›Außer Kontrolle‹ ist ein Abend, so wild wie ihre Frisur nach 3 schlaflosen Nächten. Chaos trifft Comedy, Wahnsinn trifft Wahrheit, immer im Schulterschluss mit dem Publikum.

Wer ist hier verrückt - Die Frage stellt sich in Morescos neuem Programm.
Hemmungslos, provokant und brüllend komisch, erhebt sich “The Godmother of Comedy“ über den neuen Zeitgeist und verortet ihre, ins absurde überzeichnete, Stand Ups in gesellschaftskritische und alltägliche Themen. Sie beschäftigt sich mit jeder noch so abstrusen Entwicklung – aber auch mit ihrer eigenen Fehlbarkeit. La Familia darf dabei natürlich nicht fehlen. Nichts und niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst.
„Außer Kontrolle“ ist ein Abend, so wild wie ihre Frisur nach 3 schlaflosen Nächten. Chaos trifft Comedy, Wahnsinn trifft Wahrheit, immer im Schulterschluss mit dem Publikum.

Seit Jahren mischt die Italienerin mit schwäbischem Migrationshintergrund die deutschsprachige Comedy-Szene auf und überzeugt mit unbändiger Spielfreude, scharfsinnigen Beobachtungen und erfreulicher Authentizität. Stand Up Comedy vom Feinsten.

Einlass: 18:30

Einlass 19:00 Uhr

Entlarvt!? Wahre Wunder oder magischer Mumpitz?

Alles nur Trick? Oder steckt doch mehr dahinter?

Über diese Frage streiten sich zwei Freunde seit Jahren. Der eine beteuert, Gedanken lesen zu können. Der andere versichert, genau das sei Humbug. Heute Abend tragen die beiden ihren Dauerstreit endlich dort aus, wo er hingehört: vor Publikum.

Der Gedankenleser ist überzeugt, dass unsere Welt mehr Geheimnisse bereithält, als wir mit Vernunft allein erklären können. Für den Skeptiker gibt es zu jedem Wunder eine Erklärung - auch wenn er sie vielleicht erst noch finden muss; und in seinen Augen braucht ohnehin jeder Gedankenleser verdächtig viel Zubehör...

Was folgt, ist ein ebenso verblüffender wie unterhaltsamer Schlagabtausch zwischen Staunen und Zweifel, Behauptung und Beweis, Bauchgefühl und gesundem Menschenverstand:

Jedes Experiment wird zum Streitfall, jedes Argument zur Steilvorlage des nächsten Widerspruchs.

Doch je länger der Abend dauert, desto schwieriger wird es auch für das Publikum, sich festzulegen: Ist alles nur meisterhaft inszenierte Illusion? Oder gibt es tatsächlich Dinge zwischen Himmel und Erde, die sich unserer Vorstellung entziehen?

Wahre Wunder? Oder doch nur magischer Mumpitz?
Am Ende entscheiden Sie!

... oder Sie diskutieren einfach auf dem Heimweg weiter.

Einlass: 18:30 Uhr

AUSVERKAUFT!

Zauberkunst im Doppelpack – das 2. Programm!
Magie pur! Jeder Auftritt von Linus Faber und Maurice Grange ist ein Fest der Illusionen, bei dem die Grenzen zwischen Realität und Zauberei verschwimmen.

Linus Faber & Maurice Grange sind zauberhafte Entertainer, die mit ihrer magischen Kunst das Publikum in ihren Bann ziehen. Mit einer einzigartigen Kombination aus Witz, Charme und interaktiven Tricks schaffen sie eine Atmosphäre voller Staunen und Begeisterung. Ihre Darbietungen sind nicht nur eine Augenweide, sondern auch ein Erlebnis, das die Zuschauer aktiv einbezieht. Ob bei großen Bühnenauftritten oder intimen Veranstaltungen – die beiden Künstler verstehen es, mit ihrer Magie unvergessliche Momente zu kreieren.

Newcomerpreisträger Lorscher Abt | Jeder Auftritt von Linus und Maurice ist ein Fest der Illusionen, bei dem die Grenzen zwischen Realität und Zauberei verschwimmen. Sie entführen ihr Publikum auf eine Reise voller Überraschungen, Lachen und Staunen.
Mit ihrem einnehmenden Auftreten und ihrer Fähigkeit, die Zuschauer in die Show einzubeziehen, hinterlassen sie einen bleibenden Eindruck. Linus Faber & Maurice Grange sind nicht nur Magier, sondern wahre Meister der Unterhaltung, die es verstehen, die Herzen ihrer Zuschauer zu erobern und sie mit einem Lächeln nach Hause zu schicken.

Zauberkunst im Doppelpack Erleben Sie die Faszination der Magie in einer einzigartigen Show! Die beiden deutschen Meister der Zauberkunst, Linus Faber und Maurice Grange, präsentieren ihr neues Programm „Zauberkunst im Doppelpack“. Hier vereinen sie klassische und moderne Zauberkunst auf unvergleichliche Art und Weise. Mit atemberaubenden Illusionen, packenden Tricks und jeder Menge Humor ziehen die beiden charmanten Magier ihr Publikum in den Bann. Seien Sie dabei, wenn Linus Faber und Maurice Grange die Grenzen zwischen Realität und Illusion verwischen und Sie in eine Welt voller Staunen und Überraschungen entführen.

Einlass: 18:30

"Das wahre Gesicht zeigt Musik nur, wenn sie live gespielt wird ...“ (Udo Jürgens)

SahneMixx präsentiert „Das Beste von Udo Jürgens“ in einer begeisternden Show, die das Publikum von der ersten Sekunde an mitnimmt auf eine emotionale Zeitreise, geradewegs zurück in die unvergleichliche Atmosphäre der Livekonzerte von Udo Jürgens. Orchestersound, Flügel und rotes Jacketfutter, bei SahneMixx stimmen alle Details. Und wenn Sänger Hubby Scherhag wie einst das Original zum Bademantel-Finale zurück auf die Bühne applaudiert wird, ist das Gänsehaut-Erlebnis garantiert!

Seit über 20 Jahren stellt sich SahneMixx der Herausforderung, die schönsten Lieder des Ausnahmekünstlers zu präsentieren und sein musikalisches Erbe auf den Konzertbühnen zu bewahren. Udo Jürgens höchstpersönlich hat SahneMixx anerkannt und brachte dies sowohl bei verschiedenen Treffen, als auch in Form von Briefen und Gratulationen zum Ausdruck.

Copyright Foto: Marco Landau

Einlass: 19:00 Uhr

„... welch ein Glück, dass es Künstler wie Robert Kreis gibt,“ schwärmte die Stuttgarter Zeitung vor kurzem und fuhr fort: „Mit Leidenschaft und unverhüllter Liebe nimmt Kreis das Publikum mit auf eine literarisch-musikalische Reise durch eine Zeit, in der die Unterhaltungskunst um mehr als nur die Nuancen einfallsreicher, verrückter, oftmals auch frivol-gewagter war als jemals zuvor und wohl auch danach.“ Der Autor bezieht sich damit auf die Begeisterung des Entertainers für die 20-er Jahre und die damals entstandenen Couplets, Schlager und Chansons, denn Kreis hat es sich zur Aufgabe gemacht, die große Ära der Kleinkunst vor dem Vergessen zu bewahren. Immer Seit nunmehr 50 Jahren ist Robert Kreis der Konservator und Präsentator der versunkenen Kunst des Kabaretts und der Unterhaltung der 20er und 30er Jahre.

Seine Aufgabe sieht Robert Kreis darin, sich der kulturellen Nachlässe der so großartigen Künstler von einst anzunehmen.
Sein Engagement ist es, deren Kunst lebendig ins Rampenlicht zu setzen und den Glanz und die damaligen Erfolge wieder aktuell aufleben zu lassen.
Er nimmt sein Publikum mit auf eine Reise durch die einmalige kreativ-verrückte Welt der damaligen Unterhaltungskunst.

Robert Kreis zeigt die Lebendigkeit des unsterblichen Humors, der Intelligenz und Heiterkeit und zeigt mit Parodien, Conferencen und Kabarettliedern, wie aktuell die Goldenen Zwanziger wieder sind . So findet er Anschluß an den Geist unserer heutigen „Rosigen Zeiten!“

Er lässt er sein Publikum allabendlich wie damals die Problematik des Alltags vergessen und präsentiert 2 Stunden höchstvergnügliche Unterhaltung.
Sowohl Presse als auch das Publikum sind sich einig :
Ein Abend mit “Kreis“ – unvergesslich, einfach eine runde Sache!
wieder stellt er unter Beweis, wie aktuell und zeitlos die Texte und Themen geblieben sind und präsentiert sie mit einem charmanten Augenzwinkern.
In seinem aktuellen „Highlights“-Programm blickt er zurück auf seine 30-jährige Bühnenkarriere. Er erinnert sich an seine ersten Auftritte sowie an Ereignisse vor und hinter den Kulissen.
Natürlich kommen dabei seine vielgeliebten Chansons und Couplets der Weimarer Zeit nicht zu kurz. Kreis über Kreis: „Andere nehmen Drogen, ich bevorzuge Schellack!“ - „It’s so light to be high!”

„... welch ein Glück, dass es Künstler wie Robert Kreis gibt,“ schwärmte die Stuttgarter Zeitung vor kurzem und fuhr fort: „Mit Leidenschaft und unverhüllter Liebe nimmt Kreis das Publikum mit auf eine literarisch-musikalische Reise durch eine Zeit, in der die Unterhaltungskunst um mehr als nur die Nuancen einfallsreicher, verrückter, oftmals auch frivol-gewagter war als jemals zuvor und wohl auch danach.“ Der Autor bezieht sich damit auf die Begeisterung des Entertainers für die 20-er Jahre und die damals entstandenen Couplets, Schlager und Chansons, denn Kreis hat es sich zur Aufgabe gemacht, die große Ära der Kleinkunst vor dem Vergessen zu bewahren. Immer Seit nunmehr 50 Jahren ist Robert Kreis der Konservator und Präsentator der versunkenen Kunst des Kabaretts und der Unterhaltung der 20er und 30er Jahre.

Seine Aufgabe sieht Robert Kreis darin, sich der kulturellen Nachlässe der so großartigen Künstler von einst anzunehmen.
Sein Engagement ist es, deren Kunst lebendig ins Rampenlicht zu setzen und den Glanz und die damaligen Erfolge wieder aktuell aufleben zu lassen.
Er nimmt sein Publikum mit auf eine Reise durch die einmalige kreativ-verrückte Welt der damaligen Unterhaltungskunst.

Robert Kreis zeigt die Lebendigkeit des unsterblichen Humors, der Intelligenz und Heiterkeit und zeigt mit Parodien, Conferencen und Kabarettliedern, wie aktuell die Goldenen Zwanziger wieder sind . So findet er Anschluß an den Geist unserer heutigen „Rosigen Zeiten!“

Er lässt er sein Publikum allabendlich wie damals die Problematik des Alltags vergessen und präsentiert 2 Stunden höchstvergnügliche Unterhaltung.
Sowohl Presse als auch das Publikum sind sich einig :
Ein Abend mit “Kreis“ – unvergesslich, einfach eine runde Sache!
wieder stellt er unter Beweis, wie aktuell und zeitlos die Texte und Themen geblieben sind und präsentiert sie mit einem charmanten Augenzwinkern.
In seinem aktuellen „Highlights“-Programm blickt er zurück auf seine 30-jährige Bühnenkarriere. Er erinnert sich an seine ersten Auftritte sowie an Ereignisse vor und hinter den Kulissen.
Natürlich kommen dabei seine vielgeliebten Chansons und Couplets der Weimarer Zeit nicht zu kurz. Kreis über Kreis: „Andere nehmen Drogen, ich bevorzuge Schellack!“ - „It’s so light to be high!”

AC/DC in den 70ern. Ehrlicher, harter Rock´n´Roll. Sonst nichts!
Genau dieser Musik und Ära hat sich HOLE FULL OF LOVE verschrieben.
Konsequent – und kompromisslos. So nah am Original, dass selbst Dave Evans, erster Sänger und
Gründungsmitglied von AC/DC, HOLE FULL OF LOVE als Begleitband buchte.
Die Show legt den Schwerpunkt auf den einzigartigen & unvergesslichen Sänger Bon Scott. Man schließt
die Augen und glaubt, zurück in den 70ern zu sein. Eine unglaubliche Zeitreise mit Gesang auf den Punkt,
1:1-Gitarrensoli und einer Rhythmusgruppe, die genauso eingespielt ist, wie das Original. Kein Wunder:
HOLE FULL OF LOVE tourt seit 1994!
High Voltage-Bühnenpower. Schweißtreibend, energiegeladen und mittlerweile legendär. Tourneen mit
Foreigner, Rose Tattoo, The Sweet, Axxis, Gotthard und vielen anderen sind die beste Visitenkarte.
Let There be Rock! HOLE FULL OF LOVE hat hunderte Shows gespielt. In ganz Deutschland und halb
Europa. In allen Top-Clubs, Hallen und bei unendlich vielen Festivals: Rock of Ages, Schlossgrabenfest
DA, Hessentag, Museumsuferfest FFM, Signal Iduna Park Dortmund ...
Die größte Herausforderung? Bis jetzt wohl die weltgrößte AC/DC Convention in Wrexham (GB). Auch
hier war das Feedback zu 100% positiv. Zur Vita gehören außerdem diverse Live-Auftritte in Radio und TV
(HR3 Live Unplugged, seit 2011 regelmäßige Features bei Radio BOB, etc.). Das größte Abenteuer der
Bandgeschichte war allerdings ein Trip nach Afghanistan. Gebucht von der Bundeswehr, zur ISAF
Truppenbetreuung. Begleitet von RTL in einer mehrteiligen TV Dokumentation. Das war purer
Rock´n´Roll - auf dem echten Highway to Hell.
Ein besonderes Highlight: Die AC/DC-Fanbase bewertet HOLE FULL OF LOVE in den Foren Daily Dirt,
Dynamite Fan Club & Squealer.net als Top-Tributeband. Daraufhin wurden wir 2010 und 2018 als
Headliner beim Internationalen AC/DC-Fantreff en in Geiselwind gebucht. Es war uns eine Ehre!
Einzigartig! HOLE FULL OF LOVE spielt auch alle Hits des AC/DC Topsellers Back in Black. Aber so, wie
Bon Scott sie gesungen hätte. Die Resonanz? Fassungslose Begeisterung.
Oft in der Presse, nie auf die Fresse. Metal Hammer, FAZ, Frankfurter Rundschau, Musixx, Focus,
Journal Frankfurt, etc. haben über uns berichtet und dabei kein schlechtes Wort verloren. Im Gegenteil.
Das Rock Hard Magazin schrieb: „DEUTSCHLANDS BESTE AC/DC-COVERBAND“. It´s A Long Way To
The Top ... aber genau daran arbeiten wir. Hart – seit 25 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

Liedermacher

„Unmöglich!“ heißt das neue Konzertprogramm von FALK. Mit gewohnt liebevollem Pöbeln amüsiert sich der satirische Songdichter gemeinsam mit seinem Publikum über die Absonderlichkeiten des Alltags – bissig, mit scharfer Beobachtungsgabe und erfrischend grenzüberschreitend.

Für einen Konzertabend bei FALK ist die Fähigkeit zur Selbstironie absolut förderlich, humoristische Verstocktheit hingegen eher hinderlich. Doch seine Kunst bietet auch dieses Jahr mehr als Frechheiten & Provokation. Zwischen Sarkasmus und Pointen bleibt auch Raum für leise Momente, die berühren.

FALK hat für seine Kunst zahlreiche Auszeichnungen erhalten, unter anderem den DEUTSCHEN KLEINKUNSTPREIS 2025 in der Kategorie Musik.

Auszeichnungen & Preise
2025: Deutscher Kleinkunstpreis (Musik)
2024: Stuttgarter Besen (Jury- & Publikumspreis)
2023: Satirelöwe (Jury- & Publikumspreis)
2021: Tuttlinger Krähe (Sonderpreis)
2019: Lorscher Abt (Publikumspreis)
2019: Kabarettpreis Pudding (Jury- & Publikumspreis)
2018: Kunst- und Kulturpreis der Enno und Christa Springmann-Stiftung
2017: Turiseder Troubadorum
2016: Kabarett Kaktus
2015: Förderpreis für junge Songpoeten der Hanns-Seidel-Stiftung
2015: Förderpreis der Liederbestenliste

Einlass: 19 Uhr

Arthur Honneger „König David“
Szenisches Oratorium für Chor, Soli, Sprecher und Orchester
SolistInnen – Chöre am Dom
Philharmonisches Staatsorchester Mainz
Leitung: Karsten Storck

EInlass: ab 16:10 Uhr

Der VVK-Start für Konzerte 2. HJ 2027 steht noch nicht fest.

Einlass: 14:00 Uhr

Zum 100. Geburtstag des legendären Chansonniers Charles Aznavour hat Stephan Hippe, in Zusammenarbeit mit der Hamburger Kammeroper, ein beeindruckendes musikalisches Porträt der goldenen Ära des Chansons geschaffen.

Diese Hommage vereint Aznavours schönste Chansons mit skurrilen Geschichten, originalen Bild- und Filmsequenzen. Es erwartet Sie ein Abend voller hinreißender Musik, überraschender Momente, Sinnlichkeit und tiefer Emotionen.

Die opulent inszenierte Theater-Biografie, erzählt in deutscher Sprache, zeichnet das lebendige Zeitzeugnis einer unvergesslichen Epoche und ihrer musikalischen Größen wie Édith Piaf und Gilbert Bécaud. Stephan Hippe hat alle Stücke respektvoll überarbeitet und mit O-Tönen, Filmausschnitten und viel Musik kunstvoll arrangiert.

Hippe, der bei dessen 90. Geburtstag in Berlin dabei war, erhielt die besondere Erlaubnis, „Sa Jeunesse“ ins Deutsche zu übertragen. Unveröffentlichte Erinnerungen der Familie Aznavour machen diese multimediale Inszenierung zu einem außergewöhnlichen Erlebnis.


Der Hamburger Sänger Stephan Hippe, Schauspieler und Chansonnier ist bekannt für seine innovativen multimedialen Biographicals. Zuletzt feierte er mit „CHARLES – und wie er die Welt sah“, einer Hommage an Charles Aznavour, große Erfolge. Weitere Projekte wie „Douce France“ und „Brel, une vie XL“ machten ihn zu einem Spezialisten für musikalische Portraits großer Chanson-Persönlichkeiten.

Einlass: 19 Uhr

Hach, die Jugend! Würden wir nicht alle gern noch einmal 16 sein? Eher nicht. In „LEBEN!“ nimmt uns Jane Mumford mit auf eine urkomische Reise zurück in ihre Teenagerjahre – zwischen Selbstzweifeln, Weltschmerz, Coolness-Druck und einer Karriere als stepptanzende Gothic-Rockerin. Mit scharfem Humor, absurden Beobachtungen und viel Selbstironie erzählt sie von den Unsicherheiten, die uns oft weit über die Jugend hinaus begleiten. Ein Abend voller Witz, Rhythmus und herrlich unangenehmer Erinnerungen.

Hach, die Jugend! Wären wir nicht alle gerne wieder 16 Jahre alt? Nein, nicht alle. Jane Mumford wär’s lieber nicht. Als Kind schien ihr die Welt noch magisch, aber kaum verliess sie die Grundschule bestand ihre Welt nur noch aus mühsamen Dingen wie: cool-sein-wollen, dazugehören-müssen, mithalten-zu-versuchen, die grosse Liebe finden … und irgendwann muss ja auch noch was erreicht werden, bevor man stirbt! So viel zu tun!! Vor lauter Überforderung verbrachte sie ihre Teenie-Jahre zurückgezogen als stepptanzende Gothic-Rockerin und fragt sich nun, ob sie je ganz aus diesem Teenie-Zustand herausgewachsen ist? Denn all die Selbstzweifel, der Weltschmerz und das «Overthinking» verfolgen sie noch heute … in den ganz, ganz dunklen Schatten der Nacht.

Einlass: 17:30

„Cash Returns“: Die preisgekrönte Johnny Cash & June Carter Show begeistert weltweit!
Wenn sich die ersten Akkorde von „Folsom Prison Blues“ durch den Saal ziehen, das Publikum gespannt den Atem anhält und dann die unverwechselbare Stimme des „Man in Black“ erklingt, gibt es keinen Zweifel mehr – Johnny Cash lebt weiter! Die preisgekrönte Tribute-Show „Cash Returns“ bringt den einzigartigen Sound und die mitreißende Energie von Johnny Cash und June Carter mit beeindruckender Authentizität zurück auf die Bühne.
Mit JP Mac in der Rolle von Johnny Cash und Karen Martin als charmante June Carter erweckt die Show die legendären Konzerte des berühmtesten Country-Duos aller Zeiten wieder zum Leben. Dabei nehmen sie das Publikum auf eine musikalische Zeitreise mit – vom berühmten Auftritt im Folsom Prison bis zur legendären Grand Ole Opry in Nashville.
Eine Show mit höchster Authentizität
Was „Cash Returns“ von vielen anderen Tribute-Acts abhebt, ist die Liebe zum Detail. Die Künstler auf der Bühne interpretieren die Songs nicht nur, sie leben sie! Die markante Stimme von JP Mac kommt dem Original erstaunlich nahe, und auch Karen Martin überzeugt mit Charisma, Witz und dem unverwechselbaren Charme von June Carter.
Und die musikalische Begleitung ist erstklassig. Das achtköpfige Ensemble sorgt mit originalgetreuen Arrangements dafür, dass der berühmte „Boom-Chicka-Boom“-Sound, der Johnny Cash weltberühmt machte, perfekt zur Geltung kommt. Kein Geringerer als WS „Fluk“ Holland, Johnny Cashs einstiger Schlagzeuger, ist ein großer Fan der Show:
„Jeder, der JP Mac hört, versteht, warum seine Show so viele Preise gewonnen hat – ihn live zu erleben, ist ein absolutes Highlight!“
Die größten Hits von Johnny & June – live erleben!
Das Publikum kann sich auf unvergessliche Klassiker wie: „Ring of Fire“, „Jackson“, „A Boy Named Sue“, „Hurt“ oder „Orange Blossom Special“ und viele mehr freuen!
Mit dieser mitreißenden Show wird die Musik von Johnny Cash und June Carter lebendig gehalten – ein absolutes Muss für alle Country-Fans!

Einlass: 19:30 Uhr

Es gibt einen Satz, den man in der irischen Musik immer wieder hört: „Happy to Meet – Sorry to Part“. Es ist der Titel eines Jigs und zugleich eine Haltung, die den Geist der irischen Folkmusik sehr schön beschreibt. Denn Irish Folk war nie nur Musik. Es ist Begegnung auf Festivals, in Pubs und bei Sessions. Menschen treffen sich. Sie spielen, singen und lachen miteinander. Für einen Abend entsteht eine Gemeinschaft, als würde man sich schon ein Leben lang kennen. Und dann heißt es Abschied nehmen. Nicht traurig, sondern mit der Hoffnung, dass sich die Wege bald wieder
kreuzen. Genau dieses Gefühl begleitet seit Jahrzehnten auch das Irish Folk Festival. Jeden Abend reisen MusikerInnen an einen neuen Ort. Für wenige Stunden teilen sie ihre Musik, ihre Geschichten und ihre Leidenschaft mit ihrem Publikum. Aus Fremden werden Freunde. Aus einem Konzert wird eine Begegnung. Und kaum hat man sich kennengelernt, heißt es schon wieder Abschied nehmen. Ein IFF Abend endet nie mit einem endgültigen Abschied. Es endet mit der Vorfreude auf das nächste Wiedersehen.
Happy to Meet – Sorry to Part

mit JULIANNE QUIRKE • Hypnotic, folk infused songs
CIARA MAGUIRE & DEIRDRE GALWAY • Fiddle fireworks
ARDÚ • Six voices – that’s it
RÉALTA • A bright star of Irish Folk
FESTIVAL SESSION

Einlass: 19:00 Uhr

Die Udo Jürgens Story – Jubiläums-Edition 2027
Sein leben, seine Liebe, seine Musik. Das Konzert mit Gabriela Benesch und Sänger & Pianist Mario Pecoraro.

Die größten Hits und schönsten Geschichten der Musiklegende
Seit 10 Jahren ein Triumphzug!

Seit zehn Jahren ein Triumphzug! „DIE UDO JÜRGENS STORY – Sein Leben, seine Liebe, seine Mu- sik“ krönt 2027 ihre fortwährende Erfolgsserie mit einer exklusiven Jubiläumsedition. Bereits seit einer Dekade und mit bald 600 Konzerten begeistert diese einfühlsame und zugleich mitreißende Hommage an den Grandseigneur der deutschsprachigen Unterhaltungsmusik in den renommier- testen Konzerthäusern in Deutschland und Österreich und erreicht ein generationenübergreifendes Publikum.

Die Jubiläumstour 2027 glänzt mit neuen Facetten einer unvergesslichen Karriere sowie mit zuätzlichen Hits, selten gespielten musikalischen Juwelen und neuen, bewegenden wie auch lustigen Geschichten und Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des unvergessenen Stars. Tickets sind ab sofort bei allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich!

DIE „UDO JÜRGENS STORY“ nimmt das Publikum mit auf eine emotionale Reise durch das Leben und Werk eines der größten Entertainer Europas. Rund 350.000 Zuschauer:innen haben diese Hommage bereits erlebt und mit Standing Ovations gefeiert. Damit ist „DIE UDO JÜRGENS STORY“ die erfolgreichste und meistgespielte Tribute-Show über die Musiklegende. 2027 werden erneut Gastspiele in Deutschland und Österreich auf dem Spielplan stehen – darunter zahlreiche Städte, in denen die Show zum ersten Mal stattfindet. Dann sorgt das brillante Duo Benesch und Pecoraro unter der Regie von Erich Furrer für einen Abend voller Erinnerungen und Überraschungen und lässt das Herz jedes Udo-Jürgens-Fans höherschlagen.
Präsentiert wird eine eindrucksvolle Auswahl seiner unsterblichen Klassiker: „Merci Cherie“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New York“, „Griechischer Wein“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mit 66 Jahren“, „Heute beginnt der Rest Deines Lebens“, „Liebe ohne Leiden“, „Das ist dein Tag“, „Was wichtig ist“, „Und immer wieder geht die Sonne auf“ – und viele mehr...

Einlass: 18:30

Elke Winter ist zurück und sie hat wie immer Lösungen im Gepäck, unser aller Alltag erträglicher zu machen.
In ihrem neuen Programm „Früher war alles kesser!“ schaut Deutschlands erfolgreichste Live-Travestie-Künstlerin deshalb mit Witz, Wärme und Selbstironie auf eine Zeit, in der nicht alles besser war, aber manches entspannter.

Dabei geht es ihr nicht darum, die 80er- und 90er-Jahre zu verklären, sondern, sich etwas Wunderbares aus der eigenen Jugend zurückzuholen: wieder mehr Augenzwinkern, mehr Schlagfertigkeit, mehr Spaß am Unperfekten, die Lust am offenen Wort, am genauen Zuhören, am gemeinsamen Lachen und an einem Leben, das nicht bei jeder kleinen Reibung gleich die Nerven verliert. Elke Winter zeigt so am Beispiel ihrer aufregenden und in weiten Teilen auch ein wenig skandalösen Biografie, dass Humor die eleganteste Art ist, mit der Wirklichkeit fertigzuwerden.

„Früher war alles kesser!“ ist dennoch keine Nostalgieshow, sondern ein charmantes Plädoyer für mehr Leichtigkeit, mehr Mut und mehr Spaß am Menschsein. Wer lacht, bleibt beweglich. Und genau darum geht es. Wie immer singt Elke Winter viele eigene Songs, nimmt kein Blatt vor den Mund und ist kreischend lustig. Versprochen! Also! Avanti Dilettanti, auf, auf ins Leben!

Buch & Regie: Jan Martensen & Olaf Krüger
Songtexte: Heiko Wohlgemuth

Elke Winter ist zurück und sie hat wie immer Lösungen im Gepäck, unser aller Alltag erträglicher zu machen.
In ihrem neuen Programm „Früher war alles kesser!“ schaut Deutschlands erfolgreichste Live-Travestie-Künstlerin deshalb mit Witz, Wärme und Selbstironie auf eine Zeit, in der nicht alles besser war, aber manches entspannter.

Dabei geht es ihr nicht darum, die 80er- und 90er-Jahre zu verklären, sondern, sich etwas Wunderbares aus der eigenen Jugend zurückzuholen: wieder mehr Augenzwinkern, mehr Schlagfertigkeit, mehr Spaß am Unperfekten, die Lust am offenen Wort, am genauen Zuhören, am gemeinsamen Lachen und an einem Leben, das nicht bei jeder kleinen Reibung gleich die Nerven verliert. Elke Winter zeigt so am Beispiel ihrer aufregenden und in weiten Teilen auch ein wenig skandalösen Biografie, dass Humor die eleganteste Art ist, mit der Wirklichkeit fertigzuwerden.

„Früher war alles kesser!“ ist dennoch keine Nostalgieshow, sondern ein charmantes Plädoyer für mehr Leichtigkeit, mehr Mut und mehr Spaß am Menschsein. Wer lacht, bleibt beweglich. Und genau darum geht es. Wie immer singt Elke Winter viele eigene Songs, nimmt kein Blatt vor den Mund und ist kreischend lustig. Versprochen! Also! Avanti Dilettanti, auf, auf ins Leben!

Buch & Regie: Jan Martensen & Olaf Krüger
Songtexte: Heiko Wohlgemuth