Der kanadische Banff Wettbewerb steht für seine Kompromisslosigkeit, wenn es darum geht, das Streichquartett zu küren, das von allen am meisten zu sagen hat: Mit großer Expertise, Seriosität und viel Spielfreude gewann das amerikanische Poiesis Quartet den Wettbewerb 2025. Neben dem Ersten Preis erhielt es den Preis für die beste Interpretation der Auftragskomposition „Rapprochement“ von Kati Agócs. 2025 wurde das Quartett zudem mit dem Cleveland Award ausgezeichnet.
Das Poiesis Quartet, ein „Ensemble, das man im Auge behalten sollte“ (Hyde Park Herald), wurde 2023 mit dem Grand Prize, der Goldmedaille und dem Lift Every Voice-Preis des Fischoff National Chamber Music Competition sowie mit der Goldmedaille und dem BIPOC-Preis des St. Paul String Quartet Competition
ausgezeichnet. 2024 ging das Poiesis Quartet als Gewinner deLouis and Susan Meisel Competition hervor.

Sarah Ying Ma ( Violine)
Coco Mi (Violine)
Jasper de Boor (Viola)
Drew Dansby (Violoncello)

Sky Macklay (*1988): Many Many Cadences
Ravel: Streichquartett F-Dur op. 35
Kevin Lau (*1982): Streichquartett Nr. 7, Surfacing (Auftragskomposition des Poiesis Quartets)
Beethoven: Streichquartett Nr. 16 F-Dur, op. 135

© Eden Davis

IRON MOON

Classic Rock & Heavy Metal im kuhstall

"Keep on rockin´for a free world" ist das Motto der Band "Iron Moon", bestehend aus Musikern weit verstreut aus dem Oberland und Ostallgäu!

Die Band besticht durch Spielfreude, Können und dem ultimativen Kontakt zum Publikum, "nur wenn es rockt macht es Spaß!"

So touren die altgedienten Rocker durchs Oberland und begeistern Ihr Publikum. Selbst im "Knast" in Landsberg haben sie es geschafft das "Jailhouse" zu rocken bis die Stimmung überkochte.

Iron Moon nimmt Euch it auf eine Reise ins "Hard Rock Wonderland", dabei werden Bands wie Deep Purple, van Halen, Accept, Black Sabbath und viele andere besucht.

Mitsingen, Tanzen und abrocken garantiert!

Einlass ab 20:00 Uhr

Im jüngsten, mittlerweile fünften Bühnenprogramm zwoaschneidig nehmen Tom & Basti ihre Welt
von den verschiedensten Blickwinkeln aus unter die Lupe. Fluch und Segen, soweit das Auge
reicht. Alles hat mindestens zwei Seiten – so auch die zwoa schneidigen Entertainer und
Vollblutmusikanten Tom & Basti. Bestens bekannt aus Funk und Fernsehen (BR-Brettlspitzen),
entfachen die beiden bei ihren Live-Auftritten eine ganz spezielle Art von Feuerwerk.
zwoaschneidig: Beste Unterhaltung garantiert!

(c)ThomasGraf

Einlass: 18:30 Uhr

Der Kulturverein Peißenberg präsentiert unter dem Format Local Heroes 4 regionale Vertreter der Kategorie Rock/Pop auf der Bühne der Tiefstollenhalle. Dabei wird eine Mischung aus bekannten Coverversionen und eigenen Songs angeboten. Folgende Formationen sind dabei:

Die Betriebskapelle
Die Betriebskapelle, ein ursprünglich betriebliches Coverrock-Projekt, eröffnet mit angesagten Rock- und Popklassikern den Abend. Sänger Martin Gesche sorgt mit seinen „Kollegen“ für gute Stimmung und einen schwungvollen Start in den Abend.

Steelcats
Die bekannte Rockabilly-Band aus dem bayerischen Oberland ist aus purer Lust am Rockabilly und dem dazugehörigen Lifestyle entstanden. Bekannte und beliebte Rockabilly-Klassiker der letzten vier Jahrzehnte als auch eigene Songs nehmen das Publikum unmittelbar mit auf die Reise!

Best Cellar R@z
Die Weilheimer Cover-Band Best Cellar R@z steht für handgemachte Rockmusik. Das ist ihre Leidenschaft! Das Repertoire reicht von schweißtreibenden Krachern bis zu rockig melodiösen Balladen. Aus der musikalischen Schatzkiste von Deep Purple, Cream, Stones, … bis zu ZZ Top.

The Ultimate Silverbeet
Das Motto der fünf Musiker ist simpel und überzeugend zugleich: Hauptsache es groovt“! Die Weilheimer Band „The Ultimate Silverbeet“ packt den Geist der Popmusik der 60er und 70er Jahre mit Hardrock, Blues und Funk in mitreißende Eigenkompositionen.

Einlass: 17:30

Wir alle verstehen die Welt nicht mehr – also hat Lara Ermer mal nachgelesen. Mit erfrischender Klarheit widmet sie sich den wichtigen Fragen unserer Zeit, ohne sich daran die Finger zu verbrennen. Warum zur Hölle werden wir in gesellschaftlichen Diskussionen so verschissen schnell ausfallend? Wenn ich auf jeden Fall recht habe – was hast dann du? Hinter ihrem Programm stehen wasserfeste Recherchen, die Tiefen des Internets und ein abgeschlossenes Psychologiestudium. Fundierter wird Comedy nicht.

Bei ihrem wachen Blick auf unsere Gesellschaft trägt Lara Ermer ganz sicher keine rosarote Brille. Sie beschönigt nichts, hat stattdessen immer wieder verdammt unterhaltsame Perspektiven parat. Mut zur Heftigkeit! So bewegt sie sich mit Schärfe und Selbstbewusstsein auf dem schmalen Grat zwischen Aktivismus und Apokalypse. Wenn die Welt schon brennt, ist das doch ein prima Moment, um alles aufzuwirbeln. So stellt die Comedienne humorvoll vermeintliche Selbstverständlichkeiten und eingerostete Ansichten in Frage. Um es mit Laras Worten zu sagen: Wenn du’s machen willst wie der Neandertaler, ist das völlig okay. Nur sei bitte konsequent: stirb aus.

Foto: Marvin Ruppert

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Die deutsche Schauspielerin und Regisseurin Nadia Migdal und der israelische Schauspieler und Theatermacher Uri Fahndrich leben gemeinsam mit ihrer vier Monate alten Tochter Alma in Tel Aviv. An dem Samstagmorgen, an dem die Hamas Israel angriff, war die kleine Familie zu Hause – und schon eine Stunde später für lange Zeit auseinandergerissen.

Uri wurde als Reservist einberufen, Nadia und das Baby wurden von Freunden abgeholt, die einen Schutzraum zuhause haben. Noch ohne zu ahnen, welch traumatische Zeiten anbrechen würden, beschlossen die beiden Tagebuch zu führen. Drei Wochen später rückt Uri als Kommandant einer Kompanie von 80 Soldaten in den Gazastreifen ein. Das Paar wird durch Funkstille getrennt.

Nadia und Uri entwickelten auf Basis ihrer Kriegstagebücher eine dokumentarische Theaterperformance, die aus unterschiedlichen Perspektiven auf die Realitäten des israelisch-palästinensischen Konflikts blickt. Was passiert mit einer Gesellschaft unter solchen Bedingungen? Generationen werden mit den traumatisierenden Folgen des Krieges umgehen müssen. Was bedeutet es konkret, wenn Zerstörung und Hass, Angst und Wut Einzug in den Alltag halten?

Künstlerische Leitung & Performance NADIA MIGDAL & URI FAHNDRICH
Musik & Sound MENI GROSS

Einführung 19:15 Uhr
Dauer 90 min, keine Pause

Foto: Ralf Puder

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Ein Abend voller Klangpoesie und Tiefe: Martin Kälberer präsentiert sein aktuelles Programm „Indigo Tales“ – eine musikalische Reise durch Stille, Bewegung und klangliche Weite. Live begeistert Martin Kälberer mit seiner Fähigkeit, gleichzeitig mehrere Instrumente zu spielen und das Publikum mit leisen Tönen zu fesseln.

Einlass: 19:15

Nicht unbedingt sein letzter Wille, aber definitiv sein neues Comedy Solo-Programm. Könnte sein, dass es etwas bei Robert Palfrader zu erben gibt. Seine pointierten Betrachtungen und Überlegungen beispielsweise zu allem was man wissen muss, damit man in Frieden ruhen kann aber trotzdem noch laut und deutlich gehört wird. Das Ganze präsentiert mit hinreißend schauspielerischer Wucht und Eleganz.

Der Durchbruch im ORF gelang Robert Palfrader mit dem Comedy-Format „echt fett“, von 2007 bis 2021 war er seine Majestät Robert Heinrich I. in der erfolgreichen Satire -Talk-Show „Wir sind Kaiser“.

Gemeinsam mit Thomas Maurer und Florian Scheuba entwickelte und spielt Palfrader in der TV-Satire und Kabarettprogramm „Wir Staatskünstler“.

Die preisgekrönte Zusammenarbeit mit Regisseur David Schalko in den TV-Serien „Braunschlag“ und „Altes Geld“, weiters TV-Filme und Serien in Deutschland und Österreich machten ihn auch in Deutschland bekannt.

Foto: Ingo Pertramer

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Yumi Ito erschafft mit ihrer Stimme Welten fern aller Grenzen. Die polnisch-japanischstämmige Schweizerin gilt als eine der herausragendsten Vertreterinnen der Gesangsimprovisation und bewegt sich mühelos zwischen Genres sowie ihren Tätigkeiten als Sängerin, Pianistin und Komponistin. Dementsprechend divers gestaltet sich Itos eigene Musik, ein wahrhaftiger Ozean aus Art-Pop, Jazz sowie Neoklassik.

Auf Basis unzähliger Konzerte und Touren agiert die Musikerin darin wie eine Zen-Meisterin, klar, reflektiert und mit einer einzigartig-kraftvollen Energie. Meilensteine bildeten Auftritte im Blue Note New York, beim Montreux Jazz Festival, Tourneen in Asien, Südamerika und Europa sowie fünf veröffentlichte Alben als Bandleaderin, zuletzt das von der internationalen Kritik gefeierte Ysla (2023 via enja yellowbird records). Yumi Ito spielt regelmässig ausverkaufte Konzerte bei renommierten Festivals wie dem JazzArt Festival (Polen), Veneto Jazz Festival (Italien), Akbank Jazz Festival (Türkei), Euro-Venezuelan Jazz Festival (Venezuela) und ZOA Festival (Österreich). Die Preisträgerin des Montreux Jazz Vocal Wettbewerbs wurde unter anderem für das Focus Year Programm unter Wolfgang Muthspiel am Jazzcampus Basel (2017–2018) ausgewählt, erhielt die Prioritäre Jazzförderung der Pro Helvetia (2022–2024) und überzeugte mit ihrer Band die Jazzahead-Jury, die sie einstimmig für einen Showcase-Auftritt bei der Jazzahead (2024) nominierte. Yumi Ito performt solo oder mit Band, der neben ihr „Schlagzeugpoet“ Iago Fernández, Kontrabassist Nadav Erlich und Gitarrist Alessio Cazzetta angehören. Stets im Fokus: Das Erschaffen musikalischer Welten im Zeichen der Grenzenlosigkeit.

YUMI ITO, vocals, piano, composition, lyrics
ALESSIO CAZZETTA, guitar
NADAV ERLICH, double bass
IAGO FERNÁNDEZ, drums

Foto: Maria Jarzyna

Geöffnet ab 19:00 Uhr

„Pointiertes Klavierkabarett, wunderbare Songs und geballte Charmeoffensiven“ - „Ein künstlerischer Tausendsassa“ - „Das Tier am Klavier“ - „Atemberaubende Klavierkunst“ - „Virtuos und pointensicher“ - was die Presse schreibt, ahnten Schmitts Eltern bereits 1968, als sie meinten: es ist ein kleiner Schmitt für uns, aber ein großer..., naja, so sind ja alle Eltern. 237% derer übertreiben ja hierbei völlig.

Frei nach Goethes Motto "Der Worte sind genug gewechselt, laßt mich auch endlich Tasten sehen" kommt auch in diesem wortgewaltigen Programm das Klavierspiel nicht zu kurz. Denn das kann er wie kaum ein Zweiter, dieser Mann, der auch nicht annähernd so behämmert ist wie sein Klavier. Zeitgeistige und detaillierte Blicke auf Beziehungen unterschiedlichster Art, die Reise nach innen, Psychotricks, Stimmungsschwankungen, unglaubliche Lebensläufe, zahllose Dialekte – all` das und noch viel mehr in einer Show zusammenzubringen, gelingt dem Bühnenjunkie wie kaum einem Zweiten. Was ihn selbst als Mensch betrifft, ist er sich sicher: es ist alles eine Sache des Betrachtungswinkels. "Ich bin nicht kompliziert, ich bin faszinierend. Ich bin auch nicht wankelmütig, ich bin flexibel."

Hier kommt er also, der aktuelle Deutsche Kabarettmeister und Gewinner des Fränkischen Kabarettpreises mit seinem 5. Klavierkabarett-Programm. Keine Martinée am Schmittag, sondern ein Abend mit kraftvoller, bayrischer Unterhaltung und unvergleichlichem, bluesgetränktem Klavierspiel. Um mit Horst Hrubesch zu sprechen, sagen wir es in einem Wort: Schmitt happens!

Foto: C. Pöllmann

Geöffnet ab 19:00 Uhr

ELVIS meets Dinner!

Die größten Hits von Elvis Presley
Reisen Sie mit uns zurück in die 50er, 60er und 70er Jahre und erleben
bei einem exquisiten Mehrgang-Menü die erfolgreichsten Hits von Elvis
Presley.

Mit einem gewaltigen Stimmvolumen und authentischen Bewegungen lassen
wir den Zuschauer glauben, der King stehe selbst auf der Bühne. In
Outfits von Presleys persönlichem Schneider nimmt Rami Aslan sein
Publikum mit auf eine mitreißende und energiegeladene Zeitreise in die
Ära des King of Rock ´n´ Roll.

Einlass 18:30 Uhr

Wer kennt nicht Jules Vernes legendären Roman „In 80 Tagen um die Welt“!? Nachdem der englische Gentleman Phileas Fogg und sein Kammerdiener Passepartout die Wette gewonnen haben, feiern Sie im Londoner Reformclub ihren Erfolg.
„Wer Europa nicht kennt, der kennt die Welt nicht!“ behauptet indes die Mitglieder des Reformclubs, nachdem sie erfahren haben, dass Fogg und Passepartout keine einzige europäische Hauptstadt kennen und die europäischen Länder kaum bereist haben. Der Reformclub fordert die beiden Abenteurer zu einer neuen Wette heraus: In nur 28 Tagen sollen sie alle Länder Europas bereisen und ein geheimnisvolles Rätsel lösen! Gemeinsam mit den Musikern des Pindakaas Saxophon Quartetts gehen Mister Phileas Fogg (Frank Dukowski) und Monsieur Jean Passepartout (Marcell Kaiser) auf eine rasante Abenteuerreise durch den
Kontinent mit all seinen verschiedenen Sprachen, Währungen, Kulturen und Nationalitäten. Dabei können die Kinder hören, sehen, staunen und erleben, was Europa so einzigartig macht… vive l’Europe!

Gefördert durch das Ministerium für Bundes- und Europaangelegenheiten sowie Internationales des Landes NRW

Schauspiel: Frank Dukowski und Marcell Kaiser
Regie: Irmhild Willenbrink
Dauer: 50 Min
geeignet für Familien und Kinder ab 5 Jahren

© Christoph Honig

Mahlers dramatische, dynamische und ungeheuer kraftvolle Komposition ist die musikalische Grundlage und Inspirationsquelle der neuesten Kreation des ü65 Tanzensembles „immerTanz“.

Fast drei Jahre nach der letzten Aufführung „Alleinsein – Gemeinsam- Dasein“ finden sich die ausdruckstarken, hervorragend agierenden Laien-Darstellerinnen wieder zu einem neuen Tanzprojekt unter der Leitung der Gautinger Choreographin, Tänzerin und Klinge- Preisträgerin Bettina Fritsche zusammen. Sie nehmen uns mit, in ihre emotionale Tanzwelt zwischen „Lieb und Leid“ und spiegeln in diesem Kaleidoskop des Lebens, unsere eigene Realität in bewegten und bewegenden Bildern, wie sie Gustav Mahler immer wieder ergreifend mit seiner Musik heraufbeschwört … und am Ende?

„War alles, alles wieder gut! Alles! Alles!
Lieb und Leid, und Welt und Traum!“
(Lieder eines Fahrenden Gesellen, G.Mahler)

Geöffnet ab 19:00 Uhr

EVA KARL FALTERMEIER – DING DONG

„[Eva Karl Faltermeier] bildet eine perfekte Projektionsfläche für einen allgemeinen Zustand der Überforderungen. […] Es wachsen ihr Geschichten am Rand des Nervenzusammenbruchs, wo ein Lachen den Grant löscht.“ (Salzburger Nachrichten)
„Eva Karl Faltermeier ist Optimistin, auch wenn man es nicht direkt sieht.“ (AZ München)
„Die neue Frauenpower in der Kleinkunstszene.“(Süddeutsche Zeitung)
„So zierlich die schwarzhaarige Kabarettistin ist, so geballt ist ihre Power mit der sie ihre Pointen ins Publikum jagt.“ (PNP)

Eva Karl Faltermeier ist bekannt für ihren scharfen Witz und ihre unnachahmliche Art, mit der sie das Publikum in Bayern und ganz Deutschland, Österreich, der Schweiz und Liechtenstein begeistert. Auch in ihrem dritten Bühnenprogramm „Ding Dong“ bleibt sie ihrem Stil treu, wenn sie mit ihren ZuschauerInnen ihre gesellschaftspolitischen Beobachtungen teilt. Den Nährboden dafür liefert häufig ihre Herkunft, die Streiche, die ihr das Leben spielt – sie eignen sich ideal, um vom Kleinen auf’s Große zu schließen.

Ihre Bühnenfigur stellt sich einmal mehr den multiplen Herausforderungen des Alltags zwischen unerfüllbaren gesellschaftlichen Normen und kultureller Verwurzelung; eine emotionale Gemengelage, die Ohnmacht provozieren kann. Diese Ohnmacht ist die Ohnmacht vieler. Und um sich aus dieser zu befreien, konstruiert Eva Karl Faltermeier Geschichten mit Humor. Ihre große Kunst liegt darin, Sonderbarkeiten und ernsteste Themen mit einem Augenzwinkern zu präsentieren. Lachen als Bewältigungsstrategie – über Zeit, Zerrüttungen und Ziele; was man vermisst, was man hat und wo es hingehen soll. Am Ende bleibt die Zuversicht, dass alles irgendwie machbar ist. Von Perfektion hat niemand gesprochen.

Eva Karl Faltermeier hat sich in den letzten Jahren in der Szene schnell einen Namen gemacht, Auszeichnungen erhalten und verliehen, Fernsehshows besucht und moderiert. Das Herzstück ihres künstlerischen Schaffens sind aber weiterhin die Live-Abende, wenn sie für ihr Publikum mit Herzblut spielt. Eine Künstlerin, die man gern haben muss. Auf Distanz natürlich.

„Ich möchte, dass die Menschen lachen, nachdenken und sich gleichzeitig wohlfühlen“, sagt Eva. „Kabarett ist für mich eine Möglichkeit, die Welt ein Stück weit zu reflektieren und dabei die Menschen zum Schmunzeln zu bringen — auch über sich selbst und vor allem: über meine Fehler.“

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn Lou Andreas-Salomé (1861–1937) heute erinnert wird, dann meist als jene Frau, die Philosophen wie Friedrich Nietzsche faszinierte, den Psychoanalytiker Sigmund Freud beeindruckte und für Rainer Maria Rilke von großer Bedeutung war. Sibylle Canonica und Cornelia Bernoulli nähern sich in ihrer Lesung dem schriftstellerischen Werk von Lou Andreas-Salomé an und lassen erkennen, dass diese mehr als eine „Femme Fatale“ war und weit eigenständiger als „eine Frau an der Seite“ berühmter Persönlichkeiten.

Sibylle Canonica ist Schauspielerin. Sie ist langjähriges Ensemblemitglied am Residenztheater München und war zuvor u.a. an den Münchner Kammerspielen engagiert. Cornelia Bernoulli entwickelt seit langem szenische Textcollagen rund um bemerkenswerte Persönlichkeiten überwiegend aus dem literarischen Bereich.
Mit der Stimme von Johannes Nussbaum als Rilke werden etliche seiner Gedichte eingespielt, die er Lou Andreas-Salomé gewidmet hat. Sie war erst seine intime Gefährtin und Beraterin und blieb dann lebenslange Seelenfreundin.

Foto: H. Stenzel

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Martin Jarl Velsin: Trompete
Kristian Arntsen: Piano
Håkon Kvam: Drums
Jonah Hitchens: Banjo, Gesang
Leif Peter Vilhelm Grahn: Posaune, Gesang
Håvard Mathisen Tanner: Bass
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Mitreißender Swing, virtuose Spielfreude und eine Prise skandinavischer Lässigkeit: Die norwegische Band Swing’it zählt aktuell zu den spannendsten Ensembles der skandinavischen Hot-Jazz-Szene.

Unter der Leitung des charismatischen Trompeters Martin Velsin hat sich die sechsköpfige Formation einen Namen gemacht, der weit über die Grenzen ihrer Heimat hinausreicht. Ihre Shows sind mehr als Konzerte, sie sind musikalische Zeitreisen in das New Orleans der 1920er Jahre. Dort erwartet das Publikum eine Welt voller Geschichten über die Geburtsstunde des Jazz, geprägt von Glamour, Glitzer und den Geist des „Großen Gatsby“.

Die Musik von Swing’it ist eine gelungene Gratwanderung: inspiriert vom Glanz der Vergangenheit, aber durch poppige Arrangements, stilechte Eigenkompositionen und eine frische Performance absolut zeitgemäß. Die Band nimmt den traditionellen Jazz beim Wort und präsentiert ihn als das, was er ursprünglich war: erstklassige, anspruchsvolle Unterhaltungsmusik, die zum Tanzen und Feiern einlädt. Mit musikalischer Präzision und einer beeindruckenden Bühnenpräsenz erweckt die Band das Lebensgefühl der Goldenen Zwanziger Jahre zu neuem Leben. Für den Erfolg dieses Konzeptes stehen bisher zahlreiche ausverkaufte Konzerte auf den großen Jazzfestivals und feinen Jazz-Clubs in Norwegen und Großbritannien.

Ein Abend mit Swing’it ist ein Muss für Jazzliebhaber, neugierige Musikentdecker und alle, die sich von erstklassiger Live-Musik und einer mitreißenden Show begeistern lassen möchten.

Eine Veranstaltung der Gemeinde Grünwald unter der künstlerischen Leitung von Bernhard Ullrich

Einlass ab 18:30 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 24.09.2026 um 9 Uhr

Freut euch auf einen herrlich bayerischen Abend voller Witz. Alexandra Stiglmeier hat mit Drama, Datschi, Diridari einen wunderbar skurrilen Fall im Gepäck. Darin rettet sich die Sanitärfachverkäuferin Elli Fuchs vor der gähnenden Langeweile direkt in handfeste Mordermittlungen. Zuerst treibt im Starnberger See ein Toter, der frappierend an König Ludwig erinnert. Nur wenig später findet man eine Wurstfabrikantenwitwe völlig verbrutzelt auf ihrer heimischen Heizdecke. Hört live, wie die leidenschaftliche Hobbydetektivin in diesem Chaos mutig von einer absurden Spur zur nächsten stolpert. Besorgt euch jetzt Karten für diese extrem unterhaltsame Krimi-Begegnung.

Alexandra Stiglmeier ist im Pfaffenwinkel geboren. Aufgewachsen bei der Oma auf dem Bauernhof sowie im Sanitär- und Spenglereibetrieb der Eltern, lebt sie heute mit ihrer Familie in Peiting.