Die Kluchtfrau Marie führt Sie durch das alte Borken. Ihren Mann, den Kluchtherrn, unterstützt sie in allen Lebenslagen. Was ein Kluchtherr ist und welche Aufgaben er hatte, berührt das Leben in der damaligen Stadt. Welche Pflichten, aber auch Freihei- ten erwarben die Menschen mit der Erlan- gung der Stadtrechte? Selbstbewusst ver- teidigte die Stadt sich auch gegen Angriffe von außen. So steigen wir in einen von fünf erhaltenen Wehrtürme, um die Stärke der alten Stadtbefestigung und die erstaunli- chen Leistungen unserer Vorfahren zu erleben.

Treffpunkt: Tourist-Info im FARB, Markt 15, 46325 Borken

Bild: Stadt Borken - Lisa Heesch

Treffpunkt: Tourist-Information im FARB

YAKARI – Freunde fürs Leben: Das mehrfach ausgezeichnete Musical-Abenteuer geht 2026
weiter!

Das mitreißende und zweifach mit Sold Out Awards ausgezeichnete Familienmusical ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' setzt seine Erfolgsgeschichte fort und geht ab 2026 erneut auf große Deutschlandtournee! Wenn Yakari die Bühne betritt, gibt es im Publikum kein Halten mehr!
Komponist und Autor Thomas Schwab hat mit ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' eine Show geschaffen, die die Herzen der Zuschauer im Sturm erobert. Mehr als 180.000 begeisterte Besucher strömten bereits in die ausverkauften Hallen und Theater, um die spannenden Abenteuer des naturverbundenen Helden und seiner Freunde Kleiner Donner, Kleiner Dachs, Müder Krieger, Regenbogen und Lindenbaum mitzuerleben.

Das Ensemble begeistert die kleinen und großen Zuschauer mit wunderbaren Stimmen, einzigartigen Kostümen sowie lustigen Schauspiel-Szenen und energiegeladenen Tänzen. Die farbenprächtigen Bühnenbilder und Projektionen sowie die ergreifenden Songs machen das Musical zu einem fantastischen Erlebnis für die ganze Familie. YAKARI nimmt Kinder, Eltern und Großeltern mit auf eine spannende und faszinierende musikalische Reise über Mut, Respekt und Freundschaft – zum
Staunen, Lachen und Mitmachen.

Einlass: 16:00 Uhr

Meta Boldt entgeht nichts im Hause des Schlachtmeisters Tramsen. Sie ist der festen Überzeugung, dass unhaltbare Zustände Einzug halten würden und die Ordnung dahin wäre, wenn sie den Hauswirt nicht ständig über alle Neuigkeiten auf dem Laufenden hielte. So bleibt ihr auch nicht lange verborgen, dass Frau Knoop, die Nachbarin in der zweiten Etage, ein Zimmer untervermietet hat, was laut Mietvertrag strengstens verboten ist. Nachbar Steuerinspektor Brummer empört sich zunächst, nimmt dann aber selbst seinen Neffen als Untermieter auf. In dem daraufhin ausbrechenden Chaos spielt Frau Boldt mit ihren Lügen und Intrigen alle gegeneinander aus und hat die Fäden in der Hand, bis die junge Untermieterin den Herren gewaltig den Kopf verdreht und so allen Beteiligten den Wind aus den Segeln nimmt.

Einlass: 19:15 Uhr

Wien 1938. Lola Blau, eine junge Schauspielerin, sieht
voller Vorfreude ihrem ersten Engagement am
Landestheater Linz entgegen. Mit dem „Anschluss“ an
das Deutsche Reich wird dieser Traum abrupt
zerschlagen, denn Lola ist Jüdin. Sie flieht in die Schweiz,
ist aber bald darauf dort ebenso unerwünscht. Doch ihr
Ehrgeiz, Karriere zu machen und eine große Portion Glück
verhelfen ihr zu einer Überfahrt nach den USA und zur
kompletten Verdrängung der Geschehnisse. Ihr Wunsch
jedoch erfüllt sich: sie wird ein vielumjubelter Star! Und
doch ist sie nicht glücklich damit. Nach dem Krieg kehrt
sie in ihre Heimat zurück und muss nun unausweichlich
der Wahrheit ins Gesicht sehen.
Georg Kreislers Musical, von eigenen Erfahrungen
gespeist, erzählt diese Geschichte in wunderbaren,
scharfzüngigen und melancholischen Liedern.



Regie: Wolfgang Seppelt
Co Regie: Cora Chilcott
Musik. Leitung: Tobias Schwencke
Ton- und Bildcollagen: Axel Martin
Foto: © Michael Joch

In seiner Lyrikperformance mit Klavier „Nennˋ es Liebe“ läßt Stefan Jürgens alle Erscheinungsformen der Liebe an uns vorüberziehen.
Wir spüren ihre Heilkraft ebenso wie ihre Zerstörungswut.
Wir schwelgen in ihrer Hemmungslosigkeit und werden Zeugen ihrer Opferbereitschaft.
Große Dichter der Weltliteratur zeigen uns die vielen Gesichter der
Liebe, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten:
romantisch
erotisch
drastisch
komisch
Und doch bezeugen sie alle eines gemeinsam:
Liebe ist nicht verhandelbar. Und nicht in Regeln zu sperren.
Sie überlebt unter kargsten Bedingungen und ist keinem Zwang zu unterwerfen. Sie macht uns aus. Sie ist alles, was zählt.
Hier wird die Liebe gefeiert und zur obersten Glücksformel erhoben. Ein
Aufatmen in dunklen Zeiten und ein Nachtlicht zur Zuversicht.

Copyright: Stefan Jürgens

Einlass: 15:00 Uhr

Ab 4 Jahre

Einlass: 14:30 Uhr

Ein Walzer zwischen Freiheit, Handwerk und Geschichten auf Wanderschaft.

Drei Jahre und einen Tag unterwegs, ohne Handy, ohne festen Wohnsitz und mit offenem Blick für Menschen, Geschichten und Abenteuer. „Die Walz“ gehört bis heute zu den faszinierendsten Traditionen des Handwerks und steht für Freiheit, Mut und persönliche Entwicklung.

Persönliche Erlebnisse von unterwegs, überraschende Begegnungen und spannende Geschichten geben Einblicke in das Leben auf Wanderschaft und zeigen, was es bedeutet, sich auf das Unbekannte einzulassen.

Zwischen Fernweh, Humor und bewegenden Momenten entsteht ein lebendiges Bild einer jahrhundertealten Tradition, die bis heute nichts von ihrer Faszination verloren hat. Ein Abend für alle, die sich für Handwerk, gelebte Geschichte und außergewöhnliche Lebenswege interessieren.

Wien 1938. Lola Blau, eine junge Schauspielerin, sieht
voller Vorfreude ihrem ersten Engagement am
Landestheater Linz entgegen. Mit dem „Anschluss“ an
das Deutsche Reich wird dieser Traum abrupt
zerschlagen, denn Lola ist Jüdin. Sie flieht in die Schweiz,
ist aber bald darauf dort ebenso unerwünscht. Doch ihr
Ehrgeiz, Karriere zu machen und eine große Portion Glück
verhelfen ihr zu einer Überfahrt nach den USA und zur
kompletten Verdrängung der Geschehnisse. Ihr Wunsch
jedoch erfüllt sich: sie wird ein vielumjubelter Star! Und
doch ist sie nicht glücklich damit. Nach dem Krieg kehrt
sie in ihre Heimat zurück und muss nun unausweichlich
der Wahrheit ins Gesicht sehen.
Georg Kreislers Musical, von eigenen Erfahrungen
gespeist, erzählt diese Geschichte in wunderbaren,
scharfzüngigen und melancholischen Liedern.



Regie: Wolfgang Seppelt
Co Regie: Cora Chilcott
Musik. Leitung: Tobias Schwencke
Ton- und Bildcollagen: Axel Martin
Foto: © Michael Joch

Bernhard-Viktor (Vicco) von Bülow – besser bekannt als Loriot – ist der Grandseigneur des deutschen Humors und immer noch der beste Komiker aller Zeiten! Niemand vor oder nach ihm hat es vermocht, dem spießbürgerlichen Mittelstand in vollendet höflicher Dreistigkeit ein Bein zu stellen, auf das man würdevoll ins Straucheln gerate. Seine Sketche sind legendär....
Optional kann man bei den Terminen in Ribbeck ein Buffet zur Vorstellung buchen:
Vorspeisen:
• Feldsalat mit gebratener Birne, Walnüssen & Preiselbeer-Dressing
• Bauernbrot mit Birnen-Chutney & Birnen-Frischkäse-Dip
• Kürbis-Apfel-Salat mit gerösteten Kernen
Hauptgänge:
• Medaillons vom Wildschwein auf Hagebuttensauce
• Welsfilet auf Fenchel-Orangengemüse
• Kürbisravioli mit Wirsinggemüse & Balsamicojus
• Kartoffelgratin & Süßkartoffelstampf
Dessert:
• Schokomousse mit Birnenkompott
• Grießflammerie mit Pflaumenkompott
Preis: 39,90 € pro Person, exklusive Getränke!

Einlass 14.00 Uhr

Musik kann Geschichten erzählen, Bilder entstehen lassen und ganze Welten zum Leben erwecken. Im Rahmen der Literaturtage „Worte wirken Wunder“ lädt die Stadtkapelle Tailfingen zu einem besonderen Konzertabend ein, bei dem Literatur und Musik auf einzigartige Weise miteinander verbunden werden.

Alle Werke des Konzertprogramms haben ihren Ursprung in Büchern, Gedichten, historischen Texten oder überlieferten Geschichten. Das Jugendorchester unter der Leitung von Markus Koch eröffnet den Abend mit musikalischen Reisen unter anderem nach „Aladdin“ und in die Welt von „Der Herr der Ringe“.

Im zweiten Teil übernimmt das Große Blasorchester der Stadtkapelle Tailfingen unter der Leitung von Musikdirektor Thomas Wunder. Mit eindrucksvollen Klängen werden die Geschichten der Königstochter „Scheherazade“ sowie die spannenden Abenteuer des Meisterdetektivs „Sherlock Holmes“ musikalisch erzählt.

Ein Konzertabend, bei dem Worte und Töne gemeinsam wirken.

Es zwitschert, es knallt, es klingt. Ein Schnurren, ein Brummen, ein Schlag.
Vier Künstler *innen machen sich auf, um endlich mit Tieren zu
kommunizieren. Kann Musik ein Mittel zur Verständigung zwischen
verschiedenen Spezies sein?
Mit Instrumenten, Videoschnipseln, Puppen und Material gehen sie der
Musikalität von Tieren auf den Grund, Leim und Keks.
Aber keine Sorge - no animals will be harmed.

Inhaltsangabe:
Tiere begleiten uns in nahezu allen Lebenslagen: als Gefährt*innen, als Nahrung, als Material für Kleidung, Instrumente und im Café, wenn sie unsere Krümel picken. Die Beziehung ist ein Geflecht aus Nähe und Nutzung, das von einem deutlichen Machtgefälle geprägt ist – sichtbar nicht zuletzt darin, welche Tiere wir als „süß“ empfinden und welche nicht.

Höchste Zeit mit unseren tierischen Nachbar*innen in Kontakt zu kommen! Könnte Musik vielleicht die Lösung sein? Sind tiere überhaupt musikalisch? Falls ja – können wir gemeinsam musizieren? Diese Fragen wollen Anton Fuchs, Maj Lilith Hemmesmann, Anso Dautz und Jo Posenenske knacken. Zwischen Klangexperiment und Objekttheater entfaltet sich eine musikalische Versuchsanordnung, die spielerisch über makabere Abgründe springt. Eine Expedition ins Dazwischen – tastend, lauschend, mit Neugier, Humor und einer Prise Absurdität.

Spiel + Musik: Anton Fuchs
Dramaturgie + Text: Maj Lilith Hemmesmann
Spiel + Objekte: Anso Dautz
Kostüm: Magdalena Götze
Outside Eye: Jo Posenenske

Einlass: 19:00 Uhr

„Wir können die Welt nicht retten? Ja, wer denn sonst?“ Es ist kein klassisches Kabarett, was Hagen Rether seinem Publikum serviert, sondern eher ein assoziatives Spiel, ein Mitdenkangebot. Der Kabarettist verweigert die Verengung komplexer Zusammenhänge und gesellschaftlicher wie politischer Absurditäten auf bloße Pointen. Auch das Schimpfen auf Sündenböcke ist seine Sache nicht, denn die Verantwortung tragen schließlich nicht allein „die da oben“.

In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. An Glaubenssätzen rüttelt er gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien.

Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen.

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart

"Tutto è disposto – Aperite un po’quegl‘ occhi", Rezitativ und Arie des Figaro aus "Le nozze di Figaro" KV 492
"Giunse alfin il momento - Deh vieni", Rezitativ und Arie der Susanna aus "Le nozze di Figaro" KV 492
Oboenkonzert C-Dur KV 314
"Con un vezzo all’ Italiana", Arie des Nardo aus "La finta giardinera" KV 196
Konzert für Horn und Orchester Nr. 2 Es-Dur KV 417
"Va', l‘error mio palesa", Arie des Farnace aus "Mitridate, re di Ponto"
Klavierkonzert Nr. 9 Es-Dur KV 271 „Jeunehomme-Konzert“
"O zittre nicht", Arie der Königin der Nacht aus "Die Zauberflöte" KV 620

Solisten*innen der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim:
Youngkwang Oh, Bariton
Nela Rötzel, Sopran
Uljana Kovalchuk, Mezzosopran
Yeji Nam, Sopran
Mingrui Jiang, Bass
Seohee Kim, Oboe
Hanqi Jiang, Horn
Chaejung Im, Klavier

Cornelius Meister, Dirigent

Mit Vergabe des Mozart-Solistenpreises 2026 der Mozart-Gesellschaft Kurpfalz.

Der Workshop „TRAU DICH“ richtet sich an Anfänger*innen ab 16 Jahren und legt den Fokus nicht
auf Gesangstechnik, sondern auf Ausdruck, Emotion und Bühnenpräsenz. Ziel ist es, die eigene
Stimme als kreatives Ausdrucksmittel zu entdecken und Hemmungen im musikalischen Kontext zu
überwinden. In einer wertfreien Atmosphäre werden durch Improvisation, Zuhören und den Einsatz
von Mikrofon und Instrumenten neue stimmliche und performative Fähigkeiten erforscht. Die
Teilnehmenden sollen sich musikalisch ausprobieren, gemeinsam musizieren und sich gegenseitig
inspirieren – unabhängig von Vorkenntnissen oder musikalischer Perfektion.

Das Rezept der Pelati Delicati!
Nach 17 Jahren gemeinsamer Bühnengeschichte bricht für das legendäre Komödiantenduo Pelati Delicati eine neue Ära an.
Es geht um die Essenz des Lebens – den Sugo Magico!
Das Duo begibt sich auf die Suche nach dem ultimativen Rezept.
Denn wie bei einem perfekten Sugo wird auch die Würze der Pelati Delicati nur durch das Zusammenspiel verschiedener Faktoren zum kulinarischen Höhenflug.
Den Sugo magico zaubert das Duo mit den richtigen Zutaten auf die Bühne:
Intensität, Leidenschaft, Canzoni und mit Witz erzählte Geschichten.
Ein Sugo Magico braucht die Hingabe der beiden Köche; des hochmusikalischen, passionierten Südländers aus Langenbruck am Akkordeon mit der unüberhörbaren Zürischnurre des temperamentvollen Secondos samt seiner magischen Singstimme.
I Pelati Delicati sind ein Duo, das mit seinen Geschichten, Canzoni und mit seinem einzigartigen Zusammenspiel seit Jahren immer wieder überrascht und sein Publikum zum Lachen bringt.
Sugo Magico wird euer Leben bereichern!

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Contemporary genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Contemporary findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Mitte der 80er: Nach der Trennung von seiner Frau wagt sich Harald in die abenteuerliche Welt der Kontaktanzeigen. Gemeinsam mit seiner besten Freundin Henri stürzt er sich in eine Reihe turbulenter Dates – von der Schillereiche in Hambach über das Wegener Schloss bis zur legendären Diskothek AoxomoxoA. Charmant, humorvoll und mit einem Hauch Nostalgie erzählt dieses Stück von der Suche nach Liebe, Freundschaft und dem ganz normalen Wahnsinn im Taunus der 80er Jahre.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

VON LIEBE UND FINSTERNIS – VIOLA APPASSIONATA

Italienische Virtuosenmusik des 16./17. Jh. für Viola da Gamba und Harfe Werke von G. Frescobaldi, D. Ortiz, G. Dalla Casa u.a.

Nichts hat Künstler aller Zeiten so sehr inspiriert und beflügelt wie die Liebe. Ob nun die Jungfrau Maria oder die Schöne aus der Nachbarschaft angebetet wurde-immer ist es die Liebe, die auch in der Musik die großartigsten Werke entstehen ließ. Musikalischer Ausdruck dieser Hingabe war im 16. Jh. das Madrigal. Höchst kunstvoll und doch eingängig wurden einige Madrigale zu wahren Schlagern-jeder kannte sie, jeder liebte sie. Noch fast 100 Jahre nach ihrer Entstehung verfassten Komponisten äußerst virtuose
ambitionierte Bearbeitungen davon. Erleben Sie diese anrührenden Liebeslieder der Renaissance und ihre virtuosen Bearbeitungen voller Sinnlichkeit in der zauberhaften

Besetzung von Viola da Gamba und Harfe!

Künstler: Juliane Laake – Diskant- & Bassgambe Maximilian Ehrhardt - Barockharfe

Foto: (c) Laake