Prunksitzung der 58. Saison

Garten. Garde. Gute Laune. - Der WKV macht sich zur Pflaume

19:11 Uhr
(Einlass 18:00 Uhr)

Einlass: 18:00 Uhr

Im Museumspark Rüdersdorf treffen Industriekultur, Natur und Architektur aufeinander. Zwischen mächtigen Bauwerken, grünen Wegen und historischen Maschinen lässt sich die Geschichte des Kalkabbaus auf lebendige Weise entdecken. Ein besonderer Ort für Neugierige, Familien und Kulturinteressierte.

Das Ticket ist einmalig gültig an einem beliebigen Tag, innerhalb des gewählten Zeitraums, während der Öffnungszeiten. Ausgeschlossen sind Veranstaltungen. Bitte informieren Sie sich auf unserer Webseite.


W parku muzealnym Rüdersdorf spotykają się kultura przemysłowa, przyroda i architektura. Między potężnymi budynkami, zielonymi ścieżkami i historycznymi maszynami można w ciekawy sposób odkrywać historię wydobycia wapienia. To szczególne miejsce dla ciekawskich, rodzin i osób zainteresowanych kulturą.

Bilet jest ważny jednorazowo w dowolnym dniu w wybranym okresie, w godzinach otwarcia. Wydarzenia są wyłączone. Prosimy o sprawdzenie informacji na naszej stronie internetowej.

Modellanlagenausstellung

Near Mint – Album Release

Sexy, mitreißend, tanzbar – doch stets getragen von tiefer Melancholie. Das sind Cosmic Mints. Mit ihrem unverwechselbaren Mix aus Psychedelic Fuzz & Roll verbinden die fünf Musiker wuchtige Gitarrenriffs, sphärische Synthesizer und treibende Grooves zu einer energetischen Liveshow.

Das Ergebnis? Eine Show in der Tradition des griechischen Theaters: Das Publikum wird auf eine wilde Fahrt durch die Bandbreite menschlicher Emotionen entführt. Mit jedem Song lichtet der ekstatische Frontsänger den Vorhang zur mystischen Welt der Mints ein Stück weiter und gewährt tiefe Einblicke in die unendlichen Weiten ihres vielfältigen klanglichen Kosmos.

2026 feiert die Band ihr zehnjähriges Bestehen und präsentiert im Herbst ihr neues Album „Near Mint“. Die Release-Show verspricht eine packende Reise durch Ekstase, Melancholie und fuzzgetränkte Klangwelten – laut, hypnotisch und garantiert unvergesslich.

Diese Band verursacht hohen Puls, Herzklopfen und eine starke Abhängigkeit.

Zu Gast in Gschwend: der Violonist Linus Roth mit seiner Stradivari. Im Duo mit der Gitarristin Anabel Montesinos präsentiert er diesmal einen breiten Fächer spanischer Klänge.

Nach seinem gefeierten Auftritt beim musikwinter im November 2024 kehrt der Geiger Linus Roth als Solist und künstlerischer Mittelpunkt eines besonderen Kammerkonzerts zurück nach Gschwend. Gemeinsam mit der spanischen Gitarristin Anabel Montesinos widmet er sich einem Programm, das die Klangwelt Spaniens in ihren vielfältigen Facetten beleuchtet.
Es erklingen Werke von Manuel de Falla, Enrique Granados, Isaac Albéniz, Francisco Tárrega, Luigi Boccherini und Pablo de Sarasate. Volksliedhafte Melodik und tänzerische Rhythmen verbinden sich in virtuoser Brillanz zu einem farbenreichen Panorama spanischer Musik. Zu hören sind unter anderem de Fallas Siete canciones populares españolas, Granados’ Danzas españolas, Tárregas berühmte Recuerdos de la Alhambra sowie Sarasates temperamentvolle Danses espagnoles und die virtuose Carmen-Fantasie.
Mehrere Bearbeitungen hat der Gitarrist Petrit Çeku vorgenommen, mit dem Linus Roth zuletzt im musikwinter konzertiert hat. Linus Roth selbst hat Boccherinis berühmtes „Fandango-Quintett“ für diese kammermusikalische Formation eingerichtet. Er spielt die Stradivari-Violine „Dancla“ aus dem Jahr 1703, ein Instrument von außergewöhnlicher klanglicher Strahlkraft. Lassen wir uns also im Winter auf der Ostalb entführen in südeuropäische Gefilde.

Linus Roth Violine
Anabel Montesinos Gitarre

Werke von Manuel de Falla (1876–1946), Pablo de Sarasate (1844–1908), Enrique Granados (1867–1916), Luigi Boccherini (1743–1805), Francisco Tárrega (1852–1909) und Isaac Albéniz (1860 –1909)

Einlass 18:30

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Wie bei allen vorherigen 15 Büchern werden die Fans ihren Spaß haben und die Nichtfans die zahlreichen sprachlichen Finessen, interessanten Fakten, geistreichen Apercus übersehen, ob absichtlich oder aufgrund kognitiver Schwäche, und sich über die genitalreferentiellen Stellen entrüsten.

Dazu bemerkte schon Goethe:
Ein jeder hört nur das, was er versteht.
Ansonsten halte ich es mit Schopenhauer:
Wollust im Akt der Kopulation. Das ist es.
Das ist das wahre Wesen und der Kern aller Dinge, das Ziel und Zweck alles Daseyns.

Das ist der universelle menschliche Zustand:
Wollen, vorübergehende Befriedigung, Langeweile, weiteres Wollen. Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens.

Drei Schopenhauer-Zitate, die ich jedem Kritiker um die Ohren haue, der mir vorwirft, genitalreferentielle Themen zu präferieren.
So wie jetzt:

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich. Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,? Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Und es gibt Gedichte, entstanden als Beifang während der Wassergymnastik mit meiner Frau im Urlaub.

Totenblass und leichenbleich
Die Augen starr, die Nudel weich
Den eignen Partner so zu sehen
Nach der Liebe, ist nicht schön

Bild: Andre Kowalski

Einlass: 19:45 Uhr

nur noch sichteingeschränkte Plätze telefonisch buchbar unter 0711-297075

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Wir schreiben das Jahr 2070. Längst ist das Theater in der Grünen Zitadelle geschlossen und dient einer Handvoll greiser Schauspieler als Altersresidenz. Abends sitzen sie auf der Bühne zusammen und durchleben noch einmal ihre früheren Erfolge.

Es könnte alles so schön sein, wäre da nicht die garstige Pflegerin, die ihre Schützlinge nicht nur mit Kinderliedern zum Mitklatschen malträtiert, sondern ihnen auch durch ihre musikalischen Vorträge über Krankheit, Alter und Tod die ganze Stimmung versaut. Doch kaum dreht sie ihnen den Rücken, regt sich bei den Bühnenstars die Lebensgier...

Von „I Love Rock’n’Roll“ bis „I Will Survive“ zeigt sich: Der alte Kampfgeist ist noch nicht erloschen, nur etwas eingeschränkt durch morsche Knochen und falsche Gebisse…

Erik Gedeon hat eine musikalische Komödie mit allen wichtigen Zutaten für einen schwungvollen Showabend geschaffen: legendäre Pop- und Rockevergreens sowie bissiger Witz. Diese Show ist besser als jede Verjüngungskur!

Einlass: 18:30 Uhr

AUSVERKAUFT

Nicht oft bietet sich die Gelegenheit, Querflöte, Bratsche und Harfe sowohl im Zusammenspiel als auch in der Zweierkombination und im Solovortrag zu hören. Jedem Instrument ist eine andere Tonerzeugung zu eigen: Blas-, Streich- und Zupfinstrument vereinen sich zu einem farbenreichen, transparenten Klang, der gerne als ätherisch oder geheimnisvoll beschrieben wird. Dabei fungiert der dunkle Klang der Bratsche als Brücke zwischen der schwebenden Leichtigkeit der Flöte und dem Pizzicato der Harfe. Die drei Musikerinnen – Meisterinnen ihres Fachs und gefragte Solistinnen, Orchester- und Kammermusikerinnen mit beeindruckenden Karrieren – nehmen uns mit auf einen Streifzug durch die französische Romantik.

Aliya Vodovozova, Querflöte
Sindy Mohamed, Viola
Anaëlle Tourret, Harfe

Jean-Philippe Rameau: Konzert Nr. 5 d-Moll, aus den „Pièces de
clavecin en concerts“
Théodore Dubois: Terzettino Es-Dur
Gabriel Fauré: Impromptu op. 86bis
Arnold Bax: Elegiac Trio GP 178
Camille Saint-Saëns: Romance Des-Dur op. 37
Maurice Ravel: Sonatine En Trio
Gabriel Fauré: „Après un rêve“, aus den „Trois mélodies“ op. 7 Nr. 1
Claude Debussy: Sonate

Einlass: 18:30 Uhr

Als der kleine Maulwurf eines Tages seinen Kopf aus der Erde streckte, passierte es:
Es war rund und braun und das Schlimmste war, es landete direkt auf seinem Kopf!
Wer war das?
Die Ziege war es nicht, der Hase war es nicht, das Pferd war es nicht. Die Fliege war es auch nicht, aber die weiß, wer es war.
Wie der kleine Maulwurf zu seinem Recht kommt, erzählt die bekannte Geschichte mit Spannung, Witz und Poesie.

Spiel: Roberta Ascani
Regie: Friederike Krahl
Ausstattung: Claudia Olma
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Erich Kästner, uns allen bekannt durch seine Kinderbücher, liefert die Grundlage der diesjährigen Inszenierung der Laienbühne Freising e.V.: Sein hinreißender und hintersinniger Roman "Drei Männer im Schnee" entführt uns in die vermeintliche Idylle eines Wintersport-Hotels mit seinem internationalen Publikum.
Charles Lewinsky hat diese herrliche Verwechslungs-Komödie für die Bühne bearbeitet (© Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg): Ein Millionär, von seiner Tochter als "lebenslängliches Kind" bezeichnet, mischt sich als einfacher Mann ‚unters Volk’, um echte Menschen zu beobachten - der Beginn vieler Missverständnisse. Im Grand Hotel Bruckbeuren begegnet er jedoch auch einem jungen Mann aus einfachen Verhältnissen und findet - trotz der Klassenunterschiede - wahre Freundschaft.
In seiner zweiten Inszenierung bei der Freisinger Laienbühne entführt uns Arnold Aschbauer in die mondäne Welt des Ski-Tourismus im Jahr 1930 mit allem, was dazugehört: Eifriges und weniger eifriges Personal, honorable und weniger honorable Gäste aus aller Welt und unsere drei Titelhelden, die ihr Herz am rechten Fleck haben und deren Freundschaft alle Klassengrenzen sprengt.
Genießen Sie mit der Laienbühne Freising e.V eine unterhaltsame Zeit im ASAM und kommen Sie mit nach Bruckbeuren, denn nicht nur für die liebenswerten Charaktere des Stücks gibt es dort mit Sicherheit ein kleines bisschen Glück!

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

Stephan Holstein (Klarinette), Thomas Stabenow (Bass) und Tizian Jost (Piano) spüren auf faszinierende Weise ihren klassischen Wurzeln nach.

Bearbeitungen von Kompositionen von Meistern wie Bach, Brahms, Schumann, Bartók und Grieg stehen
auf dem ambitionierten Programm dieser drei international bekannten Musiker, die sie in spannender und virtuoser Weise mit ihrer Improvisationskunst zu verknüpfen wissen. Damit feierten sie über Jahre Erfolge auf vielen internationalen Festivals.

Das Restaurant Mäulesmühle bewirtet an der Theke der Kulturscheuer mit Getränken und Snacks.

Einlass: 19:00 Uhr

Vokalkonzert mit dem Kammerchor Wilhelmshaven sowie Solisten unter der Leitung von Gerrit Junge, begleitet von einem Streichquintett und Klavier.

Das Thema „In Paradisum – Licht leuchte“ nimmt die Zuhörer*innen mit auf eine musikalische Reisedurch die vielfältigen Facetten von Trost, Licht und Hoffnung im Angesicht des Abschieds und der Vergänglichkeit. Die drei Kompositionen von Olja Gjeilo (*1978), Josef Gabriel Rheinberger (1839-1901) und Michael Porr, (*1967) umkreisen diesen Gedanken aus ganz unterschiedlichen Perspektiven und Klangwelten. Gemeinsam entfalten diese Werke eine tiefgehende musikalische Meditation über Licht und Dunkelheit, Abschied und Hoffnung, Tod und Paradies – und laden die Zuhörer ein, in diesen Klängen ein Stück Licht für die Seele zu finden.

Einlass ab 17:30

Georgi Dimitrov Gitarre

Musik von John Dowland, Bach, Hans Werner Henze u.a.

Einlass: 18:30

Der Komponist und Pianist Michael Yanis (Los Angeles) präsentiert „Piano Dreams“, ein neoklassisches Konzert mit Originalmusik für Klavier und Streichquartett.

Das Programm eröffnet einen musikalischen Raum, in dem Emotionen mit filmischer Tiefe verschmelzen und jede Melodie sich wie eine eigenständige Geschichte entfaltet. Die in der neoklassischen Tradition verwurzelte und vom ausdrucksstarken Stil des Komponisten geprägte Musik lädt zu tiefem Zuhören und Nachdenken ein und schafft eine Atmosphäre, in der sich die Zeit verlangsamt und die Aufmerksamkeit auf Nuancen, Gefühle und Klänge gerichtet ist.

Michael Yanis ist ein Komponist, dessen Musik bei den Olympischen Spielen verwendet wurde. Er hat mit Weltmeistern im Eiskunstlauf zusammengearbeitet und ist stimmberechtigtes Mitglied der Recording Academy (GRAMMY Awards).

Die Musik von Michael Yanis hat auch im digitalen Raum große Anerkennung gefunden: Die Werke „Blue Notes“, „Piano Dreams“ und „Queen“ wurden viral. Die Gesamtzahl der Aufrufe von TikTok-Videos, in denen seine Musik verwendet wurde, hat die Marke von einer Milliarde überschrift.

Der angegebene Preis ist der Endpreis inklusive aller Gebühren.

Einlass 18:00 Uhr - Dauer 2 Stunden inkl. 20 Min. Pause

VON LIEBE UND FINSTERNIS – VIOLA APPASSIONATA

Italienische Virtuosenmusik des 16./17. Jh. für Viola da Gamba und Harfe Werke von G. Frescobaldi, D. Ortiz, G. Dalla Casa u.a.

Nichts hat Künstler aller Zeiten so sehr inspiriert und beflügelt wie die Liebe. Ob nun die Jungfrau Maria oder die Schöne aus der Nachbarschaft angebetet wurde-immer ist es die Liebe, die auch in der Musik die großartigsten Werke entstehen ließ. Musikalischer Ausdruck dieser Hingabe war im 16. Jh. das Madrigal. Höchst kunstvoll und doch eingängig wurden einige Madrigale zu wahren Schlagern-jeder kannte sie, jeder liebte sie. Noch fast 100 Jahre nach ihrer Entstehung verfassten Komponisten äußerst virtuose
ambitionierte Bearbeitungen davon. Erleben Sie diese anrührenden Liebeslieder der Renaissance und ihre virtuosen Bearbeitungen voller Sinnlichkeit in der zauberhaften

Besetzung von Viola da Gamba und Harfe!

Künstler: Juliane Laake – Diskant- & Bassgambe Maximilian Ehrhardt - Barockharfe

Foto: (c) Laake

Der Gutschein ist für alle VPR-Veranstaltungen bis 30.12.2026 nutzbar.

Sie erhalten einen Gutschein, gültig für Veranstaltungen in den Unterirdischen Welten; - VERANSTALTER: Veranstaltungs- und Partyservice Rösler.

Die Gutscheine sind einlösbar an der Abendkasse bei nicht ausverkauften Veranstaltungen.

Setzen Sie sich sicherheitshalber mit dem Veranstalter rechtzeitig in Verbindung , um ggf. eine Reservierung vorab zu vereinbaren. (Mail: info@vp-roesler; Tel: 0351-4054550)

Für RESTGUTHABEN auf einen Gutschein können vor Ort am Veranstaltungstag auch Getränke und Speisen an der Bar käuflich erworben werden.