Triple-A-Kabarett: Aktuell. Aberwitzig. Abgedreht.
Das vermutlich das letzte Kabarett-Programm der Menschheitsgeschichte, das komplett ohne Künstliche Intelligenz entstanden ist: Allein deshalb sollten Sie es sich ansehen! WDR 5 meint: „Robert Griess ist eine Weltsensation und der letzte seiner Art.“

Was haben wir mit unserer Natürlichen Intelligenz aus dieser Welt gemacht? Errungenschaften wie Krankenkassen, Karneval und dem Kamasutra stehen Kriege, Klimawandel und TikTok gegenüber. Wir haben Staatsschulden, Botox und E-Scooter erfunden, aber die Bundeswehr könnte momentan nicht mal einen Angriff der Hell´s Angels auf Hannover abwehren. Wer möchte angesichts der grassierenden Dummheit nicht ständig ausrufen: „Herr, schmeiß Hirn vom Himmel!“? Andererseits haben wir Menschen uns noch aus jeder Krise kreativ heraus schlawinert…

Robert Griess mobilisiert noch einmal alle Reserven der Natürlichen Intelligenz und zieht so unterhaltsam wie abwechslungsreich Bilanz. Dabei gibt Griess so lustige wie überraschende Antworten auf die großen Fragen: Seit wann sind die Zeiten im Bahnfahrplan nur noch Richtwerte? Weshalb werden unsere Kinder immer blöder, aber gleichzeitig machen immer mehr von Ihnen ein 1er-Abitur? Und wieso wird das gesellschaftliche Klima kälter, obwohl sich das echte Klima immer weiter erhitzt? - Am Ende müssen sich Analoge Oldies und Digital Natives bekennen: Wären sie lieber ein rundumversorgtes Huhn in einer Legebatterie oder einer der letzten vom Aussterben bedrohten Gorillas in Freiheit? 

Griess´ Motto lautet: „Satire darf alles– außer langweilig sein!“ Der sympathische Kölner schafft es wie kein anderer, sein Publikum mit Esprit und Relevanz zu unterhalten und die Verhältnisse mit unvergleichlichem Humor zum Tanzen zu bringen.



„Die neue Show von Robert Griess zeigt die Natürliche Intelligenz noch einmal in Bestform, unmittelbar vor dem Verglühen.“
Stephen Hawking (Frontmann von >The Black Holes

Diese Vorstellung ist leider ausverkauft! Wir haben viele andere tolle Veranstaltungen!

FLINTA* Music Lab - eine Workshopreihe für alle FLINTA* hinter, vor und auf der Bühne

Gefördert von der Initiative Musik aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.
In Kooperation mit der Kreativfabrik Wiesbaden.

Du bist FLINTA* (Frauen, Lesben, intergeschlechtliche, nichtbinäre, trans und agender Personen) und hast Lust, Neues auszuprobieren, dich kreativ auszudrücken und Wissen zu teilen? Unsere FLINTA*-Workshopreihe bietet Raum für gemeinsames Lernen, Austausch und Experimentieren rund um Musik, Technik und Performance.

Trotz eines vielfältigen Programms und aktiver Bemühungen sind FLINTA* auf Bühnen und in technischen Berufen der Veranstaltungsbranche weiterhin unterrepräsentiert. Um dem entgegenzuwirken, organisieren wir eine Workshopreihe mit den Schwerpunkten Veranstaltungstechnik, DJing und Musikproduktion.

Wir freuen uns auf Euch!

AUSGEBUCHT

Der Hinterzartener Chor PopChor`n feiert dieses Jahr sein 30-jähriges Bestehen mit einem Konzert, das auf eine musikalische Reise durch drei Jahrzehnte Chorgeschichte einlädt.
Mit Band und Streichern werden alte Klassiker wie Imagine oder California Dreaming, aber auch ganz neue Songs, die eine Überraschung bleiben, unter der Leitung von Magnus Cordes Schmid und Roland Hensler aufgeführt. PopChor`n freut sich sehr darauf, gemeinsam mit seinem Publikum dieses Jubiläum zu feiern und einen wunderbaren Konzertabend zu erleben.

Weitere Tickets ggfls. an der Abendkasse erhältlich

„Das nur wenigen bekannte Dessau ist weit moderner als Brüssel, Warschau oder Lyon.“ Ilja Ehrenburg, 1929.
Auf den ersten Blick ist Dessau-Roßlau heute für viele ein spröder Ort – bis zu unserer Führung. Tauchen Sie ein in die achthundertjährige Geschichte einer Stadt, welche viermal Welterbe erleben lässt und mit den Lebenswegen zahlreicher berühmter Persönlichkeiten verbunden ist.
Wir zeigen auf, warum das Bauhaus nach Dessau kam, was die Stadt mit dem Grundgesetz zu tun hat und wie ein mehrtägiger Aufenthalt spannend gestaltet wird.

Erich Kästner, uns allen bekannt durch seine Kinderbücher, liefert die Grundlage der diesjährigen Inszenierung der Laienbühne Freising e.V.: Sein hinreißender und hintersinniger Roman "Drei Männer im Schnee" entführt uns in die vermeintliche Idylle eines Wintersport-Hotels mit seinem internationalen Publikum.
Charles Lewinsky hat diese herrliche Verwechslungs-Komödie für die Bühne bearbeitet (© Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg): Ein Millionär, von seiner Tochter als "lebenslängliches Kind" bezeichnet, mischt sich als einfacher Mann ‚unters Volk’, um echte Menschen zu beobachten - der Beginn vieler Missverständnisse. Im Grand Hotel Bruckbeuren begegnet er jedoch auch einem jungen Mann aus einfachen Verhältnissen und findet - trotz der Klassenunterschiede - wahre Freundschaft.
In seiner zweiten Inszenierung bei der Freisinger Laienbühne entführt uns Arnold Aschbauer in die mondäne Welt des Ski-Tourismus im Jahr 1930 mit allem, was dazugehört: Eifriges und weniger eifriges Personal, honorable und weniger honorable Gäste aus aller Welt und unsere drei Titelhelden, die ihr Herz am rechten Fleck haben und deren Freundschaft alle Klassengrenzen sprengt.
Genießen Sie mit der Laienbühne Freising e.V eine unterhaltsame Zeit im ASAM und kommen Sie mit nach Bruckbeuren, denn nicht nur für die liebenswerten Charaktere des Stücks gibt es dort mit Sicherheit ein kleines bisschen Glück!

Einlass: Foyer ab 14:00 Uhr / Saal ab 14:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Judith Hoersch: Niemands Töchter
Erscheinungstermin: 30. Januar 2026

Alma und Isabell sind Niemands Töchter. Alma wächst in den 80er-Jahren der Eifel auf, doch das kluge und neugierige Mädchen fühlt sich fremd in seiner Familie, die dort ei-ne Bäckerei führt. Denn über ihre Herkunft wird geschwiegen. Viele Jahre später fehlt auch Isabell ihre Mutter schmerzlich. Diese Leerstelle in ihrer Vergangenheit beeinflusst ihre Gegenwart, ihr Fühlen und Denken und ihr eigenes Familienleben. Zwischen Polaroids, Lügen und verlorenen Träumen entfaltet sich ein Familiengeheimnis, das die beiden Frauen über Generationen hinweg verbindet und erst Jahr-zehnte später ans Licht kommt.
Ein Roman über das, was wir verlieren, das, was bleibt – und die Kraft, das eigene Glück zu suchen.

Judith Hoersch verbrachte in ihrer Kindheit viel Zeit in der großelterlichen Bäckerei und erinnert sich lebhaft an den Geruch von frischem Brot und Hefe. Ihre ersten Schreibversuche machte sie bereits als Kind – geprägt durch ihren Vater, der als Jour-nalist arbeitete und Künstlerporträts schrieb. Heute lebt die Schauspielerin mit ihrer Tochter in Berlin und schreibt Romane und Drehbücher.

Die Lesung wird moderiert von Caroline Rosales.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Erja Lyytinen gehört mittlerweile zu den absoluten Top-Gitarristinnen der internationalen Blues-Rock-Szene – und wer sie einmal live erlebt hat, weiß genau warum! Seit über 20 Jahren tourt die „High-Flying Finn“ rund um den Globus, hat ganze 13 Studioalben und mehrere Livealben veröffentlicht und begeistert mit ihrem unverwechselbaren Mix aus modernem Blues-Rock und den Einflüssen der großen Blues-Legenden von früher.

Ihre Shows sind ein echtes Erlebnis: energiegeladen, leidenschaftlich und immer mit einer extra Portion Spielfreude. In der Gitarristen-Szene ist Erja längst kein Geheimtipp mehr: In einer großen Leserumfrage des Total Guitar Magazins landete sie auf Platz 2 der „10 besten Gitarristen der Gegenwart“.

Und auch 2026 liefert sie wieder ordentlich ab: Ihr brandneues Studioalbum „Smell the Roses“ ist im März erschienen und landete im April direkt auf Platz 6 der IBBA-Charts in UK. Der Sound? Riffbetont, kraftvoll, mit packenden Slide-Gitarren und epischen Soli – genau das, was Fans an Erja lieben! Gleichzeitig zeigt sie mit dem Album neue Facetten und zollt den großen Hard-Rock-Bands der 60er- und 70er-Jahre Tribut.

Tickets im VVK: 22 €, Abendkasse: 26 €
Einlass: 19:00 Uhr

Karten auch direkt vor Ort zu den Öffnungszeiten im machwerk (Breiter Weg 114a):
Montag-Donnerstag 9-17 Uhr, Freitag 9-15 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Schon zum achten Mal spielt die Band „Dirty Deeds“ am 07.11.2026 im Musik Café Marienheil. Der Einlass ist um 19:30 Uhr, Showbeginn: 21 Uhr. Die Veranstaltung ist KULT!

AC/DC – Diese Abkürzung wurde zu einem Synonym für kraftvolle Rockmusik, die seit über drei Jahrzehnten nichts an Anziehungskraft eingebüßt hat. Klar, dass die australischen Superrocker überall kopiert werden. Im Jahre 1999 hatten sich in Osnabrück fünf erfahrene Musiker genau dieses Ziel gesetzt. Dirty Deeds gehören zu den meistgebuchten AC/DC Tribute Bands in Deutschland. Mark Angsmann (Leadgitarre), Martin Grimsel (Schlagzeug), Kai Lange (Bass), Paul Gough (Gesang) und Kevin Lütkehoff (Rhythmusgitarre) wollten dem Original dabei so nahe wie möglich kommen, um die Authentizität der Stücke zu bewahren. Schließlich sind sie selbst mit den Songs aufgewachsen. Hierbei zeigte sich dann, dass Songs, die vordergründig einfach klingen, nicht unbedingt einfach zu spielen sind.

Seit Ende 1999 sind Dirty Deeds regelmäßig und erfolgreich auf den Live-Bühnen zwischen Rhein und Nordseeküste zu finden. Clubgigs werden dabei genauso ernst genommen wie Open Air-Festivals vor mehreren tausend begeisterten Zuschauern. Darunter waren das Reload Festival in Twistringen, zwei Auftritte auf dem Hunteburger Open-Air, das Hütte rockt Festival und schließlich das Jack Daniel´s BBQ Festival in Westfalen mit Musikfans aus ganz Europa und Übersee.

Bei Dirty Deeds steht eine ausgeprägte Spielfreude und eben die Nähe zum Sound des Vorbilds im Vordergrund. Gesang und Sologitarre sind mächtig und präzise, die zweite Gitarre, Bass und Schlagzeug liefern ein solides, mitreißendes Fundament und die Show des Leadgitarristen (inklusive „Blankziehen“ bei „Bad Boy Boogie“) lässt keine Wünsche offen!

Einlass: 19:30 Uhr

Restkarten gibt es aktuell noch an den bekannten VVK-Stellen. Eine Abendkasse wird es nicht mehr geben.

Endlich – Das Eich ist wieder da! Ganze fünf Jahre sind seit „Fürchtet Eich nicht!“ vergangen. Eigentlich präsentiert der „Entspannte Franke“ ja immer pünktlich wie ein Schweizer Uhrwerk alle zweieinhalb Jahre ein nagelneues Bühnenprogramm.
Warum also diesmal die lange Pause? „Nun ja, wegen der aktuellen Umstände… das C-Wort, ihr wisst schon. Egal, lassen wir das hinter uns!“ Und jetzt? Naja, leichter ist es als Komiker in der Zwischenzeit nicht geworden, findet Das Eich: „Zum einen gibt es aus den Reihen der Politik immer mehr ernstzunehmende Konkurrenz und generell: So bekloppt wie die Realität mittlerweile ist, kann ich auf der Bühne fast gar nicht mehr sein. Es wird immer schwerer, da noch drüber zu kommen.
Aber – ich versuch es trotzdem nochmal, also: TUT EICH NED ÅB!“. Der Name ist Programm, genauer gesagt, dass ist der Name für das mittlerweile sechste abendfüllende Comedy-Programm mit der bewährten, 100% geEICHten Rezeptur: Ein gutes Pfund herrlicher Schwachsinn, gewürzt mit einer reichlichen Handvoll spaßiger Lieder und abgeschmeckt mit bekloppten Geschichten aus dem Alltag und Eichs unnachahmlicher Spontanität.
Macht Euch also keine Sorgen oder vielmehr: TUT EICH NED ÅB! – wer Das Eich mag, wird auch dieses Programm lieben!

Einlass 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Einlass 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Wir laden euch herzlich zu unserem zweiteiligen Strickworkshop mit Katja von Maschenchaos ein!
Zusammen mit Katja strickt ihr ein Mini Halstuch und dabei steht sie euch mit Tipps und Tricks zur Seite.
Beim ersten Termin schafft ihr gemeinsam den Anfang, übt weiter zu Hause und beim letzten Termin macht ihr den krönenden Abschluss!
Der Ticketpreis gilt für beide Termine und ist inklusive Material.
Der Workshop ist für diejenigen, die schon über einige Vorkenntnisse verfügen.

Material und Stricknadeln werden von Katja mitgebracht.

Einlass ab 14:45 Uhr

Ausverkauft

Hans-Hermann Thielke mit „EINER FÜR ALLE“

Wir leben heute in schwierigen Zeiten! –Menschen haben mehr Fragen als Antworten, und vielen fällt es schwer den Kopf über Wasser und dabei die Füße auf dem Boden zu behalten.
Thielke will den Menschen helfen ! – Und er weiß wie`s geht! –
Aufgewachsen in Itzehoe, hat er schon als junger Mensch seinen Realschulabschluss erlangt. Nach seiner Entscheidung für eine Karriere bei der Post ist er sehr schnell in die höchsten Höhen des mittleren, nichttechnischen Postdienstes aufgestiegen, hat tausenden von Kunden am Schalter mit Rat und Tat gegenüber gestanden. Er kennt die Sorgen und Nöte der Menschen genau ! – Und er lässt sie nicht im Regen stehen ! – Er ist hochkompetent, tierlieb, und verfügt über eine gesicherte Altersversorgung.
Thielke fühlt sich als ein vom Leben reich Beschenkter.
Und nun, jenseits der 60, möchte er etwas zurück geben. An sein Publikum !! –
An Sie !! — Er gibt Antworten auf Fragen, die niemals gestellt wurden. – Darüber hinaus ist er ein echter Tausendsassa! Er singt, tanzt, jongliert, erzählt Knaller-Witze, die ihnen die Tränen in die Augen treiben !

Ein Comedy-Programm auf höchstem Beamtenniveau!

Einlass: 19:00

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe

ausverkauft

30 Jahre Gospelchor „Preacherman’s Friends“ – Das große Jubiläumskonzert
Was 1996 mit einer Gruppe begeisterter Sängerinnen und Sänger begann, ist heute ein Gospelchor mit rund 40 Stimmen, choreigenen Solisten, einer professionellen Band und einem vielseitigen musikalischen Repertoire. Am Samstag, 7. November 2026, um 18 Uhr feiert der Gospelchor „Preacherman’s Friends“ sein 30-jähriges Bestehen mit seinem großen Jubiläumskonzert in der Christuskirche Mannheim.
Das Publikum erwartet ein abwechslungsreicher Streifzug durch 30 Jahre Preacherman’s Friends – mit Liedern, die den Chor über viele Jahre begleitet haben, neuen Arrangements und musikalischen Facetten, die zeigen, wie vielfältig der Chor heute klingt.
Auf dem Programm stehen traditionelle Gospels und moderne Arrangements, Soul, Jazz und Swing, Rock und Pop sowie groovige Songs mit Hip-Hop-Einflüssen. Mal gefühlvoll und leise, mal kraftvoll und energiegeladen. Und bei einem 30. Geburtstag darf natürlich auch die eine oder andere Überraschung nicht fehlen!
Was die Preacherman’s Friends seit vielen Jahren verbindet, ist ihr ganz eigener Preachies-Sound. Chorleiter und Gründer Stefan Groß entwickelt anspruchsvolle und ausgefeilte Arrangements, die den Sängerinnen und Sängern auf den Leib geschneidert sind. Zusammen mit den choreigenen Solisten und der professionellen Band entsteht daraus der Sound, der die Preacherman’s Friends unverwechselbar macht.
Gospel bedeutet für die Preacherman’s Friends mehr als nur Musik: Gemeinschaft, Energie und die Freude daran, gemeinsam etwas entstehen zu lassen. Das Jubiläumskonzert verbindet deshalb musikalische Rückblicke mit neuen Klängen und lädt dazu ein, 30 Jahre voller Musik, Begegnungen und besonderer Momente gemeinsam zu feiern.

Einlass ab 17 Uhr

Selbst in der Arktis wimmelt es von Touristen. Lars, der kleine Eisbär, entdeckt ein riesiges Kreuzfahrtschiff. Bevor Lars weiß, wie ihm geschieht, findet er sich im Bauch des Schiffes wieder und landet am Ende der Reise in China. Hier trifft er auf Hei und Bai, zwei Pandabären. So schön es ist, neue Freunde zu haben, das Heimweh können sie nicht vertreiben. Mit tatkräftiger Unterstützung von Hei und Bai überwindet Lars schließlich die Chinesische Mauer, die den Weg zurück in den Norden versperrt.

Eintritt frei!

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

FREITAG, 06. NOVEMBER
16.00 – 17.30 Uhr
Popping
Paris Crossley

Paris Crossley aus Großbritannien ist seit vielen Jahren in der internationalen Popping Szene aktiv. Neben zahlreichen Battles beschäftigt sie sich auch mit Tanz im Theaterkontext. In ihrem Popping Workshop teilt sie ihre Erfahrungen, ihre Musikalität und ihren individuellen Zugang zur Bewegung.

SONNTAG, 08. NOVEMBER
11.30 – 13.00 Uhr
Vogue Femme
Inxi

Inxi ist eine international bekannte Tänzerin und feste Größe der Ballroom Szene. Seit vielen Jahren ist sie auf internationalen Balls und Battles vertreten. In ihrem Vogue Femme Workshop gibt sie Einblicke in ihren Tanzstil und vermittelt ihre Erfahrungen aus der Ballroom Culture.

13.15 – 14.45 Uhr
Hip Hop
Lumi SOW

Lumi ist Tänzer, DJ, Musiker und Gründer der französischen Crew Sons of Wind. Seit vielen Jahren prägt er die internationale Hip Hop Szene und verbindet Tanz und Musik auf besondere Weise. In seinem Hip Hop Workshop teilt er sein Wissen und seine persönliche Herangehensweise an Tanz.

15.00 – 16.30 Uhr
Popping
Ness

Ness ist Mitglied der Crew West Gang, Juste Debout Gewinner und seit vielen Jahren eine bekannte Persönlichkeit der internationalen Popping Szene. In seinem Popping Workshop gibt er seine langjährige Erfahrung und seinen Zugang zu den Popping Techniken weiter.

16.45 – 18.15 Uhr
Hip Hop
Franky Dee

Franky Dee zählt zu den prägenden Persönlichkeiten der deutschen Hip Hop Tanzszene. Der zweifache Juste Debout Gewinner bringt über 20 Jahre Erfahrung als Tänzer und Dozent mit. In seinem Hip Hop Workshop teilt er sein Wissen und seine Methoden mit den Teilnehmenden.

Das Ticket ermöglicht die Teilnahme an allen UNBOUND Workshops. / This ticket grants access to all UNBOUND workshops.

Bach und Beethoven – ganz neu erleben
Benefizkonzert des Zonta-Clubs Pforzheim
Samstag, 7. November, um 17 Uhr
Reuchlinhaus Pforzheim
Im Anschluss lädt ZONTA zu einer kleinen Stärkung ein!

Sophie Herzog, Akkordeon
Camerata Pforzheim
Attila Barta (1. Violine), Jerzy Andrzejewski (2. Violine), Agnieszka Korniluk (Viola), Danuta Andrzejewski (Violoncello)

Ein außergewöhnliches Konzerterlebnis
So haben Sie Bach noch nie gehört: Sein bekanntes Cembalokonzert Nr. 1 erklingt mit Akkordeon und Streichquartett – ein neues, eindrucksvolles Hörerlebnis. Mozarts Divertimento, Beethovens virtuose Waldstein-Sonate in der außergewöhnlichen und brillanten Interpretation der Solistin sowie Astor Piazzollas leidenschaftlicher Tango Nuevo „Adiós Nonino“ sorgen für ein Konzertvergnügen der besonderen Art.

Programm
Johann Sebastian Bach
Cembalokonzert Nr. 1 in d-Moll, BWV 1052 – I. Allegro
Akkordeon und Camerata Pforzheim
Wolfgang Amadeus Mozart
Divertimento in F-Dur, KV 138
Camerata Pforzheim
Ludwig van Beethoven
Klaviersonate Nr. 21 in C-Dur, op. 53 (Waldstein-Sonate)
Akkordeon
Astor Piazzolla
„Adiós Nonino“

Sophie Herzog
Sophie Herzog zählt zu den vielversprechenden jungen Künstlerinnen der internationalen klassischen Musikszene. Bereits im Alter von fünf Jahren begann sie bei Margarete und Alexander Glock an der Musik- & Kunstschule Glock Akkordeon zu spielen. Nur wenige Monate später nahm sie an ihrem ersten internationalen Wettbewerb teil.
Ihr Studium absolvierte sie an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien sowie am Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse in Paris. Sie ist Preisträgerin von rund vierzig Wettbewerben und trat bereits 2016 solistisch in der Berliner Philharmonie auf. 2024 wurde sie mit dem Maria-Ladenburger-Preis ausgezeichnet. Das anschließende Preisträgerkonzert im Beethoven-Haus Bonn wurde vom WDR ausgestrahlt.
In ihrer Konzertreihe „UNGEHÖRT“ widmet sie sich ausschließlich Werken, die bislang noch nie auf dem Akkordeon erklungen sind – darunter Beethovens monumentale Waldstein-Sonate. Der Zyklus entstand 2024 und wurde seither in der Schweiz, in Österreich und in Deutschland aufgeführt. Die Pariser Premiere ist für November 2026 geplant.
Von 2022 bis 2026 wurde Sophie Herzog vom deutschen Begabtenförderungswerk Cusanuswerk gefördert. 2024 erhielt sie den Maria-Ladenburger-Förderpreis für Musik und 2025 das begehrte Stipendium der renommierten Kunststiftung Baden-Württemberg, die herausragende künstlerische Talente unterstützt. 2026 wurde sie mit dem Stipendium des Richard-Wagner-Verbands ausgezeichnet, das ihr den Besuch der Bayreuther Festspiele und einen dortigen Auftritt ermöglichte.
Seit Kurzem ist sie außerdem Preisträgerin der Fondation Alexandre Tharaud, die sie in der Saison 2026/27 auf ihrem weiteren Weg als Solistin unterstützen wird. Porträts und Beiträge im SWR Kulturmagazin, bei „ttt – titel thesen temperamente“ und bei ARD Klassik (SWR Kultur / ARD Mediathek) unterstreichen 2026 ihre wachsende Bekanntheit als außergewöhnliche junge Künstlerin.
Seit 2023 lebt Sophie Herzog in Paris.

Camerata Pforzheim
Die Camerata Pforzheim wurde 1980 vom Konzertmeister Jerzy Andrzejewski gegründet. Seither sind die Musikerinnen und Musiker des Ensembles in wechselnder Besetzung bei zahlreichen Konzerten im süddeutschen Raum aufgetreten.
Das Repertoire der Camerata Pforzheim umfasst Werke vom Barock bis zur Moderne. Das Ensemble hat mehr als 30 CD-Aufnahmen eingespielt, darunter die viel beachtete Messe in E-Dur, op. 8, von Peter Alexander Döser.

Benefizkonzert für Projekte zur Stärkung von Frauen und Mädchen in Pforzheim und der Region. Die Veranstaltung wird unterstützt von der Gebrüder-Schaich-Stiftung.

Einlass: 16:30 Uhr

Session Start Time: 6:30pm | Doors open: 5:30pm

Miniaturtheater

Wohin führt die Straße, die kein Ende hat? „Transport: Cargo“ begleitet das Schicksal eines Lkw-Fahrers, der unter enormem Zeitdruck seine Fracht abliefern muss. Detailgetreue Modelle von Autobahnen und Raststätten werden mit kleinen Figuren und Fahrzeugen animiert und zeigen einerseits die Transportwege als Grundlage globaler Vernetzung. Andererseits wird die brutale Welt des modernen Handels zwischen Wirtschaftswachstum, Konsum, Umweltverschmutzung und der Verletzung von Arbeitnehmerrechten veranschaulicht. Doch dann hält eine Nacht plötzlich eine unerwartete Begegnung bereit und der Morgen ein schockierendes Ereignis, in dem sich aktuelle moralische und ethische Dilemmas widerspiegeln.

Das 1974 gegründete Maribor Puppet Theatre steht für eine Symbiose aus Tradition und avantgardistischer Forschung. Sein Repertoire reicht von traditionellen Märchen für Kinder bis hin zu komplexen Stücken für Erwachsene. Von klassischem Marionettentheater über zeitgenössisches Objekttheater bis hin zu interdisziplinären Performances – die Puppe als kraftvolles Symbol für menschliche Erfahrungen zu nutzen, ist die postulierte Intention des Ensembles. Durch die Zusammenarbeit mit internationalen RegisseurInnen entstehen jährlich fünf Premieren, die durch ästhetische Vielfalt überzeugen und das Puppenspiel als moderne Kunstform für alle Generationen definieren.


Foto: Boštjan Lah

Mögl. Restkarten für ausverkaufte Vorstellungen sind an der Tages-/Abendkasse erhältlich. Die Kasse öffnet eine Stunde vor VA.