We travel. We explore. We play.
Die deutsch-französisch-polnische Band kreiert ihren eigenen Stil aus globaler Musik und vokalem Jazz und beweist, dass handgemachte, akustische Musik nicht nur filigran und kontemplativ sein kann, sondern auch hochenergetisch und wuchtig. Die französische Sängerin Marion Lenfant-Preus, der polnische Gitarrist Alexander „Sobo“ Sobocinski und ihre Band präsentieren nun ihr drittes Studio Album: Gomera. Und das tun sie mit viel Charme, Humor, Leichtigkeit und Spielfreude!

Marion & Sobo Band klingt stilistisch bunt mit Gypsy Jazz und auch Rumba, Balkan- und Chansonklängen, akrobatischen Soli und Scat-Gesang, eigenen Kompositionen und auch neuen Interpretationen von alten Klassikern „ins Hier und Jetzt transformiert“ (Jazzpodium), teilweise auch mit eigenen Texten von Marion.
„Marion & Sobo Band sind wirklich eine Gruppe leidenschaftlicher Musiker, die man eigentlich live goutieren sollte, denn dass da blitzschnell der Funke überspringt ist sicher“ (SWR2).
Das Herz der Bonner Band sind die mehrsprachige franko-amerikanische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander Sobocinski, genannt Sobo. Er stammt aus Polen, sie stammt aus Frankreich (in einer bilingualen Familie: die Mutter ist Französin und der Vater US-Amerikaner). Marion & Sobo, die zwei vielgereisten Musiker:innen, lernten sich in 2010 auf einer Jazz-Session in Bonn kennen und seitdem folgen sie gemeinsam mit ihrer Band der Idee, Musik über Schubladen hinweg zu kreieren.

Besetzung:
Marion Lenfant-Preus // Gesang & Rhythmusgitarre
Alexander Sobocinski // Gitarre
Stefan Berger // Kontrabass
Frank Brempel // Violine

Einlass mit Speisemöglichkeit ab 19.15 Uhr

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 17.09.26 um 17 Uhr.

Reden wir nicht drumrum. Die Welt ist ein Jammertal. Ständig passiert etwas, das uns müde, ratlos, wütend macht. Oder alles vier zusammen. Die vierte Sache, die es mit uns macht, weiß man jetzt, da ich dies schreibe, noch nicht einmal. Aber bis Sie das lesen, wird sicher schon wieder nochmal was gewesen sein. Sie wissen es ja selbst. So gesehen ist es fast erstaunlich, wieviel sehr Lustiges trotzdem unverdrossen passiert. Was man jedoch womöglich gar nicht immer mitkriegt, wenn es einem nicht erzählt wird. Darum geht es in diesem Programm.

Um Geschichten, die erzählt und vorgelesen werden. Von mir. Eigentlich wie immer. Nur, daß es neue Geschichten sind. Die im Hier und Jetzt spielen. Und trotzdem sehr witzig sind. Oder gerade deshalb. Zudem gibt es Tipps, wie man es sich trotz allem auch mal schön machen kann.

So bereite ich beispielsweise für meine Frau seit einiger Zeit gerne kleinere Mahlzeiten auf meinem Kopf zu. Die sie mir dann direkt von der Glatze essen kann. Das machen nur wenige. Dabei fühlt es sich erstaunlich gut an, wenn einem Dinge vom Kopf gegessen werden. Natürlich benötigt man eine passende Frisur, damit es appetitlich bleibt. Doch wenn man die Möglichkeiten hat, ist das eine feine Sache. Da gibt es nur Gewinner. Also zumindest, wenn man darauf achtet, im Winter eher wärmere und im Sommer mehr kühlere Speisen auf dem Kopf zu offerieren. Außerdem ist es ratsam, dort nichts anzubieten, was man mit Messer und Gabel essen muss. Aber selbst wenn mal was schiefgeht. Wie heisst es so schön: „Nichts auf dieser Welt ist so kommunikativ wie ein Pflaster am Kopf.“ Doch das führt ja alles schon viel zu weit. Das Programm wird sowieso natürlich viel lustiger, als dieser Text. Gott sei Dank. Genau genommen kenne ich das Programm übrigens auch noch gar nicht. Aber ich freue mich schon sehr drauf. Das ist so gesehen natürlich schon auch lustig.

"Wie zufällig entdeckt er im Alltäglichen das Phantastische. Mit seiner grotesken Weltsicht gelingt es ihm immer wieder, die Wirklichkeit auszutricksen.“ - Aus der Laudatio des Deutschen Kleinkunstpreises

Ausgezeichnet mit den bedeutendsten Preisen, die der deutschsprachige Kleinkunst- und Kabarettmarkt hergibt, ist er zudem Autor von zahlreichen Bestsellern.

Bild: Anja Thölking

Geöffnet ab 19:00 Uhr

OHNE ROLF steht für pointierte Wortwechsel auf halbem Weltformat. Die vorgedruckten Plakate lassen auf den ersten Blick null Spontaneität zu. Umso überraschender, dass es dem Duo immer wieder aufs Neue gelingt, die Grenzen ihrer Form auf wunderliche Art zu sprengen. Und das seit zwanzig Jahren. Ein Grund zum Feiern? Fürs Publikum zweifellos! Doch die beiden verzetteln sich in ihrem sechsten Programm in kürzester Zeit: Soll überhaupt gefeiert werden und wenn ja, wie?

Das Duo gerät ob der Erwartungen der Sprechenden gehörig unter Druck. Die absurden und unterhaltsamen Wortgefechte entblössen ganz neue und private Seiten der beiden Blattländer. Ein kollektiver Lesegenuss von gehobenem Blöd & Sinn. Und das Publikum vollendet den Sound des Abends im Kopf.

Idee, Text und Spiel JONAS ANDERHUB & CHRISTOF WOLFISBERG
Regie, Text, Dramaturgie DOMINIQUE MÜLLER

Bild: Beat Allgaier

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kurhaus in Bad Tölz stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kurhaus Bad Tölz das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18.30 Uhr

Nach dem erschütternden Tod seines Bruders bewirbt sich Joachim kurzerhand an der renommierten Otto-Falckenberg-Schauspielschule und wird tatsächlich aufgenommen. Dafür zieht der 20-Jährige zu seinen exzentrischen Großeltern in deren mondäne Münchner Villa. Das Leben zwischen Treppenlift und abendlicher Whiskey-Stunde steht im Kontrast zur anspruchsvollen Schauspielschule, die Joachim vor scheinbar unlösbare Herausforderungen stellt.
Die von Simon Verhoeven hervorragend besetzte autobiografische Meyerhoff-Verfilmung ist ein „todkomischer und herzerwärmender Film über das Ankommen im Leben und zugleich das Abschiednehmen-Müssen“ (ndr.de). Deutschland 2025, 137 Min., FSK: 6.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 17.09.26 um 17 Uhr.

Kabarett
Produktion: WortLaut Kulturbüro

Helmut Schleich- Live. So viel ist versprochen und das wird auch gehalten.
Ein neues Programm?
Helmut Schleich macht, was er will. Kein Abend gleicht dem anderen.
Sein Vorbild ist die Regierung. Und so sagt er sich: was kümmert mich mein Geschwätz von gestern.
Schließlich leben wir in einer Zeit, wo die Wirklichkeit das Kabarett Tag für Tag überbietet.
„Überholen ohne einzuholen" hieß das früher im Sozialismus. Damals baute man in Russland die
größte Wasserstoffbombe der Welt. Die sogenannte Zarenbombe. Die war so groß, dass kein
Trägersystem in der Lage war, sie zu transportieren. Das ist mal eine Friedensinitiative. Die Amis
waren überrumpelt. Mit untragbarem Pazifismus aus dem „Reich des Bösen* hatten sie nicht
gerechnet.
Gutes Kabarett und Politik haben eben doch was gemein:
Beide wollen die Leute überraschen.
Das Kabarett muss dabei sein wie einst die Zarenbombe.
Zündend und untragbar.
Das Ergebnis ist ein äußerst unterhaltsamer Abend, dem es nicht an Haltung fehlt. Das Motto lautet
„Nicht mein Ernst!“
Das wiederum hat sich Helmut Schleich vom Kanzler abgeschaut.
Also. Auf geht’s!


Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50
Abonnement 3, freier Verkauf ab Di., 15. Sept. 2026

Kartenvorverkauf ab 16. Sep. 2026

OSCAR BOHÓRQUEZ [Violine]
FRANK BRALEY [Klavier]

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»… ein atemberaubend feuriges, extrovertiertes und aufregend detailreiches Spiel.« The Strad Magazine

OSCAR BOHÓRQUEZ wurde in eine Musikerfamilie mit südamerikanischen Wurzeln hineingeboren und begann
mit sechs Jahren mit dem Geigenspiel. 2009 feierte er seinen Einstand als Solist mit dem London Philharmonic
Orchestra und tritt seitdem in den großen Konzertsälen weltweit auf.

FRANK BRALEY – hoch geschätzt für seine poetische Sensibilität am Klavier – gewann bereits mit 22 Jahren den Ersten Großen Preis des renommierten Concours Reine Elisabeth, dies markierte den Beginn einer bemerkenswerten internationalen Karriere.

Mit einer perfekten Melange von »nadelscharfer Wachheit und bluesiger Laziness« (FonoForum) begeben sich die beiden Künstler auf musikalische Entdeckungsreise – die Auswahl der Werke von »UNEXPECTED AMERICA« ist sehr persönlich angelegt: die südamerikanischen Wurzeln von Oscar Bohórquez spielen für ihn eine prägende Rolle, während Frank Braley sich in der Vergangenheit intensiv mit nordamerikanischer Musik beschäftigt hat – unter anderem für die Aufnahme eines Gershwin-Albums.

Musik von Paul Schoenfield, Aaron Copland, Mike Mower und Camargo Guarnieri sowie Werke von George Gershwin und Astor Piazzolla stehen auf dem Programm des Abends, das mit rhythmischer Kraft und Farbenreichtum die musikalische Bandbreite des Doppelkontinents spiegelt.

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- Mit freundlicher Unterstützung der Erich und Ute Decker Kulturstiftung -

Einlass ab 18:30 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 29.10.2026 um 9 Uhr (für Grünwalder Bürger am 28.10.2026 um 9 Uhr)!

Die jungen Wilden aus Paris bringen frischen Sound in alten Jazz und Blues. Diese Mischung aus Hits der „Roaring Twenties“, Songs aus dem Jazz-, Blues- und Country-Fundus sowie den eigenen Chansons der schwedisch-französischen Trompeterin und Bandleaderin Angela Strandberg, garniert mit mehrstimmigem Gesang und einer unglaublich vitalen Bühnenpräsenz, ist einzigartig.
Ihre Konzerte in ganz Europa werden von Publikum und Medien mit großer Begeisterung aufgenommen. Angela Strandberg wuchs in Stockholm und in Paris auf, wo ihre Mutter eine bekannte Jazzmusikerin ist. In Paris hat sie diese Band gegründet, mit der sie ihrer Liebe zum ganz alten Jazz und Blues frönen und mit ungestümem Elan performen kann.
Angela, ist ein singender und tanzender Wirbelwind, dazu spielt sie noch Trompete und Waschbrett. Eine bunte Mischung aus tanzbaren Jazz- und Blues-Titeln der 20er und 30er Jahre, gewürzt mit schönen und wilden Songs des Jazz, Bluegrassswing und Blues. Plus Angelas eigene Kompositionen: Songs mit rauhem Charme und romantischer Schönheit.

ANGELA STRANDBERG, trumpet, vocals, washboard
HUGO PROY, clarinet, vocals
BAPTISTE HEC, guitar, dobro, vocals
WILLIAM OHLUND, banjo
GABRIEL SEYER, double bass

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 17.09.26 um 17 Uhr.

„Avanti, Avanti“ hieß das Debütalbum des Schneeberger & Bakanic Quartett aus dem Jahr 2023. Damit war der fulminante Grundstein gelegt, der zugleich Ausgangspunkt für die nun folgende Reise ist, auf die man sich mit „Bella Via“ begibt. So lautet der Titel des kommenden Programms, das sich sowohl in der Besetzung als auch stilistisch als Weiterführung des ersten versteht. Der Weg ist eingeschlagen und er ist schön. Bella Via eben. Dabei führt der musikalische Weg über die Alpen nach Italien und von dort nach überallhin: „Alpin Swing“ lautete schon vormals das Motto und diesem bleibt man auch hier treu. Gypsy-Jazz trifft auf Tango, daneben gibt es Anleihen aus der Neuen Volksmusik und der Weltmusik. Berührungsängste? Fehlanzeige. Virtuose Höhenflüge wechseln sich mit eingängigen Melodien ab, Stimmungsvolles zum kontemplativen Innehalten wird von mitreißenden, mediterranen Vibes abgelöst, die zum Tanz auffordern. Die Kompositionen entstehen dabei in enger Zusammenarbeit zwischen Diknu Schneeberger und Christian Bakanic: „Nach drei Jahren des gemeinsamen musikalischen Arbeitens wissen wir inzwischen genau, wie wir als Team funktionieren und entwickeln unsere Ideen auch gemeinsam weiter.“ Dabei kommt es zu teils kurios-kreativen stilistischen Vermischungen: „Wir spielen einen Tango auf der steirischen Harmonika oder einen alpinen Volkstanz, der zu einer Afro-Latin-Nummer wird. Wir experimentieren mit musikalischen Stilen, verlieren dabei aber die Wurzeln, den Gypsy-Jazz, nie aus den Augen“. Für Gitarrist Diknu Schneeberger ist im neuen Programm außerdem eine Verfeinerung auszumachen, denn wenn die Virtuosität ausgeschöpft ist,
muss man sich auf den Ausdruck verlagern: „Die Qualität meiner Musik verändert sich mit meinem Herzenszustand.“
Dabei versteht es das Quartett, die Hörer:innen auf ihre musikalische Reise mitzunehmen, um nicht zu sagen mitzureißen, und lässt diese unmittelbar in die Klangwelten ihres Gitarre- und Akkordeonuniversums eintauchen. Man kann sich der Lust, die dieses Album macht, nicht entziehen: Lust auf Tanz, Lust aufs Reisen, Lust darauf, neue musikalische Landschaften zu entdecken. „Bella Via“ ist ein Roadtrip im besten Sinne, an dessen Ende mit einer eigenen Version von „Besame mucho“ der Sehnsucht nach Liebe gefrönt wird.
Das Schneeberger & Bakanic Quartett hat sich in den vergangenen Jahren längst einen Namen gemacht und kann auf Auftritte im Wolkenturm Grafenegg, im Bruckner Haus Linz, im Konzerthaus Wien oder bei den Salzburger Festspielen zurückblicken. Die Initiatoren des Quartetts, der Gitarrenvirtuose Diknu Schneeberger und der Akkordeongroßmeister Christian Bakanic, sind individuell feste Größen in der österreichischen wie internationalen Musikszene, haben Tourneen durch China, Japan, Indien, Mexiko und Europa hinter sich. Beide stehen unabhängig voneinander für Virtuosität, Erfindungsreichtum und Spontaneität. Dass sie sich vor drei Jahren gefunden haben, ist ein musikalischer Glücksfall. Denn ihr musikalisch-kreatives Potenzial scheint keine Grenzen zu kennen. In dem Kontrabassisten Martin Heinzle und dem Rhythmusgitarristen Julian Wohlmuth fand man die perfekte Ergänzung zum Quartett, das sich nun wieder auf die Reise macht.

Copyright Bild: Victor Liska

Einlass: 18:30 Uhr

In ihrem Programm „La Belle Epoque“ widmet sich Maria Radutu der ersten Dekade des 20. Jahrhunderts: Die Toccata aus der zweiten Suite des rumänischen Komponisten George Enescu, dem Klang von Klosterglocken nachempfunden, eröffnet den Abend, Pejačevićs Fantasiestücke bilden das emotionale Zentrum. Werke von Skrjabin, Albéniz, Berg, Grieg, Satie, Chaminade, Ravel und Rachmaninoff zeichnen ein Jahrzehnt zwischen Tradition und Aufbruch. Die österreichisch-rumänische Pianistin, Steinway Artist und Leiterin des Keys to Heaven Piano Festivals im Schloss Esterházy, verbindet pianistische Brillanz mit feiner Dramaturgie.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 17.09.26 um 17 Uhr.

Das politische Kabarett ist so gut wie tot und die Demokratie hat auch schon bessere Tage gesehen! Richtig? Oder ist das Propaganda à la Kassandra?

Die Welt ist ein Tollhaus und nun müssten sie doch beginnen, die tollen Tage eines erfrischend respektlosen Kabaretts? Der Präsident scheißt die Demonstranten zu. Vom Himmel hoch, da kommt er her! King of the Kings. Hallelujah! Man hat dem Affen zu viel Zucker gegeben. Wann klettert er aufs Empire State Building und ruft „King Kong can do no wrong?“

Ist das Weltgeschehen nicht mehr kabarettabel? Vergessen Sie einfach das Etikett! „Kabarett“ suchen Sie auf dem Plakat von Matthias Deutschmann vergebens.

Und was sagt das Publikum dazu? Es ist beeindruckt. Aber am besten Sie überzeugen sich selbst von der besonderen Qualität des Programms.

Bild: Klaus Polkowski

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Axel Hacke hat in vielen Jahrzehnten mehrere tausend Kolumnen geschrieben, vor allem für das Süddeutsche Zeitung Magazin, dazu mehr als dreißig Bücher. Und was macht er nun? Er erzählt uns, wie er das gemacht hat. Auch liest er uns vor. Weil er aber nicht alles lesen kann (jedenfalls nun wirklich nicht an einem Abend), liest er nur das Beste, ja, genau genommen, das Allerbeste, Allerlustigste, Allernachdenklichste, Allerklügste, Allerheiterste, so dass man sagen kann: Eigentlich hat er sich sein ganzes Leben als Autor nur auf diesen Abend vorbereitet, ja, genau: auf den besten Abend, nein, den allerbesten.

Axel Hacke lebt als Schriftsteller in München. Berühmt ist seine Kolumne Das Beste aus aller Welt, die er seit Jahrzehnten jeden Freitag im Magazin der Süddeutschen Zeitung veröffentlicht. Seine Bücher sind Bestseller. Seine Arbeit wurde u.a. mit dem Joseph-Roth-Preis, zwei Egon-Erwin-Kisch-Preisen, dem Theodor-Wolff-Preis und zuletzt dem Ben-Witter-Preis 2019 ausgezeichnet.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 17.09.26 um 17 Uhr.