Magic Maxl - Zaubern Verboten! Ich tu´s trotzdem.

Magic Maxl ist ein junger Zauberer. So jung, dass er natürlich auch noch in die Schule muss. Nicht etwa Hogwarts, sondern eine ganz normale Schule, in der Zaubern strengstens verboten ist. Was aber, wenn er es trotzdem tut? Seid dabei, wenn euch Magic Maxl zeigt, was er mit schlechten Aufsätzen macht oder wie er eine Matheaufgabe löst. Er wird euch zeigen, dass wirklich nicht alles so ist, wie es manchmal scheint.

Empfohlen für Familien mit Kindern ab dem Grundschulalter.

Alle Familienmitglieder werden verzaubert und die Erwachsenen sind nicht nur „begleitende Aufsichtspersonen“. So erleben nicht nur die Kinder, sondern auch die Eltern, Großeltern, Onkel, Tanten, Nachbarn... magische Momente :-)

Copyright: Magic Maxl

15:00

Frowin ist lustig. Frowin ist schnell. Frowin ist aktuell. Ohne Zeigefinger. Ohne Besserwisserei. Kein Kabarett von gestern, sondern Polit-Stand-Up von heute. Einfach clever und mit verblüffender Leichtigkeit. Und vor allem richtig komisch. Weil bei Frowin die großen Themen immer im Kleinen stecken. Weil er den Witz in der Wut findet und den Aberwitz im Alltag. Mit ihm geht man bestens gelaunt aus dem Theater.

Sein neues Solo strotzt vor Pointen, ist politisch auf den Punkt und zeigt Haltung. Seine Figuren sitzen, beim ewig benebelten Kurt Klawuttke quietscht das Publikum vor Vergnügen. Und Singen kann Frowin auch – wie wenige seiner Zunft.
Die Presse weiß es längst: Frowin ist „Hochaktuell auf eine locker unangestrengte Art“ (Fränkische Nachrichten), „Bravourös! So vielseitig! Ganz großes Kabarett!“ (Nachtkritik Gauting) oder einfach: „Frowin ist ein Fünf-Sterne-Vergüngen“ (Südwestpresse).
In seinem aktuellen Solo zielt Frowin mitten ins Herz aller Katastrophen: Unser Gehirn. Jede Minute wird es konfrontiert mit einem medialen Orgasmus, Fakten oder Fakes – egal, Hauptsache ständig irgendein Höhepunkt. Klar, dass unser Gehirn da die Grätsche macht und da landet, wo wir es nur im Extremfall vermuten: im Arsch. Und zwar wörtlich. Doch selbst unser zweites Denk-Organ ist mit der ständigen Newsfeed-Verdauung überfordert. Aber keine Sorge: Frowin fordert deshalb kein mediales Zölibat! Nein, er fordert: Lasst uns das Vorspiel verlängern! Bis die Synapsen tanzen.
Macht Euch also mit Leib und Seele auf einen tief erotisierenden Abend für Herz und Hirn gefasst, weil: „Das wird ein Vorspiel haben!“.
„Einer der schärfsten und geistreichsten Satiriker unserer Tage.“ (MOZ)

Idee & Buch MICHAEL FROWIN
Mitarbeit & Regie HANS HOLZBECHER

Foto: Bernd Brundert

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Man kann nicht zwei Mal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit, alles Sein ist Werden. Man denkt an Stuttgart 21 und merkt: der alte Grieche hatte recht. „Alles Sein ist Werden“ – zu diesem Schluss kommt Urban Priol regelmäßig, wenn er kurz vor der Deadline an seinem Pressetext sitzt.

Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein aktuelles Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens, vom stehenden Gewässer der großen Koalition über das mäandernde Rinnsal der Ampelregierung bis zu den geistigen Untiefen im braunen Sumpf. Priol ist immer am Puls der Zeit, spontan und tagesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt und verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum.
„Im Fluss.“ ist wie ein Rafting-Trip, der mit rasantem Tempo über Absätze und an Felsenblöcken vorbei durch wild schäumende Stromschnellen führt. Kommen Sie mit! Folgen Sie dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen, Costa Cordalis: „Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ Sie werden es nicht bereuen.

Dramaturgie DR. NAVINA LAMMINGER

Foto: Michael Palm

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Ausgebucht: Warteliste unter 089 45 23 85 80, kartenservice@theaterforum.de.

Drama
Produktion: Landestheater Schwaben

In den letzten Jahren gab es viele Diskussionen, ob bestimmte Klassiker noch in die Theater-Spielpläne gehören oder sprachlich und inhaltlich überholt sind. Dennoch habe ich mich entschlossen, das große Stück „Faust I“ von Goethe ins Programm zu nehmen.
Die Inszenierung des Landestheaters Schwaben bringt eine spannende Verbindung von Tradition und Zeitgeist, die für ein breites und generationsübergreifendes Publikum bestens geeignet ist.

Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50
Abonnement 2, freier Verkauf ab Di., 15. Sept. 2026

«Wenn Worte reden könnten oder: 14 Tage im Leben einer Stunde»

Jochen Malmsheimer, der vielfach preisgekrönte Kabarettist und „König der Komiker“ (Nürnberger Zeitung), ist der Meister des epischen Kabaretts. Sein leidenschaftlicher Vortrag ist unverwechselbar, lustvoll und in immer wieder neuen Formen hebt er die Grenzen zwischen Unsinn und Poesie auf. Hier bleibt kein Wort auf dem anderen.

So wird auch gleich zu Beginn des Programms „Wenn Worte reden könnten oder: 14 Tage im Leben einer Stunde“ schonungslose Offenheit in allen Punkten vereinbart: Endlich, über siebzig Jahre nach Kriegsende in Deutschland, kommt der Zusammenhang zwischen Bahnhof und Leim zur Sprache. Das ist doch mal was!

Auch danach ereignet sich eine ganze Menge, selbst die zurecht in Vergessenheit geratene Bärbel Höhn kommt zu ungeahnten Ehren. Bis schließlich ausgeführt wird, was geschähe, „Wenn Worte reden könnten“. Denn das Geschäft des Sprechens, von fast jedermann schamfrei in einer jeglichen Lebenslage schwunghaft betrieben, ist ein komplizierteres, als man gemeinhin ahnen möchte. Wie soll es da erst den Worten ergehen? Genau das erfahren die Zuschauer von Jochen Malmsheimer am Ende dieses hoch unterhaltsamen Programms in einem fulminanten Finale. Man wird sich hernach vielleicht nicht besser fühlen, aber wissen, wo der Gegner sitzt und vor allem: wie lange noch.

Einlass: 18:30 Uhr

Django Asül neues Programm
Am Ende vorn
Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen
Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django
Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das
alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen
Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf
das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und
Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent
weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er
nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die
Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger
des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und
des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist
erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf
Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese
Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile
achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in
Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder
Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

Copyright: mediaPool, Manfred Huber

Einlass: 19:00 Uhr

ELVIS meets Dinner!

Die größten Hits von Elvis Presley
Reisen Sie mit uns zurück in die 50er, 60er und 70er Jahre und erleben
bei einem exquisiten Mehrgang-Menü die erfolgreichsten Hits von Elvis
Presley.

Mit einem gewaltigen Stimmvolumen und authentischen Bewegungen lassen
wir den Zuschauer glauben, der King stehe selbst auf der Bühne. In
Outfits von Presleys persönlichem Schneider nimmt Rami Aslan sein
Publikum mit auf eine mitreißende und energiegeladene Zeitreise in die
Ära des King of Rock ´n´ Roll.

Einlass 18:30 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:30 Uhr

Shakespeare, Shakespeare und noch mehr Shakespeare! In Wie es euch gefällt oder Was ihr wollt entführt die Compania Sincara das Publikum auf eine Reise durch die schönsten und absurdesten Welten des englischen Dichters.

Man muss dabei kein Shakespeare-Kenner sein, um mitgenommen zu werden und Spaß zu haben. Denn entgegen jeder Erwartung begegnet man zunächst nicht Shakespeares Held*innen, sondern drei liebevollen Gestalten: den leicht rebellischen Clowns Eusebius, Waldemar und Kerbel. Sie machen das Einzigartige dieses Abends aus und verführen das Publikum dazu, sie beim Weltenbauen zu begleiten.

Auf ihrer Suche durchforsten sie die zeitlosen Stücke Shakespeares, ganz gleich ob Wie es euch gefällt oder Was ihr wollt, Der Sturm, Ein Sommernachtstraum oder König Lear. Sie gelangen von paradiesverheißenden Inseln in idyllische Wälder oder suchen gar ihr Heil in der Welt des Wahnsinns – wo immer man eben ein gutes Leben vermuten mag. Ein Spektakel des spielerischen Phantasierens.

Regie RICO DIETZMEYER
Mit RICO DIETZMEYER, FELICITAS ERBEN, RONJA OEHLER

Einführung 19:15 Uhr
Dauer 1 Std. 40 Min., keine Pause

Foto: Rolf Arnold

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Grießnockerlsupp‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kurhaus in Bad Tölz stattfinden wird.

Sherlock Holmes, der weltberühmte Meisterdetektiv, verschlägt es von London ins weiß-blaue Bayern – und das nicht ganz freiwillig. Doch die Einladung der Baronin von Zuckerberg zu einem Galadinner konnte er nicht erneut ausschlagen. Während er dem Geplapper der Baronin entflieht, wird der Gastgeber, Baron von Zuckerberg, tot in seine Grießnockerlsuppe stürzend aufgefunden.

Ein Unfall? Kaum! Doch obwohl Gift als Ursache ausgeschlossen scheint, ist Holmes in seinem Element. Verdächtige gibt es genug, und mit seinen brillanten Schlussfolgerungen entlarvt er den Täter – vielleicht schneller, als Sie es schaffen? Denn heute Abend haben auch Sie ein Wörtchen mitzureden!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Kurhaus Bad Tölz das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Comedy steckt überall. Und Simon Pearce – der hat sie in den Knochen. Klingt komisch, ist aber Funny. Alles, was Simon erlebt, landet direkt auf der Bühne. Ehrlich, charmant, manchmal tiefgründig, aber immer verdammt lustig. Selbst für die Dinge, die auf den ersten Blick gar nicht so witzig sind, findet er einen überraschend komischen Ausweg. In seinem vierten Soloprogramm zeigt er, wie viel Humor im ganz normalen Wahnsinn steckt: im Familienleben, im Vatersein und in all den Momenten, die eigentlich zum Verzweifeln sind. Sein Schauspieltalent ist seine Superkraft und lässt jede Szene lebendig werden. Man sieht sie, man fühlt sie, man ist mittendrin. Man sieht sie, man fühlt sie, man ist mittendrin.
Ob Ehechaos, schräge Begegnungen oder die kleinen Stolperfallen des Vaterseins – Simon bringt’s mit einer Leichtigkeit auf die Bühne, die man einfach liebt.

Die Süddeutsche Zeitung schrieb einmal: „Ein Abend mit Simon Pearce fühlt sich an wie einem sehr lustigen Freund in einer Kneipe 90 Minuten zuzuhören.“ Und die müssen es ja wissen.

FUNNY BONES ist ein Abend zum Durchatmen, Durchlachen und Abschalten. Wenn Simon Pearce loslegt, treffen klare Pointen auf echtes Leben – mit viel Herz und Haltung.

Simon Pearce (*1981, München) stammt aus einer Künstlerfamilie und ist Schauspieler, Comedian, Moderator und Entertainer.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Alles muss swingen! Nach diesem Motto verbindet das German-Italian Swing Quartett Klassiker der Benny-Goodman-Ära mit französischen Jazzwalzern, brasilianischem Choro und Bossa Nova. Gitarre, Klarinette und Akkordeon verschmelzen zu einem eleganten, kammermusikalischen Klang voller Spielfreude, Virtuosität und feinster Improvisation.

Entstanden ist das Quartett aus einer zufälligen Begegnung zwischen Gitarrist Jörg Seidel und dem aus Palermo stammenden Akkordeonisten Roberto Gervasi. Gemeinsam mit Klarinettist Nicola Giammarinaro und Bassist Jean-Philippe Wadle entstand innerhalb weniger Monate ein Ensemble, das bereits mit seiner ersten Tournee das Publikum Abend für Abend zu stehenden Ovationen hinriss.

Im Mittelpunkt steht Roberto Gervasi, der 2023 in Castelfidardo – der Welthauptstadt des Akkordeons – als „Ambassador of the Accordion in the World“ ausgezeichnet wurde und zu den profiliertesten Jazz-Akkordeonisten Europas zählt. Mit Nicola Giammarinaro trifft er auf einen Klarinettisten von außergewöhnlicher Ausdruckskraft und stilistischer Vielfalt. Gemeinsam mit Jörg Seidels rhythmischer Gitarrenarbeit und dem präzisen Bassspiel von Jean-Philippe Wadle entsteht ein frischer, transparenter Swing-Sound, der klassische Swingtradition mit europäischen und südamerikanischen Einflüssen verbindet.

Besetzung
Roberto Gervasi – Akkordeon
Nicola Giammarinaro – Klarinette
Jörg Seidel – Gitarre, Gesang
Jean-Philippe Wadle – Kontrabass

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Die Telefonleitungen glühen, denn Franziska Wanninger bringt nach ihrem Erfolgsabend „Für mich soll’s rote Rosen hageln“ ein neues Kabarettprogramm raus! „Wenn du wen brauchst, ruf mich nicht an“ ist eine kurzweilige Melange von erfrischender Ehrlichkeit. Denn wer gibt schon gern zu, dass die eigenen Ratschläge öfter mal nach hinten losgehen. Schließlich sind alle Paare, bei denen die preisgekrönte Kabarettistin Trauzeugin war, längst wieder geschieden.

Geboren im Aszendenten „ein Wunschkind warst du nicht“, dafür ausgestattet mit einer gehörigen Portion Humor, hat Franziska Wanninger schon früh gelernt, widrige Umstände in herrlich komische Geschichten zu verwandeln. Sie erzählt von der Lässigkeit des Älterwerdens, viel zu früh gestorbenen Goldfischen und den Abgründen ihrer ganz und gar nicht normalen Familie. Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, umrahmt von schmetterndem Gesang, gespickt mit pointierten Abhandlungen über nichts Geringeres als das Leben an sich: Umzüge, Hotelbetten, die Liebe, das Glück und der Tod! Und das Glück, zwar schon über 40, aber wenigstens noch nicht tot zu sein.
Charmant und mit großer schauspielerischer Komik reißt „La Wanninger“ in gewohnter Manier ihr Publikum mit und lässt es teilhaben an ihren großartig ersponnenen doppelbödigen Figuren. Und sind wir uns mal ehrlich: Anstrengende Zeiten verlangen nach leichtfüßigen Abenden. Bei aller Bescheidenheit, aber ein Abend bei Franziska Wanninger ist wie eine willkommene Auszeit und außerdem mindestens so nachhaltig wie der Hochzeitsschrank von Tante Traudl. Lauschen Sie den urkomischen Geschichten dieser bayerischen Granate. Schreien Sie, lachen Sie, toben Sie! Aber rufen Sie bloß nicht bei ihr an.

„Wie locker hingeworfen wirkt ihr mit mehreren Songs aufgelockertes Programm, als ob ihr mindestens die Hälfte der Pointen spontan auf der Bühne eingefallen ist. Erst ganz allmählich bemerkt man, wie geschickt und klug die Gags aufgebaut und entwickelt sind.“ - Münchner Merkur
„Wanninger setzt Pausen und Pointen im richtigen Moment, verliert nie den roten Faden und zeichnet einen unvergesslichen Charakter nach dem anderen.“ - Süddeutsche Zeitung

Foto: Josepha & Markus Wagner

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Die preisgekrönte Münchner Sängerin, Komponistin und Pianistin Alma Naidu zählt zu den herausragenden Stimmen der jungen europäischen Jazzszene. Das Magazin Jazzthing lobt ihre „zartelegische, wunderschön klare und absolut intonationssichere Stimme“. Ihre Musik bewegt sich stilsicher zwischen puristischer Intimität und orchestraler Weite.

Alma Naidu wuchs in München auf und studierte Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Theater München sowie an der Royal Academy of Music in London. Anschließend absolvierte ie ein Masterstudium in Jazzkomposition und -Arrangement an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. Sie war Mitglied im Landesjugendjazzorchester Bayern sowie im Bundesjazzorchester. Sie wurde u.a. mit dem Bayerischen Kunstförderpreis, dem BMW Welt Young Artist Jazz Award und dem Kurt Maas Jazz Award ausgezeichnet. Mit ihrer Musik tourt sie international, u.a. in Brasilien, Frankreich, Indien, Nepal, Japan und der Mongolei sowie auf den wichtigsten deutschen Bühnen und Festivals. Thematisch setzt sich Naidu in ihrem neuen Album REDEFINE intensiv mit Identität, sozialen Normen und dem Hinterfragen gesellschaftlicher Rollenbilder auseinander.

ALMA NAIDU, voice, keys
FERDINAND KIRNER, guitar
FLORIAN STIERSTORFER, bass
VALENTIN RENNER, drums

Foto: Viktorya Zaika

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Eine große Papierwand ist das Bühnenbild. Darauf malen wir mit Licht und Schatten, mit Schere und Pinsel die Geschichte der Brüder Grimm nach. Wir schneiden den Hans aus dem Papier aus und er macht sich auf seinen Weg. Er tauscht das Pferd, die Kuh, die Gans… das Märchen über das Glück nimmt seinen Lauf. Aber dann kommt es zu einer unerwarteten Wendung!
„Das Glück findet man da, wo man es am wenigsten sucht.“ Und die große Papierwand wird zum bunten Gemälde des Glücks.
Mit Musik und Farbe macht dieses Märchen glücklich!

Für Kinder ab 5 Jahren
Dauer ca. 45 Minuten

Foto: Johannes Voklmann

Geöffnet ab 14:00 Uhr | Dauer ca. 45 Min

Helmut Schleich - Live. So viel ist versprochen und das wird auch gehalten. Ein neues Programm? Helmut Schleich macht, was er will. Kein Abend gleicht dem anderen.

Sein Vorbild ist die Regierung. Und so sagt er sich: was kümmert mich mein Geschwätz von gestern. Schließlich leben wir in einer Zeit, wo die Wirklichkeit das Kabarett Tag für Tag überbietet. „Überholen ohne einzuholen" hieß das früher im Sozialismus. Damals baute man in Russland die größte Wasserstoffbombe der Welt. Die sogenannte Zarenbombe. Die war so groß, dass kein Trägersystem in der Lage war, sie zu transportieren. Das ist mal eine Friedensinitiative. Die Amis waren überrumpelt. Mit untragbarem Pazifismus aus dem „Reich des Bösen* hatten sie nicht gerechnet.

Gutes Kabarett und Politik haben eben doch was gemein: Beide wollen die Leute überraschen. Das Kabarett muss dabei sein wie einst die Zarenbombe. Zündend und untragbar. Das Ergebnis ist ein äußerst unterhaltsamer Abend, dem es nicht an Haltung fehlt. Das Motto lautet „Nicht mein Ernst!“ Das wiederum hat sich Helmut Schleich vom Kanzler abgeschaut. Also. Auf geht’s!

Foto: Susie Knoll

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Neben seiner musikalischen Klasse hat dem Delian-Quartett gerade seine unkonventionelle Programmgestaltung viel Lob eingebracht. Das nach dem Gott Apollo benannte Ensemble – der nach seinem mythologischen Geburtsort, der Insel Delos, auch den Namen „Delian“ trägt – dürfte dieser Reputation auch bei seinem Auftritt im bosco gerecht werden.

Das liegt nicht zuletzt daran, dass das 2007 gegründete Streichquartett mit Julia Hülsmann eine renommierte „Poetin des Jazzpiano“ für dieses Konzert als Partnerin gewonnen hat. Auf dem Programm steht Joseph Haydns Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze für Streichquartett. Aber eben nicht nur: Die Passionsmusik des 1732 geborenen Komponisten wird dabei in einen spannungsreichen Dialog treten: Zwischen den einzelnen Sätzen – von Vater, vergib ihnen, denn sie wissen nicht, was sie tun bis zu Es ist vollbracht – erklingt freie lyrische Jazzimprovisation von Julia Hülsmann. Parallels: Ein Dialog zweier Welten in ihrer Reinform. Unerwartet nahtlos fügen sich beide ineinander – für die Hörer*innen eine außergewöhnliche Reise…

ADRIAN PINZARU, Violine
ANDREAS MOSCHO, Violine
LARA ALBESANO, Viola
HENDRIK BLUMENROTH, Violoncello
JULIA HÜLSMANN, Klavier

Programm
Joseph Haydn: »Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuz« für Streichquartett Hob. XX:1

Foto: Peter Hundert

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Was der Franke für Bayern ist, das ist der Finne für Europa: ein Exot aus dem Norden, wortkarg, wunderlich – und doch irgendwie liebenswert. Da verwundert es nicht, dass sich die Gruppe Gankino Circus aus Westmittelfranken magisch angezogen fühlt von Finnland. Und so wird kurzerhand der Bandbus bepackt und die vier Ausnahmekünstler brechen auf.

Bei den Finnen heißt das Programm von Gankino Circus, das als weltweit erstes Kulturspektakel Wathose, Schuhplattler und Filterkaffeemaschine auf der Bühne zusammenbringt. Begleiten Sie die Musiker auf ihrem Roadtrip, finden Sie heraus, warum die Finnen so selten ihre Hemden wechseln, was das mit den rätselhaften Waschschüsseln auf der Bühne zu tun hat, welche Zauberkräfte in dem mitgebrachten roten Kanu stecken und wie Gankino Circus dem Geheimnis der finnischen Gelassenheit auf die Spur kommen. Zeitgemäße Volksmusik, anarchische Spielfreude und raffinierter Wortwitz vermengen sich zu einer einzigartigen Melange.

SIMON SCHORNDANNER, Gesang, Saxophon, Klarinette
RALF WIELAND, Gitarren
MAXIMILAN EDER, Akkordeon, Gesang
JOHANNES SENS, Schlagzeug, Percussion

Foto: Sascha Herrmann

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Wer ihn einmal live erlebt hat, wird Beppo unvermeidlich zu seiner Lieblings-
Calzone erklären! Der Kabarettist weiß, einen Comedy-Abend der Superlative
hinzulegen. Die wohl unvorhersehbarste, verrückteste und witzigste SHOW an nur
EINEM Abend!
Der Youngstar aus Bayern - Ein Entertainer, Gitarrist, Sänger, Kabarettist, Showman ... Man kann Ihn bezeichnen wie man möchte, aber für diese Lebensfrohe und Einzigartige Show gibt es keine Kategorie - und darauf sind wir STOLZ!
Seine Scharfsinnigkeit im Witz, die unverkennbaren selbstgeschriebenen Songs, gepaart mit seiner Spontanität auf der Bühne begeistern seine Zuschauer!! „Es war plötzlich wie ein riesengroßes Fest und Beppo hat ALLE Gäste miteinander verbunden! Unglaublich!…“ ~ Berichtet ein Zuschauer nach der Show.
23 Jahre jung, quietschfidel und einfach nur authentisch!
Ein Typ mit Hummeln im Hintern, einem riesengroßen HERZ und der wahrscheinlich interaktivsten Show überhaupt!
Man kann es nicht beschreiben, man muss es erleben!

Seine rasant wachsende Fangemeinde ist riesengroß und in allen Altersgruppen breit gefächert.
Ein Erlebnis für ALLE: Deswegen gibt es auch nur bei uns das Familienticket!

Sie haben noch keine CALZINGER Show gesehen?! Dann aber nichts wie los... Tickets sichern! Das lohnt sich versprochen!

Einlass: 18:00 Uhr