Tauchen Sie ein in die musikalische Welt eines der größten Singer-Songwriters unserer Zeit – Billy Joel! Mit "All About Joel" erleben Sie nicht nur eine Tribute-Band, sondern eine leidenschaftliche Hommage an das immense Schaffen dieses Ausnahmekünstlers. Seit 2021 hat sich All About Joel aus bescheidenen Anfängen im kleinen Proberaum zu einer kraftvollen 6-köpfigen Formation entwickelt, die das Beste aus Billy Joels beeindruckendem Repertoire auf die Bühne bringt. Die Mission ist klar: Die musikalische Vielfalt und Komplexität von Billy Joels Werken authentisch zu performen. Dabei ist All About Soul besonders stolz darauf, nicht nur seine Welthits wie Piano Man, Uptown Girl und We Didn’t Start the Fire zu präsentieren, sondern auch tief in seine weniger bekannten, aber nicht minder großartigen Klassiker und legendären Balladen einzutauchen. Jeder Song wird mit der Hingabe und Präzision gespielt, die erforderlich ist, um die Essenz und Emotionen einzufangen, die Billy Joel in seinen Kompositionen so meisterhaft vermittelt. „Frontmann Thomas Matiszik ist der zentrale Magnet dieses musikalischen Kraftwerks. Was ihn so besonders macht, ist die Tatsache, dass er nicht versucht, Billy Joel zu imitieren. Stattdessen bringt er eine eigene Präsenz auf die Bühne, die authentisch und erfrischend wirkt.“ (ich sag mal.com) Hervorzuheben ist außerdem, dass Sänger Thomas Matiszik jedes Konzert der Band mit faszinierenden Anekdoten aus dem bewegten Leben Billy Joels abrundet. Hinter praktisch jedem Song des Künstlers steckt eine sehr persönliche Geschichte – mal tragisch, mal amüsant, mal wahnsinnig emotional. Diese Geschichten, die der Frontmann mit Leidenschaft erzählt, geben den Songs noch mehr Tiefe und lassen das Publikum die Musik auf einer ganz neuen Ebene erleben. Mit einem beeindruckenden Line-Up aus Gesang, Piano, Drums, Gitarre, Bass und Saxofon bringen "All About Joel" die Bühne zum Beben und das Publikum zum Staunen. Ihre Shows sind nicht weniger als ein musikalisches Erlebnis, eine Zeitreise durch die vielfältige Karriere Billy Joels, die das Publikum fesselt und die Seele berührt. Wir laden Sie ein, sich von der Leidenschaft für diese Musik anstecken zu lassen und einen Abend voller unvergesslicher Momente zu erleben. „Es ist diese Energie, die All About Joel von anderen Tribute-Bands abhebt. Hier wird die musikalische Exzellenz nicht bloß imitiert – sie wird gelebt. Die Trennung von Sänger und Pianist erlaubt es Matiszik, seine ganze Power auf den Gesang zu legen, während der Rest der Band mit meisterhafter Präzision die anspruchsvollen Arrangements Billy Joels zum Leben erweckt.“ (Ich sag mal.com)

Einlass: 19:00 Uhr

Tim Vogler, Violine
Frank Reinecke, Violine
Stefan Fehlandt, Viola
Stephan Forck, Violoncello
Nikolaus Friedrich, Bassettklarinette

Wolfgang Amadé Mozart
Streichquartett in d-Moll, KV 421
Sascha Lino Lemke
An{Verwandlungen} | Uraufführung
***
Robert Fuchs
Quintett für Klarinette und Streichquartett in Es-Dur, op. 102

Das Konzert startet tragisch und düster mit Mozarts Streichquartett KV 421, dem einzigen Moll-Quartett unter den berühmten Haydn-Quartetten. Laut den Erinnerungen von Constanze Weber entstand es, während sie mit ihrem ersten Kind in den Wehen lag und ihre Schreie sind in die Musik eingeflossen. Fuchs, eine wichtige Figur im Wiener Musikleben Ende des 19. Jahrhunderts, schlägt mit seinem Klarinettenquintett eine Brücke zwischen Brahms’scher Tradition und den Klangfarben der Jahrhundertwende. Die englische Klarinettistin Thea King beschrieb das Werk treffend als eine Verbindung, die „die Aromen des jungen Mahler, Strauss und Schönberg“ annimmt. Es wird spannend, wie sich die Uraufführung des Komponisten Sascha Lino Lemkes in diesen Reigen einfügt.
Individualität, die sich im Gemeinsamen entfaltet – hier liegt wohl das Geheimnis des Vogler Quartetts, das weltweit eine einzigartige Karriere verfolgt. Mit kammermusikalischer Intelligenz, spieltechnischer Souveränität und interpretatorischem Feingefühl lassen Tim Vogler, Frank Reinecke, Stefan Fehlandt und Stephan Forck einen unverkennbaren Streichquartettklang entstehen, der dank der lebendigen Ensemblekultur immer neue Perspektiven gewinnt. Der erste Preis beim Streichquartett-Wettbewerb in Evian 1986 machte das ostdeutsche Ensemble von der Berliner Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ bereits ein Jahr nach der Gründung international bekannt. 2025 feiert das Ensemble sein 40-jähriges Bestehen in unveränderter Besetzung – dieses ist singulär.

Was zur Hölle ist ein Dabb? Finde es heraus!
Die Kult-Comedy im Wald

Viele Gäste sagen nach ihrem ersten Besuch nur einen Satz:
„Wir kommen wieder.“
Warum?
Das lässt sich kaum beschreiben – man muss es erleben.

Gemeinsam mit Kay Vonderlage geht Ihr auf die Suche nach dem geheimnisvollen Odenwälder Sagenvogel „Dabb“. Was Euch dabei erwartet, bleibt bewusst ein kleines Geheimnis. Nur so viel: Hier wird nicht nur zugeschaut, sondern gelacht, improvisiert und mitgemacht.
Jede Dabbejagd entwickelt ihre eigene Dynamik. Deshalb gleicht keine Veranstaltung der anderen – und genau das macht ihren besonderen Reiz aus.

Mitmachen statt zuschauen.
Lachen statt Alltag.
Einmal ist nicht genug.

Rock ’n‘ Roll Salvation Co-Headline Tour 2026 – Wenn zwei Hard-Rock-Institutionen gemeinsame Sache machen, ist der Titel Programm: TYKETTO und CORELEONI gehen im September und Oktober 2026 auf große Europa-Tour – laut, leidenschaftlich und kompromisslos. Die Hard-Rock-Veteranen TYKETTO bringen ihr brandneues Album Closer To The Sun zu dieser Tour mit. Nachdem sie 1991 ihr Klassiker-Debüt Don’t Come Easy veröffentlicht hatten – angeführt von der Hymne einer ganzen Generation, Forever Young – erlangten TYKETTO Kultstatus. Mit einer stetig wachsenden Armee treuer Fans und ihren explosiven Live- Performances sind TYKETTO eine Band, die nach wie vor nicht zu stoppen ist. CORELEONI wurde 2017 von Gotthard-Gitarrist Leo Leoni ins Leben gerufen, um den legendären Songs der frühen Gotthard-Jahre neues Leben einzuhauchen. Was als Herzensprojekt begann, entwickelte sich schnell zu einer eigenständigen Größe im Classicund Hard-Rock. Mit kraftvollen Neuinterpretationen, eigenen Songs und einer hochkarätigen Besetzung begeistert die Schweizer Band Fans weit über ihre Heimat hinaus. Pünktlich zur Tour präsentieren CORELEONI außerdem ihr neues Studioalbum, das im September 2026 erscheint, und schlagen damit das nächste Kapitel ihrer Erfolgsgeschichte auf. Die Rock ’n‘ Roll Salvation Co-Headline Tour 2026 verspricht ein explosives Doppelpack: amerikanischer Melodic Hard Rock trifft auf Schweizer Classic Rock mit voller Leidenschaft. Eine Tour für alle, die große Hymnen, starke Gitarrenriffs und zeitlosen Hard Rock live erleben wollen.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein Mitmach-Konzert für Menschen ab 6 Jahren

Elisso Gogibedaschwili, Violine
Marko Trivunovic, Akkordeon

Taucht ein in eine magische Welt voller Musik und Bewegung!
Auf dieser fantasievollen Reise begegnet ihr Klängen, die atmen, tänzeln, schreiten und wirbeln – von höfischen Tänzen vergangener Zeiten bis zu feurigen Rhythmen aus Südamerika. Gemeinsam mit den Musiker:innen werdet ihr zu Tanzdetektiv: innen: Ihr entdeckt, wie Bach, Bartók, de Falla und Piazzolla mit ihren Melodien zum Tanzen einladen.

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Ab 03.08.2026 im Verkauf

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Invisible Stiches, das sind feine Nadelstiche, die eine Geschichte erzählen. Das Album „Stiches“ des norwegischen Ausnahme-Trompeters Nils Petter Molvær, der im vergangenen Jahr auf dem Festival im Duo mit der griechischen Pianistin Tania Giannouli das Publikum begeisterte, entstand während der Pandemie 2021 und bezieht sich auf eine Gedichtzeile von Robert Pinsky als Symbol für die Unsichtbarkeit von Menschen, die hinter Produktionsprozessen stehen. Molvær, der Pionier des elektroakustischen „Future Jazz“, nahm für sein Album auch eine berührende Version von Radioheads „True Love Waits“ auf. Mit seinem herausragenden Trio mit Ehrland Dahlen am Schlagzeug und Joe Berger Myhre an Bass und Gitarre erschafft Molvær weiträumige, elektronisch verdichtete Klangflächen und meditativ-dunkle Soundscapes tiefer Intensität. Roh und verletzlich, melancholisch und hoffnungsvoll.

Einlass 19:00 Uhr

Eine Mitmach-Show für die ganze Familie

Geschichten, die es noch nie gegeben hat – und nie wieder geben wird!
Bei Die Geschichtenerfinder wird das Publikum selbst zum Drehbuchautor, Märchenerzähler oder Regisseur. Gemeinsam mit den Zuschauenden erschaffen die drei Schauspielenden Mira, Ralf und Markus unterstützt von ihrem Musiker Roland auf der Bühne fantasievolle, witzige und berührende Geschichten – live, spontan und einzigartig.
Ob ein sprechender Koffer auf einem Raben nach Schweden fliegt, eine Ärztin die blaue Tomate von Liebeskummer heilt oder ein Kind mutig seine neuen Schuhe kauft – alles ist möglich! Jeder Zuruf aus dem Publikum wird aufgenommen und sofort in die improvisierte Geschichte eingebaut. So entsteht ein einmaliges Erlebnis voller Kreativität, Überraschungen und Lachen.
Die Geschichtenerfinder ist eine Show für Kinder, Eltern und Großeltern gleichermaßen. Wer mag, darf selbst Ideen beisteuern – und wer lieber zuhört, wird trotzdem bestens unterhalten. Nach der Vorstellung gibt es die Gelegenheit, gemeinsam über das Gesehene zu sprechen und vielleicht sogar neue Geschichten zu spinnen.
Kommt vorbei, ruft eure Ideen hinaus in die Welt – und werdet selbst zu Geschichtenerfindern!

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Wie kann man ein altbekanntes Instrument, uralte Traditionen neu – und womöglich völlig anders denken? Carme López aus Galizien macht es vor. Inspiriert von Experimentalkünstler:innen wie Éliane Radigue oder Pauline Oliveros befasste sie sich auf ihrem Debütalbum „Quintela“ aus dem März 2024 mit dem galizischen Dudelsack und entlockte dem traditionell Männern zugeschriebenen Instrument einen experimentellen Sound, der eher mit Drones und Ambient-Sphären zu beschreiben ist als mit Folklore. Im Herbst veröffentlichte López dann ein Album ihres Vokal-Projekts Carmela, „Vinde Todas“. Es basiert auf ihrer ethnographischen Forschung zu den mündlich überlieferten Gesangstraditionen Galiziens, ihrer thematischen, rhythmischen und ästhetischen Vielfalt und der Geschlechterperspektive bei der Überlieferung dieser Gesänge. Ob nun Dudelsack oder Gesang: Carme López verbindet Tradition, Gegenwart und den Blick in die Zukunft zu einem spannenden Gesamterlebnis.

Einlass: 10:30 Uhr

Elisso Gogibedaschwili, Violine
Marko Trivunovic, Akkordeon

Johann Sebastian Bach
Violinsonate in h-Moll, BWV 1014
Wolfgang Amadé Mozart
Violinsonate in G-Dur, KV 301
Manuel de Falla
Suite populaire espagnole
Bela Bartok
Rumänische Volkstänze
Astor Piazolla
Histoire du Tango (Auswahl)

Ob höfisch oder folkloristisch, ob leidenschaftlich frei oder in streng stilisierter Form – der Tanz hat in allen musikalischen Epochen Spuren hinterlassen. Musik ist Bewegung in Klang. Sie atmet, tänzelt, schreitet und wirbelt. Sie folgt ihrem eigenen Pulsschlag, der sich durch die Jahrhunderte zieht. Dieses Programm spürt dem Rhythmus durch verschiedene Zeiten nach – von barocker Linienkunst über klassisch-beschwingte
Eleganz bis hin zu modernen Tango-Erzählungen. Jedes Werk spricht seine eigene tänzerische Sprache: Johann Sebastian Bachs polyphone Klarheit trifft auf Mozarts federnde Leichtigkeit und geht über in Bartóks rustikale Volksmelodien; die leidenschaftlichen spanischen Tänze De Fallas und die bittersüßen Tangos von Astor Piazzolla schlagen einen Bogen in die Gegenwart – voller Energie, Melancholie und improvisatorischem Atem.
Das Duo StringBreeze sind Elisso Gogibedaschwili (Violine) und Marko Trivunovic (Akkordeon). Und sie bringen nach eigenen Angaben „frischen Wind“ in die Klassik. Mit Violine und Akkordeon erschaffen sie eine Klangwelt, die überrascht, begeistert und bekannte Meisterwerke völlig neu erscheinen lässt. Mutig, farbenreich und voller Energie. Nicht umsonst wurden sie in dieser Saison in die Konzertförderung des Deutschen Musikwettbewerbs aufgenommen.

Die Theaterfassung von „Michel in der Suppenschüssel“ begeistert mit einer liebevollen, witzigen und kindgerechten Inszenierung sowie unverwechselbaren Figuren. Die Kinder werden von den Darstellenden immer wieder miteinbezogen und so auf eine fröhliche und lebendige Theaterreise mitgenommen.
Mit viel Situationskomik, kleinen und großen Missgeschicken sowie Michels berühmten Streichen wird die Geschichte zu einem großen Vergnügen für die ganze Familie. Dabei sorgen jede Menge Humor und Sprachwitz dafür, dass nicht nur die jüngsten Zuschauer, sondern auch ältere Kinder und Erwachsene auf ihre Kosten kommen.
Ein heiteres Theatererlebnis für Kinder ab vier Jahren – und alle, die gerne mitlachen.

Auf dem idyllischen Hof der Familie Svensson in Lönneberga geht es wieder hoch her. Michel, der liebenswerte und wohl bekannteste Lausbub der Welt, sorgt mit seinen gut gemeinten, aber oft ziemlich turbulenten Einfällen für jede Menge Wirbel auf Katthult.
Denn was harmlos beginnt, endet bei Michel meist im größten Durcheinander! Ob er mit dem Kopf plötzlich in der Suppenschüssel feststeckt, der Magd Lina auf seine ganz eigene Art „helfen“ will oder plötzlich eine mysteriöse Krankheit den ganzen Hof in Aufregung versetzt – bei Michel jagt ein Ereignis das nächste. Kein Wunder also, dass Michel immer wieder im Tischlerschuppen landet. Doch dann ist er auf einmal verschwunden …

Einlass ist um 14:30

Christoph Eschenbach Dirigent
Anton Bruckner, Sinfonie Nr. 2 c-Moll, WAB 102

Einlass ab 17:00 Uhr - Kein Einlass nach Konzertbeginn!

Als der kleine Maulwurf morgens seinen Kopf aus der Erde steckt, fällt ihm eine dicke braune Wurst direkt auf den Kopf. So eine Gemeinheit! Wer hat dem kleinen Maulwurf auf den Kopf gemacht? Er wandert über die ganze Wiese und fragt jedes Tier nach der dicken braunen Wurst auf seinem Kopf. Doch erst als ihm die Fliegen helfen, findet der kleine Maulwurf endgültig heraus, wer ihm auf den Kopf gemacht hat. Das bekannte Bilderbuch in einer Inszenierung für die Kleinsten.

Für Kinder ab 3 Jahren.

Ensemble:
Jeannette Friedrich
Corinne Kraußer

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

© Capitol Mannheim

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Nach dem großen Erfolg seines ersten Programms "S´Lem is koa Nudlsubbn", mit dem er in Deutschland, Österreich und der Schweiz für Begeisterung sorgte, startet der Addnfahrer im Frühjahr 2025 mit seinem lang ersehnten zweiten Programm "Lausbuam Gschicht´n" auf große Tour. Über 300 Shows und mehr als 120.000 Fans haben ihn bereits live erlebt – jetzt dürfen sich die Zuschauer auf neue, humorvolle Geschichten freuen.

"Der Addnfahrer hatte nicht zu viel versprochen, drei Stunden Angriff auf die Lachmuskeln der Besucher waren garantiert. Das Schöne am Addnfahrer und an dem Abend war, dass er über
sich selbst am besten lachen konnte, wie beispielsweise über seine Erlebnisse in Thailand, die er grandios ausschmückte. Er selbst war überwältigt von dem Publikum im Audimax und erhielt
für seine grandiose Show stehende Ovationen."
– Ostbayern Kurier

"Die Kunstfigur des Addnfahrer funktioniert durch mehrere Zutaten, die ineinander wie zu einem köstlichen Gugelhupf verbacken. (...) Er nimmt sich selbst aufs Korn und nur selten ernst."
– Ansbach

"Der Addnfahrer macht das auch einfach gut, rein humorhandwerklich betrachtet. Seine Mimik, das Bühnenoutfit, der Aufbau seiner Geschichten, die Intonierung seiner markanten Stimme, die
Pointensetzung und die Interaktion mit dem Publikum – Thomas Willibald weiß, was er tut, wie er es tut und er kann es auch noch."
– Suhl

Auch bei der neuen Tour garantiert der bayerische Publikumsliebling mit seiner einzigartigen Art und pointiertem Humor beste Unterhaltung.

Einlass: 17:00 Uhr

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Christian McBride ist der einflussreichste und wandlungsfähigste Bassist seiner Generation: Von Big-Band-Sounds über furiose Improvisationen in intimen Settings und klassischen Quartett-Formationen bis zu R’n’B, straightem Funk und Ausflügen in Pop-Gefilde beherrscht der 54-Jährige einfach alles, und er hat mit allen Größen seiner Zunft gearbeitet. Was ihn dazu noch auszeichnet: Er sucht den Austausch mit Musiker:innen, die gerade erst am Anfang ihrer Karriere stehen. Mit Ursa Major – „Großer Bär“ – hat er eine solche Band von rising stars zusammengestellt. Ely Perlman, Nicole Glover, Savannah Harris und Mike King sind in ihren 20ern und 30ern. Sie haben unterschiedliche Backgrounds, können diese aber in eine aufregen-de Beziehung zueinander setzen. „Ich wollte eine ‚All-in‘-Band“, sagte McBride. Eine Band, die verschiedene Stile beherrscht und auf unterschiedlichen Energielevels agiert. „Free, funky, swinging, flexible“ – so beschreibt er Savannah Harris‘ Spiel. Es trifft auf diese großartige Band insgesamt zu.

Einlass: 19:00 Uhr