Wahrnehmung oder Realität – Das ist hier die Frage.

In dieser Show wird die Logik komplett auf den Kopf gestellt. Der Zuschauer fragt sich – bin ich immer noch im Hier und Jetzt oder befinde ich mich bereits in einer anderen Realität. Diese Show ist eine faszinierende Reise durch die wunderbare Welt unserer Gedanken.

Eine gelungene Kombination aus Zauberkunst, Mental Magie & Hypnose

Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass: 19.00 Uhr

Die Bezahlung erfolgt vor Ort.
Die Nutzung für Schüler und Lehrkräfte kostet 2,50 EUR pro Person.

Bitte wählen Sie bei der Anzahl der Schulklassen 1 aus.
Bitte beachten Sie, dass unsere 300 m² große Eisfläche für maximal 50 Läufer gleichzeitig geeignet ist, um allen ein optimales Schlittschuhlauf-Vergnügen zu ermöglichen.

Im Eintrittspreis ist die Leihgabe von frisch geschliffenen Schlittschuhen enthalten.
Wer lieber mit den eigenen Schlittschuhen fährt, kann diese gerne mitbringen. Diese können dann vor Ort für das optimale Fahrvergnügen geschliffen werden – auch dies ist im Eintrittspreis inklusive.

“Memory of an old Song”

19:30 Uhr – Großer Saal, Hochschule Für Musik

Wie kann Musik tief in der Vergangenheit verwurzelt sein und zugleich so wirken, als entstünde sie gerade im Augenblick? Dieser Frage geht Martin Stadtfeld, einer der bekanntesten deutschen Pianisten seiner Generation, in seinem Programm nach.

Den Anfang macht Bachs Englische Suite Nr. 2. Ihr Prélude ist vom italienischen Konzertstil geprägt - der Pianist wird dabei zum Solisten und Orchester zugleich. Es folgt Beethovens „Appassionata“: eine Sonate, die zwischen Unruhe und Hoffnung, Angst und Euphorie einen ganzen inneren Prozess hörbar macht und dabei bis heute unmittelbar und gegenwärtig wirkt.

Nach der Pause ist Stadtfeld nicht nur als Interpret, sondern auch als Komponist zu erleben. Seine Sonate „Memory of an old Song“ entwickelt sich aus wenigen Motiven und Improvisationen, die sich schließlich mit dem Renaissancechoral „Ach, bleib mit deiner Gnade“ verbinden. Franz Liszts Ungarische Rhapsodie Nr. 12 bildet den virtuosen Abschluss.

Einass: 18:30

Dora hat genug. Von Berlin, von Dauerkrisen, von ihrer Beziehung und ein bisschen auch von den Menschen. Also zieht sie aufs Land. Ein altes Haus, ein verwilderter Garten, viel Himmel. Das könnte Freiheit sein.
Dann steht Gote vor der Tür. Ihr Nachbar. Glatze, rechte Sprüche, schwierige Ansichten. Einer, um den Dora normalerweise einen großen Bogen machen würde.
Doch auf dem Land werden aus Gegensätzen Nachbarn. Zwei Menschen, die kaum unterschiedlicher sein könnten und trotzdem irgendwie miteinander auskommen müssen.
ÜBER MENSCHEN erzählt mit Witz und Ironie von Stadt und Land, Nähe und Abgrenzung, politischen Gewissheiten und menschlichen Widersprüchen.
Nach QUALITYLAND ist ÜBER MENSCHEN die zweite Koproduktion des Stalburg Theaters mit Kortmann & Konsorten.

Mit Marlene Sophie Haagen, Sven Marko Schmidt und Gregor Andreska
Text und Regie: Sarah Kortmann

Einlass: 19 Uhr

Reserviert euch jetzt eure Bahn und feiert gemeinsam den Winter!

Eisstockschießen ist ein geselliger Wintersport, bei dem Teamgeist und Zielgenauigkeit
gefragt sind. Gespielt wird in Gruppen von mindestens acht bis maximal zehn Personen. Das Ziel ist einfach: den Eisstock über die Bahn möglichst nah an die sogenannte Daube bringen. Wer am dichtesten dran ist, sammelt die Punkte. Die Regeln sind kinderleicht, der Spaß riesengroß. Ob mit Freund:innen, Kolleg:innen oder der Familie: In euren 90 Minuten Spielzeit erwarten euch jede Menge Action und gemeinsamer Winterspaß.

Bucht euch jetzt eure persönliche Bahn in der Eisstock-Arena bei der EISWELT SCHARBEUTZ!

Wichtige Infos:
🥌 Spielzeit: Die Buchung gilt für eine Bahn und für 90 Minuten
🕐 Öffnungszeiten:
Montag, Dienstag, Donnerstag, Freitag zwischen 13:00 und 21:00 Uhr
Mittwoch zwischen 13:00 und 17:00 Uhr
Samstag zwischen 10:00 und 21:00 Uhr
Sonntag zwischen 10:00 und 19:00 Uhr
In den Schleswig-Holsteinischen Ferien täglich von 10:00 bis 21:00 Uhr.
An Feiertagen gelten teils Sonderöffnungszeiten.

Was? Schon 50 Kerzen auf der Torte? Für Bewie Bauer war der 30. Geburtstag gefühlt erst gestern! Auf seiner Playlist feiert er immer noch Nirvana, Guns N’ Roses und – ganz heimlich – Take That. Doch die Realität holt ihn ein: Früher schraubte er an der E-Gitarre, heute am E-Bike. Statt Pogo im Club gibt’s für ihn jetzt Parkplatz-Zoff am Wertstoffhof und Dr. Sommer fragt er längst nicht mehr nach Gleitcreme, sondern nach der Gleitsichtbrille. Verdammt, wo ist die Zeit hin? Antworten liefert sein neues Programm: „Forever Young – mit 50 in der 30er-Zone!“ Es ist ein vitalisierendes Rockkonzert in Zimmerlautstärke und ein Kompass für alle Verirrten im Dschungel aus Achtsamkeit, Rückenübungen und WhatsApp-Familiengruppen.

Auch in seinem dritten Soloprogramm mixt Bewie Bauer gnadenlos gut Stand-up-Comedy, Parodie und Musikkabarett zu einer energiegeladenen Crossover-Show. Rocksongs mit Ohrwurmgarantie treffen auf skurrile Figuren aus dem bayerischen Alltag. Natürlich darf auch seine TV-bekannte Paraderolle als Karl Lauterbach nicht fehlen. Bewies persönliche „Halftime-Show“ mit pointierten Beobachtungen aus dem Leben als 50-jähriger ist musikalisch, mal nachdenklich und am Ende vor allem eins: extrem lustig.

Foto: Huckleberryking Media GmbH
WEB: bewie-bauer.de

Einlass: 19 Uhr

NP 25 € | 21 € Erm. € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Das Blechbläsersextett Ensemble Classique wurde 1986 in Wörishofen gegründet.
Seit dem grandiosen Debüt beim Schleswig-Holstein Musik-Festival im Jahre 1989 tourt das Ensemble in den bedeutendsten Musikmetropolen rund um den Globus. Bei ihren Auftritten im Rahmen namhafter Musikfestivals u. a. Schleswig-Holstein Musik-Festival, Rheingau Musik Festival, internationaler Salzburger Festspielsommer, Ludwigsburger Festspiele oder zahlreicher Open-Air-, Schloss- und Kirchenkonzerte, Fernsehauftritten und exklusiven musikalischen Umrahmungen überzeugen die Künstler mit brillanter Stilfestigkeit sowie ausgeprägter musikalischer Präsenz.

Der einzigartige homogene Klang, die technische Brillanz sowie die superbe Musikalität ließen das Ensemble Classique rasch zu den international renommiertesten, bekanntesten und beliebtesten Blechbläserensembles unserer Zeit aufsteigen. Die Exklusivproduktionen mit SONY CLASSICAL und UNIVERSAL CLASSICAL unterstreichen diese herausragende Stellung der Künstler.

Die Professionalität jedes einzelnen Musikers mit seinen virtuosen solistischen Qualitäten mündet im Ensemblespiel in einen einzigartigen, unverwechselbaren wie homogenen Klang, der auf den Arrangements des Soloposaunisten Peter Seitz und Kompositionen seines ehemaligen künstlerischen Leiters, Winfried Roch, gründet.
Als musikalischer Botschafter von Rotary International schrieb Winfried Roch die „Fanfare Rotary International“, die er dem rotarischen Weltpräsidenten Paul V. C. Costa für dessen Engagement um die bedrohten Regenwälder widmete. In Mexiko wurde das Werk 1991 uraufgeführt.

Gemäß dem Zitat ihres Wegbereiters Leonard Bernstein „Let’s make music as friends“ strahlt das Ensemble auf der Bühne gegenüber seinen Zuhörern eine unwiderstehliche Anziehungskraft aus. Beliebt sind jene Künstler, denen das Publikum glaubt, dass sie nicht für sich selbst spielen, sondern für die Menschen, die ihnen zuhören. Das ist es wohl, was den besonderen Zauber bewirkt, wenn das Blechbläsersextett Ensemble Classique das Podium betritt.

Das Ensemble Classique wird vom Menswear Label ROY ROBSON ausgestattet und spielt exklusiv auf Mundstücken von J. Klier sowie auf Instrumenten von Kühnl & Hoyer.

Ein Raum, den man zu kennen glaubt. Die Dinge stehen unveränderlich an ihrem Platz, die Konturen sind vertraut. Und dennoch hat sich etwas verschoben, das sich nur schwer greifen lässt. Ein Zustand der Unschärfe, der die eigene Wahrnehmung in Frage stellt. Als hätte sich eine kaum sichtbare Schicht über alles gelegt.

Die Musik auf diesem Album erzählt nicht von plötzlichen Verwandlungen, sondern von Veränderungen, die sich langsam und unmerklich vollziehen. In Klangfarben, Strukturen und der Art, wie wir hören. METAMORPHOSES kreist um Wiederholungen, die niemals an denselben Ort zurückführen. Um Klänge, die sich ihrem vertrauten Ursprung allmählich entziehen, ohne ihn ganz zu verlieren. Präparationen im Inneren des Flügels, elektronische Erweiterungen und offene Formen verwandeln das Klavier Schritt für Schritt in etwas anderes.

Im Zentrum des Albums steht Philip Glass’ fünfteiliger Zyklus Metamorphosis. 1988 komponiert und teilweise für eine Bühnenfassung von Franz Kafkas Die Verwandlung konzipiert, markiert er einen Wendepunkt in Glass’ Schaffen: An die Stelle der streng prozesshaften Strukturen früher Werke wie Music in Contrary Motion oder Two Pages tritt eine stärker vom Klang des Instruments geprägte Sprache, aus einer fast mathematisch
konstruierten „Keyboard Music“ wird eine emotional unmittelbarere „Piano Music“.

Melodische Patterns, subtile Polyrhythmik und tranceartige Arpeggien erzeugen im Verlauf der fünf Stücke einen anhaltenden Schwebezustand zwischen innerer Ruhe und Rastlosigkeit, bevor die anfängliche, fast betörende Einfachheit am Ende des Zyklus in verwandelter Gestalt wiederkehrt.

Teresa Reichl hatte in ihrer Schulzeit einen einzigen Traum: einen Verweis kassieren - und zwar wegen groben Unfugs. Doch keine ihrer Lügen hat die Balken weit genug gebogen, keiner ihrer Papierflieger hat den Vogel abgeschossen. Der Unfug war einfach nie grob genug. Doch heute hat die Trägerin des deutschen Kleinkunstpreises eine Bühne für sich, den ganzen Abend Zeit und komplett Bock, es endlich mal zu bunt zu treiben.

Einlass: 19:00 Uhr

Was in Berlin begann, ist schon lange eine der wichtigsten Live-Comedy-Marken Deutschlands. Seit 2016 ist die QUATSCH Comedy Club Live Show auch in Stuttgart regelmäßig zu Gast und längst eine Instanz in Sachen Humor & Spaß!
Ein Host führt durch den Abend, vier Comedians sorgen mit völlig unterschiedlichen Stilen für genau die Mischung, die den QUATSCH Comedy Club seit Jahrzehnten ausmacht: überraschend, direkt und live. Keine Show wiederholt sich, denn jede Besetzung wird neu zusammengestellt und bringt jeden Monat neue Stimmen, neue Perspektiven und neue, einzigartige Abende auf die Bühne.

Einlass ab 19.00 Uhr

Einlass: 18:00

Besser als befürchtet
Der satirische Jahresrückblick 2026 – das Weihnachtskabarett der Oderhähne

2026 – das Jahr, bei dem man sich öfter gefragt hat: „Ist das noch echt oder schon Satire?“
Die eindeutige Antwort: Ja.

Zum Jahresende, wenn zwischen Weihnachtsfeier, Geschenkestress und Glühweinpegel die Nerven blank liegen, liefern die Oderhähne die dringend nötige Therapie:
„Besser als befürchtet“ – der satirische Jahresrückblick für alle, die nochmal lachen wollen, bevor sie endgültig den Kopf schütteln.

Schonungslos, treffsicher und mit viel Spaß kommt nochmal alles auf den Tisch, was wir lieber verdrängt hätten – und worüber man gemeinsam einfach besser lacht. Mit Tempo, Musik und einer Portion Wahnsinn wird 2026 in 90 Minuten auf links gedreht: pointiertes Politkabarett trifft auf albernen Alltagsquatsch.

Das perfekte Weihnachtsprogramm für Firmenfeiern, Freundeskreise und alle, die das Jahr gemeinsam halbwegs würdevoll beenden wollen.

Mit der beruhigenden Erkenntnis:
Schlimmer geht immer.
So war’s: besser als befürchtet.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Die momentan in Nashville lebende Singer-Songwriterin Mynolia verbindet melancholische Instrumentierung mit lyrischem Surrealismus und lässt sich dabei von traditionellen Chören und östlicher Flötenmusik inspirieren.

Mynolias Musik ist geprägt von einem Leben, das sie in verschiedenen Nationen geführt hat: Kanada, Neuseeland, Berlin und zuletzt eine Hütte im abgelegenen Süden der USA, wo sie zwei Jahre lang schrieb, aufnahm und sich neu orientierte. Dort nutzte sie field recordings und Ihr völligst unbekannte Instrumente, eignete sich Produktionstechniken selbst an und schöpfte aus einer tiefen Spiritualität, die all ihre Werke durchdringt.

Der entstandene Klang ist erdig und ruhig, durchzogen von kosmischen Momenten, was zu einer Art mystischen, alternativen Folk führt, einer Verschmelzung von Fantasie und Realität. Grenzen verschwimmen und eine neblige, traumähnliche musikalische Welt zum Erkunden entsteht. Die sanfte, wolkenartige Klanglandschaft hüllt den Zuhörer ein und versetzt ihn in eine tranceartige Atmosphäre, die durch Mynolias markanten Gesang untermalt wird.

Ihr Debütalbum „All Things Heavy“ erschien bei Bronze Rat Records (Seasick Steve, Jon Spencer) und vereint Stücke ihrer ursprünglich selbstveröffentlichten EPs. Mynolia, die mittlerweile beim innovativen, britischen Label Full Time Hobby unter Vertrag steht, hat kürzlich eine neue Single „Run Like Hell“ veröffentlicht und die Veröffentlichung ihrer zweiten LP „Salt Around My Bed“ für den 15.01.27 angekündigt.

Einlass: 19:30 Uhr

Das neue Musical mit Live-Band
Starten Sie mit uns durch in die 70er-Jahre – mit den größten Hits von Schlager über Pop bis hin zum alles prägenden Disco Sound!
Die 1970er – was für ein Jahrzehnt: Schlaghosen, Plateau-Schuhe, schrille Farbmuster… und heiße, kontrovers diskutierte Themen zwischen „Schulmädchen-Report“ im Kino und Feminismus auf der Straße, Ölkrise und aufkommender Umweltschutzbewegung, Willy Brandts Ostpolitik und Vietnam-Krieg.
1978 in der Disco „Copacabana“: Alicia feiert ihren Junggesellinnen-Abschied. Zusammen mit ihrer besten Freundin Bettina will sie es im Club noch einmal krachen lassen, bevor sie unter die Haube mit Tom kommt. Außerdem wird an dem Abend ein Wettbewerb veranstaltet, um die „Disco Queen“ zu küren, und da will die Braut unbedingt mitmachen. Alicia lernt den schillernden Kim kennen und flirtet mit ihm. Hat die Braut kurz vor ihrer Hochzeit plötzlich Zweifel? Bei Bettina schrillen die Alarmglocken. Und Barkeeper Fred hat alle Hände voll zu tun, Schicksal zu spielen. Befeuert wird alles von den mitreißenden Beats der Disco-Ära!
Komödie, Zeitgeschichte und viele Hits der 70er mit Live-Band – fiebern Sie für zwei Stunden hautnah mit und feiern Sie den Sound der Zeit!

Einlass 19:00

* Musikalisches Theater zum Ausrasten
* für Kinder ab 6 Jahren
* für Schüler*innen der 1.-4. Klasse

Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause
Koproduktion mit dem ensemble KONTRASTE

Das Herz schlägt schneller. Die Muskeln spannen sich an. Hitze breitet sich im ganzen Körper aus. Die Hände ballen sich zu Fäusten. Der Puls rast. Vorhang auf und einen donnernden Applaus für: DEN WUTANFALL!
Mit viel Musik, Spaß und Mitmachparts nehmen wir ein normalerweise nicht sonderlich beliebtes Gefühl unter die Lupe. Wie Wut erschrecken, erleichtern, zerstören, befreien und manchmal sogar die Welt retten kann, zeigen wir gemeinsam mit dem ensemble KONTRASTE in einem wilden Mix aus Schauspiel, Konzert und Frust-Workout.

Regie & Konzept: Vera Mohrs
Live-Musik: ensemble KONTRASTE
Ausstattung: Ines Bartl
Mit: Jürgen Decke, Christof Lappler