SAYKO SESSIONS bringt die musikalische, anatolische, orientalische Schatztruhe in die Stuttgarter Region. Ein bunter Schatz aus Oriental Funky Psychedelic der 1960er und 70er Jahre, der aktuell angesagte Vintage-Sound a la Altin Gün oder Derya Yildirim, oder groovige Bass & Beats in Kombination mit catchy Indie-Pop-Melodien. Ein Konzept, das perfekt in das Kulturhaus Schwanen passt, in dem vor Kurzem großartige Acts wie Engin und Selin Sümbültepe zu Gast waren und einen bleibenden Eindruck hinterlassen haben!
Im Mittelpunkt des Abends steht die Band Limanja: Man nehme eine groovige Rockband, fügt eine Prise Orient und Offbeat hinzu und schmeckt das Ganze mit effektvollen, teils psychedelischen Sounds ab. Als Toping dient die warme und weiche Stimme des Sängers, die unüberhörbar mit den Arabesken des Nahen Ostens spielt. Und Voilà – heraus kommt eine Fusion, die auch so manche musikalischen Feinschmecker überraschen kann.
Mit der Phoenix Retro Light haben wir eine Crew für den Abend gewinnen können, den Konzertsaal mit Ihrer VJ-Kunst einzigartig bespielen werden. Phoenix Retro Light wurde 2014 gegründet mit dem Ziel, den Geist der 60er-Jahre-Lichtshows wiederzubeleben. Ihre „Liquid Light“-Performances nutzen Projektionen, Glasplatten und Flüssigkeiten, um sich ständig wandelnde, hypnotische Lichtlandschaften zu erschaffen. Ihre Haltung ist zugleich künstlerische Rebellion – das Motto „Begeisterung statt Aktentasche“ zieht sich wie ein roter Faden durch ihre Arbeit.

Einlass ab 19 Uhr

Wenn politische Beschlüsse klingen wie Satire und Studien Ergebnisse liefern, die jeder Logik trotzen, wird es selbst für Kabarettisten schwierig, noch einen draufzusetzen. Doch Vince Ebert versucht es trotzdem und zieht Bilanz: Sind wir rationaler, klüger oder besonnener geworden? Spoiler: Nein, sind wir nicht. Zumindest schützen 91% der Bevölkerung ihr Smartphone besser als den eigenen Kopf.

In „Vince of Change“ nimmt der Physiker und Wissenschaftskabarettist unsere Gegenwart unter die Lupe - eine Zeit, in der Gefühle oft stärker wahrgenommen werden als Fakten und persönliche Befindlichkeiten an Einfluss gewinnen. Als angeblicher „alter weißer Mann“ erfindet sich Ebert kurzerhand neu: Als 32-jähriger braungebrannter Surflehrer aus Kalifornien spricht er vollkommen neue Zielgruppen an. Mit Witz und wissenschaftlicher Präzision hält er trotzig die Fahne der Vernunft hoch.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Ein italienischer Badeort in den 1920er Jahren. Eine deutsche Familie im Urlaub. Ein
mysteriöser Hypnotiseur namens Cipolla, der die Grenzen zwischen Unterhaltung und
Manipulation verwischt. Was bei Thomas Mann als düstere Parabel über die Verführungskraft
autoritärer Macht beginnt, wird in Theaters Atelier Inszenierung zu einer erschreckend
aktuellen Studie über den Alltag der Intoleranz.

Einlass ab 19:30 Uhr

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß
Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.
In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias
Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die
beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne,
Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge
trocken.

Zwei ehemals befreundete Bauern geraten in erbitterten Streit wegen einer winzigen Fläche Land. Während der Hass der Väter immer maßloser wird, entdecken die beiden Kinder, Sali und Vrenchen, ihre Liebe zueinander und suchen gegen alle Widerstände nach einem Platz für ihr Glück, nach einem Tag Ewigkeit.

Keller erzählt in feiner und klarer Sprache die Geschichte einer tiefen Liebe, die nicht sein kann, nicht sein darf. Denn Besitzgier, Herkunft, Konvention zählen in dieser Gesellschaft mehr als Liebe.

„Es ist eine der schönsten Erzählungen, die je in deutscher Sprache geschrieben wurden.“ (Sommers Weltliteratur)

DOD – das Programm, das so jäh durch die Pandemie im März 2020 gestoppt wurde, erfährt im Frühjahr 2025 eine Wiederbelebung. Die wenigen Termine mit diesem Programm und auch vermehrte Nachfragen ließen bei Gerd Dudenhöffer den Gedanken an eine Wiederaufnahme reifen.

DOD
Das Leben ist das Ende
Gerd Dudenhöffer als Heinz Becker

Friedhofsglocken. Sonor. Düster. Plötzlich kaltweißes Licht. Heinz Becker kommt nach Hause, von der Beerdigung in die Küche. In seinem schwarzen Anzug; 5 Callas in der Hand: "Die hann ich vergesst, ins Grab zu schmeißen." Stattdessen liegen die nun auf dem Küchentisch. Was will man machen!?

"Willsche noch´n Bier?" Obligat-liebenswerte Frage – im früheren Leben.
Ab jetzt muss er selbst entscheiden. Vertraute Routine? Weggebrochen. Nichts ist mehr, wie´s war. Sein Alltag – kollabiert. Dazu diese Trauer. Kummervolle Nachdenklichkeit. Diese unbeholfene Ratlosigkeit. Und langsam beginnt er zu sinnieren, zu reflektieren, zu verarbeiten ...

Seit über 30 Jahren spielt Gerd Dudenhöffer, das sensibilisiert-gespitzte Ohr unmittelbar auf bürgerliche Befindlichkeiten ausgerichtet, seine realsatirische, grotesk-authentische Kunstfigur als personifizierte Karikatur des bornierten, universellen Menschen wie du und ich, den Otto Normalverbraucher, den er pointiert entlarvt, mit perfektem Timing, sparsam gesetzter Mimik, bar jeder political correctness, immer natürlich mit herzhaftem, oft unfreiwilligem, weil ´Heinz-typischem´ Witz.

DOD – theatralisches "Kabarett noir", stringent inszeniert, schwarz-weiß, hell-dunkel, geschickt die Balance wahrend zwischen Tragik und Komik. Tragikomisch eben. Denn Heinz ist Heinz. ´Todsicher´.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets unter 0711 - 4020720

Comedian Benni Stark setzt genau da an, wo sein letztes Programm aufgehört hat – und zwar mitten im Comedygold! Schlagfertig, witzig und immer mit einer Prise Improvisation nimmt er das Publikum mit auf eine Reise durch die verrücktesten und absurden Seiten des Alltags.

In diesem Programm zeigt Benni seine vielen Gesichter. Mal ist er der Familienmensch, der in der Illusion von „freien Entscheidungen“ lebt, die die Ehe mit sich bringt – und sich freiwillig stundenlang mit der Auswahl der perfekt abgestimmten Filzkleber für den ersten Schreibtisch beschäftigt. Dann taucht er wieder als actiongeladener Extremsportler-Benni auf – so extrem, dass selbst seine Smartwatch überlegt, ob er noch schwimmt oder schon untergegangen ist. Benni ist der Mann für alle Lebenslagen, ein milder Draufgänger, einer der sich auch mal was traut - sofern er die Versicherungspolice kennt.

Typisch Benni beleuchtet er die kleinen und großen Eigenheiten des Lebens – mit scharfem Humor und einem offenen Blick auf die Welt. Denn mal ehrlich: Wenn das Leben einen Titel verdient, dann definitiv diesen: „Schon lustig wenn’s witzig ist!“. Ein Programm, das zeigt, wie viel Comedy im täglichen Chaos steckt – der perfekte Mix aus Humor, Charme und der typisch scharfsinnigen Benni-Stark-Perspektive auf das Leben!

Einlass ab 19.00 Uhr!

Taucht ein in die atemberaubende Welt des „WOW Varietés“! Freut Euch auf preisgekrönte, internationale Künstlerinnen und Künstler, die Euch das Beste aus der faszinierenden Welt der Artistik, Comedy und Zauberei präsentieren.

Jedes Jahr kreiert das Team von „WOW Varieté“ mit viel Leidenschaft eine brandneue Show, begleitet von der sorgfältigen Auswahl außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus den unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.

Eine spektakuläre artistische Darbietung jagt die andere. „WOW-Varieté“ eben, zum Staunen, Freuen und Lachen.

Einlass: 19:45 Uhr

Oh, ich hab solche Sehnsucht …
Das Bühnenprogramm von “Alex im Westerland” besteht zu 100 Prozent aus den größten Hits der beiden Punkrock-Urgesteine aus Deutschland.
Die Frankfurter Band versteht es spielend, die Stimmung zum Kochen zu bringen und legt nebenbei großen Wert darauf, die Zuschauer mit einzubeziehen: Das Publikum wird so zum festen Bestandteil der Show gemacht. „Unrockbar“ bleibt garantiert niemand!
Bei aller Partytauglichkeit liegt ein weiterer Schwerpunkt der vier erfahrenen Musiker aber auch auf einer musikalisch anspruchsvollen und klanglich authentischen Performance. Dabei kommen Ärzte-typische mehrstimmige Gesänge, Hosen-typische Gitarrensoli oder auch mal eine Soloakustikgitarre zum Einsatz.
Egal ob im Club, auf Open-Air-Festivals, auf Stadtfest oder Privatparty: Die Band schafft es jedesmal auf´s Neue, dass sowohl Musikliebhaber als auch Feierwütige von jung bis nicht mehr ganz so jung voll auf ihre Kosten kommen. So lange, bis „Alles unter Strom“ steht!

Diese Veranstaltung hat eine Altersbeschränkung von 14 Jahren.

Copyright: Alex im Westerland

Einlass: 20:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Burgschänke Hohenrechberg in Schwäbisch Gmünd wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt.

Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab.
Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam in der Burgschänke Hohenrechberg serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Carolyn Wonderland hat sich mit ihrem dynamischen Gitarrenspiel, ihrem beeindruckenden
Songwriting und ihrem reinen Texas-Gesang ihren Ruf als eine äußerst unabhängige
Künstlerin mehr als verdient. Sie spielt originelle bluesige Soulmusik gemischt mit einer
kräftigen Dosis Tex-Mex und Riff-getriebenem Rock 'n' Roll. Während sie ihre eigene
Geschichte schrieb, hat sie mit Ikonen wie Buddy Guy, Bob Dylan, Johnny Winter, Willie
Nelson, Kris Kristofferson und John Mayall gespielt,.
Carolyn Wonderland wurde 1972 in Houston, Texas, geboren und wuchs in einem Haus
voller Musikinstrumente auf. Sie begann im Alter von sechs Jahren mit dem Musizieren, und
als sie acht Jahre alt war, war ihr klar, dass sie eine Musikerin ist. Nachdem sie die VintageMartin-Gitarre ihrer Mutter zerkratzt hatte, indem sie Pete Townsends berühmte Windmühle
nachahmte, verbot man ihr, Picks zu verwenden. Aus diesem Grund entwickelte sie ihr
aggressives unverwechselbares eigenes Fingerpicking auf der Gitarre. Mit 17 Jahren
gründete sie ihre erste Band und begann, sich im harten Wettbewerb der Houston Club-Szene
zu beweisen.
Im Jahr 2018 wählte der legendäre Musiker und Bandleader John Mayall Carolyn
Wonderland als Leadgitarristin in seiner Band The Blues Breakers. Sie war die erste Frau,
die jemals diese Position innehatte, wobei die vorherigen Mitglieder eine All-Star-Liste von
legendären Gitarristen wie Eric Clapton, Mick Taylor, Peter Green, Coco Montoya, Walter
Trout und Buddy Wittington umfassten. Sie tourte mit Mayall durch die Welt und spielte auf
seinen letzten beiden Alben.
Mit ihrer eigenen Band ist sie in den USA und in Kanada, Mexiko, Brasilien, Panama, den
Niederlanden, Belgien, Deutschland, Spanien, Italien, Österreich, Slowenien, Kanarischen
Inseln, Norwegen, Schweden, Finnland und Japan aufgetreten.
2021 gewann sie den Austin Music Award für den besten Blues-Künstler und den besten
Gitarristen und wurde in die Austin Music Hall Of Fame aufgenommen, außerdem wurde sie
für drei Blues Music Awards nominiert.
Auf ihrem neuen Album „Truth Is“ reflektiert Carolyn Wonderland mit lebhaften
einprägsamen Liedern die Welt in schonungsloser Ehrlichkeit. Zum Thema des Albums sagt
sie: "Es gibt immer Hoffnung und wir sind stets füreinander da, aber irgendwann muss man
über den Elefanten im Raum singen." Mit „Truth Is“ markiert Wonderland ihren Anspruch zu
den heute einflussreichsten Stimmen der Roots-Musik zu gehören und liefert die ehrliche
Wahrheit des Blues an alle, die sie hören wollen. "Sie ist etwas Besonderes", sagte Bob Dylan
einmal zu Ray Benson. "Sie sollte überall bekannt sein."

Einlass ab 19:00 Uhr

Was hat man zu verlieren, wenn man nichts weiter hat als einen Kater. Denn nur den hat der Felix geerbt, den Kater und einen Taler, sonst nichts. Aber der Kater hat etwas. Eine Idee. Aber dazu braucht er Stiefel. Also gibt Felix seinen letzten Taler und bekommt einen gestiefelten Kater. Den hat immerhin nicht jeder. Und nicht jeder kann Rebhühner fangen, aber ein Kater, der kann das. Und mit den Rebhühnern geht er zum König, denn der hat immer Hunger. Aber er hat auch eine Tochter. Eine Prinzessin. Und die hat ihren eigenen Kopf. Zum Denken. Und das hat immerhin nicht jeder. Das findet der Felix auch. Der Kater findet auch etwas. Ein Schloss und das gehört dem zänkischen Zauberer. Aber nicht mehr lange. Am Ende finden alle zusammen, der König und die Rebhühner, die Prinzessin und der Felix, der Kater und... und das findet ihr am besten selbst heraus.

Eine Geschichte über Freundschaft, die Macht der Ideen und den Mut, der hilft, wenn nichts anderes mehr hilft.

Wir möchten darauf hinweisen, dass jüngere Kinder, auch Babys, keinen Einlass haben.
Alter: ab 4 Jahren
 

Einlass: 15.50 Uhr

Satire darf alles. Außer sterben!
»Wenn die Satire stirbt, hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben«, sagte Albert Einstein
mit einem Kaffee in der Hand zu seiner Katze. »Aber wenn – frei nach Tucholsky – die Satire
alles darf«, schnurrte die Katze »dann darf sie auch sterben.«
»Das werde ich zu verhindern wissen, so wahr ich Träger des Deutschen Kleinkunstpreises
am laufenden Bande bin«, rief Friedemann Weise, der diese Szene in einem Regionalexpress
auf dem Weg zu einem Auftritt in Dingsbums träumte. Endlich wusste er, wie sein fünftes
Soloprogramm heißen soll: Satire suchen ein Zuhause. Ein ungelenkes Wortspiel – gerade gut genug, um in der hiesigen Kleinkunstszene nicht weiter aufzufallen, aber vor allem schlecht genug, um Friedemann Weise selbst ein Lächeln ins Gesicht zu ballern.
Der Kölner Autor, Satiriker und Musik-Comedian macht sich nun also auf, in zwei mal 50
Minuten der Satire zu zeigen, warum es sich zu leben lohnt.
So schwierig dieses Vorhaben auch sein mag, zusammen mit seiner Gitarre, einer Leinwand
und seinem menschlichen Miniklon Friedemännchen wird er es schaffen. Und Sie dürfen ihm
dabei zuschauen!

Einlass & Bewirtung ab 18.00 Uhr

„Liebling, würdest du mir deine Niere spenden?“ Kathrin und Arnold sind ein Ehepaar mit langer gemeinsamer Geschichte. Doch plötzlich steht ihr Leben still: Kathrin braucht dringend eine neue Niere. Für ihren Mann, einen erfolgreichen Architekten, wird diese Nachricht zu einer
Herausforderung, ausgerechnet in dem Moment, in dem er kurz vor seinem größten beruflichen Erfolg steht.

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Warten hat endlich ein Ende!
Nach vielen Jahren kehrt die original Hank Häberle Band „Dagdiab“ zurück auf die Bühne – vereint, voller Energie und bereit, den legendären Schbätzles Cowboy wieder aufleben zu lassen.
Mit „Hank Häberle Reloaded“ präsentieren sie ein Comeback, das Fans der ersten Stunde ebenso begeistern wird wie alle, die den schwäbischen Kultsound neu für sich entdecken.
Die unverwechselbaren Klassiker wie „GTI“, die „Schwaben Hymne“, „I schwätz Schwäbisch“ oder „Bullareida“ stehen wieder live auf dem Programm – handgemacht, authentisch und mit der ganzen Power, für die Hank Häberle einst Kultstatus erreichte.
Dieses Konzert ist mehr als nur ein musikalisches Wiedersehen – es ist ein Stück schwäbische Musikgeschichte, das auf die Bühne zurückkehrt.
„Hank Häberle Reloaded“ – ein Abend voller Kultsongs, Humor, Dialekt und echter Live-Energie. Wer dabei sein will, sollte sich seine Tickets frühzeitig sichern!

Einlass ab 19.00 Uhr

AUSVERKAUFT!

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Becher in Donzdorf stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Hotel Becher, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Erfolgsgeschichte von "SWR1 Pop & Poesie in Concert" begann im Jahr 2009. Seither sorgt die Mischung aus Konzert, Lesung, Comedy und Show regelmäßig für ausverkaufte Veranstaltungen.

Neun Musiker, Sänger und Schauspieker entführen die Zuschauer:innen in die faszinierende Welt von Popmusik und Poesie. Im Mittelpunkt der Show steht ein Konzert, bei dem Musiker die ausgewählten Songs in ganz individuellen Versionen spielen. Die deutschen Übersetzungen werden durch die Schauspieler harmonisch in die Inszenierung eingebracht und eindrucksvoll auf der Bühne dargestellt.

Viva la Vida ist nicht nur ein Hit von Coldplay, es ist eine Lebenseinstellung. Mit der brandneuen Staffel feiert SWR1 Pop und Poesie das Leben in seiner ganzen Vielfalt. Moderator Jochen Stöckle über die neue Show: „Wir haben da mal was vorbereitet und laden unsere Fans dazu ein, mal mit David Bowie tanzen zu gehen. Oder mit Alanis Morissette über die Ironie des Lebens zu lachen. Oder mit Lady Gaga am Klavier zu sitzen. Mehr wird noch nicht verraten! Kommt vorbei, lasst Euch überraschen, und feiert mit uns das Leben. Viva la Vida!“

Den 30. Geburtstag feiertFAMILIE FLÖZ mit einer Uraufführung!

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. FAMILIE FLÖZ hat die Maskenkunst neu belebt und erzählt seit Jahrzehnten wortlose Geschichten. Sie finden das Große im Kleinen: im tragikomischen Scheitern liebevoll gezeichneter Figuren.

Doch es gibt noch einen weiteren Kern im Schaffen von FAMILIE FLÖZ - das Publikum.

Ihr neues Stück beginnt FAMILIE FLÖZ deshalb nicht nur im, sondern mit dem Publikum. Die oft an sie gestellte Frage, woher denn eigentlich die bizarren Charaktere ihrer sprachlosen Geschichten kommen, wird zu einer praktischen Versuchsanordnung.

Herzlich willkommen im Geburtskanal! Aus totem Material werden lebendige Figuren. Wie geht das eigentlich? Wie beginnt eine Geschichte? Was erzählt sie über den Erzähler? Was geschieht zwischen Bühne und Publikum? Und wer sind wir, wenn wir eine Maske tragen?

Im neuen Stück von FAMILIE FLÖZ entstehen aus dem Nichts gleich drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere sich ihren Alltagssorgen widmen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin.

Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getrau dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.

Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.

Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens. Sicher geglaubte Gewissheiten bröckeln. Abgründe tun sich auf. Wer wird sie retten?

FINALE (eine Ouvertüre) widmet FAMILIE FLÖZ nach 30 gemeinsamen Jahren seinem Publikum.

Deutschland im Jahr 2035: Die Demokratie ist abgeschafft und eine rechtspopulistische Regierung hat die Macht übernommen. Wie lebt es sich in dieser neuen Welt? Wer wird ausgelacht, ausgegrenzt, attackiert oder sogar ausgewiesen? Und wie konnte es soweit kommen?

Durch Schreibaufträge an Autor*innen und in der Auseinandersetzung mit den berühmten Radioreden Thomas Manns aus dem amerikanischen Exil entstehen Szenen und eine Collage von Texten, die sinnlich und sinnbildlich erlebbar machen, was es heute, im Jahr 2026, an Werten zu verteidigen gilt.

Bei einer Mischung aus Audiowalk und performativem Theaterspaziergang durch den Stuttgarter Westen, erlebt das Publikum eine Mahnung aus der Zukunft, die uns – mit den Mitteln der Literatur – warnen will.

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei "Meister des Alltags“, als Akteur bei "Verstehen Sie Spaß?", wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als "Bruder Christophorus" in seiner Kult-Sendung "Das jüngste Gerü(i)cht", wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht.

Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht.
„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TVAufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet.

Jetzt kommt der „Der König des Schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern!

Christoph Sonntag mit neuem Programm "AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!

Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
Fetzige Musikeinlagen,
Scharfzüngige Wort-Akrobatik
Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken

zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den "König der schwäbischen Kabaretts" nennt.

Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!