Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Oliver und Michael verbindet seit Ewigkeiten eine Männerfreundschaft, bei der sie auch gerne mal einen über den Durst trinken. Doch wie standhaft ist eine jahrelange Freundschaft, wenn man plötzlich nackisch aneinander gefesselt aufwacht? Und wie wird man diese Katastrophe überleben? Vor allem wenn auf einmal die Ehefrauen der beiden zu Hause aufkreuzen und auch noch die überfürsorgliche Mutter vor einem steht. Welche Lügen können die beiden aus dem Chaos retten? Diese mit Nackten Tatsachen bespickte, spannungsreiche und mit Tempo bestückte Komödie entführt Sie 2 Stunden aus dem Alltag. Eine herrlich witzige Beziehungskomödie, bei der die Nackten Tatsachen ganz für sich sprechen.

Einlass 17:00 Uhr

Geberts Meilensteine der Rockgeschichte
4 Manner singen in Hits & Stories-Show

Radiomacher Stefan Gebert vom Rocksender REGENBOGEN 2 erzahlt
seine personliche Geschichte der Rockmusik. Erlebt ein wunderbares
Unplugged-Konzert mit Geberts Meilensteine-Band: Bassist Chris Linder,
Akustik-Gitarrist Alex Lutzke und Frank Ruppert an den Stahlsaiten. Die
Jungs bringen Songs auf die Buhne, die unser aller Leben gepragt haben.
News-Man Gebert greift zum Saxofon, rockt, beruhrt und erzahlt von
Sternstunden, Verzweiflung, Hoffnung und Liebe. Ein Abend mit grandiosen
Grooves und Choren zum Genießen. Mit Songs von Queen, Kansas, Sting,
Clapton, Whitesnake aber auch Gronemeyer, BAP und Westernhagen.

Reaktionen:
„Man staunt uber dieses Allroundtalent Stefan Gebert. Sein Altsaxophon
spielt er mit bestechender Leichtigkeit und Klarheit. Dazu seine voluminose
Soulstimme, ganz zu schweigen seine souverane Art zu sprechen.“
(Weinheimer Zeitung)
„In wenigen Zeilen brachte Profi–Sprecher Gebert tiefe Gefuhle ruber, bevor
er zum Saxofon griff und voller Kraft und Sexapeal agierte.“ (Mannheimer
Morgen)
„Weit uber 2 Stunden haben die Musiker erzahlt und gespielt. Wenn es nach
dem Publikum gegangen ware, hatten sie noch bis Mitternacht so weiter
machen konnen.“ (Rheinpfalz)
„Vielen, vielen Dank fur dieses feine Konzert, Ihr habt wunderbar gespielt und
die Geschichten dazu ein Genuss!“ (Besucher Edda und Rainer)
„Das Konzert hat uns richtig viel Spaß gemacht. Auch die Texte zu jedem
Song waren sehr informativ und teilweise auch sehr lustig. Wir kommen
gerne wieder.“ (Besucher Jutta und Dieter)

Die Musiker:
Stefan Gebert: spielte beim „Duo Hey Babe“. Alex Lutzke: Ex-“Busters“ und
„Mr.Jones“, jetzt auch als Comedian „Allerdann“ unterwegs. Chris Linder: ein
Hammer auf allen Buhnen, Frank Ruppert: Der Ex-„Soullisel“-Mann glanzt
auch am Mischpult.

Einlass: 17:30 Uhr

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Wer war Miles Davis? Wie wurde er zu Miles Davis und warum? In unserer multimedialen Matinee lassen wir den größten Erneuerer der Jazzgeschichte selbst sprechen. Ergänzt um Äußerungen von Wegbegleiter:innen, entsteht daraus ein ebenso aufschlussreicher wie unterhaltsamer Dialog mit Musik, der dem am nächsten kommen dürfte, was wir Wahrheit nennen. Ein spannender, weil unverstellter Blick auf die Höhen und in die Abgründe eines künstlerisch generösen, persönlich aber weitgehend dissozialen Genies. Vorgetragen von Lou Strenger (u.a. „Sketch History“; neue Staatsanwältin im Boerne & Thiel „Tatort“ aus Münster) und Raphael Gehrmann (ab 2026 wieder Ensemblemitglied Theater Heidelberg).

Einlass: 10:30 Uhr

Schauspiel von Martin Baltscheit
2. Premiere: 11. Oktober 2026
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: Nora Klaus
Bühnenbild: Antonia Schmitz
Bühne: Joerg Steve Mohr, Bernd Spielbrink
Ausstattung: Antonia Schmitz
Maske: Lilli Neuweiler
Musik: Joerg Mohr
Darsteller Krähe 2022: Daniele Veterale

Fotos: Giovanni Nicotra | Nicole Böhm
Aufführungsrechte: Verlag für Kindertheater Weitendorf GmbH, Hamburg

Martin Baltscheit hat ein phantastisches Stück geschrieben, dass sowohl große als auch kleine Zuschauer zum lachen wie auch zum nachdenken bringt. Ein Bär im Zoo. Hinter Gittern und Mauern. Tag für Tag, Stunde für Stunde dreht er die gleiche Runde und ärgert sich über die Gaffer. Drei Mahlzeiten am Tag, die er lustlos verschlingt. – Eine Krähe im Zoo. Fliegt von Gehege zu Gehege, immer auf der Suche nach einem kleinen Happen. Doch die Tiere im Zoo lassen ihr nicht den kleinsten Knochen übrig. Drei Mahlzeiten am Tag, von der sie nur träumen kann.

In diesem klugen und vielschichtigen Stück einer Freundschaft ergründet Martin Baltscheit die Frage, ob ein sicheres Leben notwendig unfrei sein muss? Und ob die ‚große Freiheit‘ nicht oft rüde am ‚Recht des Stärkeren‘ endet? In liebevollen Dialogen erkennen wir uns, egal wie alt wir sind. Denn Krähe und Bär sind nicht zuletzt du und ich.

Ein unvergesslicher Abend im Stil des New Yorker Broadways voller Glanz und Glamour!

It's showtime! Wir legen Ihnen die schönsten Hits des Musicals zu Füßen mit einer Prise Humor, fachkundigen Anekdoten und überraschenden Hintergründen.

Folgen Sie der Einladung einer Mezzosopranistin, eines Tenors und einer Pianistin, die Ihnen feierlich auf einem Silbertablett das Beste von allem Servieren - also ein veritables Fünf-Sterne-Gourmet-Genießer-Programm aus Cats, Phantom der Oper, Elisabeth, Les Miserables, West Side Story und vielen anderen weltberühmten Shows ... Sie konnen ruhig schwach werden und dieser musikalischen Versuchung gänzlich ohne Reue nachgeben!

Wir freuen uns auf einen unvergesslichen Abend im Stile des New Yorker Broadways und des Londoner West Ends, nicht zu vergessen Paris und Wien, einen Abend voller Glanz und Glamour! Wir freuen uns auf Sie!

Einlass ab 17:30 Uhr

Ein Abend voller Glanz, Glamour und großer Stimmen erwartet das Publikum, wenn sich
der Vorhang hebt für „Kings & Queens of Musical“. Dieses einzigartige Live-Konzert
vereint die majestätischsten Momente der Musicalgeschichte zu einem spektakulären
Erlebnis.
Vier herausragende Stimmen regieren gemeinsam mit einem dreiköpfigen
Backgroundchor und einer erstklassigen Liveband über einen Abend, der große
Geschichten, intensive Emotionen und königlichen Glamour in perfekter Harmonie
verbindet. Jede Darbietung entführt das Publikum in eine Welt, in der jede Note wie ein
kostbares Kronjuwel funkelt.
Das sorgfältig kuratierte Repertoire führt durch die prächtigsten Paläste der
Musicalgeschichte – von den melancholischen Momenten aus Ludwig², den
leidenschaftlichen Szenen aus Elisabeth bis hin zu den rebellischen und modernen
Musical-Hymnen von Six, Hamilton und zeitgenössischen Pop-Ikonen. Den krönenden
Abschluss bilden unsterbliche Hits wie We Are the Champions und majestätische
Balladen, eingerahmt vom kraftvollen „Kings and Queens“ von 30 Seconds to Mars, das
den Abend eröffnen und beschließen wird.
Ein besonderer Höhepunkt des Abends ist der Erzähler, der als charmanter „Hofnarr“ die
musikalischen Reiche miteinander verbindet. So entsteht eine magische Reise durch
prunkvolle Paläste, pudrigen Pomp und pathetische Passionen – ein Kaleidoskop
königlicher Klänge, das Herz und Verstand gleichermaßen berührt.
Von barocker Eleganz bis moderner Rebellion, von samtener Melancholie bis kraftvoller
Pop-Energie – jeder musikalische Moment wird zu einem Edelstein im Diadem dieses
außergewöhnlichen Abends. Ein Live-Konzert der Extraklasse, das Musical-Fans und
Neueinsteiger gleichermaßen in eine Welt royaler Emotionen entführt.
Königlich. Kraftvoll. Kurzweilig. Königsklasse.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Klavierrecital

Wolfgang Amadé Mozart
8 Variationen über „Ein Weib ist das herrlichste Ding“ in F-Dur, KV 613
Anton Webern
Variationen für Klavier, op. 27
***
Ludwig van Beethoven
33 Veränderungen über einen Walzer von Diabelli, op. 120

Finale Werke zum Finale des Festivals: Die 8 Variationen über „Ein Weib ist das herrlichste Ding“ ist Mozarts letztes großes Variationswerk – es entstand in seinem Todesjahr – und trotz des eher trivialen Titels gelten die Variationen als deutlich gehaltvoller und substanzieller als viele seiner früheren Variationszyklen. Als
musikalischer Kontrast folgen Antons Weberns Variationen aus seiner letzten Schaffensphase, die vielmehr eine Verbindung von Zwölftontechnik und Variation sind, aber laut Komponisten gespielt werden sollten, als sei es Bach. Das Mozartfest endet mit Beethovens letztem großen Klavierwerk. Und auch hier zeigt sich die Kunst der radikalen Umwandlung eines banalen Walzer-Themas in völlig unterschiedliche, tiefgründige Charaktere von parodistisch bis erhaben.
Florian Hölscher studierte bei Robert Levin, Michel Béroff und Pierre-Laurent Aimard in Freiburg, Paris und Köln. Entscheidende Impulse erhielt er darüber hinaus durch den Dirigenten Peter Eötvös. Sein Repertoire umfasst Solo- und Kammermusikwerke aus dem 17. bis 21. Jahrhundert. Mit Soloprogrammen war er Gast bei Festivals wie Présences (Radio France, Paris), Eclat Stuttgart, bei den Salzburger Festspielen, beim Heidelberger Frühling, beim Lucerne Festival und den Kunstfestspielen Hannover-Herrenhausen. Seit 2018 hat er eine Klavierprofessur an der HfMDK Frankfurt inne.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

Mit ihrem neuen, mittlerweile fünften ECM-Album „Watersongs“ kommt die griechische Ausnahmesängerin Savina Yannatou auf die Bühne des Enjoy Jazz Festivals. Meisterhaft verschränkt die in Athen geborene Yannatou mit ihrem Ensemble Volksliedtraditionen mit schimmernden Jazzimprovisationen, die sie in ihre eigene Klangsprache übersetzt. Mit weichen Melodien, sehnsuchtsvoll und melancholisch wie ein Blues. In ihrem aktuellen Album geht es um Wasser – als lebensspendende Quelle, als Medium der Taufe und der spirituellen Wiedergeburt, und als Bedrohung bei Sturm. Dabei lieferte Shakespeares Drama „Der Sturm“ (The Tempest) – und insbesondere das Lied des Geistes Ariel, „Full Fathom Five“ – die Inspira-tion für dieses Projekt über die Macht des Meeres, verblüffende Metamorphosen zu bewirken, basierend auf einer Melodie des britischen Komponisten und Lautenspielers Robert Johnson aus dem 17. Jahrhundert.

Einlass: 19:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Zwei Städte, eine Bühne: Unter dem Titel „Meet the Scenes“ präsentieren die IG
JazzStuttgart e.V. und die IG Jazz Rhein-Neckar e.V. ein besonderes Kooperationsprojekt,
das Musikerinnen und Musiker beider Jazzszenen zusammenbringt. Für dieses exklusive
Projekt wurde eigens eine Band zusammengestellt, die mit Spielfreude, Energie und
tiefem Respekt für den „Latin Jazz“ auftritt. DerMannheimer Trompeter Igor Rudytskyy
und der Gitarrist Tobias Langguth treffen auf die Stuttgarter Rhythmusgruppe mit Branko
Arnsek am Bass und Christoph Müller am Schlagzeug. Gemeinsam schaffen sie einen
Abend voller lateinamerikanischer Rhythmen, Groove und spontaner musikalischer
Begegnungen–frisch, direkt und mitreißend.
Besetzung:
Igor Rudytskyy–Trompete(Mannheim)
Tobias Langguth-Gitarre(Mannheim)
Branko Arnsek–Bass (Stuttgart)
Christoph Müller–Drums (Stuttgart)

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Jahrelang haben Elena und Samora Pinderhughes nur zu Hause im Wohnzimmer gemeinsam Musik gemacht – jetzt wagen sich Schwester und Bruder gemeinsam auf die Bühne: und da wird es persönlich – und politisch. Die Geschwister aus Kalifornien verbinden Jazz, Soul und Spoken Word zu einem Sound, der unter die Haut geht: sinnlich, suchend, kompromisslos. Ihre Musik erzählt von Identität, von Gerechtigkeit, von Nähe – und bleibt dabei immer offen, atmend, lebendig. So entsteht durch die Kompositionen von beiden ein Dialog zwischen Flöte und Klavier. Mal verblüfft fragile Intimität, mal kraftvolle Dringlichkeit – jeder Moment scheint im Hier und Jetzt zu entstehen. Ein Abend für alle, die Jazz nicht als Genre verstehen, sondern als Haltung. Und die Lust haben, sich berühren zu lassen – ohne Sicherheitsabstand. Denn die Geschwister machen Musik, um „die Menschen aufzurütteln – sie aus ihrer Komfortzone zu holen, damit sie aufstehen.“

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

THEATERTAGE 2026 – Eröffnung

Abschluss 12. Literaturherbst Heidelberg | Festivalthemenschwerpunkt #MENSCH

Robert Stadlober singt, spricht und ruft ins Gedächtnis, dass sich nicht viel verändert hat, seit Kurt Tucholsky sagte: „Wenn wir einmal nicht grausam sind, dann denken wir gleich, wir seien gut“. Der deutsch-österreichische Schauspieler und Musiker verwandelt Tucholskys Gedichte zu einzigartigen Songperlen zwischen Indie-Pop und Folk, – „mit einem schiefen und einem schüchternen Glitzern utopischer Hoffnung im linken Auge“ (Robert Stadlober) - und nimmt den Hörer auf eine Reise mit: Es geht um die Unmöglichkeiten des menschlichen Umgangs, in Liebesdingen wie in Dingen des Hasses, es geht um die Sinnlosigkeit von Gewalt und die Hoffnungslosigkeit von Politik, die sich über Gewalt zu vermitteln sucht. Und nicht zuletzt geht es um die Sehnsucht nach einer Art richtigem Leben und den immerwährenden Kampf der Vielen um ein kleines Stück vom Ganzen. Fehlt uns womöglich nur die richtige Perspektive, aus den wirren und verwirrenden Kreisen des Ich- und Weltgeschehens endlich herauszutreten und alles in neue Bahnen zu lenken? Robert Stadlobers Blick auf das Leben und die Welt weisen eine erste und zugleich erfrischend begeisternde Richtung.

Unter dem Titel "Wenn wir einmal nicht grausam sind, dann glauben wir gleich, wir seien gut“ hat Robert Stadlober seine kluge, tiefsinnige Auswahl von Tucholsky-Gedichten im Verbrecher-Verlag herausgegeben, bei „Staatsakt“ ist seine gleichnamige LP erschienen.

ROBERT STADLOBER, geboren 1982 in Friesach, ist ein vielfach ausgezeichneter deutsch-österreichischer Schauspieler, Musiker und Autor. Er ist bekannt aus zahlreichen Rollen in Kino- und Fernsehfilmen. Mit HEYM, seinem Band-Projekt zusammen mit Klara Deutschmann und Daniel Moheit, vertonte er die Gedichte von Stefan Heym.

Robert Stadlober: Lesung & Gesang & Gitarre

Eine Kooperation von Literaturherbst Heidelberg und

HEIDELBERGER THEATERTAGE

Die HEIDELBERGER THEATERTAGE 2026 werden veranstaltet vom Freien Theaterverein Heidelberg e.V. in Kooperation mit dem Karlstorbahnhof e.V., das Festival wird gefördert von der Stadt Heidelberg über das Kulturamt und vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg über den Landesverband Amateurtheater Baden-Württemberg e.V.

Einlass 19:00 Uhr

Der völkerrechtliche Menschenrechtsschutz steht vor einem Paradox: Während regionale Gerichte wegweisende Entscheidungen etwa zu Klimagerechtigkeit, Rechtsstaatlichkeit und Diskriminierung treffen, geraten Menschenrechtsinstitutionen durch demokratische Rückschritte und autoritäre Tendenzen zunehmend unter Druck. Anlässlich des 20-jährigen Bestehens des African Court on Human and Peoples‘ Rights diskutieren an diesem Abend hochrangige VertreterInnen internationaler und nationaler Gerichte über die Zukunft des regionalen Menschenrechtsschutzes, den Dialog zwischen den Gerichten und den Umgang mit wachsendem politischem Druck:

Dr. Blaise Tchikaya, Präsident des African Court on Human and Peoples‘ Rights
Prof. Dr. Ann-Katrin Kaufhold, Vizepräsidentin des Bundesverfassungsgerichts
Prof. Dr. Anja Seibert-Fohr, Richterin am Europäischen Gerichtshof für Menschenrechte

Begrüßung: Prof. Dr. Helmut Philipp Aust, Direktor am MPIL
Moderation: Prof. Dr. Matthias Goldmann, Professor für Internationales Recht an der EBS Law School

In Kooperation mit dem Max-Planck-Institut für ausländisches öffentliches Recht und Völkerrecht