die feisten- Familienfest
Wenn die feisten das tun, was sie am liebsten tun,
purzeln jede Menge neue Lieder aus ihrer
Songschreibmaschine: eins für die
zwangsverschifften, unfreiwilligen Konzertgäste, die
eigentlich lieber beim Fußball oder einem Heavy
Metal Gig wären. Ein Weiteres über unser aller
Mindesthaltbarkeitsdatum: "Mein Körper und ich"
zeigt, wie man über den eigenen Verfall lachen
kann.Das wird lustig.Die ganzen neuen Geschichten
in guter Gesellschaft der feisten Hits. Seid dabei.Wir
kommen garantiert.

Einlass: 19:00 Uhr

GASTSPIEL

KURT - DIE NACHT, DER LÄRM, DAS LIED
Seltene Songs von Kurt Weill

Von und mit Melanie Schmidli (Spiel, Gesang), Martino Dessi (Gitarre)

Dauer: ca. 1h 30 Min. (inkl. Pause nach ca. 40 Min.)

PREMIERE am 19.11.2025, 19:30 Uhr

Erleben Sie Kurt Weill abseits der Gassenhauer – mit seltenen Songs zwischen Berlin, Paris und Broadway, mit Stimme und Gitarre, Jazz und Chanson!
Die Sängerin Melanie Schmidli und der Gitarrist Martino Dessi, beide bekannt aus unserer Hausproduktion GEREIZTHEITEN und Dessi zudem aus DIVA BERLIN und THOMAS MANN: MARIO UND DER ZAUBERER, widmen sich in diesem Programm eigenwillig dem Werk eines Komponisten, dessen Musik seit fast hundert Jahren von Sehnsucht, Widerstand und Exil erzählt.

Dessi übersetzt Weills Musik in eine Klangsprache aus Jazz und cinematischen Sounds; Schmidli begegnet den Texten mit einer Stimme, die singt, erzählt oder auch mal widerspricht. – Ein intimer Konzertabend für alle, die in Songs Geschichten suchen. Und in der Stille ein Echo.

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Pfeiffer mit drei F ist zurück!

Wer kennt ihn nicht, den legendären Filmklassiker mit Heinz Rühmann? Die schrulligen Lehrer, die wilden Schülerstreiche und natürlich die berühmte Feuerzangenbowle! Im kuenstlerhaus43 wird die Kultkomödie zum turbulenten Theatervergnügen mit Live-Musik, jeder Menge Wortwitz und einem Publikum, das selbst die Schulbank drücken darf.

Und die Feuerzangenbowle gibt es bei uns wirklich! Bereits zum Einlass wird die hochprozentige Spezialität im Tonbecher mit Zuckerhut frisch flambiert – ein feuriger Auftakt, der im Eintrittspreis enthalten ist.

Dr. Johann Pfeiffer hat offenbar das Beste im Leben verpasst: die Schulzeit! Denn statt schräg-komischer Lehrerfiguren und wilder Rabauken als Mitschüler hatte er nur einen Privatdozenten. Das muss nachgeholt werden! Ohne Bart, mit Nickelbrille und Schulranzen geht es los. Mit ihm zusammen wird auch gleich das ganze Publikum eingeschult.

Der hochbegabte Luck wirbelt herum. Der lange Rosen wirft mit Papierfliegern. Professor Crey und Lehrer Bömmel vermitteln Lehrstoff, der gefährlich nach Heidelbeerwein schmeckt, und Eva, die blonde Tochter des Direktors, vergisst ihre bis dahin gute Erziehung.

Anspruchsvolle Gleichungen auf der Schiefertafel werden gelöst, Gymnastik darf nicht fehlen und erst recht nicht die Musikstunde. Doch Vorsicht! Niemand ist vor einem Eintrag ins Klassenbuch sicher.

Ein Theaterabend voller Nostalgie, Humor und Überraschungen – zum Erinnern, Lachen und Genießen!

Mitwirkende: Julia K. Braun, Nathalie Trost (alternierend) / Uli Höhmann, Oliver Lemki (alternierend) / Patrick Twinem / Wolfgang Vielsack / Oscar Müller

Musiker*innen alternierend: Michael Bibo (Piano), Annegret Cratz (Akkordeon), Josh Platman (Cello)

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 19:25 Uhr

Über 30 Jahre weltweit auf Tour, das sind mehr als 4000 Konzerte.
Die BBs lieben ihre Musik und spielen den Blues so gekonnt, daß selbst die Amerikaner inzwischen den Hut vor dieser deutschen Band ziehen. Mit ihrer Mischung aus Rhythm & Blues und einem Hauch "Sixties Soul" haben Sie sich eine Fangemeinde um den ganzen
Globus erspielt.

Die Band erhielt zahllose Auszeichnungen wie den "German Blues Award" und den Titel "beste Bluesband Europas" durch französische Musikredakteure, ihre CD "Unique Taste" wurde mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik prämiert.
B.B. & The Blues Shacks stehen für großartige Live-Auftritte und haben sich so auch als Top-Act in Übersee etabliert.
Sie spielten in Dubai, auf dem Doheny Festival in Los Angeles und
beim Byron-Bay-Festival in Australien mit Künstlern wie Bob Dylan,
B.B. King und Elvis Costello vor Zehntausenden.

Frontmann Michael Arlt (vocal und harp) gehört längst zur ersten Liga europäischer Blues- und Soulsänger. Er ist zudem ein einzigartiger Entertainer. Sein Bruder Andreas Arlt ist ein eleganter Stilist und wird inzwischen als Weltklasse-Gitarrist gehandelt.
Mit Fabian Fritz an Klavier und Orgel konnte die Band ein weiteres
Genie für den eigenständigen Sound verpflichten. Henning Hauerken (Kontrabass und E-Bass), sowie Andre Werkmeister (Schlagzeug) liefern den einzigartigen Drive und Groove, den man noch vom Konzert mit nach Hause nimmt.

Neues Album erscheint im Herbst 2025!

Einlass: 19:00 Uhr

Fr 15.01.2026 | 20 Uhr | Kleiner Saal
Sa 16.01.2026 | 18 Uhr | Kleiner Saal
McCrae, Meding, Beach, Zaitev & Kletzsch
Ich bin Batman
Performance

Eintritt: 21/14 €
Dauer: n.n.
Sprache

Batman steckt in einer existenziellen Krise: erschöpft, verloren und vor allem austauschbar. Denn überall tauchen Doppelgänger*innen auf, die ebenfalls glauben, Batman zu sein. In „Ich bin Batman“ begegnet der dunkle Ritter sich selbst und drei Performer*innen mit ihren eigenen Geschichten. Gemeinsam stellen sie Fragen nach Stärke und Schwäche, Angst und Vertrauen in staatliche Institutionen. Eine Auseinandersetzung mit dem Batman-Mythos, seinem utopischen Potenzial und den Widersprüchen unserer politischen Gegenwart

Der Vorverkauf startet am 01.12.26 um 10 Uhr.

Einlass: 90 Minuten vor Spielbeginn

Sprache ist toll! Man kann Missverständnisse erzeugen, Unfrieden stiften, Leute manipulieren und Gegenwelten schaffen. Oder: man kann das Beste aus ihr herausholen. Sie rhythmisch gebrauchen als verbalen Ausdruckstanz, Reime aufeinander türmen wie Legosteine und mit Worten spielen, um verborgene Ebenen sichtbar zu machen. Wie Philipp Scharrenberg.

Er ist der Schalk im Nacken des Kabaretts, ein MC Escher des gesprochenen Wortes, der Carlo Elvers der Comedy - ein bisschen weird, ein bisschen whack und noch ein paar andere Dinge mit W. Einer, der mit spitzbübischer Spielfreude über die Bühne wirbelt, ohne dabei auf cool zu machen. Lieber Kleinkunst als Großkotz. Whack ist eh das neue Cool.

In einem Programm von Philipp Scharrenberg muss man mit allem rechnen – er zählt alle Textsorten zu seinen Exporten, und du schmeckst Torten, wenn er flext mit Worten. Und das schon seit 20 Jahren. Mit Selbstironie und feinsinnigem Humor sorgt er für ein kleines bisschen Aufklärung in einer Welt, die sich selbst kaum noch im Spiegel erkennt. Bis sich auch die letzten im Publikum fragen: Wer zur Hölle ist eigentlich Carlo Elvers??

Deutscher Kabarettpreisträger 2023.

Foto: Marvin Ruppert

WEB: philippscharrenberg.de

Einlass: 19 Uhr

Neue Szenen und Lieder von der Schmiere
Kabarett, Satire und Gesungenes

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt.
Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Special Gast: Horst Blue
Auf der Bühne: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

Vom ewigen auf und ab des Sisyphus und seinem Stein

Mythen sind traditionelle Geschichten, die immer wieder erzählt werden können und bis auf den heutigen Tag immer wieder erzählt werden. Sie existieren nicht in einer unveränderbaren Form, sondern werden immer als Variationen weiter erzählt und interpretiert.
Der griechisch antike Mythos des Sisyphos inspirierte den bildenden Künstler Matthias Kunisch zu langjähriger Beschäftigung mit der Figur des Sisyphus, wodurch in jüngster Vergangenheit eine überlebensgroße Plastik entstand.
Diese statische Figur wird nun, abgescannt und digital verkleinert, als 3D-Druck zur Spielfigur umgebaut, auf der Bühne des LIMA-Theaters einem dynamischen Prozess unterworfen. Das beständige Mühen des Sisyphus, seine Schicksalsaufgabe zu erfüllen, gibt ihm gezwungenermaßen Zeit und Raum zur kontemplativen Reflexion und offenbart manchen Anknüpfungspunkt zu philosophischen Fragen der Existenz.
Ein Gemeinschaftsprojekt von Matthias Kunisch und Andreas Weiner - DAS SISYPHUS-EXPERIMENT

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Der Schwede Rune F. Lindgren hat eine Verabredung. Er sitzt in einer Kneipe und erwartet die "heißeste Lady, die du dir vorstellen kannst". Dieser Mann ist ein echter Draufgänger, ein wahrer Philosoph. Er kennt sich aus mit Fußball und Politik und natürlich bei den Frauen. Kurz, ein echter Kerl, ein ganzer Mann. Rune F. Lindgren kommt ins Plaudern. Dieser Mann hat auf alles eine Antwort und Lösungen für jedes Problem, bis hin zur Abschaffung der Steuern. Das ist natürlich witzig….. oder bleibt der Witz im Halse stecken?

Dieses Stück ist ein Meisterwerk des schwedischen Starautors Henning Mankell. In der Hauptrolle brilliert Markus Dentler der Direktor vom Theater Die Komödianten

Mit Markus Dentler

Termine:
Öffentliche Vorausführung: Freitag und Samstag am 8., 9., Januar um 19 Uhr
Premiere: Freitag, den 15.01.2027 um 19 Uhr
Januar Freitag und Samstag, am 15., 16., 22., 23., 29., 30. um 19 Uhr, sonntags am 17., 31. um 18 Uhr
Februar: Freitag und Samstag am 5., 6., 12., 13. um 19 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Holsteins Mühle in Nümbrecht stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in der Holsteins Mühle das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

A tribute to Dire Straits

Freitag, 15. Januar 2027
Einlass 19 Uhr
Beginn 20 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Eine einzigartige, virtuose und mitreißende Mischung aus Musik, Show und Slapstik

Bereits in der Saison 2022/23 eroberten die 12 Top-Musiker aus den großen Berliner Spitzenorchestern das Obergrafschafter Publikum. Mit einer Mischung aus Klassik, Jazz, Swing, Show und Slapstick sind sie in der Tradition der Swing-Orchester aus den 30er bis 40er Jahren. Die Truppe ist seit nunmehr über 30 Jahren berühmt berüchtigt für feinste Musik von Bach bis zu den Beatles. Die adretten Bläsersolisten bringen Heiterkeit und gute Laune in die Konzertsäle. Zwei einzigartige Stunden voller Überraschungen.
Eine humorvolle und charmante Moderation baut dabei die Brücken zwischen den Stilen: Bandleader, Sänger und Komödiant THOMAS HOFFMANN, seit über 40 Jahren Schlagzeuger im Orchester der Deutschen Oper Berlin strapaziert dabei die Lachmuskeln des Publikums mit seinem unerschöpflichen Arsenal an Percussion-Instrumenten und Show-Einlagen.

Jugendstück von Nick Wood

Malala kämpft um ihr Recht auf Bildung. Dafür wird sie von den Taliban angeschossen. Sie überlebt, kämpft weiter. 2014 wird sie die jüngste Friedensnobelpreisträgerin. Eine Annäherung an diese Symbolfigur für Zivilcourage und Mut.

Nick Wood wählt einen subjektiven Ansatz: Eine Autorin sitzt am Tisch und nähert sich fragend der Geschichte Malalas. Dabei reflektiert sie eigene Vorurteile und Annahmen. Eine Geschichte, die erzählt, dass das mutige Handeln eines einzelnen Menschen entscheidend sein kann dafür, wie wir die Welt sehen.

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Altersempfehlung: ab 12 Jahren

BEETHOVEN 2027 – DER ZYKLUS

Henschel Quartett im Augsburger Rokoko-Saal der Regierung von Schwaben

Sechs Abende. Sämtliche Streichquartette. Ein gemeinsamer Weg durch Beethovens musikalischen Kosmos.

“This is, no question, one of the best groups in the world, a great string quartet.” Los Angeles Times

Ein vollständiger Beethoven-Zyklus gehört zu den großen Ausnahmeerlebnissen der Kammermusik. Selbst in den internationalen Musikmetropolen ist heute nur noch selten zu erleben, dass ein einziges Ensemble gemeinsam mit seinem Publikum diese Reise durch sämtliche Streichquartette Beethovens unternimmt.

Für das Henschel Quartett ist Beethoven seit mehr als drei Jahrzehnten künstlerischer Mittelpunkt und Maßstab. Schon beim internationalen Debüt des Ensembles 1994 beim Aldeburgh Festival stand Beethoven auf dem Programm. 2002 folgte der erste vollständige Zyklus über sechs Abende im Kopenhagener Tivoli, zahlreiche weitere Zyklen führten das Quartett durch die internationalen Konzertsäle bis nach Japan. 2012 wurde es als erstes europäisches Quartett seit zwanzig Jahren eingeladen, sämtliche Beethoven-Quartette in der Suntory Hall Tokio aufzuführen.

„Die Verbindung zwischen Beethoven und dem Henschel Quartett ist keine Frage des Stils, sondern des Wesens. Beide stehen für die kompromisslose Suche nach Wahrheit in der Musik – kraftvoll, unerschütterlich und jenseits persönlicher Geschmacksfragen.“
Dr. Ulrike Keil

Im Beethoven-Jubiläumsjahr 2027 bringt das Henschel Quartett dieses außergewöhnliche Erlebnis nun in den Rokokosaal nach Augsburg.
Die siebzehn Streichquartette Beethovens an sechs Abenden zu spielen, gleicht einer musikalischen Mount-Everest-Besteigung. Von den frühen Quartetten op. 18 über die revolutionären Werke der mittleren Schaffensperiode bis zu den visionären späten Quartetten öffnet sich ein gewaltiger musikalischer Lebensbogen.
Doch der eigentliche Zauber eines solchen Zyklus entsteht zwischen den Konzerten. Wo ein Ensemble den gesamten Weg mit seinem Publikum geht, wächst von Abend zu Abend etwas, das ein einzelner Konzertbesuch kaum ermöglichen kann: Vertrautheit. Zusammenhänge werden hörbar, Erinnerungen an bereits Erlebtes schwingen weiter, Erwartungen entstehen – und Publikum und Musiker wachsen immer enger zusammen.
„Niemand erklimmt diesen musikalischen "Mount Everest" allein“, beschreibt das Henschel Quartett diese Erfahrung. Das Publikum wird zum aktiven Teil der Reise, trägt die Musiker mit und verändert damit auch das musikalische Geschehen.
So werden aus sechs Konzerten sechs Etappen eines gemeinsamen Abenteuers – und aus Beethovens sechzehn Quartetten die klingende Geschichte eines ganzen Künstlerlebens: von jugendlicher Energie und Aufbruch über Leidenschaft und Grenzüberschreitung bis zu jener radikalen Freiheit der späten Werke, die ihrer Zeit weit voraus waren.

15. & 17. Januar 2027 – Zyklus I & II
22. & 24. Januar 2027 – Zyklus III & IV
29. & 31. Januar 2027 – Zyklus V & VI

Eine seltene Gelegenheit, Beethoven nicht nur zu hören, sondern seinen gesamten Kosmos gemeinsam zu durchschreiten – mit einem Ensemble, dessen eigener künstlerischer Weg seit mehr als drei Jahrzehnten untrennbar mit dieser Musik verbunden ist.

Einlass: 18:15 Uhr