Begleiten Sie eine kostümierte Stadtführerin auf einer besonderen Reise durch die Geschichte Halberstadts. In ihrer Rolle als Magd erzählt sie aus ihrer Perspektive spannende Anekdoten und vermittelt auf lebendige Weise, wie das Leben in der Stadt früher war. Die Führung zeigt nicht nur bedeutende Plätze und Gebäude, sondern lässt die Gäste die Stadtgeschichte hautnah erleben und auf unterhaltsame Weise in die Vergangenheit eintauchen.

MDR-Rundfunkchor
Alexander Lüken - Dirigent
Fanny Hensel (1805–1847)
Gartenlieder op. 3
Veljo Tormis (1930–2017)
Autumn Landscapes
Gustav Mahler (1860–1911)
Im Abendrot (Adagietto aus der 5. Sinfonie,
bearbeitet von Clytus Gottwald)
sowie weitere Werke

Die Natur war für viele Komponistinnen und Komponisten weit mehr als nur ein Thema – sie
war Zufluchtsort, Inspirationsquelle und Spiegel innerer Empfindungen. Dieses A-cappella-Programm vereint Werke aus unterschiedlichen Zeiten und Klangwelten, die alle auf ihre Weise die Begegnungen von Mensch und natürlicher Umwelt in Musik übersetzen. Fanny Hensels Gartenlieder und Veljo Tormis‘ Autumn Landscapes trennen anderthalb Jahrhunderte – gleichwohl liegt beiden Werken keine Klangmalerei, sondern
tiefempfundene seelische Auseinandersetzung zugrunde. Freuen Sie sich auf ein vielfarbiges
Konzert, das das Festivalmotto in einen spannenden europäischen Kontext setzt.

Einlass: 17:00 Uhr

Die verwitwete Gutsbesitzerin Ranevskaja kehrt nach langem Aufenthalt im Ausland auf ihr Anwesen zurück. Über viele Jahre hatte sie weit über ihre Verhältnisse gelebt und Schuldenberge angehäuft. Nun muss sie sich von ihrem Eigentum trennen. Auch den blühenden Kirschgarten, der Erinnerungen an ihre Kindheit zu glücklicheren Zeiten hervorruft, soll sie verlieren. Lopachin, der aus einfachsten Verhältnissen zu einem wohlhabenden Kaufmann aufgestiegen ist, schlägt vor, die Bäume fällen zu lassen und auf dem riesigen Grundstück Sommerhäuser für Touristen zu errichten. Doch darauf will sich Ranevskaja nicht einlassen. Sie hängt an ihrem Besitz, der seit Generationen Zeichen ihres gesellschaftlichen Standes war.

Das letzte Schauspiel von Anton Tschechow wurde 1904 uraufgeführt. Deutlich zeigten sich im damaligen Russland Signale der untergehenden Welt des Adels, und noch höchst unbestimmt waren die Antworten für ein Leben morgen.

Sehr sensibel und mit feinem Humor zeichnet Tschechow das Personal seines Stücks in einer Zeitenwende. Wiedererkennbar für heute sind seine Protagonisten mit ihren Verlustängsten und ihrer Einsamkeit, ihren Sehnsüchten und riskanten Plänen. Allein die Macht des Geldes zeigt sich als resistente Konstante.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn / Open Air / Denken Sie bitte an wettergerechte Kleidung

Entdecken Sie die Königin der Musikinstrumente in der Martinikirche und im Dom zu Halberstadt.
Lassen Sie sich Im Dom von dem über 300 Jahren alten kostbarem barockem Orgelprospekt an der Westseite beeindrucken.

Erfahren Sie mehr über die aufwendige Restaurierung und die Wiedergewinnung der historischen Lichtführung durch die Orgel. Genießen Sie während des Rundgangs Orgelmusik.

Verfolgen Sie auf diesem Stadtspaziergang den außergewöhnlichen Weg der erstmals im August 1596 gespielten Orgel von Gröningen bis zu ihrem heutigen Standort in der Martinikirche, wo sie auch zukünftig wieder mit dem Klang der Renaissance und in alter Pracht erstehen soll.

Hinweis: Der Aufstieg zu den Orgeln ist leider nicht barrierefrei.

Die temporeiche Komödie entstand nach dem gleichnamigen Film und verwendet Motive aus Shakespeares Sommernachtstraum.

Drei Paare verbringen das Wochenende auf dem Land und geraten mit sich und den anderen ins Streiten, Konkurrieren, Begehren, Hinterfragen. Wer liebt wen? Wie lange hält die Liebe?
Woody Allen erzählt über die verschiedensten Spielarten der Liebe, über Sehnsüchte, Ängste, Missverständnisse und Begierden, versäumte Gelegenheiten und schale Erfüllungen, das heillose Durcheinander der Gefühle, zum Brüllen komisch und zum Heulen schräg.

Open-Air-Vorstellung | bitte denken Sie an wettergerechte Kleidung

Die temporeiche Komödie entstand nach dem gleichnamigen Film und verwendet Motive aus Shakespeares Sommernachtstraum.

Drei Paare verbringen das Wochenende auf dem Land und geraten mit sich und den anderen ins Streiten, Konkurrieren, Begehren, Hinterfragen. Wer liebt wen? Wie lange hält die Liebe?
Woody Allen erzählt über die verschiedensten Spielarten der Liebe, über Sehnsüchte, Ängste, Missverständnisse und Begierden, versäumte Gelegenheiten und schale Erfüllungen, das heillose Durcheinander der Gefühle, zum Brüllen komisch und zum Heulen schräg.

Open-Air-Vorstellung | bitte denken Sie an wettergerechte Kleidung

Der chilenischstämmige Gitarrist und Sänger Miguel Montalban steht für puren, elektrisierenden Rock’n’Roll – roh, leidenschaftlich und mitreißend. Gemeinsam mit seiner Band The Southern Vultures bringt er einen kraftvollen Mix aus Blues, Classic Rock und moderner Energie auf die Bühne, der sofort zündet.

International bekannt wurde Montalban durch seine spektakulären Live-Performances und viralen Videos – insbesondere mit seiner Version von Sultans of Swing, die weltweit Millionen begeisterte. Selbst Größen wie Rod Stewart und Mark Knopfler lobten ihn als außergewöhnlichen Gitarristen.


Seine Shows sind intensiv, dynamisch und voller Spielfreude: Virtuose Gitarrensoli treffen auf eingängige Songs, treibende Rhythmen und eine unverwechselbare Stimme. Mit Alben wie „Guitar Juicebox“ und „And The Southern Vultures“ sowie energiegeladenen Live-Releases hat sich Montalban längst einen festen Platz in der internationalen Rockszene erspielt. Auf Tourneen durch Europa und Großbritannien überzeugte er bei renommierten Festivals und Clubshows – und teilte die Bühne mit namhaften Acts der Rock- und Blueswelt. Ob große Bühne oder intimer Club: Miguel Montalban & The Southern Vultures liefern ein Live-Erlebnis, das unter die Haut geht.


Aktuell arbeitet die Band an neuem Material – mit noch mehr Druck, noch mehr Groove und genau dem Sound, den moderner Blues-Rock heute braucht.

Einlass: 19:00 Uhr

Élise Lounici, ehemals FRANK, ist eine französische Sängerin, Gitarristin und Songwriterin, die mit ihrem unverwechselbaren Sound aus amerikanischem Blues und rohem Garagenrock die Bühnen Europas erobert.




Nach einer kreativen Solophasen während der Covid-Zeit und ihrem gefeierten Debütalbum „I’m a Phony and a Fraud“ (2023) trat sie auf großen Festivals auf,u. a. Cognac Blues Passions und dem Rory Gallagher Festival, und spielte im Vorprogramm internationaler Stars.




Ihr Ansatz: authentische Live-Performance, Improvisation und pure Energie statt Hochglanz-Politur. 2025 startete sie offiziell als Elise FRANK bei Ruf Records mit dem neuen Album „I Didn’t Pay For It“, das im Rahmen der Blues Caravan 2026 europaweit, besonders in Deutschland, präsentiert wird.

Einlass: 119:00 Uhr

Die temporeiche Komödie entstand nach dem gleichnamigen Film und verwendet Motive aus Shakespeares Sommernachtstraum.

Drei Paare verbringen das Wochenende auf dem Land und geraten mit sich und den anderen ins Streiten, Konkurrieren, Begehren, Hinterfragen. Wer liebt wen? Wie lange hält die Liebe?
Woody Allen erzählt über die verschiedensten Spielarten der Liebe, über Sehnsüchte, Ängste, Missverständnisse und Begierden, versäumte Gelegenheiten und schale Erfüllungen, das heillose Durcheinander der Gefühle, zum Brüllen komisch und zum Heulen schräg.

Open-Air-Vorstellung | bitte denken Sie an wettergerechte Kleidung

Die etwas andere Stadtführung für Auge, Ohr und Gaumen. Sie erfahren Wissenswertes aus Historie und Gegenwart der 1200 Jahre alten Stadt, bestaunen Sehenswürdigkeiten, tauchen in die Sagenwelt ein.

Auf Ihrem Weg durch die Stadt begegnen Ihnen Persönlichkeiten aus der Halberstädter Stadtgeschichte. Außerdem werden kleine Köstlichkeiten aus der Region gereicht.

Den Abschluss bildet ein 3-Gänge-Menü in einem Restaurant in der Altstadt, wo Sie auch die Möglichkeit haben, den Abend individuell ausklingen zu lassen. Die Getränke beim Abendessen sind nicht im Preis enthalten.

Mindestteilnehmerzahl: 15
Maximalteilnehmerzahl: 25

Der Veranstalter behält sich das Recht vor, die Veranstaltung bei Nichterreichen der Mindestteilnehmerzahl abzusagen.

Die temporeiche Komödie entstand nach dem gleichnamigen Film und verwendet Motive aus Shakespeares Sommernachtstraum.

Drei Paare verbringen das Wochenende auf dem Land und geraten mit sich und den anderen ins Streiten, Konkurrieren, Begehren, Hinterfragen. Wer liebt wen? Wie lange hält die Liebe?
Woody Allen erzählt über die verschiedensten Spielarten der Liebe, über Sehnsüchte, Ängste, Missverständnisse und Begierden, versäumte Gelegenheiten und schale Erfüllungen, das heillose Durcheinander der Gefühle, zum Brüllen komisch und zum Heulen schräg.

Open-Air-Vorstellung | bitte denken Sie an wettergerechte Kleidung

Die temporeiche Komödie entstand nach dem gleichnamigen Film und verwendet Motive aus Shakespeares Sommernachtstraum.

Drei Paare verbringen das Wochenende auf dem Land und geraten mit sich und den anderen ins Streiten, Konkurrieren, Begehren, Hinterfragen. Wer liebt wen? Wie lange hält die Liebe?
Woody Allen erzählt über die verschiedensten Spielarten der Liebe, über Sehnsüchte, Ängste, Missverständnisse und Begierden, versäumte Gelegenheiten und schale Erfüllungen, das heillose Durcheinander der Gefühle, zum Brüllen komisch und zum Heulen schräg.

Open-Air-Vorstellung | bitte denken Sie an wettergerechte Kleidung

Tauchen Sie ein in eine Welt aus grüner Parkromantik, spannender Geschichte und genussvollen Momenten! Gemeinsam mit einem unterhaltsamen Wanderführer starten Sie am idyllischen Spiegelsbergengut und entdecken auf dem Weg durch die beeindruckende Parkarchitektur der Spiegelsberge versteckte Blickachsen, alte Geschichten und überraschende Perspektiven.

Nach der Wanderung wartet das kulinarische Highlight: liebevoll gefüllte Picknickkörbe laden zum gemütlichen Verweilen ein. Genießen Sie die Natur, gute Gespräche und feine Leckereien in entspannter Atmosphäre.

Bitte denken Sie an festes Schuhwerk und bringen sich eine Picknick Decke mit.

Die Erfolgsstory geht weiter! Nach einer ausverkauften Tour in philharmonischen Häusern
geht die Berliner Kultband SILLY 2026 mit ihrem elektroAKUSTIK Set erstmals auf Open Air
Tour.

Die Fans dürfen sich auf eine Neuinterpretation der größten Silly Hits freuen und zusammen mit Ihrer Band Klassiker wie „Mont Klamott“, „Batallion d’amour“, „Paradiesvögel“ und „Alles wird besser“ neu entdecken.

Silly werden bei einigen der schönsten Open Air Bühnen des Landes Station machen. Unter anderem stehen
Dresden, Schwerin, Magdeburg und Thale auf dem Tourplan.

Wie der Tourtitel schon verrät, wird die Band ihre großen Hits hauptsächlich mit akustischen Instrumenten
präsentieren und extra dafür neu arrangieren.

Silly: „Es wird eine spannende Reise durch unser musikalisches Repertoire, welches wir zusammen mit Julia neu aufleben lassen. Wir versprechen Euch besondere SILLY-Konzerte im elektroakustischen Gewand und werden unsere schönsten Lieder in neuem Glanz erstrahlen lassen.“

Silly elektroAKUSTIK – Tour mit Julia Neigel

Einlass: 17:30 Uhr

Ilka Hein und Thomas Wischnewski begrüßen im machwerk zum Format „Kopf & Kragen“ regelmäßig Gäste und wollen mit diesen über gesellschaftliche Entwicklungen debattieren. Eddie Weimann ergänzt das Gespräch mit eigenen, aktuellen Songs: kritisch, zeitgeistig-nonkonform.

Seit über 25 Jahren ist sie als freie Journalistin, Bestsellerautorin und Ghostwriterin tätig und bewegt sich souverän an der Schnittstelle von Medien, Politik und Gesellschaft. Als erfahrene Vortragsrednerin entwickelt und begleitet sie zudem wirkungsvolle Medienkonzepte und Kampagnen für Non-Profit-Organisationen und bringt komplexe Themen präzise und verständlich auf den Punkt.

Einem breiten Publikum wurde sie durch ihre zahlreichen Auftritte in politischen Talkformaten in ARD, ZDF und SERVUS TV bekannt, wo sie mit klarer Haltung, fundierter Analyse und pointierten Beiträgen überzeugt.

Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend voller Witz, Tiefgang und überraschender Gedanken. Die Veranstaltung bietet die Gelegenheit, in Dialog zu treten, Fragen zu stellen und die Verbindungen zwischen Literatur, Gesellschaft und politischer Geschichte neu zu entdecken.

Tickets im VVK: 15 €, Abendkasse: 19 €
Einlass: 18:00 Uhr

Karten auch direkt vor Ort zu den Öffnungszeiten im machwerk (Breiter Weg 114a):
Montag-Donnerstag 9-17 Uhr, Freitag 9-15 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Sonderprogramm 30 Jahre MAGDEBURGER ZWICKMÜHLE
mit Marion Bach, Heike Ronniger und Hans-Günther Pölitz


Die MAGDEBURGER ZWICKMÜHLE wird 30 Jahre alt. Früher hätte man das einfach Betriebsjubiläum genannt. Heute heißt es, man wäre jetzt dreißig Jahre auf dem Markt. Und auf diesem wird man verkauft. Entweder für dumm oder entsprechend seinem Marktwert. Und dieser hat seinen Preis. Zum Beispiel den „Leipziger Löwenzahn“ und den „Cabinet-Preis“. Beide in Sachsen, den „Reinheimer Satirelöwen“ in Hessen, den Kabarettpreis „Cornichon“ in Franken, also Schweizer … Das kann man auf Wikipedia nachschauen. Doch mit Auszeichnungen ist das ja bekanntlich so eine Sache. Schon der weise Philosoph V. Olksmund sagte: Orden und Bomben treffen immer die Falschen. Ob die Lobpreisung in unserem Falle die richtigen traf, das konnten sich bisher fast eine Million Zuschauer in 59 Programmen und achttausend Vorstellungen allabendlich auf der Bühne anschauen.
30 Jahre MAGDEBURGER ZWICKMÜHLE – das sind seit ihrer Geburtsstunde am 29.02.1996 um 20 Uhr: drei Jahre Helmut Kohl, sieben Jahre Gerhard Schröder, sechzehn Jahre Angela Merkel, vier Jahre Olaf Scholz und 42 Wochen Friedrich Merz. Vorausgesetzt, er hält so lange durch. Denn Kanzler und -innen kommen und geh’n – die MAGDEBURGER ZWICKMÜHLE aber blieb besteh’n.
Ob Kohl, ob Merkel, ob Scholz, ob Schröder: Nichts wurde besser, sondern … wie es Erich Kästner einmal beschrieb: „Fast alles hat sich geändert, und fast alles ist sich gleich geblieben.“ Denn nicht nur das Kabarett, auch die Probleme rufen: „Da sind wir aber immer noch“! Und so ist das 60. Programm eine satirische Zeitreise, um uns in der Gegenwart lachend an Vergangenes zu erinnern, in der Hoffnung, auch in Zukunft noch etwas zu lachen zu haben.

Einlass: 18:00 Uhr

Gabriel Núnez: "Loblied des Tanzes"

Tangoorchester Fracanapa,
Christina Germolus,
Streichorchester Cameratango,
Leitung: KMD Michael Scholl

Unter dem Motto „Loblied des Tanzes“ findet in der Magdeburger St.-Nicolai-Kirche die TangoNacht/Neustadt klingt statt.

Der renommierte Pariser Komponist und Pianist Gabriel Núñez komponierte eigens für dieses Vorhaben das Tangostück „Loblied des Tanzes“ mit der ungewöhnlichen Besetzung Solosopran, Chor, Orgel, Klavier, Bandoneon, Xylophon und Streicher. Mit der kraftvollen Stilistik des Tangos, mit Leidenschaft und jazzigem Puls entfaltet die Musik große Kontraste mit Stellen von jubelnd tänzerischer Freude und Passagen von großer Innigkeit.

Nach dem konzertanten Teil wird sich der Platz vor der Kirche in eine große Tanzbühne verwandeln. In einer stimmungsvollen Sommernacht besteht nun die Möglichkeit, nach der Livemusik des Tangoorchesters selber Tango zu tanzen.

Ein politisch-satirisches Kabarettprogramm
mit Marion Bach & Heike Ronniger
sowie alternierend Christoph Deckbar / Oliver Vogt

REGIE: Matthias Brenner

Frauen und politisches Kabarett – geht das überhaupt? Und wie!!! Das beweisen Marion Bach und Heike Ronniger seit mittlerweile 16 Jahren.
Auch in ihrem elften gemeinsamen Programm „Neu aufgeregt“ sind ihre Themen nicht die Emanzipation oder Menstruation. Wenn sie schon von Tagen reden, dann von jenen voller Frustration über die Situation in jeglicher Variation in unserer Nation: Der Verteidigungsminister fordert die junge Generation in die Garnison, die AfD fordert von der Kunst auf den Bühnen eine patriotische Interpretation. Die Unternehmen dagegen flüchten ins Ausland mit ihrer Produktion, weil ihnen hier zu hoch der Lohn. Und für das Inland suchen wir dann Fachkräfte noch aus der entlegensten Region für Niedriglohn. Ein Hohn! Konfusion statt Vision. Das regt die Kabarettistinnen immer wieder aufs Neue auf. Rebellion statt Resignation.
Und so schreiben sie am Ende gleich in eigener Redaktion für ihr Programm noch selbst die Rezension.

Einlass: 18.00 Uhr