointiertem Witz, überraschenden Wendungen ist „Nein zum Geld“ ein Theaterabend, der uns charmant den Spiegel vorhält, voller Überraschungen und Fragen, die wir uns alle irgendwann stellen – ob wir wollen oder nicht.

Richard: Torben Goslar
Claire: Stella Beck
Rose: Doris Enders
Etienne: Mathias Scherer

Grafik: Angela Bremer
Ton/ Musik: Christian Brost
Choreografie: Vera Bernhardt
Technik: Pierre Siart

Regieassistenz & Kostüme: Ute Rasim
Regie: Daniela Vollhardt

[Foto: © Anja Kühn]

Einlass: 19.30 Uhr

Freudentränen, Gänsehaut, Stolz, Mut – wenn 200 Kinder aus Nürnberger Schulen auf der Bühne bei „SingBach” stehen, gibt es die ganzen großen Gefühle. Und natürlich jede Menge leidenschaftlich vorgetragene Musik. „Es mutet an wie ein kleines Wunder,“ schreiben die Nürnberger Nachrichten. In zwei Konzerten feiern die Kinder das Leben und die Musik von Johann Sebastian Bach, begleitet von einer Jazz-Band und geleitet von der charismatischen Dirigentin Friedhilde Trüün.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Einer der besten Chöre überhaupt feiert sein 25-jähriges Jubiläum mit einer Auswahl seiner liebsten Werke. Aber Tenebrae macht’s eben anders: Ja, sie haben diesen Klang zum Niederknien - das ist Chormusik der Extraklasse, aber sie haben auch eine Botschaft: Menschlichkeit, Frieden und Freiheit stehen im Zentrum ihres Programms. Und sie finden diese Botschaften in der “Messe für Doppelchor” von Frank Martin, in “Figure humaine” von Francis Poulenc und in Motetten von Bruckner und Rachmaninow. Nigel Short dirigiert diese Sternstunde des A-cappella-Gesangs.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Wird dies das Sinfoniekonzert des Jahres in Nürnberg?! Die Chancen stehen nicht schlecht. Stegreif, ein Zusammenschluss junger europäischer Spitzenmusiker, macht vieles anders als die traditionellen Orchester, aber bei einer Sache stehen sie doch ganz in der Tradition berühmter deutscher Klangkörper: es geht um höchste Qualität und eine atemberaubende Klangkultur. Sie haben sich in wenigen Jahren in die erste Liga gespielt, werden in der Berliner Philharmonie oder der Elbphilharmonie Hamburg frenetisch gefeiert.
In Nürnberg präsentieren sie ihre Interpretation von Beethovens 3. Sinfonie, auch bekannt als ”Eroica”. Beethoven, der revolutionäre Geist der europäischen Musikgeschichte, hätte seine Freude an dem Können und Mut von Stegreif. Die Musiker:innen feiern mit diesem Konzert die Freigeister und Andersdenkenden und nutzen auch Möglichkeiten zwischen den Notenzeilen für ihren mitreißenden Orchesterabend – ohne Noten, ohne Stühle, ohne Dirigenten, dafür mit höchster Qualität und Spielfreude, mit Improvisationen, Requisiten und dem ganzen Kirchenraum als Spielfläche.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Heute kracht es beim Brass & Pop Festival aber richtig !!

SONIC LOVE and the Rock Revolution –
a tribute to the iconic seventies.
„Seventies“ stimmt, beschreibt Sonic Love aber nur unzureichend.
Sie sind Glam UND Funk, Hardrock UND Disco, Deep Purple UND Bee Gees.
Die vier Musiker aus dem Raum Tübingen/Nürtingen sind einzeln Solisten,
gemeinsam ein Erlebnis.
Thomas Maos, Boris A. Kunz, Jörg Honecker und Ralf Wettemann schaffen mit über 150 Jahren Bühnenerfahrung, Spielfreude und vollem Körpereinsatz ein hochenergetisches Konzerterlebnis.
Immer ganz nah am Lebensgefühl der Siebziger, ohne Klamottenkitsch, dafür durch großartige Versionen großer Songs.

Mit dabei aus Tübingen:
"Buschläufer"
Deutsche Texte, Rhythmik mit Bang und Charisma !
Angesiedelt an den Rändern des Kettcar-Universums und dort, wo Turbostaat und Schrottgrenze aufhören, treiben BUSCHLÄUFER den erwachsenen Alternative-Rock mit Gefühl, Punk und Wumms in
neue Sphären. Das überzeugt, geht steil nach vorne und macht sehr viel Spaß.

"Underscore"
Sind der Inbegriff von "jung & wild".
Eine Kombination aus Powerrock, Musical-ähnlichen Passagen ,intelligenten Texten, progressiver Gitarrenarbeit trifft auf eine charismatische Frontfrau.
Let there be Rock...!

Hinweis zur Veranstaltung
Taschen dürfen nur in handelsüblicher Größen mitgeführt werden.
Es gilt eine Sicherheitskontrolle am Eingang
• Das Mitbringen von Getränken, Glasflaschen, Dosen, Waffen, Pyrotechnik oder sperrigen Gegenständen ist nicht gestattet.

Anreise & Parkmöglichkeiten

Da rund um die Veranstaltungslocation nur sehr eingeschränkt Parkplätze zur Verfügung stehen, empfehlen wir dringend die Anreise mit öffentlichen Verkehrsmitteln.
• Die Location ist bequem erreichbar über die Haltestellen Aixerstraße
• Für Fahrräder stehen begrenzte Abstellmöglichkeiten bereit.

Wir danken euch für euer Verständnis und eure Mithilfe, damit der Einlass und die Anreise für alle möglichst angenehm verlaufen können.
Wir freuen uns auf einen großartigen Konzertabend mit euch!

Euer Brass & Pop Festival Team

Copyright: Adi Kunz

Einlass: 17:00 Uhr

„Der Feuervogel hebt ab!“
Jugend- und Familienkonzert
Neubrandenburger Philharmonie
Juri Tetzlaff • Moderation
Steffen Tast • Dirigent

Igor Stravinsky • Der Feuervogel (1945)

Änderungen vorbehalten

Einlass ab 13:30 Uhr

Das Trio Ensemble um Herr Schmitt verführt mit einem Mix aus gefühlvollen Balladen und beschwingten Titel. Eine Show der Leidenschaft mit den großen Hits von Udo Jürgens.

Die Produktion ist ein fesselndes Erlebnis für langjährige Fans Udo Jürgens als auch für die jüngere Generation, denn Künstler Herr Schmitt und seine zwei Mitmusiker performen die Werke Udo Jürgens modern und außergewöhnlich beeindruckend.
Erfolgreiche, ausverkaufte Hallen und Standing Ovations küren „Schmitt singt Jürgens – Die Udo Show“zum hochkarätigen Event. Die Inszenierung ist eine bewegende und mitreißende Show. Rockige Titel, fabelhafte Soli und eindrucksvolle Balladen tragen die Zuschauer durch eine überwältigende Musiksensation. Mit berühmten Titeln, wie „Ich war noch niemals in New York“, „Ein Ehrenwertes Haus“, „Ich weiß was ich will“ oder „Aber bitte mit Sahne“ gibt Herr Schmitt als furioser Pianist am weißen Flügel und mit einer stimmlich grandiosen Darbietung den Ton an. Weitere Hits und weniger bekannte Songs blühen rockig, aber auch gefühlvoll in einem musikalischen Kunstwerk auf, das absolut begeistert. Herr Schmitt überzeugt mit einer unglaublichen Bühnenpräsenz, lässt aber auch seinen Mitmusikern Freiraum, mit überragenden instrumentalen und gesanglichen Einlagen, die Zuschauer zu animieren. „Schmitt singt Jürgens – Die Udo Show“ ist eine in Deutschland produzierte abwechslungsreiche und lebhafte Hommage an den großen Musiker und Entertainer Udo Jürgens.

Einlass 18:30 Uhr

Blacksheep geht mit einer Early-Bird-Aktion in den Vorverkauf für das Sommerspektakel im Bonfelder Schlosspark

Die Bonfelder Kulturinitiative blacksheep startet den Vorverkauf für ihr 2. blacksheep Sommerfest. Am Samstag, 27. Juni, präsentiert die Initiative wieder ein eintägiges Spektakel im Bonfelder Schlosspark. Wieder gibt es dort ein hochkarätig besetztes, internationales Line-up, ein abwechslungsreiches Rahmenprogramm und eine weitere Band auf einer kleinen Bühne im Biergarten. Wieder eröffnet der Sieger des blacksheep Bandcontests, der im April ermittelt wird, die große Bühne im Schlosspark. Es gibt einen Bereich mit Spielstationen für Kinder, einen VIP-Bereich mit Gourmetküche, kostenloses Camping, kostenlose Parkplätze, einen bewachten Fahrradstellplatz und vieles, vieles mehr.

Und natürlich spielt Max Mutzke als Topact. Den hatten die Kulturinitiative blacksheep schon beim 1. blacksheep Sommerfest im Juni 2025 angekündigt. Booker Edgar Heckmann hat ihm die finnische Band Steve’n’Seagulls und Rockröhre Vanja Sky aus Kroatien gestellt.

Termin: Samstag, 27. Juni 2026. Tickets gibt es ab 59 Euro.

Aufgepasst: Der Early Bird fängt den Wurm! Wer bis einschließlich 23. Dezember ein reguläres Ticket bucht, bekommt satte sechs Euro geschenkt und bezahlt nur 53 Euro.


INFOKASTEN

Das ist beim 2. blacksheep Sommerfest außerdem geboten
• Geländeöffnung 15.30 Uhr, Beginn 17.30 Uhr
• Opener ist der Gewinner des blacksheep Bandcontests, der im April im Kreatief in Neckarsulm ausgespielt wird. Bewerberstart ist in Kürze
• Drei großartige internationale Acts mit Max Mutzke, Steve'n'Seagulls und Vanja Sky
• Kelly & Dirk feat. Doro auf der kleinen Biergartenbühne
• Großer Biergarten
• VIP-Bereich mit Gourmetküche
• Abwechslungsreiches gastronomisches Angebot
• Kinderspielbereich mit Hüpfburg
• Kostenloses Parken
• Kostenloses Camping (Anmeldung ab 1. Dezember möglich)
• Bewachter Fahrradabstellplatz
• Kinder bis einschließlich 14 Jahren kostenlos
• Saubere Toiletten
• Early Bird-Aktion
• Tickets ab 59 Euro ab 1. Dezember bei Reservix und in allen Reservix-Vorverkaufsstellen



Max Mutzke (Deutschland)

Max Mutze ist ein deutscher Spitzenmusiker, die sich selbst immer treu geblieben ist. Er ist ein Multitalent: als Sänger, als Buchautor und als einer, die sich auf verschiedene Art und Weise sozial engagiert. Er begeistert uns einfach, deshalb habe wir ihn für Samstag, 27. Juni 2026, ab 22.30 Uhr gebucht.
Er ist wohl einer der umtriebigsten und vielseitigsten Künstler, die das Land zu bieten hat. Sein Talent, seine kreative Wandlungsfähigkeit und seine Bodenständigkeit sind dabei die drei wichtigsten Säulen, auf denen der Erfolg des Singer-Songwriters basiert.
Sein größter Erfolg: "Can't wait until tonight".
Auf seinem autobiografischen Album „Wunschlos süchtig“ ist der zum allerersten Mal komplett auf Deutsch zu hören. Mit „Beste Idee“ – dem Track, der von der ARD zum offiziellen Themensong für die Übertragung der Olympischen Spiele 2021 erkoren wurde – und „Dieselbe Sonne“ folgten weitere Single-Auskopplungen aus diesem Album.
Sein Publikum begeistert Max Mutzke neben seiner markanten Stimme vor allem mit seiner Vielseitigkeit. Diese hat der Sänger bereits in der Zusammenarbeit mit verschiedenen Künstlern bewiesen: darunter erfolgreiche Jazzgrößen wie Klaus Doldinger, Till Brönner, Marialy Pacheco oder die SWR Big Band.
Auch im TV verzeichnet er weiterhin Erfolge: 2019 gewann Max Mutzke im Kostüm des Astronauten die erste Ausgabe der TV-Show “The Masked Singer“ und Anfang 2021 lief sein erstes eigenes TV-Format „Lebenslieder“ in der ARD an, welches im April 2022 seine Fortsetzung fand. Max Mutzke hat mittlerweile acht Studioalben und zwei Livealben veröffentlicht. Sein aktuelles Album XX erschien am 11. Oktober. Einen ersten Vorgeschmack darauf gab die Single "Forever Strong", mit der Max am 16. Februar beim ESC-Vorentscheid 2024 teilnahm, sowie die Songs "Bedingungslos" (am 3. Mai veröffentlicht) und "California Spider" (am 9. August erschienen). Er selbst ist derzeit in verschiedenen Fernsehformaten präsent. Und so freuen wir uns nach 2019 auf ein Wiedersehen mit diesem spannenden Künstler am Samstag, 27. Juni 2026, ab 22.30 Uhr im Bonfelder Schlosspark.

Steve'n'Seagulls (Finnland)

Max Mutze zur Seite stellt blacksheep Steve'n'Seagulls aus Finnland, die Band, die sie 2017 bereits nach Deutschland geholt hat, und die seitdem auch die Bühne unseres Landes rockt, inklusive Wacken. Metal Hammer schreibt über die Band, die mit der Coverversionen von AC/DCs „Thunderstruck“ bekannt geworden ist:
"Diese famosen Finnen treten als hibbelige Hillbillys auf und verarbeiten bekannte Rock- und Metal-Songs zu coolen Country-Nummern. Dabei beweisen sie (...) Geschmack, Musikalität und Humor, machen Spaß und rocken dabei auch noch! „Thunderstruck“ begeistert mit Banjo-Intro und Humppa-Höhepunkt, bei Rammsteins „Ich will“ überzeugt nicht nur die deutliche deutsche Aussprache, sondern auch der singende Seemanns-Chor gegen Ende. Selbst dem totgedudelten „Nothing Else Matters“ (im Original von Metallica) können die fünf frechen Farmer mit allerlei Akkordeoneinsatz noch etwas abgewinnen."
Beim blacksheep Festival hatten die sympathischen Finnen ihr Publikum beim ersten Ton schon im Griff. Deshalb wurden sie wieder gebucht: Wenn Sommerfest, dann Steve'n'Seagulls.

Vanja Sky (Kroatien)

kennen wir vom blacksheep Festival 2024, wo sie die Dorfbühne gerockt hat. Nach eigenen Worten habe man damals schon gewusst, so blacksheep, dass das hier eine Musikerin ist, die auf die große Bühne gehört. Daher wurde sie für das 2. blacksheep Sommerfest wieder gebucht.
Sie ist Kroatiens Antwort auf Sheryl Crow und Norah Jones. Sie kommt vom Blues, nahm in den Bessie-Blues-Studios in Stantonville, Tennessee, ihr Debütalbum „Bad Penny“ auf, veröffentlichte 2002 ein Duett mit Sänger Carl Sentance, der für die erfolgreiche schottische Hardrock-Band Nazareth sowie die Soloband von Deep-Purple-Keyboarder Don Airey am Mikrofon steht, und begeisterte das Publikum beim blacksheep Festival 2024 mit ihrer Performance.
Vanja Sky arbeitet immer wieder mit dem deutschen Gitarristen Guenter Haas zusammen, der mit Schiller, Gregorian, Sarah Brightman, Udo Lindenberg, Cindy Lauper, Scotty Moore und vielen anderen Alben aufnahm und weltweit tourte.
Mit „reborn“ ist Vanja in der Rockszene angekommen, ohne ihre Wurzeln im Blues zu verlieren. Der Titel steht für Neuanfang, Wiedergeburt, Weiterentwicklung. Die Ehrenamtlichen der blacksheep Kulturinitiative Bonfeld freuen sich, dass sie Vanja Sky nun auf großen der Schlossparkbühne den richtigen Rahmen bieten können. Und dass das Publikum sie dort erleben kann am Samstag, 27. Juni, ab 18.30 Uhr.

Konzertbeginn: 17:00 Uhr

GTD Comedy Slam – der größte Comedy-Slam Deutschlands
Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians, die sich für das Jahresfinale am 19. Dezember qualifizieren möchten! Jeden Monat stellen sich mindestens vier KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 15 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer sich als SiegerIn küren darf. Auf jede/n GewinnerIn wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann evtl. noch spontan mitmachen...).
Am Ende des Jahres kommt es dann in Augsburg zum Showdown! Nach zwei Halbfinalen am 24.10. und 28.11. treten die Gewinner zum Jahresfinale an und das Publikum wählt den Augsburger Jahreschamp. Der/Die GewinnerIn qualifiziert sich für die süddeutsche GTD-Meisterschaft und für das Bundesfinale 2026.
Die Gag Test Dummies veranstalten den GTD Comedy Slam in über 10 Städten. Jährlich nehmen daran über 100 Comedians teil, am Ende steht ein bundesweiter Sieger fest.

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Kompetent und unterhaltsam führen einheimische
Gästeführer(innen) durch ihre Stadt. Dabei machen sie auf wichtige Ereignisse der Stadtgeschichte aufmerksam und zeigen bedeutende Sehenswürdigkeiten. Der 90-minütige Rundgang startet an der Stadtinformation.
Bonus: Gegen Vorlage des Stadtführungs-Tickets erhält ein Vollzahler den Eintritt ins Museum zum ermäßigten Preis.

Bitte kommen Sie 5-10 Minuten vor Veranstaltungsbeginn zum Treffpunkt.

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung