Konzerte mit jungen Künstlerinnen und Künstlern

In der beliebten Reihe Earthquake präsentiert das Kulturbüro einmal im Monat von Oktober bis April in einer Sonntagsmatinée herausragende junge Pianistinnen und Pianisten im Kiesel im k42. Sie alle haben bereits die künstlerische Laufbahn eingeschlagen. Feste Bestandteile der rund einstündigen Matinée sind ein frei gewähltes Werk Ludwig van Beethovens sowie eine Komposition der Moderne.

Karten: jeweils 14 €

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026

Ludwig van Beethovens Einfluss als Universalgenie im musikalischen Universum war auch im Liedgesang immens Sein bahnbrechender Zyklus An die ferne Geliebte legte den Grundstein für die Gattung des Kunstliedes und inspirierte in Wien direkt ein weiteres Genie: Franz Schubert. Dessen im Alter von nur 18 Jahren geschaffener Erlkönig gilt bis heute als Jahrhundertwerk. Generationen später ließ sich wiederum Robert Schumann von dieser Tradition zu seiner berühmten Dichterliebe beflügeln. Wie unendlich die Ausdruckskraft des Liedes ist, zeigen auch mehrfache Textvertonungen – wie Goethes Mignon, die von Beethoven bis Tschaikowski Komponisten weltweit faszinierte. Dass Oper und Lied untrennbar miteinander verwoben sind, beweisen selbst die monumentalen Werke Richard Wagners. Dirk Konnerth, der neben seiner Opernkarriere als Tenor u.a. als Tristan stets seine Liebe zum Liedgesang pflegt, schlägt an diesem Abend die Brücke zwischen intimer Lyrik und großer Bühne.
Eine völlig neue Dimension erhält der Liederabend durch das Tanzpaar Giulia Spinelli und Cesare Di Laghivon TANZ THEATER PFORZHEIM. Mit berauschender Körperlichkeit verbinden sie Musik, Wort und Bewegung zur vollkommenen Kunst. Dirk Konnerth war 2026 für den Deutschen Theaterpreis DER FAUST nominiert.
„… gesanglich eine solche Kraft, dass es dem Publikum den Atem raubte.“ Pforzheimer Zeitung

Einlass 18:30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe

ELISABETH LEONSKAJA & Staatsorchester Rheinische Philharmonie

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Coriolan-Ouvertüre
Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur „Eroica“
Elisabeth Leonskaja Klavier
Marzena Diakun Leitung

Elisabeth Leonskaja, die Grande Dame des Klaviers, spielt eines der größten Meisterwerke der Klassik, das 5. Klavierkonzert von Ludwig van Beethoven, gemeinsam mit dem Staatsorchester Rheinische Philharmonie. Viel mehr kann man sich wohl kaum wünschen, wenn man Musik liebt – und sie vor allem live erleben möchte.
Dass Elisabeth Leonskaja für dieses Konzert in Weingarten gewonnen werden konnte, kommt fast einer Sensation gleich. Sie gehört nicht nur zu den bedeutendsten Pianistinnen des 20. und 21. Jahrhunderts, sondern zählt zu den wichtigsten Beethoven-Interpreten unserer Zeit. So hat sie erst vor Kurzem Beethovens 5. Klavierkonzert erneut auf CD eingespielt.

Die Aufnahme lässt erahnen, was auch das Publikum in Weingarten erwarten darf: eine Interpretation von großer Würde und Tiefe, die den Blick auf die Musik immer wieder neu öffnet. Leonskaja sucht nicht die äußerliche Brillanz, sondern folgt der inneren Stimme der Musik – als würde sie Beethoven gleichsam von innen heraushören.

Besonders berührend sind dabei die leisen, zarten Momente des Konzerts: Im langsamen Satz lässt sie jede Phrase atmen und kostet die Musik mit Wärme, Ruhe und großer Innigkeit aus.

Foto: Marco Borggreve

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Petite Mort von Jiří Kylián
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert A-Dur (KV 488)

get home safe von Tess Voelker
Wolfgang Amadeus Mozart: Requiem d-Moll (KV 626), Lacrimosa

Jeunehomme von Uwe Scholz
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert Nr. 9 Es-Dur (KV 271)

Wie erleben wir Mozarts Werke, wenn wir seine Musik nicht nur hören, sondern auch sehen? Das Ballett Dortmund hat auf diese Frage eine so einfache wie kluge Antwort gefunden: drei Choreografien, drei Zugänge – und damit drei überraschend unterschiedliche Varianten.
Jiří Kyliáns „Petite Mort“ verdichtet Mozarts langsame Sätze zu einer fragilen Welt, in der Schönheit, Verletzlichkeit und Stärke zugleich sichtbar werden. Uwe Scholz greift in „Jeunehomme“ ein Werk auf, das als revolutionär für seine Zeit galt. Scholz, berühmt für seine sinfonischen Ballette, übersetzt die Komplexität der Musik in eine klare, elegante Bewegungsarchitektur. Und schließlich setzt Tess Voelker mit „get home safe“ einen zeitgenössischen Kontrapunkt: reduziert, präzise, offen und nah an menschlichen Seelenzuständen. Innerhalb klarer choreografischer Strukturen arbeiten die Tänzerinnen und Tänzer mit Improvisation, wodurch jeder Moment neu entsteht.
Mozart tritt an diesem Abend nicht nur als musikalische Größe in Erscheinung. Er schenkt uns vielmehr einen Klangteppich, auf dem sich durch die Kraft des Tanzes neue Perspektiven eröffnen.

Dauer: 120 Minuten, inkl. Pause
Karten: 86 / 74 / 59 / 44 €
Abonnement: Ballett

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026

JOHANNES-PASSION
JOHANN SEBASTIAN BACH BWV 245 (Fassung 1749)

BachWerkVokal Salzburg
Gordon Safari Leitung

Die Johannes-Passion zählt zu den bedeutendsten Vokalwerken der Leipziger Jahre von Johann Sebastian Bach. Im Gegensatz zu seinen anderen Oratorien hat Bach dieser Komposition jedoch nie eine endgültige Gestalt verliehen. Die so entstandenen Fassungen lassen die Johannes-Passion als eine der rätselhaftesten und zugleich faszinierendsten seiner Schöpfungen erscheinen.

Zugleich wurde sie musikalisch und auch biografisch zum Vermächtnis des Thomaskantors. Mit ihr begann er am Karfreitag des Jahres 1724 in Leipzig seine ersten Aufführungen großer oratorischer Werke. Und mit ihr beschloss er, in einer letzten Überarbeitung knapp anderthalb Jahre vor seinem Tod, die Reihe seiner bedeutenden Passionen. Diese letzte Fassung aus dem Jahr 1749 liegt auch der Weingartener Aufführung unter der Leitung von Gordon Safari zugrunde.

In ihrer musikalischen Meisterschaft und Ausdruckskraft nimmt die Johannes-Passion einen herausragenden Platz in Bachs Schaffen ein und zugleich einen zentralen Rang in der Geschichte der abendländischen Kirchenmusik.

Foto: Wolfgang Lienbacher

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Rockin' For The Eternity Shows 2026 – lebende Glamrock-Legende auf Abschiedstour

Mit weltweit mehr als 55 Millionen verkaufter Alben gelangen Sweet 34 Nummer Eins Kracher rund um den Globus mit zeitlosen Welthits wie „Blockbuster!“, „Hell Raiser“, „The Ballroom Blitz“, „The Six Teens“, „Action“, „Fox On The Run“ und „Love Is Like Oxygen“. Sie inspirierten andere Acts wie z.B. Queen, das Electric Light Orchestra und, in späteren Jahrzehnten, Def Leppard, Mötley Crüe und The Darkness.

Dieses Club-Konzert wird mit großer Wahrscheinlichkeit eines der letzten seiner Art sein, denn die Band ist auf Abschiedstour und spielt tendenziell größere Hallen. Andy Scott & Co werden nochmal alles geben, wie auch bei den voran gegangenen Colos-Saal Konzerten: Alte Sweet-Hits plus neueres Material plus Überraschendes. Und das alles im unvergleichlichen Sweet-Bubblegum-Style.

Mo., 05.04. + Mo., 12.04. + Mo., 19.04. + Mo., 26.04. + Mo., 03.05.2027,
jeweils von 16:15 – 18:15, Kiesel im k42
Aufführung für Familien: 03.05., 18:15, Kiesel im k42

Theaterworkshop für Grundschulkinder von 6 bis 9 Jahren
Leitung: Alexandra Schnee (Theaterpädagogin BuT)

Hast du Lust, die Bilder aus einem Kinderbuch das Laufen zu lehren? In diesem mehrtägigen Workshop verwandeln wir eine Bilderbuchgeschichte in ein kleines Theaterstück und denken uns dafür kurze Szenen aus, um die Geschichte auf der Bühne lebendig werden zu lassen. Dabei haben wir Freude am Spielen, am Improvisieren und am Ausdenken kleiner Choreografien. Freu dich auf unbeschwerte Theaterstunden, in denen alles möglich ist und deiner Fantasie keine Grenzen gesetzt sind!

Am letzten Workshoptag präsentieren wir euren Familien um 18:15 Uhr in einer kurzen Aufführung das entstandene Theaterstück.

Bitte bequeme Kleidung und Turnschläppchen tragen.

Teilnahmegebühr: 60 €

Anmeldung bitte schriftlich über kulturbuero@friedrichshafen.de ab dem 14.09.2026

Mi., 07.04. + Mi., 14.04. + Mi., 21.04. + Mi., 28.04.2027,
jeweils 16:30 – 18:00, Kiesel im k42

Viertägiger Theaterworkshop für alle ab 12 Jahren
Leitung: Angelika Wagner (Theaterpädagogin BuT)

Dieser Workshop richtet sich an alle, die gerne auf der Bühne stehen oder sich ausprobieren möchten. Ihr könnt eure Fähigkeiten entdecken, Kompetenzen erlernen, Erfahrungen sammeln und Freude am Theaterspiel ausleben. Spaß und Spielfreude stehen im Mittelpunkt! Vorerfahrungen sind nicht nötig.
Es findet keine Präsentation am Ende statt.

Teilnahmegebühr: 50 €

Anmeldung bitte schriftlich über kulturbuero@friedrichshafen.de ab dem 14.09.2026

Pop meets Classic – The Symphonic Celebration

Dieses Konzertformat verbindet die besten Songs der Pop-Ikonen mit dem Supersound eines der führenden Klassik-Orchester Europas: Gemeinsam mit der PMC Pop-Band präsentieren Kendlingers K&K Philharmoniker eine nie dagewesene musikalische Reise durch 300 Jahre Musikgeschichte – von Bach bis Billie Eilish. Hochkarätige Arrangeure haben für dieses Event einzigartige Orchesterfassungen der größten Hits geschaffen – atemberaubende Sounds, ein klanggewaltiges Orchester und mitreißende Rhythmen verschmelzen zu einem musikalischen Feuerwerk. Auf dem Programm stehen Titel von Legenden wie Michael Jackson, Taylor Swift, Metallica, Tina Turner, Linkin Park, The Beatles, ABBA, Queen, Coldplay, Adele, AC/DC sowie Highlights aus der
Klassik. Licht, Sound und Streetdance – ein fulminantes Erlebnis für alle Sinne.

Copyright : Da Capo Musikmarketing GmbH

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Dornier Museum in Friedrichshafen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam in den Karlsfelder Stubn serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Jens Wawrczeck: Lesung
Guido Jäger: Kontrabass
Oliver Stritt: Vibraphon

Im Mittelpunkt des Abends steht „Psycho“, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Robert Bloch. Als der Film 1960 in die Kinos kam, war das Publikum begeistert, die Kritik gespalten, und Psychiater warnten angeblich vor dem Kinobesuch. Heute gilt Psycho als Jahrhundertwerk, das die Filmgeschichte nachhaltig geprägt hat. Blochs Roman erzählt psychologisch präzise und beklemmend die Geschichte des äußerlich unauffälligen, innerlich jedoch zutiefst gestörten Norman Bates. Norman lebt zurückgezogen mit seiner dominanten Mutter in einem abgelegenen Motel. Kaum noch Gäste verirren sich dorthin – bis eines Nachts Mary Crane auftaucht. Sie ist auf der Flucht, mit 40.000 Dollar im Gepäck. Ein Abendessen, eine Dusche – und eine Tat, die Film- und Literaturgeschichte schreiben sollte.
Der Schauspieler, Sänger und Synchronsprecher Jens Wawrczeck erlangte mit seiner Rolle als Detektiv Peter Shaw in der Hörspielserie Die drei ??? einen Kultstatus, der bis heute anhält. Er ist einer der bekanntesten und vielseitigsten Sprecher im deutschsprachigen Raum und ist in ganz unterschiedlichen Rollen in über 1000 Hörspielen und Serien zu erleben. Seine große Leidenschaft gilt Alfred Hitchcock und der Literatur „hinter dem Film“. Mörderisch, musikalisch und multimedial präsentiert Jens Wawrczeck einen verdächtig spannenden Abend für Literatur-Freaks, Cineasten und alle, die eine perfekte Lese-Performance lieben.
Karten: 19 €

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026

Fr., 09.04.2027, 16:30 – 18:00, GPZ, Paulinenstr. 12, 88046 Friedrichshafen
Sa., 10.04.2027, 10 – 12:30, Kiesel im k42

Zweitägiger Theaterworkshop für Erwachsene
Leitung: Angelika Wagner (Theaterpädagogin BuT; Theatertherapeutin i. A.)

Das Erleben von Gemeinschaft soll in diesem Workshop mit theaterpädagogischen Mitteln gestärkt werden. Gemeinsam möchten wir Barrieren abbauen, Vorurteile überwinden und das menschliche Miteinander sichtbar machen.
Wir wollen einen Spielraum zur Verfügung stellen, der es erlaubt, gemeinsam kreativ zu werden und zu experimentieren. Wir improvisieren zu eigenen Träumen und Wünschen und erforschen dabei neue Wege des Ausdrucks, sowohl sprachlich als auch körperlich.
Alle sind willkommen, egal ob mit oder ohne Beeinträchtigungen – Vielfalt bereichert uns alle. Das Angebot ist barrierefrei.
Bitte zur Stärkung ein Getränk und einen Snack mitbringen. Gemütliche Kleidung ist von Vorteil.

Der Workshop findet in Kooperation mit dem Gemeindepsychiatrischen Zentrum Friedrichshafen (GPZ) statt.

Teilnahmegebühr für beide Termine: 8 €

Anmeldung bitte schriftlich über kulturbuero@friedrichshafen.de ab dem 14.09.2026

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi
Koproduktion mit der Opéra Grand Avignon
In italienischer Sprache mit Übertiteln in Deutsch

Einführung um 19:00 Uhr

Frédéric Roels, Inszenierung
Yannis Pouspourikas, Musikalische Leitung

Willkommen in Ägypten zur Zeit der Pharaonen, dem Schauplatz der grandiosesten Oper Verdis. Seit ihrer Uraufführung 1871 in Kairo begeistert „Aida“ mit pompösen Triumphszenen, mit Pauken und Trompeten – und mit einer Liebe bis in den Tod. Verdis „Aida“ zählt zu den Klassikern des Opernrepertoires und ist bis heute ein Publikumsmagnet. Mitreißend und musikalisch packend erzählt Verdi die tragische Geschichte von Aida und Radamès, von einem Land im Krieg, von einer Frau im Konflikt zwischen Vater, Liebhaber und Vaterland. Es ist ein hochemotionales Beziehungsdrama, in dem persönliche Gefühle und politisches Kalkül unversöhnlich aufeinandertreffen. Verdis Mittel der Wahl: monumentale Chöre, innige Arien und leidenschaftliche Duette. Beinahe unnötig zu erwähnen: Verdis weltberühmter Triumphmarsch ist selbst jenseits der Opernbühnen längstens Kult.
Das Theater Orchester Biel Solothurn TOBS! begeisterte das Publikum in Friedrichshafen bereits in der vergangenen Spielzeit mit seiner Inszenierung der „Zauberflöte“. Jetzt also kommt das Mehrspartenhaus für Oper, Konzert und Schauspiel mit Verdis „Aida“ zurück an den See. Wer einmal mehr erleben möchte, wie packend Oper auch heute noch sein kann sollte dieses Spektakel nicht verpassen!

Karten: 76 / 64 / 50 / 30 €
Schulklassen: 9 € p. P.

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026