Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

LUCA VASTA - „DISCO MARE“ TOUR 2026/27
Eine Tour, so weit wie das Mittelmeer: LUCA VASTA geht von Herbst 2026 bis Frühjahr
2027 auf große „DISCO MARE" TOUR – über 15 Termine führen die sympathische
Musikerin, Entertainerin, Italofluencerin und Autorin durch DE & AT. Perfektes Timing,
denn zur dunkelsten hiesigen Zeit ist etwas mediterrane Wärme dringend notwendig.
Zum Vitamin-D-Tanken perfekt: LUCA VASTA bringt mit ihrem Spaghetti-Pop einen
Abend lang Italien zu uns! Ihre Setlist garniert sie mit Italo-Klassikern zum Mitsingen und
launigen Geschichten aus ihrem deutsch-italienischen Alltag. Tickets sind erhältlich!
Dolce Vita, Amore und ein Sommer, der nie ganz vergeht: In dieser besten Version aller
Welten bewegt sich LUCA VASTA. Ihr Sound entsteht irgendwo zwischen Berlino und
Sicilia, ein schillernder Hybrid aus Disco, 80s-Vibes und italienischen Einflüssen, den sie
Spaghetti-Pop nennt. Und tatsächlich klingt er exakt so, wie versprochen und erhofft:
sonnendurchflutet, genau das richtige bisschen nostalgisch und doch ganz im Jetzt.
Aufgewachsen zwischen Deutschland und Italien holt sich LUCA VASTA die perfekten
Zutaten aus den beiden manchmal ganz schön gegensätzlichen Heimatländern und
musiziert nach eigenem Rezept: Große Gefühle treffen auf beiläufige Beobachtungen,
Melancholie auf Leichtigkeit. Die italienische Nonchalance schwingt immer mit, einen
Hauch zu schön, um ganz real zu sein – und gerade deshalb so faszinierend.
Musik für offene Fenster, flirrende Nächte und Momente, in denen man glaubt, plötzlich
am Mittelmeer zu stehen: LUCA VASTAs Songs erreichen längst ein immer größeres
Publikum. Ihre aktuelle Single „Disco Mare" läuft weltweit – von Europa bis nach
Südamerika – im Radio und zeigt, wie weit ihr Sound inzwischen trägt.
Einen Abend voller Dolce Vita, dazu tanzen wie in der Discoteca auf der
Strandpromenade – mit der „DISCO MARE" TOUR 2026/27 bringt LUCA VASTA dieses
Sehsuchts-Gefühl auf die Bühne. Neben Lieblings-Songs wie „L'amore" und „Estate"
auch im Gepäck: neue Songs und frischer Italo-Pop direkt aus Sizilien. Mit einem
Augenzwinkern führt LUCA VASTA durch den Abend und schafft eine Atmosphäre, die
sofort verbindet, ihre eigenen Songs gehen nahtlos in italienische Klassiker über – also
besser schon mal ein paar Refrains auffrischen!
Vor allem live wickelt LUCA zusammen mit ihrer virtuosen deutsch-italienischen Band
das Publikum um den Finger, ist sie doch eine Künstlerin mit beeindruckender Stimme
und natürlich-charmanter Präsenz - es wird getanzt, mitgesungen, gelacht und für ein
paar Stunden ein italienischer Abend der allerbesten Art zelebriert. Mit neuen Städten
auf der Route und neuer Energie auf der Bühne verspricht die „DISCO MARE" TOUR
2026/27 einen Abend lang echtes Italo-Feeling! Tickets sind überall erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Palastküche in Hamburg stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in der Palastküche das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nächster Halt: Opernloft

Die schönsten Dramen in vollen Zügen genießen: Drei Opernsängerinnen und drei Opernsänger schlüpfen in verschiedene Rollen und erzählen berührende Geschichten “Zwischen den Gleisen”. Von Menschen, die sich begegnen und verlieben, sich streiten und versöhnen, sich trennen und wieder zueinander finden.

Auf dem Bahnsteig, dem Sehnsuchtsort für alles Menschliche, gibt es nicht nur Abfahrten und Ankünfte, sondern auch die besonderen Momente dazwischen. Drei Paare auf der Suche nach dem Glück: Sie pfeift die Abfahrt, er will aussteigen. Können die zwei eine gemeinsame Richtung finden? Er sucht das leichte Geld, sie den schnellen Kick. Was bleibt, wenn der Rausch verfliegt? Sie braucht eine Heimat, er hat einen Kiosk. Ist dies der Beginn einer Liebesgeschichte? Daneben bevölkern Menschen den Bahnsteig, die einen Zug besteigen, seit Stunden auf einen warten oder einfach einen Ort suchen, wo sie sich zu Hause fühlen könnten.

Inken Rahardt entwirft eine Collage von Geschichten, die auf einem Bahnsteig spielen. Mal sind diese Geschichten zum Lachen, mal zum Weinen, in jedem Fall berührend, weil wir viele dieser kleinen Dramen selbst schon einmal erlebt haben. Wer hat nicht schon den Zug verpasst oder sich mal wieder über eine Verspätung geärgert? Wer war nicht unsterblich verliebt und hat unaufhaltsam beim Verabschieden geheult?

Die Melodien für diese Geschichten sind herzzerreißende Opernarien, fröhliche Operettenschlager oder anrührende Welthits. “Zwei Herzen im Dreivierteltakt” tanzen durch Glenn Millers “Chattanooga Choo Choo”. Verdis Aida träumt von der Heimat, während auf dem Gleis gegenüber “Ein Zug nach nirgendwo” fährt. Aus diesem Mix von bekannten und weniger bekannten Arien und Liedern von Mozart bis Menotti entwickeln sich packende Emotionen, die das Publikum unmittelbar erlebt, denn es sitzt bei dieser Oper ganz dicht dran. “Zwischen den Gleisen” ist ein Stück über das kleine Glück und den großen Wunsch, es ewig zu behalten.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses musikalische Erlebnis mit unserem erstklassigen Ensemble! Denn die schönsten Geschichten beginnen oft dort, wo man eigentlich nur auf der Durchreise ist.

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Der aus Australien stammende Comedian, Schauspieler und Autor Jim Jefferies ist einer
der beliebtesten und angesehensten Comedians seiner Generation und begeistert das
Publikum weltweit mit seiner provokanten, Vorurteile hinterfragenden und zum
Nachdenken anregenden Comedy.
Seit Contraband im Jahr 2008 hat der Comedian insgesamt zehn Stand-up-Specials
veröffentlicht, darunter sein jüngstes Special Two Limb Policy aus dem Jahr 2025 auf Netflix,
sein sechstes Special für den Streamingdienst. In dem Special lässt Jefferies seinen
Gedanken über winzige Schnurrbärte, die Probleme heterosexueller Männer und die Frage,
warum Schauspielerei nicht als richtiger Job gilt, freien Lauf.
Jefferies war zudem in Filmen und im Fernsehen zu sehen, unter anderem in der Comedy-
Serie Legit, die er für FX mitgeschrieben, als ausführender Produzent betreut und in der er
die Hauptrolle spielte. Jim moderierte und war Mitgestalter der beliebten Comedy-Central-
Serie The Jim Jefferies Show, die von 2017 bis 2019 drei Staffeln lang lief. Im Jahr 2019
wurde Jim beim Just-for-Laughs-Festival als Stand-up-Comedian des Jahres ausgezeichnet.
Derzeit ist er als Moderator der FOX-Reality-Show The Snake zu sehen, in der die
Teilnehmer ihr Training, ihren Charme und ihre Überzeugungskraft einsetzen müssen,
während sie sich furchteinflößenden Herausforderungen stellen, die darauf ausgelegt sind,
ihr wahres Gesicht zu zeigen. Außerdem wird er in Jordan Peeles neuester Produktion „Him“
neben Tyriq Withers, Marlon Wayans und Julia Fox zu sehen sein, die im September 2025
erscheint.
Mit Sons Of A Carpenter kommt Jim Jefferies am 10. Oktober in den Großen Saal der
Laeiszhalle.

VIP Ticket to include:

One Top Price Reserved Ticket in best available seating
One Individual Meet & Greet with Jim Jefferies
One Individual Photo Opportunity with Jim Jefferies

Einlass: 19:00

Termine: 26.09.26 / 02.10.26 / 10.10.26 jeweils 20.00 Uhr Rathauspassage

Comedy trifft Poetry, Pointe trifft Tiefgang, Bühnenmoment trifft Festivalzentrum: An drei Abenden bringt „Freche Möwe“ beim Harbour Front Literaturfestival ein Format in die Rathauspassage, das Sprache nicht als Wettbewerbsdisziplin versteht, sondern als Live-Erlebnis. Kein Slam, kein Ausscheidungsabend, keine Rangliste - sondern eine Show zwischen Stand-up, Spoken Word, Storytelling und poetischer Verdichtung.

„Freche Möwe“ wurde im Mai 2024 von Phil Stadelmann in Hamburg gegründet. Die Idee ist so klar wie sympathisch: gute, authentische und ehrliche Live-Comedy - mit Newcomerinnen und Newcomern aus einer Hamburger Szene, die sich in den vergangenen Jahren zu einem der wichtigsten Orte für die Comedians von morgen entwickelt hat. Dass dabei nicht nur die Künstlerinnen und Künstler, sondern auch das Publikum im Mittelpunkt stehen, gehört zum Selbstverständnis des Formats: ein Abend soll nicht nur funktionieren, er soll sich gut anfühlen.

Für das Harbour Front Festival erweitert sich dieser Ansatz um die Kraft des gesprochenen Wortes. Die auftretenden Künstlerinnen und Künstler spielen mit Sprache, erzählen Geschichten, formen Gedanken, verdichten Beobachtungen und wechseln zwischen Komik und Ernst, Nähe und Überraschung, Lachen und Nachdenken. Mal laut und scharf, mal leise und poetisch - aber immer live, direkt und nah am Publikum.

Drei Termine, ein Ort, drei Abende mit eigenen Stimmen und eigenen Momenten: In der Rathauspassage, dem Festivalzentrum des Harbour Front Literaturfestivals, zeigt Comedy meets Poetry, wie viel Gegenwart in gesprochener Sprache liegen kann.

Einlass: 19:30 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Lesung

In „Alles Liebe“ erzählt Ronja von Rönne von Menschen, die lieben, lügen, sich abhängig machen oder andere von sich abhängig machen.

Laura hat schon als Kind verstanden, wie Mitleid funktioniert. Barbara füllt ihr leeres Haus mit Versandhauskatalogen und einem Mann, den es nicht gibt. Heike lebt seit dreißig Jahren in einem Haus, das ihrer Schwiegermutter gehört, und träumt von einem Garten, den sie nie haben wird. Christina verkleinert mit ihrer Kunst die Welt, weil sie sie sonst nicht aushält.

Über Ronja von Rönnes Schreiben hieß es, ihre Worte bräuchten „keine Geschichte, keinen Plot, kein Pathos, die brauchen nur sich selbst“ (Berliner Morgenpost). Sie habe das Talent, „selbst die tragischsten Momente ins Komische zu drehen“ (rbb). Deutschlandradio beschreibt ihren Ton als „pointiert, humorvoll, manchmal zart“.

Ronja von Rönne, geboren 1992, ist Schriftstellerin, Journalistin und Moderatorin. 2015 las sie beim Ingeborg-Bachmann-Preis. Von 2017 bis 2022 moderierte sie auf Arte die Sendung „Streetphilosophy“. Seit j Herbst 2023 ist sie in dem neuen Format „Unhappy“ zu sehen. Sie schreibt für ZEIT und ZEIT Online. Ihr Roman „Ende in Sicht“ wurde zum Bestseller.

Einlass: 18:00 Uhr

Das True Crime Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Krone Brauhaus in Lüneburg stattfinden wird.

Drei Gänge. Drei Kriminalfälle, aber eine große Lüge...

Tauchen Sie ein in die Welt der wahren Verbrechen – exklusiv beim True Crime Dinner! Erleben Sie einen Abend voller Spannung, Nervenkitzel und unerwarteter Enthüllungen. Bei diesem einzigartigen True-Crime-Event servieren wir Ihnen nicht nur ein köstliches 3-Gänge-Menü, sondern auch drei packende Kriminalfälle – zwei davon beruhen auf wahren Begebenheiten und einer ist frei erfunden. Doch welcher?

Zwei Schauspieler:innen führen Sie durch einen Abend voller Geheimnisse, dunkler Motive und unvorhersehbarer Wendungen. Mal schaurig, mal emotional, aber immer packend – zwischen köstlichen Gängen tauchen Sie ein in wahre Verbrechen, komplexe Charaktere und schicksalhafte Entscheidungen, die nur das Leben selbst schreiben kann. Ein Erlebnis für alle, die Nervenkitzel lieben und der Wahrheit auf den Grund gehen wollen.

Am Ende liegt es in Ihrer Hand die Wahrheit zu finden:

Welche zwei Kriminalfälle sind wirklich passiert und welcher stammt aus unserer Feder?

Das True Crime Dinner ist das erste seiner Art in Deutschland – eine exklusive True-Crime-Veranstaltung, die echtes Verbrechen, Theater, Interaktion und Spannung zu einem unvergesslichen Erlebnis verbindet. Perfekt für alle, die Krimis lieben, True-Crime-Podcasts verschlingen oder einfach einen außergewöhnlichen Abend erleben wollen.

Ein Abend für echte True Crime Fans und die, die es noch werden wollen. Können Sie zwischen Wahrheit und Täuschung unterscheiden?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Krone Brauhaus, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nächster Halt: Opernloft

Die schönsten Dramen in vollen Zügen genießen: Drei Opernsängerinnen und drei Opernsänger schlüpfen in verschiedene Rollen und erzählen berührende Geschichten “Zwischen den Gleisen”. Von Menschen, die sich begegnen und verlieben, sich streiten und versöhnen, sich trennen und wieder zueinander finden.

Auf dem Bahnsteig, dem Sehnsuchtsort für alles Menschliche, gibt es nicht nur Abfahrten und Ankünfte, sondern auch die besonderen Momente dazwischen. Drei Paare auf der Suche nach dem Glück: Sie pfeift die Abfahrt, er will aussteigen. Können die zwei eine gemeinsame Richtung finden? Er sucht das leichte Geld, sie den schnellen Kick. Was bleibt, wenn der Rausch verfliegt? Sie braucht eine Heimat, er hat einen Kiosk. Ist dies der Beginn einer Liebesgeschichte? Daneben bevölkern Menschen den Bahnsteig, die einen Zug besteigen, seit Stunden auf einen warten oder einfach einen Ort suchen, wo sie sich zu Hause fühlen könnten.

Inken Rahardt entwirft eine Collage von Geschichten, die auf einem Bahnsteig spielen. Mal sind diese Geschichten zum Lachen, mal zum Weinen, in jedem Fall berührend, weil wir viele dieser kleinen Dramen selbst schon einmal erlebt haben. Wer hat nicht schon den Zug verpasst oder sich mal wieder über eine Verspätung geärgert? Wer war nicht unsterblich verliebt und hat unaufhaltsam beim Verabschieden geheult?

Die Melodien für diese Geschichten sind herzzerreißende Opernarien, fröhliche Operettenschlager oder anrührende Welthits. “Zwei Herzen im Dreivierteltakt” tanzen durch Glenn Millers “Chattanooga Choo Choo”. Verdis Aida träumt von der Heimat, während auf dem Gleis gegenüber “Ein Zug nach nirgendwo” fährt. Aus diesem Mix von bekannten und weniger bekannten Arien und Liedern von Mozart bis Menotti entwickeln sich packende Emotionen, die das Publikum unmittelbar erlebt, denn es sitzt bei dieser Oper ganz dicht dran. “Zwischen den Gleisen” ist ein Stück über das kleine Glück und den großen Wunsch, es ewig zu behalten.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses musikalische Erlebnis mit unserem erstklassigen Ensemble! Denn die schönsten Geschichten beginnen oft dort, wo man eigentlich nur auf der Durchreise ist.

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Dieser spannende Stadtrundgang zeigt, wie die Hansestadt seit Jahrhunderten mit Sturmfluten lebt – und sich für die Zukunft schützt.

Erfahren Sie, warum Hochwasser in Hamburg anders funktioniert als im Binnenland und wie Wind, Nordsee und Gezeiten das Geschehen bestimmen. Vom Fischmarkt aus folgen Sie den Spuren des Hochwasserschutzes entlang der Elbe – vorbei an Deichen, Sperrtoren und verborgenen Schutzanlagen.

Eindrucksvolle Einblicke in historische Ereignisse wie die Sturmflut von 1962 zeigen, wie Katastrophen den modernen Schutz der Stadt geprägt haben.

Gleichzeitig lernen Sie, wie heutige Warnsysteme, Flutschutz und
Stadtplanung Hamburg sicher in die Zukunft führen.
Wann : Sonntag 11:00 h. von 05.04. bis 30.10.
Start : Fischmarkt / vor der Fischauktionshalle
Ende : Hafencity U-Bahn Überseequartier
Dauer : ca. 2 Std.

Hinweis: Für einen kurzen Streckenabschnitt wird ein gültiges ÖPNV-Ticket benötigt!!!

Nächster Halt: Opernloft

Die schönsten Dramen in vollen Zügen genießen: Drei Opernsängerinnen und drei Opernsänger schlüpfen in verschiedene Rollen und erzählen berührende Geschichten “Zwischen den Gleisen”. Von Menschen, die sich begegnen und verlieben, sich streiten und versöhnen, sich trennen und wieder zueinander finden.

Auf dem Bahnsteig, dem Sehnsuchtsort für alles Menschliche, gibt es nicht nur Abfahrten und Ankünfte, sondern auch die besonderen Momente dazwischen. Drei Paare auf der Suche nach dem Glück: Sie pfeift die Abfahrt, er will aussteigen. Können die zwei eine gemeinsame Richtung finden? Er sucht das leichte Geld, sie den schnellen Kick. Was bleibt, wenn der Rausch verfliegt? Sie braucht eine Heimat, er hat einen Kiosk. Ist dies der Beginn einer Liebesgeschichte? Daneben bevölkern Menschen den Bahnsteig, die einen Zug besteigen, seit Stunden auf einen warten oder einfach einen Ort suchen, wo sie sich zu Hause fühlen könnten.

Inken Rahardt entwirft eine Collage von Geschichten, die auf einem Bahnsteig spielen. Mal sind diese Geschichten zum Lachen, mal zum Weinen, in jedem Fall berührend, weil wir viele dieser kleinen Dramen selbst schon einmal erlebt haben. Wer hat nicht schon den Zug verpasst oder sich mal wieder über eine Verspätung geärgert? Wer war nicht unsterblich verliebt und hat unaufhaltsam beim Verabschieden geheult?

Die Melodien für diese Geschichten sind herzzerreißende Opernarien, fröhliche Operettenschlager oder anrührende Welthits. “Zwei Herzen im Dreivierteltakt” tanzen durch Glenn Millers “Chattanooga Choo Choo”. Verdis Aida träumt von der Heimat, während auf dem Gleis gegenüber “Ein Zug nach nirgendwo” fährt. Aus diesem Mix von bekannten und weniger bekannten Arien und Liedern von Mozart bis Menotti entwickeln sich packende Emotionen, die das Publikum unmittelbar erlebt, denn es sitzt bei dieser Oper ganz dicht dran. “Zwischen den Gleisen” ist ein Stück über das kleine Glück und den großen Wunsch, es ewig zu behalten.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses musikalische Erlebnis mit unserem erstklassigen Ensemble! Denn die schönsten Geschichten beginnen oft dort, wo man eigentlich nur auf der Durchreise ist.

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Als Lilly mit ihrer Familie in das alte Haus mit der goldenen Brezel zieht, ahnt sie nicht, dass im verwunschenen Hinterhof eine magische Nachbarin wohnt: die kleine Dame. Sie besitzt ein 1000 Jahre altes Chamäleon, kann sich unsichtbar machen und beherrscht allerlei zauberhafte Handgriffe – doch vor allem hat sie den Schalk im Nacken! Das trifft sich gut, zumal der Hausmeister Herr Leberwurst ausgesprochen unfreundlich zu Kindern ist. Für Lilly beginnt ein Sommer voller Abenteuer.
Mit ihrer Kinderbuchreihe Die kleine Dame hat die Hamburger Autorin Stefanie Taschinski wunderbare Geschichten über die Kraft der Fantasie geschrieben und eine liebenswerte und charmant-witzige Kinderbuchfigur erschaffen. Nun wird die kleine Dame im Ohnsorg Studio lebendig und spricht selbstverständlich Platt.

Wildes Holz lädt zur Block Party! Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja, die Blockflöte, das Party-Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!
Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden, wo der Holz-Hammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen. Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen - und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können…


Freut euch auf Party-Mucke aus vier Jahrhunderten, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz-Furor!
„Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal.


Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Nach einer stürmischen Flitterwoche sollte den Jahren des Eheglücks eigentlich nichts mehr im Wege stehen – es sei denn, sehr unterschiedliche Lebensauffassungen prallen aufeinander. Paul ist ein überaus korrekter und aufstrebender Anwalt, Conny hingegen hat Spaß und Vergnügen zu ihren Lebensprinzipien erklärt. Als die gemeinsame Wohnung sich auch nicht gerade als Glücksfall entpuppt, die Schwiegermutter dem Ruf einer solchen besondere Ehre macht, und sich ein exzentrischer Nachbar in die junge Ehe einmischt, wird diese auf eine harte Probe gestellt – sehr zum Vergnügen des Publikums.

Lesung und moderiertes Gespräch
präsentiert von Thalia

Warum interessiert sich ausgerechnet die renommierte Autorin und Verfassungsrichterin Juli Zeh für eine boulevardtaugliche Loverboy-Geschichte? Und was macht diesen Fall weit über seinen skandalträchtigen Kern hinaus interessant? Und warum interessieren wir uns so für dieses Buch?

Weil sich die Öffentlichkeit - wie die Autorin Juli Zeh - für die Geschichte hinter der Geschichte interessiert und für die Frage, ob Gerichtsprozesse und/oder deren mediale Diskussion in der Lage sind, eines der höchsten Güter, die WAHRHEIT, ans Tageslicht zu fördern. Denn wir alle hängen an der Idee, dass es als Lebenskompass eine Wahrheit geben können müsste.

Der von Juli Zeh konstruierte Fall ist so schlicht wie simpel: Eine verheiratete, erfolgreiche Unternehmerin wird mit einer Pistole aufgegriffen und verdächtigt, ihren fünfundzwanzig Jahre jüngeren Mitarbeiter und angeblichen Lover umgebracht zu haben: MORDVERDACHT. Der Fall landet vor dem Hamburger Landgericht und entwickelt sich zu einem medialen Ereignis, das die Öffentlichkeit spaltet: Aha, Frauen agieren, einmal in Machtpositionen geraten, genauso toxisch wie Männer?

Der juristische Prozess und die mediale Begleitmusik, die eigentlich der Wahrheitsfindung dienen sollen, drohen, sich zum Gegenteil zu entwickeln, die Wahrheit zu verdrehen und zu verdecken.

Was aber passiert mit unserem ethischen Kompass, wenn die Wahrheit nicht ans Licht kommt? Was passiert, wenn die Medien als vierte Gewalt im Staat die Judikative aushebeln, selbst Wahrheitsfindung betreiben, aber in Wahrheit genau die Wahrheit, die sie aufzudecken hoffen, nur manipulieren?

So wird das Justizdrama zum Spiegel einer Gesellschaft, die in Zeiten von Fake News um ihr Verhältnis zur WAHRHEIT ringt, um den nicht verhandelbaren Kern also.

Dass das von Juli Zeh beschriebene Justizdrama ausgerechnet in Hamburg verhandelt wird, einer Stadt also, in der ein spektakulärer Prozess seit über einem Jahr medienöffentlich stattfindet, ist vielleicht Zufall, oder auch nicht …

Juli Zeh ist eine der streitbarsten und vielfältigsten, mit zahlreichen hohen Literaturpreisen ausgezeichneten Autorinnen der deutschen Gegenwartsliteratur. Aber nicht nur das: Sie engagiert sich immer wieder gesellschaftspolitisch: sei es zu Fragen des Schutzes von Bürgerrechten gegenüber staatlichem Zugriff (sie bezweifelt die Legitimität biometrischer Pässe oder Fingerabdrücke), sei es in offenen Briefen zum Ukrainekrieg (gegen die Lieferung von Waffen an die Ukraine). Zugleich schreibt sie Gesellschaftspanoramen zum Leben in der ostdeutschen Provinz nach der Wende. Welche Kraft ihre Literatur hat, erwies sich erst unlängst bei der renommierten Leipziger Buchmesse. Dort las man in einem 18-stündigen Lesemarathon ihren Roman „Unterleuten“.

Juli Zeh ist promovierte Juristin, Verfassungsrichterin, mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet und u. a. durch ihre Romane „Unterleuten“ (2016), „Leere Herzen“ (2017) und „Über Menschen“ (2021) bekannt.

Einlass Foyer: 19:00 Uhr / Einlass Saal: 19:30 Uhr

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

Die LowDown Brass Band verkörpert die lebendige Musikkultur Chicagos und ist ein einzigartiges Bläserensemble, das Straßenrhythmen mit Conscious Hip-Hop, Reggae und Soul verbindet. Die Band ist unermüdlich auf Tour und trat bereits auf außergewöhnlichen Bühnen auf – darunter das Electric Forest, Bonnaroo, Summer Camp, Alaskas Salmon Fest und das Montreal Jazz Fest; zudem waren sie in 2025 für eine fünfwöchige EU/UK-Tournee gemeinsam mit der australischen Band Cat Empire unterwegs.

In den vergangenen vier Jahren war die LowDown Brass Band äußerst produktiv und veröffentlichte drei Alben – „The Reel Sessions“, „LowDown Nights“ und „$itizens of the World“ –, die ihren unverwechselbaren Sound unterstreichen und die Grenzen ihres Genres weiter ausdehnen. Gestützt auf ihr Talent und ihren unkonventionellen Stil geht die LowDown Brass Band ihren eigenen Weg: Sie widersetzt sich gängigen Konventionen und bestimmt ihren Kurs in der sich ständig wandelnden Musiklandschaft selbst.

Einlass: 19:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet