Mit über 30 Terminen in einigen der schönsten Konzerthäuser Deutschlands haben Sie die einmalige Gelegenheit, die fünf herausragenden Tenöre Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Georgi Dinev live zu erleben. Diese Künstler, die normalerweise in renommierten Opernhäusern wie der Mailänder Scala oder der Wiener Staatsoper auftreten, bringen die Faszination der Oper nach Deutschland und entführen das Publikum in die zauberhaften Welten von „Tosca“, „Aida“, „Rigoletto“, „Otello“, „Turandot“, „La Traviata“, „Carmen“ und vielen weiteren Klassikern.

Die Tenöre werden vom Plovdiv Symphonic Orchestra, unter der Leitung der angesehenden Dirigenten Nayden Todorov und alternierend Tsanislav Petkov, begleitet . Mit über 1.000 Live-Auftritten in Europa bringt das Orchester eine besondere Klangfülle in die Konzerte, die für unvergessliche musikalische Höhepunkte sorgt.

Die Tournee 2026/27 steht unter dem Motto „Musica sotto le stelle“ (Musik unter dem Sternenhimmel). Moderiert wird die spannende Reise durch die Welt der Oper von der gefeierten Sopranistin Andrea Hörkens, die den Abend mit Charme und Witz bereichert.

Einlass: 17:00 Uhr

Lieber Tomaten auf den Ohren…als ein Brett vor dem Kopf! Okan Seese kann nicht hören. Dafür hat er umso mehr zu erzählen - oder besser: zu gebärden! Von seinem Leben zwischen zwei Kulturen als Tauber, schwuler Mann, von lustigen Dates, den Herausforderungen eines Arztbesuchs ohne Dolmetscher - und was passiert, wenn die Zeugen Jehovas vor seiner Tür stehen.
In seiner neuen Soloshow nimmt Okan Seese das Publikum, mit viel Selbstironie, auf eine humorvolle Reise durch seinen Alltag. Hörende Zuschauer staunen, wenn sie die Welt aus der Perspektive eines Tauben kennenlernen - oder wenn sie merken, welche kuriosen Fragen sie selbst immer wieder stellen.
Okan ist Deutschlands einziger Tauber-Comedian und hat sich in den letzten Jahren beeindruckend schnell in der Stand-up-Szene etabliert. Er war bereits in fast allen bekannten Comedyshows zu sehen, ist gern gesehener Gast im Quatsch Comedy Club und tourt durch ganz Deutschland!

Einlass 17:00 Uhr

Nach nun schon über 20-jähriger Konzerttätigkeit in unveränderter Besetzung kann man das Trio Lézard heute als eines der führenden Trio d’anches (franz. „Rohrblatt - Trio“) weltweit bezeichnen. Als sich Stéphane Egeling, Jan Creutz und Stefan Hoffmann in den frühen 90er Jahren an der Saarbrücker Musikhochschule zu einem Trio zusammengefunden haben, geschah dies zunächst aus purer Lust am gemeinsamen Musizieren, aus Experimentierfreude und nicht zuletzt aus Freundschaft.
Seitdem haben sie wohl so ziemlich alles ausprobiert, was möglich ist, wenn man eine Oboe, eine Klarinette und ein Fagott zusammenspielen lässt. Über 20 Jahre später ist das Trio Lézard um enorme Konzerterfahrung und preisgekrönte Einspielungen reicher; an ihrer ursprünglichen Spielfreude hat sich jedoch bis heute nichts geändert.
Aber zurück zu den Anfängen: seit in den 1930er Jahren in Paris der Fagottist Fernand Oubradous die Herren Myrtil Morel und Pierre Lefebvre zur Gründung des „Trio d’anches de Paris“ um sich versammelt hat, gehört diese Formation zu den festen Gattungen auf den klassischen Konzertpodien. Schon das „Trio d’anches de Paris“ hatte zur Erweiterung seines Repertoires Werke großer Meister für seine Besetzung adaptiert. Mit der CD „Paris 1937, hommage au Trio d’anches de Paris“ erweist das Trio Lézard diesem Ensemble und der Epoche seine Reverenz. Die Aufnahmen dieser bis dahin nie eingespielte Werke sind 2015 mit einem ECHO-Klassik ausgezeichnet worden.
Nach und nach hat das Trio Lézard sowohl das Instrumentarium als auch das Repertoire erweitert. Letzteres zählt mittlerweile über 200 Werke aus fünf Jahrhunderten. Um eine solche Zeitspanne klanglich darstellen zu können, greifen die Musiker gern zusätzlich zu Nebeninstrumenten oder historischen Instrumenten aus dem 18. und 19. Jahrhundert. Zu diesen gehören auch Saxophone und Sarrusophone.

Einlass 18 Uhr

Schieben Sie Gläser automatisch vom Tischrand in die Mitte? Denken Sie oft über das Zusammenspiel von Wetter und Kleidung für andere nach? Haben Sie immer Feuchttücher dabei – und benutzen Sie diese auch bei Erwachsenen?

Dann erst mal Glückwunsch! Sie sind Eltern. Und damit Zauberkünstler, Alleskönner, Superhelden. Es gelingt Ihnen problemlos, über Jahre auf kleinstem Raum in krassen Stellungen zu schlafen, endlose Wäscheberge zu bezwingen, und Sie hören einer Stille an, ob sie friedlich oder gefährlich ist.
Keine Frage: Wir lieben unsere Kinder, aber manchmal treiben sie uns in den Wahnsinn. In unseren Wohnungen herrscht oft das pure Chaos, in unseren Köpfen auch.
Matthias Jungs Wohlfühlseminar ist Balsam für Ihre Elternseele: Der SPIEGEL-Bestseller-Autor, Diplom-Pädagoge und „Family-Doc“ bietet konkrete Ratschläge für diejenigen, die in vielen kritischen Momenten des Elternseins an ihre Grenzen stoßen. Und das passiert ausnahmslos - allen!
Matthias Jung schaut anhand vieler persönlicher Erlebnisse, woher der unselige Drang nach erzieherischer Perfektion kommt und wie wir uns davon lösen können. Wer kommt, wird etwas für sich mitnehmen. Es geht um Veränderungen in kleinen Schritten, um einen neuen Blick auf uns selbst (und unseren Partner), damit wir unsere Kinder liebevoller und gechillter durch alle Phasen der Entwicklung begleiten können. Sein Motto lautet: „Chill mal. Lieber glücklich als perfekt!“

Einlass 19 Uhr

Miss Allie gilt als eine der humorvollsten Singer-Songwriterinnen und überragende Entertainerin. Sie bringt eine Mischung aus modernem Liedermaching, charmantem Humor und scharfsinniger Sozialkritik auf die Bühne. Ihre Konzerte sind Gemeinschaftsereignisse, bei denen sie schlagfertig mit dem Publikum interagiert. Fassungslos authentisch und mit starker Stimme bricht sie gesellschaftliche Tabus und spricht Unaussprechliches aus.

Virale Hits wie „Du bist wunderschön“ sowie zeitlose Balladen zeigen ihre enorme musikalische Bandbreite, die sie durch Comedy-Elemente komplettiert, denn Miss Allie hat „Funny Bones“. So verwundert es nicht, dass sie als Musikerin auch regelmäßig in Comedyformaten zu sehen ist. Sie stand bereits mehrfach mit Carolin Kebekus auf der Bühne. Olli Schulz empfahl ihr letztes Album im Podcast mit Jan Böhmermann, ein ARTE Concert durfte sie schon spielen. Sie ist zahlreich preisgekrönt und regelmäßig präsent in TV und Radio, zudem gerngesehener Gast in Talkshows.

Einlass ab 20:00 Uhr

Die langjährige Freundschaft zwischen drei Männern droht in sich zusammenzubrechen. Auslöser dafür ist ein monochromes Bild, das sich einer der Freunde für eine Riesensumme gekauft hat. An diesem Bild entzündet sich der Streit zwischen den Männern, in dessen Verlauf sich das Leben der drei und ihre gegenseitigen Beziehungen grundlegend ändern werden: Der erste begeistert sich für dieses weiße monochrome Gemälde, der zweite bekämpft es auf das Heftigste und der dritte will, da er es sich mit keinem der anderen verderben will, keine Stellung beziehen. Das Bild dient also als Katalysator, mit dessen Hilfe die Autorin auf sehr subtile und psychologisch fein gezeichnete Weise eine Situation analysiert, die drei Männer, ihre Gefühle, ihre Befindlichkeit, ihre Freundschaft, ja ihr gesamtes bisheriges Dasein auf den Prüfstand und infrage stellt.

„Kunst“ ist eines der erfolgreichsten Theaterstücke der französischen Autorin Yasmina Reza und wurde 1994 in Paris uraufgeführt und schnell zu einem Welterfolg. Es erhielt mehrere Preise (Molière, Tony Award, Laurence Olivier Award) und wurde bisher in 40 Sprachen übersetzt.

Eine Produktion des „Theater Alte Brücke“, Frankfurt
Regie: Alexander Beck
Mit: Jim Phetterplace, Lars Ruth, Anselm Wittenstein

Einlass 19:00 Uhr

Auf der Bühne begegnen sich Konzertflügel und Schlagwerk. Am Flügel sitzt Florian Wäldele und am
Schlagzeug Florian Dreßler. Und die beiden Florians ergänzen sich prima. Aus dem Techno kommend, übertragen sie elektronische Musik auf ihr zum Teil analoges Instrumentarium und schaffen neue
Klangerlebnisse – bisweilen inspiriert von alten Meistern. Ihre Musik findet eine Verbindung zwischen
verschiedensten Genres – von Pop über Klassik, von Hip-Hop bis Jazz.
Und vieles hat einen Groove, der einen nur schwer dazu sitzen lässt.

Einlass: 19:00

Bereit für eine Zeitreise? Die Zeitreise von Moni Francis & Buddy Olly geht weiter. Mit ihrem bisherigen Erfolgsprogramm „Petticoat & Pomade“ brachten sie ihrem Publikum die 50er-Jahre näher. Jetzt rocken die beiden durch die 80er-Jahre - auch wenn die Hüfte kneift und das Knie knirscht.
Erleben Sie die Magie einer Zeit, als Pop-Ikonen wie Madonna, Michael Jackson und Modern Talking die Charts stürmten und die Mode verrückter und bunter nicht sein konnte. Als der Heavy-Metal noch in den Kinderschuhen steckte.
Steigen Sie ein in unsere Zeitmaschine und lassen Sie sich zurückbeamen in die Ära, in der ein Walkman der ständige Begleiter und Haarspray unverzichtbar war. Und die BRAVO die wichtigste Informationsquelle.
Moni erlebte die Stars dieser Zeit als Sängerin der Band Angel & The Pack - und war ein Darling der BRAVO. Wer anders als sie könnte die Frage beantworten, ob es Dr. Sommer wirklich gab? Oder Herrn Kaiser. Und vielleicht haben Sie Moni damals bei Jürgen von der Lippe gesehen, oder im ZDF, NDR?
Mit einer Mischung aus skurrilen Geschichten, witzigen Anekdoten, interessanten Infos und Musik (live gesungen), erleben Sie eine unvergessliche Zeit, die Zeit der Neonfarben, der unterschiedlichsten Modetrends und als die Popper über die Rocker die Nase rümpften und umgekehrt.
Mitreißende Performances und interaktive Elemente machen diese Show zu einem unterhaltsamen Erlebnis. Moni und Olly bringen den Soundtrack ihres Lebens auf die Bühne.
Für Jung und Alt! Egal ob Sie die 80er selbst miterlebt haben oder diese faszinierende Zeit zum ersten Mal entdecken möchten - diese Show hat für jeden etwas im Gepäck.
Also schnappen Sie sich Ihre Liebsten und begeben Sie sich auf eine unvergessliche und rasante Reise zurück in die 80er mit der unterhaltsamen Comedy-Musik-Show von Moni Francis & Buddy Olly. Spaß und nostalgische Erinnerungen garantiert!

Einlass 19:00 Uhr