Bewegendes Gefühlskino über die Liebe zweier junger Männer im Ersten Weltkrieg und die Frage, was Mut bedeutet. In Cannes mit dem Schauspielpreis ausgezeichnet und Belgiens Oscarkandidat.

1916: Pierre ist gerade an der Front angekommen und will seinen Mut unter Beweis stellen. Francis soll die Stimmung seiner Kameraden mit Theateraufführungen heben. Als sich die beiden hinter den Stellungen kennenlernen, liegt gleich ein Knistern in der Luft. Und während die Gewalt immer weiter um sich greift, versuchen die beiden Männer Wege zu finden, der Brutalität zu entkommen – und sei es nur für einen Moment. Oder mehr? – Regisseur Lukas Dhont (›Close‹) gelingt erneut ein Glanzstück des großen Gefühlskinos. Mit welcher Wucht und Schönheit hier das Genre des Kriegsfilms aus den Angeln gehoben wird, muss man gesehen haben.

Günter und Gisela kommen aus unterschiedlichen Welten. Doch als sie sich zum ersten Mal begegnen, funkt es zwischen den beiden und Klassenschranken geraten ins Wanken.

Der 20-jährige Günter entstammt einer Arbeiterfamilie und verdient sein Geld in einer Gießerei. Seine Freizeit verbringt er mit Swingmusik und Kumpels im Motorradclub. Die fast gleichaltrige Gisela ist Tochter eines gehobenen Angestellten und bewegt sich vor allem in Künstlerkreisen. Trotz ihrer unterschiedlichen Herkunft fühlen sich die beiden gleich bei ihrer ersten Begegnung zueinander hingezogen. Eine gemeinsame Zukunft scheint möglich. Aber für Giselas Eltern ist die Verbindung nicht standesgemäß. Damit will sich Gisela allerdings nicht ohne Weiteres zufriedengeben.
Preisgekröntes und hellsichtiges Regiedebüt von Schauspieler Bernhard Wicki über die große Frage, ob sich die Klassenschranken überwinden lassen.

FSK: 12

Eine lesbische Frau bringt ihren angeblichen neuen Partner mit zum Neujahrsfest ihrer Familie und gerät in einen Sturm der Gefühle. Bewegender Liebesfilm über eine gut gemeinte Lüge und ihre Folgen.

Lei lebt mit ihrer Partnerin Li Bei im gemeinsamen Apartment in Hongkong. Aber davon sollen ihre gutbürgerlichen Eltern nichts wissen. Weil Lei nun zum Neujahrsfest ihrer Familie eingeladen ist und die üblichen bohrenden Nachfragen vermeiden will, bittet sie kurz entschlossen ihren Tätowierer Yao, mitzukommen und sich als ihr Partner auszugeben. Zwar hat ihre Partnerin dem Ganzen zugestimmt, bleibt aber skeptisch. Sie fragt sich, welches Motiv ein bloßer Bekannter wohl haben könn- te, Lei diesen großen Dienst zu erweisen. Zunächst geht bei der Feier alles gut. Doch dann geschieht etwas Unvorhergesehenes. Als plötzlich auch noch Li Bei auftaucht, steht Lei endgültig vor einer großen sozialen und emotionalen Herausforderung. – Berührender Liebesfilm über gegenseitiges Vertrauen und den bis heute häufig schwierigen Weg zum Coming-out.

Die Geschichte eines französischen Märtyrers: Résistance-Chef Moulin im Verhör von Klaus Barbie. Schonungs- loses Historiendrama von Oscargewinner László Nemes.

Frankreich, 1943. Charles de Gaulle, Anführer des freien Frankreichs, befindet sich im britischen Exil. Sein politisches Schicksal hängt von einer Einigung der untereinander zerstrittenen Widerstandsgruppen in der Heimat ab. Jean Moulin (Gilles Lelouche) springt mit dem Fallschirm über den Alpillen ab und gelangt nach Paris, wo es ihm tatsächlich gelingt, die Résistance hinter de Gaulle und sich zu einen. Von nun an wird er zum meistgesuchten Mann des Vichy-Regimes und der deutschen Besatzer. Insbesondere der grausame Gestapo-Chef Klaus Barbie (Lars Eidinger) macht es sich zur Aufgabe, Moulin zu identifizieren, zu finden und zum Reden zu bringen.

Mit dem Festivalpass kannst du alle Filmvorführungen unseres Festivals (ausgenommen Teile des Rahmenprogramms) besuchen. Der Festivalpass muss personalisiert werden und kann nur von einer Person über den Festivalzeitraum genutzt werden. Er ist nach dem Solidarischen Preissystem in 3 Preisstufen erhältlich. Mit dem Kauf des Festivalpasses erhältst du einen Code, mit dem du dich kostenlos in Einzelveranstaltungen einbuchen kannst. Trage den Code dafür in die Preisstufe "Festivalpass" ein, um das kostenlose Ticket freizuschalten. Festivalpassinhaber*innen können unsere Opening Night ohne Zusatzkosten besuchen.

Wir behalten uns vor, den Festivalpass stichprobenartig mit einem Ausweisdokument abzugleichen, um Missbrauch vorzubeugen.

Künstliche Intelligenz verändert nicht nur unsere Arbeitswelt, sondern zunehmend auch unsere Beziehungen. Was bedeutet es, wenn Maschinen zu Gesprächspartnern, Vertrauten oder emotionaler Begleitung werden? Und wie verändert diese Entwicklung unser Verständnis von Nähe, Fürsorge und Menschlichkeit?
In seinem neuen Buch Hallo, wie fühlst du dich heute? untersucht Christoph Koch, warum Menschen emotionale Beziehungen zu KI-Systemen aufbauen und welche Folgen diese neue Form digitaler Nähe für unser Zusammenleben hat. Anhand aktueller Forschung, persönlicher Erfahrungen und eindrücklicher Geschichten beleuchtet er Chancen und Risiken einer Technologie, die längst nicht mehr nur informiert, sondern zunehmend auch als Gegenüber wahrgenommen wird. Ein ebenso unterhaltsamer wie nachdenklicher Abend über Empathie, Einsamkeit und die Zukunft menschlicher Beziehungen.

Christoph Koch ist Journalist und Autor. Er beschäftigt sich seit vielen Jahren mit den gesellschaftlichen Auswirkungen digitaler Technologien und Künstlicher Intelligenz.

Als der junge Dujae in die Heimat zurückkehrt, spürt seine Kindheitsfreundin Jin zum ersten Mal, wie die Leidenschaft von ihr Besitz ergreift. Aber sie weiß noch nicht, wie sie damit umgehen soll.

Noch nie hat die 17-jährige Jin die Insel ihrer Herkunft verlassen. Hier kennen sich alle mit Namen, die See prägt den Rhythmus des Lebens. Eines Tages kehrt Dujae, Jins Kindheitsfreund, für die Beerdigung seiner Großmutter zurück und richtet sich in deren Haus ein. Er ist völlig auf sich gestellt, denn seine Mutter wurde von der Inselgemeinschaft verstoßen und reagiert nicht einmal mehr auf die Kontaktversuche ihres Sohnes. Sehr bald beginnt Jin nun, Dujae unter allerlei Vorwänden zu besuchen. Dabei scheint ihr zunächst selbst nicht ganz klar zu sein, warum sie das tut. Doch allmählich beginnt sie sich zu verändern und die altbekannte Welt und die Menschen in ihr mit neuen Augen zu sehen. – Einfühlsame Entwicklungsgeschichte, die eine junge Frau einmal nicht als Geliebte, sondern als Liebende und von Leidenschaft erfüllte Person zeigt. Die grandiosen Hauptdarsteller*innen entführen uns in die Welt der ersten großen Gefühle.

SHAKRA kommen im November nach Mannheim und bringen ihre geballte Hard-Rock-Energie auf die 7er Club Bühne. Unter dem Banner der JUST LIVE LOUD Tour 2026 feiern die Schweizer Rock-Veteranen nicht
nur ihr neustes Album JUST LIVE LOUD, sondern vor allem die Haltung, die sie seit Jahrzehnten
antreibt: nicht warten, nicht zweifeln, nicht leiser werden – sondern leben. Laut. Echt.
Unverstellt.

JUST LIVE LOUD ist mehr als ein Albumtitel. Es ist ein Statement. Ein Aufruf, den eigenen Weg
konsequent zu gehen, sich nicht kleinhalten zu lassen – weder von Erwartungen, noch von
Selbstzweifeln. Fehler machen, aufstehen und weitermachen – genau diese Energie
transportieren SHAKRA mit ihren neuen Songs – kraftvoll, direkt und kompromisslos.
Seit Jahren stehen SHAKRA für ehrlichen, handgemachten Hard Rock mit hymnischen Refrains,
treibenden Riffs und einer unverkennbaren Mischung aus Druck und Melodie. Dabei geht es
der Band längst nicht darum, Trends hinterherzulaufen oder lauter zu sein als andere. Es geht
um Klarheit, um Wahrhaftigkeit. Um das kompromisslose Leben der eigenen Identität –
musikalisch wie persönlich.

Einlass: 18:00 Uhr

Zwei Jugendliche, ein Ort, zwei Herkünfte, ein Schmerz! Bewegendes Drama über kulturelle Zugehörigkeit, Trauer und die Kraft zur Selbstfindung.

Okinawa, Japan. Während der Sommerferien nach ihrem letzten Schultag schmieden Kamei und seine Freunde Pläne für die Zukunft. Die Dynamik der Gruppe verändert sich abrupt, als Colin, ein Teenager von der nahe gelegenen US-amerikanischen Militärbasis, zu ihnen stößt. Die Beziehung zum vermeintlich Fremden steht ohnehin schon unter schwierigen Vorzeichen, da die Allgegenwart der Amerikaner unter den Einheimischen der Insel Argwohn und Protest hervorruft. Als einer der ausländischen Soldaten einer schweren Straftat verdächtigt wird, heizt das die Stimmung zusätzlich an. Und dann scheinen sich Kamei und Colin noch für dieselbe junge Frau, Sayaka, zu interessieren. Aber die beiden sind verwandte Seelen, sie verbindet ein tiefer Schmerz. – Bewegendes Drama über die Bedeutung von Zugehörigkeit, Trauer und den befreienden Weg zu uns selbst.

Eine christliche Nonne auf den Philippinen wird Zeugin eines Verbrechens, erlebt, wie die Kirche es deckt, und gerät in eine Glaubenskrise. Ein mitreißendes Drama über Schuld und Vergebung.

Ein verfallendes christliches Nonnenkloster irgendwo im philippinischen Bergland. Schwester Yolanda hat ihr ganzes Leben für den Glauben gegeben und geht ihrer Berufung weiterhin mit freudiger Ergebenheit nach. Eines Tages wird sie im Krankenhaus in einen Operationssaal gerufen, um einem Sterbenden vor dessen sicherem Tod Beistand zu leisten. Der Mann ist auf der nahe gelegenen Baustelle der einflussreichen Familie Dela Cruz für eine neue Verbindungsstraße verunglückt. Erst im Nachhinein beginnt Yolanda, sich über die seltsamen Vorgänge rund um den Tod des Unfallopfers Fragen zu stellen. Als sie sich damit an die Kirche wendet, ist die Reaktion anders als erhofft und Yolanda gerät in eine schwere Krise. – Ein beeindruckendes Drama über die großen Fragen des Glaubens, der Schuld und postkolonialer Wunden, die bis heute nachwirken. Fast jedes Bild darin gleicht einem Gemälde.

Die tropische Uferzone der brasilianischen Hafenstadt Recife wird zu einer faszinierenden und gefährlichen Zwischenwelt aus Angst und Begehren.

Weil sie seine Homosexualität nicht akzeptieren, hat Izaquiel seine Eltern verlassen. Er lebt nun in einem queeren Freundeskreis am Rande der Gesellschaft. Tagsüber arbeitet er seit Kurzem als Hausmeister ausgerechnet in einer evangelikalen Kirche, die von Pastor Eurico mit harter Hand geführt wird. Nachts streift er durch die Mangrovenwälder in der Nähe der Stadt und begegnet dort dem ebenso rätselhaften wie attraktiven Fischer Jeremías. Von ihrer leidenschaftlichen nächtlichen Affäre darf in der erzkonservativen Tagwelt niemand erfahren, denn immer wieder kommt es zu gewaltsamen Übergriffen. Aber lassen sich Izaquiels zwei Welten so scharf trennen, wie er glaubt? – Wir kennen die Cruising Spots von Recife schon aus ›The Secret Agent‹ von Kleber Mendonça Filho. Beide Regisseure von ›The Riverbank‹ haben mit ihm zusammengearbeitet, legen hier aber ein völlig eigenständiges und kraftvolles Debüt vor.

In knalligen Farben erzählt Danny Boyle (›Slumdog Millionär‹) von einem dramatischen Wendepunkt in der britischen Mediengeschichte, der bis heute unseren Alltag bestimmt.

London 1969: Der australische Medienunternehmer Rupert Murdoch (Guy Pearce) drängt in den englischen Zeitungsmarkt. Er kauft das erfolglose Blatt „The Sun“ und installiert als Chefredakteur den ehrgeizigen Larry Lamb (Jack O’Connell), der seinen Verleger in Gier und Machtbesessenheit noch übertrifft. Von den alteingesessenen Konkurrenten für ihren hemmungslosen Boulevard anfangs noch belächelt, verändern die beiden skrupellosen Männer die englische Presse für immer. – Der gefeierte Medienthriller erzählt seine Geschichte als Keimzelle unserer gegenwärtigen Medienlandschaft, von Murdochs eigenem Sender Fox News bis hin zu TikTok.

Ein beeindruckend klares Kaleidoskop der Perspektiven von Menschen im verzweifelten Kampf mit der Drogensucht. Authentisch und bewegend.

Obwohl seine Freundin Dina schwanger ist, macht James in der Drogenentzugsklinik einen Rückzieher, beginnt wieder zu konsumieren und sogar zu dealen. Auch Dina erlebt einen Rückfall und entfernt sich damit wieder von dem Leben, nach dem sie sich so sehr sehnt. In ihrem Umfeld versuchen auch zahlreiche andere Menschen, mit der Sucht zu leben, sie zu überwinden oder einfach nur zu überleben. Manchen gelingt es, andere scheitern. Immer ist es ein Auf und Ab – und wenn man schon meint, es geschafft zu haben, schlägt doch wieder die Sucht zu. Trotz alledem gibt es Momente von großer, zärtlicher zwischenmenschlicher Nähe. – Ein beeindruckendes Debüt, das große Dramen ganz beiläufig, aber immer nah an den Figuren erzählt. Realitätsnahes Kino voller Anteilnahme und neben ›Union County‹ eine von zwei ganz unterschiedlichen Erzählungen über die Drogenkrise in den USA in unserem Wettbewerb.

Zwei einsame Wölfe begegnen sich auf den Straßen Europas. Ein zärtliches queeres Roadmovie über Einsamkeit, Begehren und den Mut, alle Grenzen zu überwinden.

Als Truckerfahrer ist Etienne ständig unterwegs. Lange Tage und Wochen verbringt er auf den Fernstraßen Europas, die Einsamkeit immer an seiner Seite. Nur in nächtlichen Begegnungen an Rastplätzen blitzen kurze Momente der Nähe auf. Dann lernt er den polnischen Fahrer Bartosz kennen. Zwischen Autobahnen und Landesgrenzen beginnt eine zerbrechliche Beziehung, die sich gegen ein Arbeitsleben behaupten muss, in dem Menschen wie Waren ständig in Bewegung sind. – Pierre Le Gall erzählt mit großer Feinfühligkeit von zwei Männern, die im harten und anonymen Logistiksystem gefangen sind – und dennoch versuchen, das Unmögliche möglich zu machen.

FSK: 16

Welche Überlebenschancen haben Arten in einer Welt von radikal veränderten Umweltbedingungen? Und welche Rolle kommt der Evolution dabei zu?

An diesem Abend zeigt Bernhard Kegel, dass Evolution nicht nur über Jahrtausende wirkt. Unter dem Druck von Klimawandel, Jagd, Pestiziden und zerstörten Lebensräumen wird sichtbar, wie erstaunlich schnell die Tier- und Pflanzenwelt auf Veränderungen reagieren kann. Vor diesem Hintergrund fragt Kegel, ob evolutionäre Anpassung ein Rettungsweg in ökologischen Krisen sein kann, wo ihre Grenzen liegen und welche Risiken sie birgt. Evolution erscheint dabei nicht als fernes Naturprinzip, sondern als gegenwärtige Kraft, die unsere Welt unmittelbar prägt.

Dr. Bernhard Kegel ist Biologe und Schriftsteller. Seine mehrfach ausgezeichneten Romane und Sachbücher verbinden naturwissenschaftliche Expertise mit erzählerischer Kraft. 2026 erschien Rettung durch schnelle Evolution.

In Kooperation mit Spektrum der Wissenschaft

Zwei Jugendliche, ein Ort, zwei Herkünfte, ein Schmerz! Bewegendes Drama über kulturelle Zugehörigkeit, Trauer und die Kraft zur Selbstfindung.

Okinawa, Japan. Während der Sommerferien nach ihrem letzten Schultag schmieden Kamei und seine Freunde Pläne für die Zukunft. Die Dynamik der Gruppe verändert sich abrupt, als Colin, ein Teenager von der nahe gelegenen US-amerikanischen Militärbasis, zu ihnen stößt. Die Beziehung zum vermeintlich Fremden steht ohnehin schon unter schwierigen Vorzeichen, da die Allgegenwart der Amerikaner unter den Einheimischen der Insel Argwohn und Protest hervorruft. Als einer der ausländischen Soldaten einer schweren Straftat verdächtigt wird, heizt das die Stimmung zusätzlich an. Und dann scheinen sich Kamei und Colin noch für dieselbe junge Frau, Sayaka, zu interessieren. Aber die beiden sind verwandte Seelen, sie verbindet ein tiefer Schmerz. – Bewegendes Drama über die Bedeutung von Zugehörigkeit, Trauer und den befreienden Weg zu uns selbst.

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

Eine Spukhaus-Geschichte, die gekonnt psychologischen und übernatürlichen Horror kombiniert. Mit Adam Scott aus ›Severance‹ und ›Der Kinderflüsterer‹ in der Hauptrolle.

Der Schriftsteller Ohm Bauman (Scott) reist in ein abgelegenes irisches Landgasthaus, um die Asche seiner Eltern zu verstreuen. Dort gerät er in den Bann unheimlicher Geschichten über eine Hexe, die die Hochzeitssuite des Hotels heimsuchen soll. Beunruhigende Visionen und ein schockierendes Verschwinden zwingen ihn dazu, sich den dunklen Abgründen seiner eigenen Vergangenheit zu stellen. – Damian McCarthys atmosphärisch dichter Horrorfilm verbindet psychologischen Schrecken mit übernatürlichem Grauen. Nach dem gefeierten Genre-Erfolg ›Oddity‹ beweist der irische Filmemacher erneut sein Gespür für beklemmende Spannung und Gänsehautmomente.

Gutscheine können für alle Veranstaltungen des Festivals eingelöst werden.
Der Gutschein kann nur für das jeweilige Ticket mit dem gleichen Wert eingesetzt werden.
Es werden keine Restbeträge vermerkt. Bei dem Kauf eines Gutscheins wird ein Code generiert, den man im Warenkorb in das Feld "Gutscheincode" einträgt, um den Wert einzulösen.
Viel Spaß beim Verschenken!

Ein Finger im Chili mit irrwitzigen Folgen! Rabenschwarze, urkomische Komödie ganz im Stil der Coen-Brothers. Mit Judy Greer, John Goodman und Bryan Cranston.

Jessica (Greer) hat im Lieblings-Diner ihres Mannes ein Chili con Carne bestellt. Kaum hat sie begonnen zu essen, da hält sie plötzlich inne. Irgendetwas Seltsames befindet sich in ihrem Mund. Als sie sieht, dass es sich dabei um einen menschlichen Finger handelt, stößt sie einen grellen Schrei aus und versetzt das Restaurant in helle Aufruhr. Die alarmierte Besitzerin des Diners ist gleich zur Stelle und man einigt sich auf eine äußerst lukrative Schweigegeldzahlung. Aber nicht alle wollen Jessicas Version der Geschichte glauben. Und so nimmt ein irrer Ritt durch die menschlichen Abgründe seinen Lauf, bei dem kein Auge trocken bleibt. – Mit großem Staraufgebot.

FSK: 16