"Die Verrückten werden mehr, die Therapeuten werden knapp, und bald geht uns auch noch das Konfetti aus... Spenden Sie Konfetti, Scherzartikel und alles, woraus sich gute Laune machen lässt. Ein Lachsack kostet nur fünf Euro und bringt so viel Heiterkeit. Helfen Sie jetzt, dann helfen Sie doppelt. Spenden Sie Konfetti!
Zeigen Sie immer das Unwesentliche, das Uneigentliche, das Unwichtige. Das Andere, Wichtige, passiert verborgen. Sie lenken die Aufmerksamkeit zur richtigen Zeit an den falschen Ort. Und das ist schon alles."

Ingrid Lausund greift mit ihren fünf archetypischen Protagonisten in die Trickkiste, wirft Konfetti als Nebelbomben und entlarvt den ganzen faulen Zauber, mit dem nicht nur populistische Staatschefs der finstersten Couleur unverhohlen Unbedeutsames ins Bedeutsame verkehren, von den wirklichen Problemen ablenken und Konfusionen stiften.

Ist "Konfetti! - Ein Zauberabend für politisch Verwirrte" gar ein brachial-amüsantes Lehrstück zur Stunde, im rasant heraufdämmernden globalen Zeitalter von Tarnung, Täuschung und Gegenaufklärung?

Inszenierung: Christine Gnann
Bühnenbild und Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Manuel Krstanovic | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Silvia Maria Passera | Aki Tougiannidis

Wer hat an der Uhr gedreht? Ist es wirklich schon so spät?
Soll das heißen, ja ihr Leut’? Mit KGB ist Schluss für heut’?

Nein und Nein und nochmals Nein, jetzt wird erst einmal gefeiert. Und Nix mit Schluss, denn es geht weiter - mit einer neuen Kuhnle, Gaedt und Baisch-Show im kommenden Jahr. Seit nunmehr 10 Jahren rasen die drei Altmeister der gepflegten musikalischen Unterhaltung mit ihrem Programm „In 180 Jahren um die Welt“ von Ausverkauft zu Ausverkauft. Damit das auch in Zukunft so bleibt, kommt demnächst eine neue Show. Am 02.10.2026 spielen wir noch einmal unser Erfolgsprogramm im Stuttgarter Theaterhaus. Mit allen Hits und allen Sketchen - und wenn ihr wollt, mit vielen Gästen. Ein letztes Mal Laubbläser, noch einmal Wodka-Schaukel und finaler Flamenco-Wahnsinn. Das Alles und Schleuderbrett-Akrobatik inklusive.
Denn: Heute ist nicht aller Tage, wir kommen wieder, keine Frage!!!

Exklusives Meet & Greet
Erleben Sie einen ganz besonderen Moment des persönlichen Austauschs und der Inspiration – ein exklusives Meet & Greet mit Hans Kammerlander, einem der bekanntesten und beeindruckendsten Bergsteiger der Welt. Dieses Treffen bietet Ihnen die einmalige Gelegenheit, dem legendären Südtiroler Alpinisten aus nächster Nähe zu begegnen und mit ihm über seine unzähligen Expeditionen und Erlebnisse in den höchsten Gebirgen der Welt zu sprechen.

Skylounge (Treffpunkt Information, Poststr.3)

Hier keine Tickets verfügbar

JONAS URBAT – EIN UNBESCHRIEBENES BLATT
FR, 2. Oktober 2026 | 19 Uhr | Röhm Zeitungsdruckerei Sindelfingen
Mitwirkende: Jonas Urbat – Tuba und Elektronik
Special Guests: Hanke Brothers
Mit Führung durch die Druckerei von Christian Röhm

Was geschieht, wenn eine Druckerei selbst zum Instrument wird? Wenn das Rattern, Surren und Stampfen der Maschinen nicht länger nur Arbeitsgeräusch ist, sondern zum Ausgangspunkt für neue Musik?
Der Tubist und Soundkünstler Jonas Urbat verwandelt die Röhm Zeitungsdruckerei in ein klingendes Labor. Er nimmt die Geräusche des industriellen Raumes auf, bearbeitet sie elektronisch und verbindet sie mit dem kraftvollen, wandelbaren Klang seiner Tuba. Maschinenrhythmen werden zu Grooves, Geräusche zu Melodien und der Ort selbst zum Teil der Komposition.

Ausgangspunkt des Abends ist das Bild des „unbeschriebenen Blattes“: ein leerer Raum voller Möglichkeiten. Jeder Ton kann neu geformt, jedes Geräusch anders gehört und jede Geschichte von vorn begonnen werden. Gemeinsam mit den Hanke Brothers entstehen überraschende musikalische Begegnungen zwischen Tuba, Elektronik, akustischen Instrumenten und den Klängen der Druckerei.

Christian Röhm wird bei einer Führung Einblicke in die Zeitungsproduktion geben und öffnet Türen zu einem Ort, der normalerweise nicht als Konzertsaal erlebt wird.

Einlass: 18:30

Justin Zitt, Aitziber Cofre Real und Nico Klöffer lernten sich 2022 als Teil des Exzellenzensembles „Gutenberg Jazz Collective“ in Mainz gehen. Dort arbeiteten sie ein Jahr lang intensiv an Musik gemeinsam mit Jazz-Größen wie Billy Hart, Ingrid Jensen, Kris Davis, Becca Stevens und Ben Street. Was daraus entstand ist eine tiefe Verbundenheit zueinander und eine geteilte musikalische Vision. Die Gruppe überzeugt durch ihre natürliche Harmonie und begeistert durch mutige und virtuose Improvisationen. Lebendige Interaktion wird eingerahmt in der sensiblen kammermusikalischen Besetzung - Klavier, Bass und Stimme.

Für das Konzert im Löwensaal (Black Forest Jazz Festival) haben die drei ein Programm aus ihren eigenen Kompositionen und liebsten Jazzstandards zusammengestellt, deren frische Interpretation diese alten Stücke in ganz neuem Licht erscheinen lässt.

Aitzi Cofre Real - Gesang
Justin Zitt - Klavier
Nico Klöffer - Bass

Der Löwensaal öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Hillu’s Herzdropfa erzählen und zeigen in diesem Programm Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra!

Hillus Herzdropfa wissen genau:
Jeder muss gugga wo er bleibt!
Mir bleibet dohoim!
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
Dohoim isch do, wo dr Schlissl ens Schloß basst!
Dohoim isch do, wo du saga kasch was du witt, weil dir eh koi Sau zua hört!
Dohoim isch do, wo Zeit isch it so wichtig isch!
Dohoim isch do, wo mir Albschwoba a ganz oigene Uhrzeit hand:
Z.B. Ab zwölfa noochm Mittagessa werds halb ois
Nooch ema Niggerle isch druiviertlzwoi.
Nooch 10 vor drui oder aischt om viedl viera geits a Kaffeebrot.
Om halb faifa wird weidr gschaffet bis oma siebena noch geits s Nachtessa
om druiviedlneina, gots ens Bett,
dass ma morgeds om halb sechsa wieder aufschtau ka ond s Mogaessa it vrbasst .

Do kommet de Reigschmeggte it mit.

Dr‘ normale Wahnsinn von dr Alb ra?
Hillus Herzdropfa
Auf der schwäbischen Alb sind sie zuhause!
Hillu’s Herzdropfa lassen nicht zu, dass die Feinheiten der schwäbischen Mundart in unserer Sprachkultur untergehen!
Hillus Herzdropfa sind lebensbejahende und zuversichtliche Albschwoba .
Hillu’s Herzdropfa sind sich einig:
Gscheidr mr denkt älles, was mr sait,
als wia mr sait älles was mr denkt!

Einlass ab 19.00 Uhr

AUSVERKAUFT!

Es gibt so viele Gipfel in diesem Land – und die Rede ist hier nicht nur von Bergen: Die höchste Schaukel Europas, die größte begehbare Weinflasche des Saarlands, die längste Sommerrodelbahn diesseits des Rheins. Superlative, wo man hinschaut – und sie alle wollen erklommen, bewältigt, bezwungen werden. In einer Welt, die alles und jeden in Gewinner und Verlierer einteilt, muss jede Kleinstadt das größte Irgendwas haben und jeder Mensch über sich hinauswachsen. Doch wenn Stärke nur noch Selbstzweck ist, ist dann nicht jeder Gipfel gleichzeitig ein Tiefpunkt?
Während High Performer im Gym Rekorde brechen, entdeckt Sonja Pikart die Poesie der Schwäche. Während „starke“ Männer sich in ihrem Machthunger den Planeten einverleiben, findet sie Romantik in Freundschaften. Doch dann schlittert sie ausgerechnet am höchsten Punkt eines Klimmzugs in eine existenzielle Sinnkrise. Und als man ihr im schwächsten Moment ihres Lebens entgegenschreit „Du bist so stark!“, bastelt Sonja eine Actionfigur von sich selbst und realisiert: Jetzt ist die Zeit, sich unsterblich zu fühlen!
Willkommen zu einem Programm über Heldinnen und Helden – und solche, die es nie waren ...
Die Liste der Preise, mit denen die aus Aachen stammende und in Wien lebende Kabarettistin Sonja Pikart ausgezeichnet wurde, ist lang: Da ist zum Beispiel der Salzburger Stier 2026, der bedeutendste internationale Radiokabarettpreis und so etwas wie der „Kabarett-Oscar“ im deutschsprachigen Raum. Dann wäre da noch der Publikumspreis des Passauer Scharfrichterbeils. Oder der erste Preis des renommierten Schweizer Kleinkunst-Wettbewerbs „Die Krönung“. Und natürlich der Österreichische Kabarettpreis, die wichtigste Auszeichnung in der Alpenrepublik. Die Presse nennt Sonja, die auch immer wieder in der ARD zu sehen ist, „eine der spannendsten Kabarett-Aufsteigerinnen des Landes“, ihre Programme „Kabarett der obersten Spielklasse“. Superlative eben ...
Pressestimmen:

Kabarett der obersten Spielklasse. Der Falter

Eine der spannendsten Kabarett-Aufsteigerinnen des Landes.
Der Standard

Ein edles Stück Kleinkunst. Die Presse

Wenn sich mal jemand fragen sollte, was aus dem guten, klugen, inspirierenden Kabarett geworden ist, das einst unser Leben klarer und klüger gemacht hat, dann gibt es seit diesem Auftritt eine ermutigende Antwort: Es lebt. Süddeutsche Zeitung

Bild: Stefan Johan

Einlass: 19:45 Uhr

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
Antonio Vivaldi – die Vier Jahreszeiten
Pause
Wolfgang A. Mozart - Divertimento F-Dur KV 125c (Salzburger Sinfonie)
Antonin Dvorák – Slavischer Tanz Op. 72 Nr. 2 e-moll
Komitas - Armenische Miniaturen
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr.1
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 19:00 Uhr

Weltalltage. Literatur und Teilhabe
Lesung und Gespräch mit David Hugendick

Stottern ist eine Art des rasenden Stillstands, eine unvorhergesehene Störung im Betriebsablauf, während unsere Gesellschaft pausenlos von künstlicher digitaler Dringlichkeit getrieben ist. Doch gesellschaftliche Teilhabe ist ein Gradmesser der Demokratie. Eine Gesellschaft, in der sich möglichst viele Menschen einbringen können, begegnet extremistischen Strömungen mit mehr Standfestigkeit. Auf diese Weise weitet der autobiografische Essay von David Hugendick »Jetzt sag doch endlich was« unser Gehör – für das Sprechen und Zuhören. David Hugendick, geboren 1980 in Bremerhaven, ist Redakteur bei der ZEIT. Er lebt in Berlin.

Gefördert im Innovationsfonds des Landes Baden- Württemberg

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stammelns“ ... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe uns Miller da verschleiert...
Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeutungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. Äh, hä!? – Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.
Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für „darf man noch alles sagen?“ Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu werden. Es ist eine Stilfrage, wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders.
Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Der VVK ist geschlossen. Info am Veranstaltungstag unter Tel. 0711 / 661 90-20, evtl. gibt es noch Karten an der Abendkasse.

Mediterrane Klangfarben treffen auf musikalische Leidenschaft.
Energiegeladen, mitreißend und grenzenlos. Ein Abend wie ein warmer Meereswind:
voller Rhythmus, Sehnsucht und überschäumender Spielfreude.
DOMO EMIGRANTES, 2009 gegründet, widmen sich den Musiktraditionen Süditaliens und des Mittelmeerraums. Zum Teil selbst aus Süditalien stammend, verbinden sie eigene Musiktraditionen mit energiegeladenen Arrangements zu einer rhythmisch dichten und mitreißenden Klangsprache.
Zu Gitarre, Violine und Percussion gesellen sich Instrumente mit denen Ohren und
Herzen in fernere Regionen reisen: die kurdische Saz, ethnische Flöten, Fujara,
Bouzouki ... Die emotionale Anziehungskraft ihrer Musik erreicht und verführt ein breites Publikum, nicht zuletzt jenes, das Lust auf den Süden und die Mittelmeerküsten hat. So trat das Ensemble bis dato nicht nur in Theatern, Clubs und bei Festivals in Italien, sondern auch in Frankreich, Litauen, Moldawien, Russland,
der Schweiz, den Niederlanden, Kroatien, Spanien, der Türkei und in den USA
(Warner Bros Studios LA) auf.

Herr Nuss ist ein freundlicher, liebenswerter Mensch, der auf der Straße sein Zuhause gefunden hat und den ganzen Tag singt. Er liebt die Musik, besonders Lieder und Opern. Abends erzählt er seine Geschichte und zieht das Publikum immer weiter in seinen Bann und gleichzeitig mit sich hinunter – hinunter zu seinen dunklen Geheimnissen.

"Herr Nuss" ist ein wilder Mix aus Bouffon-Theater, Liederabend mit Kassettenrekorder und beißender Kritik an den mächtigen Männern in der Welt der Kultur und darüber hinaus.

Mal schreiend komisch, mal grotesk, mal anrührend schön.

So etwas haben Sie noch nie gesehen!

Mit Johannes Held

Thomas Toppler, Regie

Das renommierteste Burlesque-Festival im süddeutschen Raum geht in die elfte Runde – an zwei Abenden im Friedrichsbau Varieté!

 

Seit über einem Jahrzehnt zelebrieren die Veranstalter Fanny di Favola, Raunchy Rita & Herr Jäger gemeinsam mit dem Friedrichsbau Varieté die verführerische Kunst des Schönheitstanzes im großen Stil. Mit künstlerischem Pioniergeist und internationalem Anspruch haben sie das Festival unter die Top-Events Europas katapultiert und damit Burlesque in Stuttgart auf höchstem Niveau etabliert. Längst ist das Festival ein kultureller Fixpunkt und erfreut sich weit über die Grenzen der Stadt hinaus größter Beliebtheit.

 

Im Jahr 2026 erwartet das Publikum ein ebenso glamouröses wie vielfältiges Line-up,
das Burlesque in all seinen Facetten feiert – von Sinnlichkeit über Extravaganz bis hin zu Humor und artistischen Überraschungen. An zwei Abenden, am Samstag, 3. Oktober, und Sonntag, 4. Oktober 2026, bringt die internationale Weltklasse des Burlesque die Bühne des Friedrichsbau Varietés erneut zum Strahlen.

 

Vorstellungen:
Sa., 03.10.2026 um 20 Uhr
So., 04.10.2026 um 18 Uhr

 

Eintritt (inkl. Garderobe):

Grand Gala am 03.10.2026:

Premium-Ticket: 110€
PK1: 81€
PK2: 71€
PK3: 61€

 

Sunday Show am 04.10.2026:

Premium-Ticket: 97€
PK1: 73€
PK2: 63€
PK3: 53€
⠀

Einlass und Bewirtung ab einer Stunde vor der Show. Zusätzlich Bewirtung in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

 

Vorverkauf:

Friedrichsbau Varieté | Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart | Tel: 0711/225 70-70

tickets@friedrichsbau.de | Print@Home: www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK: Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr (Außer an Feiertagen)

In seinem neuen Programm „FSK18“ pfeift „Witz vom Olli“ auf Political Correctness und nimmt euch mit auf eine zweistündige Lachtherapie der besonderen Art. Hier fliegen die Pointen ohne Rücksicht auf Verluste, der Ernst des Lebens wird gnadenlos weggelacht, und kein Auge bleibt trocken. Mit scharfsinnigem Humor, der treffsicher unter die Gürtellinie geht, zeigt Olli, dass Witze auch mal wehtun dürfen – vor allem vor Lachen!

Olli serviert Humor ohne Filter – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Wer keine Lust auf Mainstream hat, ist hier genau richtig. Warnung: Lachen auf eigene Gefahr!
Jetzt Tickets sichern und einen Abend erleben, der unter die Gürtellinie geht – und mitten ins Herz trifft!

Oliver Gimber, bekannt als „Witz vom Olli“, ist eine der spannendsten Entdeckungen der deutschen Comedy-Szene. Was vor über zehn Jahren als WhatsApp-Witz an einen Freund begann, entwickelte sich zu einem viralen Phänomen. Heute begeistert der Pforzheimer Millionen Fans über YouTube und Facebook und füllt Hallen im gesamten deutschsprachigen Raum. Dank seines beeindruckenden Gedächtnisses kann Olli aus einem Repertoire von rund 1000 Witzen schöpfen und hat im Netz Kultstatus erreicht. Doch sein Erfolg ist mehr als nur Comedy: Mit vollem Körpereinsatz und einer tiefen Dankbarkeit für seine Fans bringt er Menschen zum Lachen – auch in schwierigen Lebenslagen. „Wenn mir Fans schreiben, dass meine Witze ihnen in schweren Zeiten Freude schenken, dann weiß ich, warum ich das mache.“

Olli bleibt dabei stets auf Augenhöhe mit seinem Publikum: Vor den Shows nimmt er sich Zeit für Selfies und Händeschütteln – ein Star, der Bodenhaftung bewahrt hat. Seine Karriere führt ihn von ausverkauften Bühnen über TV-Auftritte bei SAT.1 und RTL bis hin zu einer globalen Reichweite von über 500 Millionen Views. Trotz all dem Erfolg bleibt er ein leidenschaftlicher Handwerker: „Mein Beruf erfüllt mich mit Freude, und er erdet mich.“

Mit Witz, Herz und handwerklicher Bodenständigkeit bringt Witz vom Olli die Menschen zum Lachen – und zeigt, dass Comedy mehr als nur Unterhaltung sein kann.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Heinrich Heine, wurde 1797 als Harry Heine in Düsseldorf geboren und starb 1856 im Pariser Exil. Er gilt als „letzter Dichter der Romantik“ und gleichzeitig als deren Überwinder. Er machte die Alltagssprache lyrikfähig, erhob das Feuilleton und den Reisebericht zur Kunstform und verlieh der deutschen Sprache eine zuvor nie gekannte, elegante Leichtigkeit. Als politisch engagierter Journalist, Essayist, Satiriker und Polemiker wurde er ebenso bewundert wie gefürchtet.

Im monarchistischen Deutschland wurden seine Werke ab 1835 verboten; hundert Jahre später verbrannten die Nazis "die Judensau Heine" öffentlich. Das Gedicht um die "Loreley" durfte nur mit dem Vermerk "Dichter unbekannt" gedruckt und gesungen werden.

Judith Jakob und Joachim Jezewski begeben auf Heines Spuren, mithilfe seiner Gedichte, Briefe und Schriften, von der Düsseldorfer Kindheit an bis zum Exil in Paris, wo Heine nach langer Krankheit schließlich fern der geliebten Heimat starb.

Einlass: 19:45 Uhr

Samstag 3. und Sonntag 4.10.
jeweils 10:00–16:00 Uhr
im Literaturhaus mit David Hugendick

Samstag 3. und Sonntag 4.10. 10:00–16:00 Uhr

Sie wollen mal so richtig gelobt werden? Bei Komikerin, Sängerin und Bestseller-Autorin Martina Brandl werden Sie gefeiert und wertgeschätzt und müssen dafür nichts tun, außer da zu sein. Zusammen mit dem Musiker Martin Rosengarten spielt sie sieben Instrumente, singt über grenzdebile KI, Golfplätze an der Autobahn und die Angst, die sich mal im Glitzerkarton ausruhen darf. „Loben statt toben!“ lautet Brandls neue Parole. Das ist gesund und macht Spaß. So viel, dass ihre Texte in der „Frankfurter Rundschau“ erscheinen und sie eine eigene Hundekolumne hat. Sie ist bekannt aus Funk und Fernsehen und hat über 1 Million Follower. Oder Pullover. Ist das so wichtig? Was zählt ist, was aus dem Algorithmus tanzt, was live ist, spontan, schlagfertig, witzig und intelligent. Und da sind Brandl und Rosengarten ganz vorne mit dabei. Sie auch?

Martina Brandl: Kabarett, Lesung, Comedy, Gesang, Ukulele, Thelevi
Martin Rosengarten: Piano, Posaune, Ukulele, Sampler

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Einlass: 12:30 Uhr

Tag der deutschen Einheit
COLOURAGE - Die schöne Seite der Realität
SA, 3. Oktober | 19 Uhr | Stadtkirche Böblingen

Am Tag der Deutschen Einheit fragt Colourage: Wie klingt Zusammenhalt heute?
Das Ensemble steht für musikalische Vielfalt und besteht aus Musiker:innen der Staatsphilharmonie, der Popakademie Baden-Württemberg und der Orientalischen Musikakademie aus Mannheim, die dem Aufruf „Musiziert miteinander“ gefolgt sind. In ihren Kompositionen vereinen sie orientalische Rhythmik und Melodien mit westlicher Harmonie, die - je nach Perspektive - ungwohnt und vertraut zugleich klingen. Aus Colour, Collage und Courage entsteht ein Klangraum, in dem Identität nicht festgeschrieben, sondern weitergedacht wird. Dieses Konzert ist ein Blick in die Zukunft einer vielfältigen Gesellschaft.

Einlass: 18:15