Haben Sie Kinder in der Pubertät?
Herzlichen Glückwunsch – langweilig wird es Ihnen garantiert nicht! Die Pubertät ist eine herausfordernde Zeit: Türen knallen, Eltern gelten als peinlich oder sogar toxisch. Für alle Familienmitglieder ist diese Phase anstrengend, die Nerven liegen blank und selbst die geduldigsten Eltern fühlen sich oft ratlos.
Doch der Nervenkrieg muss nicht sein – das ist die Botschaft von Jan-Uwe Rogge und Matthias Jung.
Die beiden BestsellerAutoren und Experten für Erziehung bieten mit „Chill mal“ Erwachsenen und Eltern wertvolle Unterstützung. Sie beantworten Fragen, die Eltern bewegen, und kombinieren dabei fundiertes Wissen mit Humor.
Eltern pubertierender Kinder erscheinen im berühmten FAZ-Fragebogen als wahre Helden des Alltags – sie benötigen mehr denn je Unterstützung. Wer könnte diese besser bieten als Jan-Uwe Rogge und Matthias Jung? Die beiden fühlen sich dem Motto „Erziehung ist zum Lachen“ verpflichtet und nehmen die Eltern mit auf eine unterhaltsame und informative Reise durch die Pubertät. Die „Mainzer Allgemeine Zeitung“ lobte die Experten nach ihrer Premiere in höchsten Tönen. Wer die Pubertäts-Docs live erlebt, begegnet sich und den eigenen Jugendlichen künftig gelassener – trotz des unausweichlichen Schildes auf der Stirn der Kinder: „Wegen Umbau geschlossen!“

Bild: Copyright Soulkitchen GmbH

Karten ggf. an der Abendkasse verfügbar

Momentan stehen keine Karten zur Verfügung.

von Felix Krakau

Ensembleprojekt des 3. Jahrgangs Schauspiel in Kooperation mit den Studiengängen Bühnenbild und Kostümbild sowie dem Jazz Institut der Universität der Künste Berlin

Lernt denn die Menschheit nie aus ihrer Geschichte? Aus ihren Fehlern, aus der Kette von Gewalt und Katastrophen? So scheint es zumindest den beiden Botinnen, die dazu verdammt sind, uns von den Ursprüngen und der Geschichte der Stadt Mykene zu berichten. Nach den Streitigkeiten der Gründungsväter lädt das Herrscherhaus einen Fluch der Götter auf sich, der eine Abfolge von Gräueltaten im Kampf um die Krone nach sich zieht. Wann und wie lässt sich das abstellen, fragt sich schließlich die Stadt Mykene. Was muss man tun, um friedlich, gerecht und kooperativ miteinander zu leben?

Der Autor Felix Krakau (Jahrgang 1990, Gaststudent am Studiengang Szenisches Schreiben der UdK Berlin) erzählt antike Mythologie lakonisch und rasant als Geschichte von Schicksal und Zufall, Macht und Ohnmacht, Niedergang und Neubeginn – und führt damit hinein in unsere unmittelbare Gegenwart und ihre Konflikte.

Regie: Swaantje Lena Kleff
Bühne: Shirin Javdani (Studiengang Bühnenbild)
Künstlerische Mitarbeit Bühnenbild: An Klepel und Carla Ziegenbalg (Studiengang Bühnenbild)
Kostüme: Luisa Merz und Ava Mirshahvalad (Studiengang Kostümbild)
Musikalische Leitung und Komposition: Pascal Jarchow (Jazz Institut Berlin)
Dramaturgie: Marion Hirte
Licht: Miriam Damm
Regieassistenz: Kamelia Tavitian

Mit: Kamil Saad Ahmad, Karl-Ishan Barta, Feryal Djavadi, Mia Dräger, Dilan Graf, Anna Kasten, Laila Krüger, Jinwoo Lee, Jenny Ngamou, Kilian Struck

Dorfrichter Adam muss vor seinem Gericht eine Tat verhandeln, die er selbst begangen hat: Dass das und wie das trotz all seiner Versuche, sich durch sein Amt als Prozessführender rauszuhalten und reinzuwaschen, allmählich ans Licht kommt, ist hohe Kleistsche Schreibkunst. Und seit Beginn des 19. Jahrhunderts nicht mehr wegzudenken von deutschen Bühnen. Die Niedertracht des Dorfrichters trifft auf die reine Seele der jungen Eve Rull, tumbe Dorfleute treffen auf intrigante Beamte. Im Zentrum des Stücks steht die Mechanik des Machtmissbrauchs – deshalb ist es so aktuell und zeitlos, deshalb ist es so komisch und erschreckend zugleich.

Das Theater öffnet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn. Einführung 30 Min. vor Vorstellungsbeginn in der Bar Maria.

KAFFKIEZ - Homecoming 2026

it’s coming home... gute Rituale gehören zum Weihnachtsfest wie Omas beste Plätzchen und Ruhe an den Feiertagen. Doch seit ein paar Jahren sorgen KAFFKIEZ für eine Alternative, die es mit dem „besinnlich“ nicht ganz so ernst nimmt.

Ein Familientreffen der anderen Art: verschwitzte Strickpullis, Moshpits und laute Chöre. Wie jedes Jahr kommen die Jungs der Band am 19.12. in ihre Heimatstadt Rosenheim und sorgen mit ihrem Homecoming Konzert für ein Ventil, in dem sich Feiertagsstress und der ganze Mist des vergangenen Jahres von der Seele
schreien lassen. Dieser alljährlich ausverkaufte Termin, hat sich zu einem ganz besonderen Ritual für die Band und Fans entwickelt, das neben Glühwein und Weihnachtsmarkt ein must-do für den Winter ist.

Einlass ab 18:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft.

Einlass: 18:00 Uhr

Das Ensemble Il Concertino Virtuoso ist ein Kammermusikensemble der Staatskapelle Berlin. Es wurde 2014 durch die Initiative der Violinisten der Staatskapelle, Konzertmeister Axel Wilczok und Andreas Jentzsch gegründet.

Kernrepertoire des Ensembles ist barocke, vorklassische und klassische Musik für Streicher und Basso continuo sowie Gesangsarien aus diesen drei Zeitepochen. Neben virtuosen Violinkonzerten erklingen Solokonzerte für Blasinstrumente, virtuose Kammermusikwerke für Streichensemble mit und ohne Basso continuo, Werke für gemischte Besetzungen wie die Brandenburgischen Konzerte von Johann Sebastian Bach und zahlreiche Arien für Gesangsstimme, Streicher und Basso continuo. Diese werden von den Musikern und Musikerinnen auf modernem Instrumentarium gespielt, jedoch nach aufführungspraktischen Gesichtspunkten erarbeitet.

Il Concertino Virtuoso sind:
Andreas Jentzsch, Violine
Darya Varlamova, Violine
Yunna Weber, Violine
Laura Perez Soria, Violine
Holger Espig, Viola
Teresa Josephine Beldi, Violoncello
Alf Moser, Kontrabass
Matthias Samuil, Cembalo

Solistin des Konzertabends in Neuenhagen ist Chloé Dufossez, die 1997 in Frankreich geborenwurde und im Alter von sieben Jahren , begann Flöte zu spielen. 2006 gewann sie den Sonderpreis der Jury beim Wettbewerb in Lempdes unter Vincent Lucas, Soloflötist des Orchestre de Paris, bei dem sie anschließend bis 2013 am CRR studierte. Wichtige Impulse erhielt sie in Meisterkursen u. a. bei Michel Debost, Maxence Larrieu, Felix Renggli, Andrea Lieberknecht und Silvia Careddu. Früh widmete sie sich der Kammermusik mit ihrer Schwester Julie Dufossez (Klarinette); 2010 traten die beiden in der Sendung „Génération Jeunes Interprètes“ auf Radio France auf. Während ihres Studiums gewann sie zahlreiche nationale und internationale Preise. 2019 wurde sie Soloflötistin am Opéra Orchestre National de Montpellier, bevor sie 2024 die Stelle als Soloflötistin der Staatskapelle Berlin gewann, die sie im April 2025 antrat.

Programm:
Unico Wilhelm van Wassenaer (1692-1766)
Concerto armonico Nr. 4, G-Dur

Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Concerto No. 3 C-Dur, TWV 40:203 für 4 Violinen und B.c.

Giuseppe Tartini (1692-1770)
Concerto G Dur, G.293 für Flöte, Streicher und B.c.

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto e-Moll, RV 550 für 4 Violinen und B.c.

PAUSE

Giuseppe Torelli (1658-1709)
Concerto grosso g-Moll Nr. 6, op. 8
„Weihnachtskonzert“

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto RV 278 für Solo-Violine, Streicher und B.c.

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Orchestersuite No. 2, h-Moll BWV 1067


Änderungen vorbehalten.

Foyer-Einlass: 18 Uhr

Jay Alexander singt die schönsten Advents- und Weihnachtslieder!

Jay Alexander gehört zu den beliebtesten und charismatischsten Künstlern innerhalb der deutschen Musiklandschaft. Seine Alben „Geh aus, mein Herz“ und „Schön ist die Welt“ standen insgesamt fünf Monate auf Platz 1 der deutschen Klassik-Charts.

Die Liebe des Tenors zur Kirchenmusik ist tief in ihm verwurzelt. So freut sich Jay Alexander sehr darauf, am 19. Dezember 2026 um 19:00 Uhr in der Ev. Klosterkirche in Bad Herrenalb aufzutreten. In seinem Konzert wird er seine liebsten Advents- und Weihnachtslieder präsentieren – traditionelle und aus aller Welt.
Der Konzertabend ist für Jay Alexander eine Herzensangelegenheit, daher führt er auch persönlich durch den Abend.

Erleben Sie einen besinnlichen, vorweihnachtlichen Abend – voller Musik, mit viel Charme und der strahlenden Stimme von Jay Alexander.

Einlass: 18:00 Uhr

RAUM27 gehen 2027 auf ihre bisher größte Tour. Nach unzähligen ausverkauften Shows und energiegeladenen Festivalauftritten führt die neue Tour die Band im Frühjahr 2027 durch Deutschland und Österreich.

Nach dem Erfolg ihres zweiten Albums *Keine Tränen* und zwei nahezu restlos ausverkauften Tourneen kehren RAUM27 im Frühjahr 2027 für insgesamt 17 Shows zurück auf die Bühne. Die Tour startet am 17. März 2027 und führt die Band erneut durch zahlreiche Städte - darunter Hamburg, Berlin, Köln, München, Hannover und viele weitere.

Mit ihrem modernen Indie-Pop-Sound und Songs zwischen Euphorie, Melancholie und gesellschaftlicher Relevanz haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren eine stetig wachsende Fanbase aufgebaut. Die Band schafft es, persönliche Geschichten mit Themen zu verbinden, die viele junge Menschen beschäftigen, und trifft damit bei ihrem Publikum den Nerv der Zeit.

RAUM27 sind mehr als eine Band - sie sind ein Sprachrohr für eine Generation im Umbruch. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Haltung, Gefühl und musikalischem Feingefühl haben sie sich in den letzten Jahren einen festen Platz in der deutschsprachigen Musiklandschaft erspielt. Dabei wirken sie trotz aller Erfolge kein bisschen abgehoben. Im Gegenteil: Ihre Nähe zu den Fans, ihr offener Austausch auf Social Media und ihre klaren Botschaften machen sie für viele zur Stimme einer Zeit, in der Authentizität mehr zählt als Perfektion.

Auch live haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren einen besonderen Ruf erarbeitet. Die Konzerte der Band stehen für energiegeladene Shows, eine enge Verbindung zum Publikum und eine Atmosphäre, die Gemeinschaft schafft. Unterstützt von kompletter Liveband bringen RAUM27 ihre Songs mit starker Dynamik und Intensität auf die Bühne. Die vergangenen Tourneen waren in vielen Städten frühzeitig ausverkauft und auch ihre Festivalauftritte der letzten Jahre begeisterten tausende.

Mit der Tour 2027 setzt RAUM27 ihren bisherigen Weg konsequent fort. Fans dürfen sich auf neue Musik, bekannte Songs und eine Liveshow freuen, die genau da weitermacht, wo RAUM27 zuletzt aufgehört haben.

Einlass: 18:00 Uhr

Restkarten an der Abendkasse erhältlich

Dauer: 45 Minuten
Eintritt frei
für Kinder von 4 bis 6 Jahren

Die Vorfreude des alten Pettersson und seines Katers Findus wird jäh getrübt. Gerade als sie beginnen, sich auf das Fest einzustimmen, verstaucht sich Pettersson den Fuß im Wald. Mit einem verletzten Fuß sieht es düster aus für die beiden: Wie sollen sie nun zu einem Weihnachtsbaum kommen, geschweige denn zu den traditionellen Weihnachtsleckereien wie Stockfisch, Fleischklößchen und Pfefferkuchen?

Anmeldung ab 19.11.2026

English version below

Performance, Sound
Kantine
Englisch / English
Ca. 60 Min.

ghostbox – caja fantasma ist eine Sound-Lecture-Performance über Geister, Geschwisterlichkeit und verlorene Zukünfte. Die Regisseurin und Performerin María F. Giacaman Hasbún lädt gemeinsam mit ihrem Bruder, dem Sound Artist Juan Lázaro, das Publikum zu einer intimen Listening-Session ein. Ausgehend von der eigenen Familiengeschichte und inspiriert von lateinamerikanischen Geistergeschichten, beleuchten sie das Gespenstische aus psychoanalytischen und marxistischen Perspektiven. Mithilfe von Live-Sound und Storytelling entsteht eine akustische Séance, in der sich Live-Stimmen, analoge Synthesizer und Archivaufnahmen zu einem sanften Spuk verbinden.

Regie, Performance: María F. Giacaman Hasbún
Sounddesign, Soundperformance: Juan Lazaro
Videoarbeit, Stage: Rocío Rodríguez
Licht, Stage, Technische Leitung: Nicolás Russi
Outside Eye, Dramaturgie: Marielle Schavan

Eine Produktion von María F. Giacaman Hasbún in Koproduktion mit Sophiensæle.
Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt des Landes Berlin. Mit Unterstützung der Fleetstreet Residenz in Hamburg. Medienpartner: The Berliner, Missy Magazine, Siegessäule, taz, tip Berlin.

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ghostbox – caja fantasma is a sound lecture performance about ghosts, siblinghood, and lost futures. Director and performer María F. Giacaman Hasbún and her brother, sound artist Juan Lázaro, invite the audience to an intimate listening session. Drawing on their own family history and inspired by Latin American ghost stories, they explore the uncanny from psychoanalytic and Marxist perspectives. Through live sound and storytelling, an acoustic séance unfolds in which live voices, analog synthesizers, and archival recordings merge into a gentle haunting.

Regie, Performance: María F. Giacaman Hasbún
Sounddesign, Klangperformance: Juan Lazaro
Video, Bühne: Rocío Rodríguez
Licht, Bühne, Technische Leitung: Nicolás Russi
Outside Eye, Dramaturgie: Marielle Schavan

A production by María F. Giacaman Hasbún in co-production with Sophiensæle.
Funded by the Senate Department for Culture and Social Cohesion of the State of Berlin. Supported by the Fleetstreet Residency in Hamburg. Media partners: The Berliner, Missy Magazine, Siegessäule, taz, tip Berlin.

Ein Flügel, stimmungsvolles Kerzenlicht und Musik, die Vorfreude auf Weihnachten weckt: Tom Mayer & Friends laden euch zu einem besonderen Konzertabend in den weihnachtlich dekorierten Kursaal ein.

Tom Mayer eröffnet den Abend solo am Flügel – mit gefühlvollen Melodien, bekannter Filmmusik, Pop und eigenen Kompositionen. Danach kommt Tobias King am Marimba dazu. Die warmen Klänge des Instruments verbinden sich mit dem Flügel zu einem außergewöhnlichen Zusammenspiel.
Mit Laura Heckenberger und Verena Fuchs bekommt der Abend anschließend zwei ausdrucksstarke Stimmen: Als Gesangsduo sorgen sie für berührende Momente und weihnachtliche Gänsehaut. Tobias King begleitet das Programm außerdem am Schlagzeug.
Freut euch unter anderem auf „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“, „The Little Drummer Boy“ und „O Holy Night“ – und auf ein gemeinsames Finale mit allen Mitwirkenden.

Ein Abend zum Zurücklehnen, Genießen und Einstimmen auf Weihnachten.

Einlass: 18:30 Uhr

Dauer: 45 Minuten
Eintritt frei
für Kinder von 4 bis 6 Jahren

Vince Wiesel liebt den Winter. Aber Weihnachten? Nein, Weihnachten ist kein Wieselfest! Wiesel feiern Erdfellfärben und Sommernachtsträumerei. Doch als der Weihnachtsbaum vor seinem Fenster so verheißungsvoll glitzert, kommt er über Nacht ins Grübeln. Vielleicht können Wiesel ja doch Weihnachten feiern? Zum Glück hat er richtig gute Weihnachtsfreunde, die ihm erklären, was das Fest für sie besonders macht: der Duft, die Stille, das Essen, die Party … Und so macht Vince sich auf die Suche nach seiner ganz eigenen Geheimzutat für das perfekte Wiesel-Weihnachtsfest.

Anmeldung ab 19.11.2026

Vom Schwarzen Schwan bis Scheherazade: Die Hits der Ballettwelt an einem Abend

Die schönsten Nummern der großen Ballette, ein Live-Orchester und das Licht von
Kerzen. Ein festlicher Abend, nach dem man sagen möchte: „Das machen wir nochmal!“

Acht legendäre Ballette, ein Abend. Leidenschaft, Virtuosität und Abenteuer: von feurigen spanischen
Variationen über das Piratenabenteuer „Le Corsaire“ bis zur Glut der „Flammen von Paris“. Duette,
Variationen und ein großes Finale: ein Abend, nach dem man den Saal nicht verlassen möchte und im
Stehen applaudieren will.

Das Programm:
Zehn Nummern aus acht großen Balletten:
1. Tschaikowski, „Der Nussknacker“: Pas de deux. Eine der bekanntesten Weihnachtsmelodien
Tschaikowskis: das berühmte absteigende Thema, das fast jeder erkennt.
2. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de six. Ein Ballett nach einem Gedicht von Lord Byron,
das abenteuerlichste unter den klassischen Balletten: Piraten, Entführungen, Leidenschaft.
3. Assafjew, „Die Flammen von Paris“: Pas de deux. Ein Ballett über die Französische Revolution.
Eines der mitreißendsten Duette der Klassik: schwindelerregende Sprünge und Drehungen.
4. Tschaikowski, „Schwanensee“: Pas de deux des Schwarzen Schwans. Die listige Odile gewinnt
den Prinzen durch eine Täuschung. Bekannt für seine technische Schwierigkeit, darunter die
legendären Fouettés.
5. Minkus, „Don Quijote“: Kitris Variation. Die sonnige, freche Wirtstochter aus Barcelona:
spanisches Temperament in jeder Bewegung.
6. Minkus, „La Bayadère“: Die Begegnung von Nikija und Solor. Die Liebe einer Tempeltänzerin
und eines Kriegers: Romantik und große Gefühle.
7. „Diana und Aktäon“: Pas de deux. Die Jagdgöttin und der junge Jäger in einem der
spektakulärsten Duette der Klassik: Tempo, Präzision und große Sprünge.
8. Rimski-Korsakow, „Scheherazade“: Adagio des Goldenen Sklaven. Ein sinnliches Märchen aus
dem Orient, voller Pracht und Leidenschaft.
9. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de deux von Conrad und Medora. Das Liebesduett des
Piraten und der schönen Medora, eines der beliebtesten Duette der Welt.
10. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Coda. Das festliche Finale des Abends: Alle Paare betreten
gemeinsam die Bühne und nehmen den Applaus des Publikums entgegen.
Änderungen im Programm vorbehalten.

Atmosphäre:
Das warme Leuchten Tausender Kerzen schafft eine festlich-winterliche Stimmung für einen
besonderen Abend.

Für wen ist der Abend?
• Für Paare und Freunde: ein festlicher Abend zur Weihnachtszeit, voller Musik und Tanz.
• Für Familien: geeignet für Kinder ab 4 Jahren. Kinder unter 4 Jahren haben freien Eintritt.
• Für Ballett-Einsteiger: die bekanntesten Melodien und Szenen, Vorkenntnisse sind nicht nötig.
Die Vorstellung dauert etwa 2 Stunden inklusive Pause.

Dresscode: Es gibt keinen Dresscode. Elegante, festliche Kleidung ist willkommen.

Tickets verschenken:
Sie suchen noch ein Weihnachtsgeschenk, das in Erinnerung bleibt? Verschenken Sie einen
Ballettabend. Beim Ticketkauf können Sie die Tickets direkt als Geschenk gestalten: als
Geschenkgutschein, schöne Einladung oder Karte mit persönlicher Widmung.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets: für sich selbst oder als Weihnachtsgeschenk.
Dieses Programm wurde bereits in mehreren Ländern gezeigt – das Publikum war begeistert.

Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.

Einlass: 18:00

Die Zeit vor Weihnachten ist etwas ganz Besonderes – voller Gefühle, Erinnerungen und Erwartungen.

Genau dieser Gedanke hat das TANZWERK Reutlingen zu einer besonderen Weihnachtsshow inspiriert.

Freut euch auf eine Show voller Tanz, Freude, Magie und weihnachtlicher Atmosphäre – und auf besondere Momente, die hoffentlich noch lange in Erinnerung bleiben.

Einlass: 15:30 Uhr

Der bezaubernde Winterpfad kehrt zurück auf die Insel Mainau!

Christmas Garden ist eine farbenfrohe Idylle unter freiem Himmel. Unzählige funkelnde Lichtpunkte, exklusiv komponierte Soundkreationen und jedes Jahr neue Lichtdesigns ziehen die Gäste in ihren Bann. Mit der Dämmerung beginnt die magische Reise in eine leuchtende, erklingende Winterwelt.

Bereits zum sechsten Mal verwandelt sich die Blumeninsel Mainau auf einem circa drei Kilometer langen Rundweg in eine glitzernde Märchenlandschaft. Christmas Garden Insel Mainau wird auch Gäste aus den vergangenen Jahren immer wieder neu überraschen.

Peter Bursch und seine zwölfköpfige Band „verrocken“ den Duisburgern seit 1992 die Vorweihnachtszeit, zuerst im Filmforum, dann im Pulp, später im Steinhof und seit 2015 wieder am Dellplatz, zuletzt im BORA. Dorthin kehrt die Band auch 2026 im 34. Jahr ihres Bestehens zurück. Die Acoustic Nights gehen am 17., 18. Und 19. Dezember erneut im BORA über die Bühne. Die letzten Shows haben bewiesen, dass die Band um Peter Bursch nach wie vor in der Lage ist den bekannten Rock- und Popsongs der letzten 50 Jahre ihren ganz eigenen Stempel aufzudrücken und ihr Publikum heute noch genauso begeistern kann, wie in allen Jahren zuvor.

Die Konzerte am 17. Und 18. Dezember sind voll bestuhlt. Für das Konzert am 19. Dezember gibt es im Saal nur Stehplätze und auf vielfachen Wunsch auf der Empore auch eine begrenzte Anzahl an Sitzplatztickets.

Einlass jeweils: 19:00/ Beginn: 20:00

Tickets sind ab sofort an den üblichen Vorverkaufsstellen erhältlich.

In BORAs Bar, dem Tapeo im EG, an der Theke gibt es die Tickets ohne Vorverkaufsgebühren täglich, außer montags, ab 17 Uhr.

Einlass: 19 Uhr