Internationale Kooperation für Märchenerzählungen

Ausverkaufte Vorstellung, nicht abgeholte reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Wer bestimmt eigentlich, welcher Traum zählt: der im Schlaf oder der von der eigenen Zukunft? In dem Moment des Einschlafens betreten wir einen inneren Grenzraum. Wir begegnen Stimmen und Figuren, die an uns ziehen und zerren: Realität und Fantasie, Sicherheit und Sehnsucht, Erwartungen und Möglichkeiten. Erinnerungen, Wünsche und Ängste formen Traumwelten, die gleichermaßen verlockend wie bedrohlich sind. Während die Schlafphasen ineinander übergehen, entsteht ein Spannungsfeld zwischen dem Erdachten und dem Durchdachten. Träume werden doppeldeutig: sie sind nächtliche Bilder des Unterbewusstseins – und zugleich Visionen einer greifbaren Zukunft.
Der Gostner Theaterjugendclub präsentiert einen Mix aus Poesie, Tanz, Musik und Performance, der das Thema »Träume« auf vielfältige Weise erforscht und die Frage stellt: Wie und was kann ein Traum sein?

Eintritt frei

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten der Gründung von Fürth an der Rednitz, entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, am “Grünen Markt” oder natürlich das Rathaus. Wer mit einer schnellen Gruppe unterwegs ist, schafft es bei der Tour vielleicht sogar bis zum prunkvollen Stadttheater. So oder so – Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Wer bestimmt eigentlich, welcher Traum zählt: der im Schlaf oder der von der eigenen Zukunft? In dem Moment des Einschlafens betreten wir einen inneren Grenzraum. Wir begegnen Stimmen und Figuren, die an uns ziehen und zerren: Realität und Fantasie, Sicherheit und Sehnsucht, Erwartungen und Möglichkeiten. Erinnerungen, Wünsche und Ängste formen Traumwelten, die gleichermaßen verlockend wie bedrohlich sind. Während die Schlafphasen ineinander übergehen, entsteht ein Spannungsfeld zwischen dem Erdachten und dem Durchdachten. Träume werden doppeldeutig: sie sind nächtliche Bilder des Unterbewusstseins – und zugleich Visionen einer greifbaren Zukunft.
Der Gostner Theaterjugendclub präsentiert einen Mix aus Poesie, Tanz, Musik und Performance, der das Thema »Träume« auf vielfältige Weise erforscht und die Frage stellt: Wie und was kann ein Traum sein?

Eintritt frei

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Mit Bürgermeister Christian Vogel als Schirmherr präsentiert das
Tiergartenrestaurant Waldschänke für den Tiergarten Nürnberg
"Artenschutz für die Zukunft" im Blauen Salon der Delphinlagune -
"...von klickenden Delphinen, pfeifenden Manatis und heiligen Käfern..."
ein Abend mit "Berichten aus dem Garten Eden", exklusiver Delphinpräsentation
und Besuch des "Amazonas bei Nacht", begleitet durch die Artenschutzexperten
des Tiergartens kulinarisch umrahmt mit 4-Gänge Biomenü, feinen Bioweinen,
inklusive sämtlicher Getränke.

Copyright: Tiergarten Stadt Nürnberg

Einlass: 17:45 Uhr

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Drei Konzerte der Konzertreihe „Universelle Musik" als Gesamt-Paket.

Am Freitag, den 10.5. um 19.00 Uhr wird die Konzertreihe „Universelle Musik“ und das Harmonik-Symposion mit einem ganz besonderen Konzert eröffnet.

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen.

Am Samstag, den 11.5 um 20.00 Uhr wird das Jazz-Duo um Ido Spak aus Lüneburg die Universelle Musik im Jazz zum Kingen bringen.

Am Sonntag, den 12.5. um 15.30 Uhr nähert sich der BewegungsChor mit Universeller Musik, gespielt udn gesungen von Andreas Rüsing dem Thema „Zeit“ an.

18.30 Uhr

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Wer bestimmt eigentlich, welcher Traum zählt: der im Schlaf oder der von der eigenen Zukunft? In dem Moment des Einschlafens betreten wir einen inneren Grenzraum. Wir begegnen Stimmen und Figuren, die an uns ziehen und zerren: Realität und Fantasie, Sicherheit und Sehnsucht, Erwartungen und Möglichkeiten. Erinnerungen, Wünsche und Ängste formen Traumwelten, die gleichermaßen verlockend wie bedrohlich sind. Während die Schlafphasen ineinander übergehen, entsteht ein Spannungsfeld zwischen dem Erdachten und dem Durchdachten. Träume werden doppeldeutig: sie sind nächtliche Bilder des Unterbewusstseins – und zugleich Visionen einer greifbaren Zukunft.
Der Gostner Theaterjugendclub präsentiert einen Mix aus Poesie, Tanz, Musik und Performance, der das Thema »Träume« auf vielfältige Weise erforscht und die Frage stellt: Wie und was kann ein Traum sein?

Eintritt frei

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Klassische Klaviertangos, feurige Balladen und spannende Biografien: Im Babylon-Keller, der magischen Katakombe unter Kneipe und Kinosälen, präsentieren Sirka Schwartz-Uppendieck (Klavier) und Michael Herrschel (Gesang & Texte) starke Stücke von Komponistinnen, die Tango-Geschichte geschrieben haben. Zu entdecken gibt es geniale Pionierinnen des Tango Argentino: Rosita Quiroga („Apología tanguera“), Paquita Bernardo („Soñando“), Azucena Maizani („Pero yo sé“). Und ihre spanischen Vorläuferinnen: Joaquina Alonso und Eloísa D’Herbil de Silva („Que si, que no“). Und natürlich gibt es ein Wiederhören mit der legendären Erfinderin des Tango Brasileiro: Chiquinha Gonzaga („Não se impressione“, „Suspiro“). Jazzig-experimentierfreudige Perspektiven eröffnen Margaret Bonds („Tangamerican“), Lía Cimaglia Espinosa („Tango 70“) und Nicole Philiba („Tango für einen imaginären Film“). Und dass auch im 21. Jahrhundert die Tango-Leidenschaft ungebrochen ist, beweisen klingende Überraschungsgrüße von Ursula Goldmann („Invierno“), Yulim Kim („Katharina“) und Susanne Olbrich („Compassio Tango“).

Copyright: Alexander Wang

Einlass: 18:45 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Harmonik – eine universelle Ordnung. Wege aus dem Chaos
10.–12. Juli 2026 | Nürnberg-St. Jobst

Gibt es eine universelle Ordnung, die Musik, Wissenschaft und Menschsein verbindet? Das Harmonik-Symposion 2026 widmet sich der Harmonik als grundlegendem Prinzip zwischen Kosmos, Klang und Bewusstsein – und eröffnet neue Perspektiven auf eine Musik im Einklang mit den Naturgesetzen.

Mit Beiträgen von Gabi Müller, Hartmut Warm, Wolfgang Saus, Rainer Glas, Hans Weidinger, Willibald Limbrunner, Andreas Rüsing sowie weiteren namhaften Referierenden aus Wissenschaft und Musik.

Neben Vorträgen und Gesprächen sind auch musikalische Beiträge Teil des Symposions. Den Abschluss bildet der BewegungsChor „Zeit“ unter der Leitung von Susanne und Andreas Rüsing.

Veranstalter: Harmonik-Zentrum Deutschland e.V.

Luis Bauer ist ein junger Mann, der sich einem Thema widmet, das viele von uns lieber meiden: dem Tod. Doch Luis, als bekanntester Bestatter Deutschlands und Thanatopraktiker, kennt keine Berührungsängste. Im Gegenteil: auf seinen Social-Media-Kanälen – TikTok, Instagram und YouTube – bringt er das Tabuthema Tod in die öffentliche Diskussion und zeigt, dass der Umgang mit Sterben und Abschied uns alle betrifft.

Aufgewachsen im familieneigenen Bestattungsunternehmen in Fürth, kam Luis Bauer schon früh mit Tod und Trauer in Berührung.

Heute ist die Versorgung von Verstorbenen sein Beruf und seine Berufung, denn er möchte, dass auch die Gesellschaft anders mit Tod und Sterben umgeht. Deshalb erzählt er seine Geschichte: Auf TikTok, YouTube, und Instagram. Mittlerweile folgen ihm knapp 2 Millionen Menschen und interessieren sich dafür, was hinter den Kulissen eines Bestattungsunternehmens passiert – und warum sich ein junger Mensch für diesen ungewöhnlichen Job entschieden hat.


Erleben Sie Luis Bauer live bei uns, wenn er an diesem besonderen Abend aus seinem Buch „Der Tod ist mein Job“ liest und Geschichten aus seinem außergewöhnlichen Alltag als Bestatter teilt. Tauchen Sie ein in einen spannenden und aufschlussreichen Blick hinter die Kulissen des Bestattungswesens – und erfahren Sie, wie der Tod nicht nur als Ende, sondern auch als Teil des Lebens verstanden werden kann.

Einlass: 18 Uhr

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen. In diesem Konzert wird die Essenz der Harmonik und der Universellen Musik erlebbar. Es werden sich ungeahnte Klangräume entfalten und eine Ahnung von der Großartigkeit vermitteln, die unser Leben durchdringt ohne dass wir uns dessen bewußt sind.

18.30 Uhr