Mord, Mafia und eine Hobbyermittlerin, die eigentlich lieber Polizistin geworden wäre – aber wegen einer Fünf in Sport abgelehnt wurde. Mit ihrem dritten Regionalkrimi „Drama, Datschi, Diridari“ schickt die aus Peiting stammende und auch als Kabarettistin bekannte Autorin ihre Elli Fuchs wieder auf Verbrecherjagd. Doch wer Alexandra Stiglmeier kennt, weiß: Eine Lesung von ihr ist alles andere als gewöhnlich. Sie liest, erzählt und schlüpft in die unterschiedlichsten Figuren ihres Romans und lässt die Charaktere dadurch lebendig werden. Mal wird sie zur Hobbyermittlerin, mal zu den Tratschweibern aus dem Treppenhaus und zwischendurch würzt sie den Abend mit amüsanten Geschichten.

Das Herzstück des Kriminalromans sind wieder die liebenswert schrägen Charaktere, die herrlich direkte bayerische Art und der Humor, der sich durch jede Seite zieht. Dabei prallen dieses mal München und der Pfaffenwinkel, Schickeria und Provinz, Liebeschaos und Mordermittlungen auf höchst vergnügliche Weise aufeinander.

Zum Buch: Kein Mord, kein Verbrechen – nix. Sanitärfachverkäuferin und Hobbyermittlerin Elli Fuchs kommt vor Langeweile fast um. Denn was nutzt eine kriminalistische Leidenschaft, wenn es schlichtweg nichts zum Ermitteln gibt – weil Sommerloch?

Doch dann taucht im Starnberger See ein Toter auf, der sieht aus wie König Ludwig höchstpersönlich. Kurz darauf liegt eine Wurstfabrikantenwitwe verbrutzelt auf ihrer Heizdecke. Klar, da ist Elli gleich zur Stelle!

Eine rätselhafte Mordserie, Verbindungen zur Mafia und jede Menge Verwicklungen sorgen dafür, dass Elli plötzlich alle Hände voll zu tun hat. Mit ihrer treffsicheren Menschenkenntnis stolpert sie dabei allerdings von einer skurrilen Spur zur nächsten und bringt somit nicht nur die Polizei, sondern auch ihr eigenes Leben ordentlich durcheinander.

„Drama, Datschi, Diridari“ ist beste bayrische Krimiunterhaltung – spannend, turbulent und mit Lachgarantie.

Wer wissen möchte, wie viel Drama tatsächlich in „Drama, Datschi, Diridari“ steckt, darf sich auf einen unterhaltsamen Abend freuen. 

Zum zweiten Mal wird uns Oliver Pötzsch im 16. Oktober diesen Jahres zu einer Lesung im Thalia in Weilheim besuchen. Wir freuen uns auf einen spannenden Abend mit viel Historie und kriminalistischen Zügen im Wien des Jahres 1896.

Präsentiert von: Oliver Pötzsch, Jahrgang 1970, arbeitete nach dem Studium zunächst als Journalist und Filmautor beim Bayerischen Rundfunk. Heute lebt er als Autor mit seiner Familie in München. Seine historischen Romane haben ihn weit über die Grenzen Deutschlands bekannt gemacht: Die Bände der Henkerstochter-Serie sind internationale Bestseller und wurden in mehr als 20 Sprachen übersetzt.

Einlass: 18:30 Uhr

Eisi Gulp
„Tagebuch eines Komikers“ - das neue Solo-Comedy-Programm von „Papa Eberhofer“
Landsberg-Premiere
Spätestens seit den neun Eberhofer-Krimi-Verfilmungen kennt ihn wohl jeder als den kiffenden Film-Papa des Polizisten Franz Eberhofer. Seit 2015 spielt er in "Dahoam is daoham" und er hat in unzähligen anderen Spielfilmen und Serien mitgewirkt. Bereits Anfang der 1980er Jahre wurde er bekannt durch die "Eisi Gulp Show" und die BR-Sendung "Live aus dem Alabama".

Nach vielen Jahren, in denen er vor allem als Film- und Theaterschauspieler aktiv war, was ihm im deutschsprachigen Raum zu großer Bekanntheit und Beliebtheit verhalf, meldet er sich nun nach längerer Abstinenz mit seinem brandneuen Programm als Stand-Up-Comedian zurück! Nach der hochgelobten Premiere bei den Luisenburg-Festspielen ist der Kult-Comedian ab 2024 mit "Tagebuch eines Komikers" auf Solo-Tournee.

Eisi ist ein vielseitiger Komiker, dessen Körper so sprachgewaltig ist wie sein Geist und der gleichzeitig mit Wortwitz, Mimik und Bewegungen perfekt zu jonglieren weiß, während er höchst unterhaltsame Anekdoten aus seinem Leben erzählt.

Werner Eisenrieder, wie der Münchener bürgerlich heißt, ist aber nicht nur Schauspieler und Komiker, er hat ebenso Tanz in New York sowie Akrobatik und Stunt in Paris studiert - ein wahrer Allround-Künstler.

Ein Abend, der sicher die Lachmuskeln bis zum äußersten strapazieren wird, ist garantiert. Und natürlich darf sich das Publikum auch auf seine legendären Tanzeinlagen freuen.

Bild © Ewa Wiese klein

Einlass: 19:00 Uhr

William Shakespeare
Richard III
Übersetzung und Bearbeitung von Helena Scheuba
Deutscher Theaterverlag Weinheim

Shakespeares Richard der Dritte. – Das war doch der Bucklige, der zur Sicherung der Thronfolge seine Neffen, beide noch Kinder, umgebracht hat? Oder der mit: "Ein Pferd, ein Pferd, mein Königreich für ein Pferd!", als letzten Aufschrei in der finalen Schlacht?

Ja, das ist eine coole Geschichte über ein so ein richtig böses Monster! Solche Geschichten üben eine zeitlose und makabre Faszination auf uns aus. Mit Freude an der Boshaftigkeit sehen wir Richard dabei zu, wie er auf seinem Weg zur englischen Krone über familiäre Leichen geht.
In der Bearbeitung der jungen Autorin Helena Scheuba wird das Bild vom Monster demontiert. Sie legt die verschiedenen Facetten des Charakters frei. Wie wird man zu einem Monster? Steckt das Potential dazu in uns allen? Und kann man vielleicht Verständnis und sogar Mitleid für ein Monster aufbringen? Sind Monster am Ende gar einfach nur Menschen wie wir alle? Richards Machtstrategien erscheinen logisch und nachvollziehbar, sie sind sogar faszinierend.
Die von 6 Darstellerinnen und Darstellern gespielten 17 Figuren legen Richards Motive für die Morde offen auf den Tisch, lassen sie unsinnig aussehen, aber das mit Ehrlichkeit und durchaus viel Witz.

Mit
Julian Manuel, Yvonne Brosch, Claus-Peter Damitz, Sarah Giebel, Stephan Hirschpointner, Daniela Voß

Inszenierung: Uwe Kosubek
Bühnenbild und Kostüme: Andreas Arneth
Produktionsgrafik: Andreas Arneth

Personen mit Rollstuhl bitten wir, sich für die Reservierung bei den
Weilheimer Festspielen direkt zu melden.
Telefon: 0152 56570359 oder E-Mail: andreas-arneth@t-online.de
Es gibt keine Ermäßigung für Personen, die eine Rente beziehen.
Es gilt die Besucherordnung des Stadttheaters Weilheim i.OB

Einlass: 19:00 Uhr

Dass sich nicht alles steuern lässt im Leben, ist eine Binsenweisheit. „Mach einen Plan und Gott lacht!“

Als Julia „Jules“ Fischer und Karin Rabhansl im Herbst 2018 für einen gemeinsamen Konzertabend gebucht wurden, war geplant, dass man sich im Finale für ein paar Nummern zusammentut. Keine hätte gedacht, dass das, was sich auf dem Papier so gänzlich konträr liest (hier samtiger Piano-Soul, dort dunkelbunter Mundart-Riot), auf dem Platz so geschmeidig zusammengeht.

Und weil das Ganze auch noch einen Riesenspaß gemacht hat, war klar: Diese Idee muss in die Verlängerung. Bäm: Das Power-Duo Fischer&Rabe war geboren!

Fischer&Rabe – The unsung heroines of Kleinstadt-Pop!

„Die Schuppen sind poliert, das Gefieder ist geputzt!“

2 Stimmen, 3 Zungen, 6 Saiten, 88 Tasten: Wenn Julia „Jules“ Fischer (Keyboard, Gesang) und Karin Rabhansl (Gitarre, Gesang) auf die Bühne steigen, um gemeinsam Lieblingslieder und Preziosen aus zwei Portfolios zu spielen, dann geht das ein ums andere Mal aufs Wunderbarste zusammen.

Ob Englisch, Hochdeutsch oder Niederbayerisch, ob soulige Balladen oder grantiger Großstadt-Blues, sommerlich-schwirrender Pop oder sinistre Moritaten aus den Tiefen des Bayerischen Waldes, wo die Menschenfresser leben: Das Abenteuer von Fischer&Rabe hat eben erst begonnen …

Einlass ab 19:00 Uhr

Andreas Kümmert ist ein authentischer und leidenschaftlicher Musiker mit einer kraftvollen, souligen und einzigartigen Stimme. Bodenständig, zurückhaltend und sensibel bleibt er seiner künstlerischen Freiheit treu und zeigt eine tiefe Verbundenheit zur handgemachten Musik.

Einlass: 19:15

Wolfgang Krebs
„Bayern liebt Dich“
Landsberg-Premiere

Markus Söder und Hubert Aiwanger ist klar: Zeitungen, Radio und Fernsehsender erreichen zwar viele Menschen in Bayern, aber direkt und ungefiltert erwischt man sie nur auf Facebook, Instagram und TikTok. Nachdem die Accounts von Markus Söder wegen nicht gekennzeichneter Werbung für Nürnberger Rostbratwürste abgeschaltet wurden, steht fest: Bayern braucht ein eigenes Facebook, in dem die bayerische Heimat und ihre Traditionen zelebriert und die Lufthoheit über die Stammtische wieder zurückgeholt werden.

Aber wo findet sich ein Unternehmer, der das finanziert?
In kleinen Ort Untergamskobenzeißgrubengernhaferlverdimmering gibt es einen
Bürgermeister mit ausgezeichneten Kontakten in die ganze Welt:
Schorsch Scheberl.
Zusammen mit einem Allgäuer Müsli-Oligarchen, der mittlerweile in der Schweiz lebt, gründet er eine eigene Social Media Plattform mit dem Namen: Prosit!
Bayern liebt DICH! Ist ein aktuelles bayerisches Kabarettsolo mit Botschaften und Botschaftern rund um den Medienzirkus von und mit Wolfgang Krebs, der wie immer ganz alleine auf der Bühne steht, und zwar in ganz vielen verschiedenen Rollen.
Demnächst auf allen bayerischen Kabarettbühnen und schon am Samstag, 17.10.2026 um 20 Uhr in der Aula der Mittelschule Landsberg.

Bild © SeverinSchweiger

Einlass: 19:00 Uhr

William Shakespeare
Richard III
Übersetzung und Bearbeitung von Helena Scheuba
Deutscher Theaterverlag Weinheim

Shakespeares Richard der Dritte. – Das war doch der Bucklige, der zur Sicherung der Thronfolge seine Neffen, beide noch Kinder, umgebracht hat? Oder der mit: "Ein Pferd, ein Pferd, mein Königreich für ein Pferd!", als letzten Aufschrei in der finalen Schlacht?

Ja, das ist eine coole Geschichte über ein so ein richtig böses Monster! Solche Geschichten üben eine zeitlose und makabre Faszination auf uns aus. Mit Freude an der Boshaftigkeit sehen wir Richard dabei zu, wie er auf seinem Weg zur englischen Krone über familiäre Leichen geht.
In der Bearbeitung der jungen Autorin Helena Scheuba wird das Bild vom Monster demontiert. Sie legt die verschiedenen Facetten des Charakters frei. Wie wird man zu einem Monster? Steckt das Potential dazu in uns allen? Und kann man vielleicht Verständnis und sogar Mitleid für ein Monster aufbringen? Sind Monster am Ende gar einfach nur Menschen wie wir alle? Richards Machtstrategien erscheinen logisch und nachvollziehbar, sie sind sogar faszinierend.
Die von 6 Darstellerinnen und Darstellern gespielten 17 Figuren legen Richards Motive für die Morde offen auf den Tisch, lassen sie unsinnig aussehen, aber das mit Ehrlichkeit und durchaus viel Witz.

Mit
Julian Manuel, Yvonne Brosch, Claus-Peter Damitz, Sarah Giebel, Stephan Hirschpointner, Daniela Voß

Inszenierung: Uwe Kosubek
Bühnenbild und Kostüme: Andreas Arneth
Produktionsgrafik: Andreas Arneth

Personen mit Rollstuhl bitten wir, sich für die Reservierung bei den
Weilheimer Festspielen direkt zu melden.
Telefon: 0152 56570359 oder E-Mail: andreas-arneth@t-online.de
Es gibt keine Ermäßigung für Personen, die eine Rente beziehen.
Es gilt die Besucherordnung des Stadttheaters Weilheim i.OB

Einlass: 19:00 Uhr

Eine weite Landschaft eröffnet den Reigen der Geschichten. Der glühende Mond ist verheißungsvoll wie eine neue Liebe. Die Geige flüstert. Etwas wehmütig, dabei so viel versprechend: Melodien, überirdisch schön und innig, dazu eine frische Prise von virtuosem Wirbelwind.

Martina Eisenreich ist eine der erfolgreichsten Komponistinnen der heutigen Zeit, und ebenso eine virtuose Geigerin – sie schreibt ihre Musik für klassische Konzertsäle, Opernhäuser und das Kino. In ihren Konzertprogrammen zeigt sie eine unvergleichliche Art, mit ihrem Instrument umzugehen – eine alte französische Violine. Die beiden scheinen miteinander verwachsen, sprechen eine eigene Sprache wie einst Jimmy Hendrix und seine Gitarre. Gerade wurde sie für ihr Wirken erneut mit dem Deutschen Fernsehpreis ausgezeichnet, ihre Serie Herrhausen ist für die Emmys nominiert, ihre Erfolge reichen vom Oberbayerischen Kulturpreis bis zur Oscar Academy in Los Angeles.

WOLFGANG LOHMEIER, Schlagwerk & Klimbim
CHRISTOPHE BOMBART, Gitarren
YVO FISCHER, Kontrabass
VLADISLAV COJOCARU, Akkordeon
MARTINA EISENREICH, Conférence & Violine

Foto: Mike Meyer

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Ilya Gringolts und Anton Gerzenberg spielen Werke von Beethoven und Schubert.

Der Geiger Ilya Gringolts überzeugt mit hochvirtuosem Spiel und feinsinnigen Interpretationen und sucht dabei stets nach neuen musikalischen Herausforderungen. Als gefragter Solist widmet er sich neben dem großen Orchesterrepertoire auch selten gespielten sowie zeitgenössischen Werken. Parallel dazu gilt Ilya Gringolts’ Interesse der historischen Aufführungspraxis. In der Saison 2025/26 sind u.a. Konzerte mit dem Orchestre Philharmonique du Luxembourg, dem WDR Sinfonieorchester, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, dem Yomiuri Nippon Symphony Orchestra sowie den Düsseldorfer Symphonikern geplant.
Die Saison 2025/26 eröffnete Anton Gerzenberg mit einem Duokonzert zusammen mit Martha Argerich bei den Sommerlichen Musiktagen Hitzacker („Ein Konzert vom anderen Stern“, NDR Kultur) sowie Programmen an der renommierten Accademia Chigiana in Siena. Es folgte ein Solorezital am Wiener Konzerthaus mit Werken von Debussy über Strawinsky und Szymanowski bis hin zu Boulez. Ein Schwerpunkt liegt außerdem auf literarisch-musikalischen Programmen, u.a. zu Thomas Mann.

ILYA GRINGOLTS, Violine
ANTON GERZENBERG, Klavier

Programm
Ludwig van Beethoven: Sonate c-Moll op. 30/2
Franz Schubert: Sonate a-Moll D 385
Franz Schubert: Fantasie C-Dur, D 934 »Wanderer-Fantasie«

Foto: Kaupo Kikkas

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Habt Ihr nicht auch schon mal davon geträumt, sich in einer Buchhandlung „einschließen“ zu lassen und ungestört in allen Büchern zu stöbern? Wir lassen diesen Traum Wirklichkeit werden! Genießt einen Abend in unserer Buchhandlung und lasst Euch mit einem kleinen, aber feinen Buffet und einer Auswahl an Getränken verwöhnen.

Drei ganz verschiedene musikalische Biographien, die all ihre Erfahrung und all ihr Können in einem brandneuen Projekt zusammenschmeißen: Kein Männerdreigesang, vielmehr ein Drei-Männer-Gesang - mächtig und schön - zu Zither, Gitarre und Bass!

Josef Brustmann, Wort- und Musikkabarettist
Benni Schäfer, Bassist von "Dreiviertelblut" und "Benni Schäfer Trio"
Sebastian Horn, Sänger und Texter von "Dreiviertelblut" und "Bananafishbones"

„Wir singen eigene neue Lieder, die uns unser Leben schreibt, und wir singen natürlich auch alte bayrische Volkslieder, weil die genial schön sind - ein unschätzbares und schwer unterschätztes Erbgut. Dabei lassen wir die alten Lieder so, wie sie sind – leuchten da aber möglichst viele unbekannte Ecken aus.

Wenn Volksmusik in Medien stattfindet, wird sie auf das Unterhaltsame und Lustige reduziert; dabei hat sie oft auch etwas sehr Geheimnisvolles, Magisches, Abgrundtiefes, Erotisches.Und diese ganze Bandbreite wollen wir haben, die ganze Schönheit und urwüchsige Kraft, die da drinsteckt, aufzeigen.“

Einlass: 18:30 Uhr

Das vielfach ausgezeichnete Humorkollektiv Luksan Wunder ist eine absolute Ausnahmeerscheinung in der Comedyszene. Sie bringen die Absurdität des Medienzeitalters so anders und so lustig auf die Bühne, dass sie sich jeglichem Vergleich entziehen. Man muss sie gesehen haben! Im Internet, wo sie ursprünglich herkommen, wurden ihre Videos über eine halbe Milliarde mal angeschaut, trotzdem sind sie live noch besser.

Ihr neues Bühnenprogramm ist ein absolut irrwitziger Ritt durch unterschiedlichste Genres der Comedy: Livemusik, Parodien, Sketche und Satire, garniert mit aufwändig produzierten Videos und einigen ihrer typischen Viralformate. Überraschend, kurzweilig und extrem lustig ist dieses Humor-Universum: Herzlich willkommen in „Dr. Edeljoghurts Multimediapanoptikum 2“!

Preise:
Deutscher Kleinkunstpreis 2023 / Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2020 / YouTube Creator Award Silver

Stimmen:
"Mit anarchischem Metawitz und einer Mischung aus unterschiedlichsten satirischen Genres von Gaga bis Hintersinn ist das Humorkollektiv zurzeit einer der originellsten Acts." – 3sat Festival

"Ein Ensemble, das mit präziser Beobachtung und großer künstlerischer Bandbreite die Alltagswelt und ihre popkulturellen Auswüchse zerschlägt, um sie dann urkomisch wieder zusammenzusetzen." – Jury Deutscher Kleinkunstpreis

Foto: Luksan Wunder

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im OFFSIDE Landsberg in Landsberg am Lech wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

Ein Kommissar zum Sterben

In Oberlettenbach wird die umstrittene Biogasanlage eingeweiht. Dabei trifft Kommissar Paul Zwieselhuber auf allerlei verdächtige wie schrullige Gestalten. Als er nach Hause kommt, bricht er tot zusammen – ermordet. Der Kommissar kann es selbst nicht fassen. Im Geisterreich zwischen Diesseits und Jenseits trifft er Frau Tod. Widerwillig gibt sie ihm noch eine Chance und dreht das Rad der Zeit zurück. Wenn der Kommissar herausfindet, wer ihn getötet hat und aus welchem Motiv, dann kann sie den Mord rückgängig machen. Für dieses schwierige Unterfangen braucht er allerdings die tatkräftige Mithilfe des Publikums.
Aber wer hat ihn umgebracht? Die überkandidelte Erbin, die nur Schmelzwasser vom Nordpol trinkt? Der Verschwörungstheoretiker, der den Kommissar für ein außerirdisches Reptil hält? Oder doch der unwiderstehliche Gstanzlsänger, mit dessen Frau der Herr Kommissar eine Affäre hat? An schrägen Verdächtigen fehlt es auf jeden Fall nicht.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im OFFSIDE Landsberg serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Navid Kermani erkundet in seinem literarischen Werk Grenzen weit über politische und geografische Trennlinien hinaus. Ihn interessieren neben kulturellen und gesellschaftlichen Grenzräumen vor allem auch Grenzen existenzieller Art: die Schwellen zwischen Eigenem und Fremdem, zwischen Sprache und Schweigen, Erinnerung und Verstummen, Nüchternheit und Ekstase, Leben und Tod. Seine Texte zeigen, dass Grenzen nicht nur errichtet und kontrolliert, sondern auch erzählt, übersetzt und immer wieder neu ausgehandelt und erfahren werden – und dass gerade im Dazwischen neue Perspektiven auf das Menschliche entstehen.

An diesem Abend im bosco liest Navid Kermani aus mehreren eigenen Werken, darunter aus seinem zuletzt erschienenen Roman „Sommer 24“, der davon erzählt, was geschieht, wenn sich die vertraute Welt auflöst und das, was gestern noch galt, heute nicht mehr selbstverständlich ist sowie aus „Entlang den Gräben“ über seine Reise durch das östliche Europa bis nach Isfahan. Von seinen Romanen, Essays und Reportagen ausgehend kommt er mit Journalistin Shahrzad Eden Osterer ins Gespräch über Grenzen im engeren und weiteren Sinn – als politische Realität wie als existenzielle Erfahrung.

Foto: Peter-Andreas Hassiepen

Geöffnet ab 19:00 Uhr

William Shakespeare
Richard III
Übersetzung und Bearbeitung von Helena Scheuba
Deutscher Theaterverlag Weinheim

Shakespeares Richard der Dritte. – Das war doch der Bucklige, der zur Sicherung der Thronfolge seine Neffen, beide noch Kinder, umgebracht hat? Oder der mit: "Ein Pferd, ein Pferd, mein Königreich für ein Pferd!", als letzten Aufschrei in der finalen Schlacht?

Ja, das ist eine coole Geschichte über ein so ein richtig böses Monster! Solche Geschichten üben eine zeitlose und makabre Faszination auf uns aus. Mit Freude an der Boshaftigkeit sehen wir Richard dabei zu, wie er auf seinem Weg zur englischen Krone über familiäre Leichen geht.
In der Bearbeitung der jungen Autorin Helena Scheuba wird das Bild vom Monster demontiert. Sie legt die verschiedenen Facetten des Charakters frei. Wie wird man zu einem Monster? Steckt das Potential dazu in uns allen? Und kann man vielleicht Verständnis und sogar Mitleid für ein Monster aufbringen? Sind Monster am Ende gar einfach nur Menschen wie wir alle? Richards Machtstrategien erscheinen logisch und nachvollziehbar, sie sind sogar faszinierend.
Die von 6 Darstellerinnen und Darstellern gespielten 17 Figuren legen Richards Motive für die Morde offen auf den Tisch, lassen sie unsinnig aussehen, aber das mit Ehrlichkeit und durchaus viel Witz.

Mit
Julian Manuel, Yvonne Brosch, Claus-Peter Damitz, Sarah Giebel, Stephan Hirschpointner, Daniela Voß

Inszenierung: Uwe Kosubek
Bühnenbild und Kostüme: Andreas Arneth
Produktionsgrafik: Andreas Arneth

Personen mit Rollstuhl bitten wir, sich für die Reservierung bei den
Weilheimer Festspielen direkt zu melden.
Telefon: 0152 56570359 oder E-Mail: andreas-arneth@t-online.de
Es gibt keine Ermäßigung für Personen, die eine Rente beziehen.
Es gilt die Besucherordnung des Stadttheaters Weilheim i.OB

Einlass: 17:00 Uhr

Wie kann man lieben? Die Sage von Orpheus’ Suche in der Unterwelt nach seiner großen Liebe Eurydike inspiriert seit Jahrhunderten die verschiedenen Künste.

Mit einfachen theatralen Mitteln wie Gesang, Erzählung und Tanz und dieser Sage als Ausgangspunkt wird ein ausdrucksstarker Theaterabend zum Thema Liebe präsentiert. Orpheus gilt bei den Griechen als Begründer von Tanz und Gesang – und all dies gehört intrinsisch zur Liebe und auch zum Theater.
Eine sensible Mischung aus Antike und Moderne. Wo Tragik und Ernst zu Hause sind, weilt auch Humor.

Ab 14 Jahren
Dauer: 90 Minuten

Regie SANDRA LÖWE
Spiel STAVROS BILLIOS, TIM ERB, LINDA GERBER, LIA HAENGGI, MIREILLA LINDER, SELINA RANDEGGER, JIRI ROSE, FELIX SCHRÖDER, ALESSIA TESTONI, JULIAN VONESCHEN

Foto: Cornelius Hunziker

Geöffnet ab 18:00 Uhr | Dauer ca. 90 Min

Mit ihrem aktuellen Programm One Grass Skirt To London lädt Malia zu einer berührenden musikalischen Reise ein – von ihrer Kindheit in Malawi bis zu ihrem Leben in London. Die sorgfältig ausgewählten Songs, viele davon aus berühmten Filmsoundtracks, sind weit mehr als nur Interpretationen: Sie sind klanggewordene Erinnerungen, Momentaufnahmen eines Lebens voller Emotionen und Erfahrungen.
Malia zählt seit Jahren zu den markantesten Stimmen zwischen Jazz, Soul und Pop. Für ihre Arbeit wurde sie mehrfach ausgezeichnet und international gefeiert. Mit ihrer warmen, ausdrucksstarken Stimme und ihrer Fähigkeit, Geschichten fühlbar zu machen, hat sie sich weltweit ein treues Publikum erspielt.
Mit großer Sensibilität und stilistischer Vielfalt verleiht sie jedem Stück eine neue, intime Tiefe. Es entfaltet sich ein atmosphärischer Klangkosmos, der gleichermaßen zart wie kraftvoll ist.

Malia, voice
Alexandre Saada, piano

© Timo Jaeger