Do 12.11. 20:00 Premiere
Fr 13.11. 20:00
Sa 14.11. 20:00
So 15.11. 19:00

Macromatter + Ghost River Theatre, Berlin, Deutschland + Calgary, Kanada

Soft Squishy Things
Eine Low-Fi-Sci-Fi-Odyssee

Objekttheater • ohne Lautsprache • 50 Minuten • solidarisch 25 €, regulär 18 €, ermäßigt 12 €

Eine transweibliche Astronautin strandet im All… Dort beginnt sie, Dinge zu erschaffen: Ein Taschentuch wird zu einem außerirdischen Haustier, ein Luftbefeuchter wird zu ihrer persönlichen Hype Crew. Taschenlampen erschaffen ganze Welten. Wattebäusche schweben durch Galaxien, die Mamas Bügelbrett verdächtig ähnlich sehen… In diesem handgemachten Universum wird nichts verschwendet, alles und jedes wird Gefährt*in, zu einem absurden Ritual, zu einem Grund, weiterzumachen.
Zwischen Objekttheater-Magie und kosmischem Tagtraum ist »Soft Squishy Things« witzig, ungewöhnlich und unerwartet berührend – eine spielerische Reise durch Einsamkeit, Identität und die seltsamen, wunderschönen Weisen, wie wir Nähe erschaffen, wenn scheinbar nichts mehr übrig ist.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/
Inhaltshinweis: Die Inszenierung thematisiert Isolation und Einsamkeit.
Sensorische Hinweise: Die Inszenierung arbeitet mit Stroboskoplicht und Bühnennebel.

Spiel, Co-Kreation: Robin Leveroos
Regie, Co-Kreation: Eric Rose
Produktion, Kollaboration: Areli Moran
Produktion: Franziska Zahl
Gefördert von: Hauptstadtkulturfonds, Calgary Arts Development Authority

Website
http://www.macromatter.com
ghostrivertheatre.com


Thu 12.11. 20:00 Premiere
Fri 13.11. 20:00
Sat 14.11. 20:00
Sun 15.11. 19:00

Macromatter + Ghost River Theatre, Berlin, Germany + Calgary, Canada

Soft Squishy Things
A tiny, lo-fi sci-fi odyssey

Object Theater • without spoken language • 50 Minutes • Supporter €25, Regular €18, Discounted €12

A trans-fem astronaut is stranded in space… so she starts making things: A Kleenex becomes an alien pet. A humidifier becomes her hype squad. Flashlights terraform entire worlds. Cotton balls drift through galaxies that look suspiciously like your Mom’s ironing board… Inside this handmade tabletop universe, nothing is wasted, everything and everybody is transformed into a companion, an absurd ritual, a reason to keep going.
Part object theater magic, part cosmic daydream, Soft Squishy Things is funny, strange, and unexpectedly moving, a playful, tender ride through loneliness, identity, and the beautifully weird ways we create connection when there’s nothing left to hold onto.

Come for the miniature DIY sci-fi. Stay for the soft squishy feelings.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/
Content note: This performance addresses isolation and loneliness.
Sensory note: The performance uses strobe lighting and stage fog.

Performance, Co-Creation: Robin Leveroos
Direction, Co-Creation: Eric Rose
Production, Collaboration: Areli Moran
Production: Franziska Zahl
Funded by: Hauptstadtkulturfonds, Calgary Arts Development Authority

18:00 Uhr

Erfolgsgeschichten bestimmen die Art, wie wir reden und denken: kein Satz und kein Interesse, kein Blick, keine Geste und kein Gefühl, die nicht daraufhin überprüft werden. Wie können diese Erzählungen umgeschrieben, oder ihnen die Bedeutung entzogen werden? Mit Hilfe verlorener Worte, bemühter Witze, filmischer Hyperrealitäten und musikalischer Melancholie versuchen drei Performer*innen auszubrechen und der Idee von „gelungenen Biographien“ zu widersprechen.

IN:KON:SIS:TEN:ZEN bewegt sich an den Rändern von Banalität und Post-Splatter und bedient sich der Ästhetik des Bruchs. Aber, und das ist das Dilemma, auch das muss man wieder können. Über Widersprüche, in der Luft hängende Sätze und kontemplative Verausgabung nähert sich dieser Abend dem lebendigen Sein trotz Erfolgs- und Erwartungsdruck und erkundet das Offene. Ein Spiel des Scheiterns, das weder gewinnen noch verlieren will.

Malte Schlösser und sein Team versuchen sich den Zwängen der Erfolgsgesellschaft zu entziehen, dem Funktionieren und den allgegenwärtigen Erwartungshaltungen. Der Theaterabend hat nicht vor zu gelingen und schickt sich doch an, zu gelingen, neue Verbindungen herzustellen und den Augenblick des Zusammenkommens zu feiern.

„Ein Abend, der sich so sportlich wie geistreich um alles dreht und wendet, an dem auf Bananen ausgerutscht, extremes Körpertheater à la Holzinger [...] parodiert wird [...] und trotzdem die schönsten Erkenntnisse über die eigenen Dilemmata aufblühen…“ – Berliner Zeitung, 02.2023

„… dass auch ein Abend übers Scheitern gelingen kann (...) liegt auch am großartigen Schauspiel-Trio: Hinter Grahs’ skeptisch-ironischem Blick, Rönnebecks Körperslapstick und Hohnlosers Scheinnaivität öffnen sich Welten.“ – Berliner Morgenpost, 02.2023

„ Der sprachmächtige und anspielungsreiche Abend (Text von Malte Schlösser) nimmt gekonnt nicht nur alle Klischees um die Künstler:innen... aufs Korn, sondern auch die der Zuschauenden, die sich dieser Kunstform annehmen. Er dekonstruiert nicht nur die Mythen um die Kunst und das Theater sondern auch um den Erfolg…“ Hamburgtheater 10.3.2024

ACHTUNG: Es kommen bei diesem Stück abrupte Lichtwechsel, Stroboskopeffekte und blendendes Licht vor.

SPIEL/STÜCKENTWICKLUNG Bettina Grahs / Felician Hohnloser / Emma Rönnebeck KONZEPTION/REGIE/TEXT Malte Schlösser CO-REGIE Marie Jordan MUSIK Laura Eggert KOSTÜM/BÜHNE Clementine Pohl LICHT Susana Alonso VIDEO/FOTO Simon Hegenberg DRAMATURGIE Anna Krauß SZENEN/TEXT Malte Schlösser / Emma Rönnebeck REGIEASSISTENZ/SOUFFLAGE Elisabeth Conradi PRODUKTIONSLEITUNG Eva-Karen Tittmann TECHNISCHE PRODUKTIONSLEITUNG /PRODUKTIONSLEITUNG Aurora Kellermann TONTECHNIK Brandon Walsh PRESSE Yven Augustin PLAKATGRAFIK kruseundmüller KOOPERATION TD Berlin GEFÖRDERT DURCH Senatsverwaltung für Kultur und Europa / Hauptstadtkulturfonds / Die Vorstellungen werden durch die Wiederaufnahmeförderung des HKF ermöglicht
http://www.malteschloesser.de / http://www.instagram.com/malteschloesser

Schaulustige, Könner, Newcomer und Musikliebhaber sind HERZLICH WILLKOMMEN!

Jeden 1. + 3. Dienstag ist die Rock und Blues Session
Es wird rau, ehrlich und handgemacht. Seit 2006 leitet Heinz Glass die Dienstagssession, die Musiker:innen aus der Berliner Musikszene die Möglichkeit bietet zusammenzuspielen, sich auszuprobieren. Das Publikum erlebt jede Woche ein frisches, spontanes Konzert.

Jeden 2. & 4. Dienstag ist die Pro Jam Session
Geleitet wird sie von Jürgen Bailey.
Musikalisch sind keine Grenzen gesetzt, gespielt wird, was groovt und Spaß macht.

Und wenn der Monat einen 5. Dienstag hat? Dann erwartet euch die Patchwork Session – ein energiegeladener Mix aus Rock & Blues und Pro Jam.

Start: 19:30 UHR
Einlass: 18:30
Ticket 7 €
An der Abendkasse wird nur Barzahlung akzeptiert.

Tickets gibt es auch zu den Öffnungszeiten an der Bar im ART Stalker, hier fallen bei Barzahlung keine zusätzlichen online Gebühren an

Bei Veranstaltungen nehmen wir keine Tischreservierungen entgegen, und es besteht kein Anspruch auf einen Sitzplatz. Falls möglich, machen wir Ausnahmen für größere Gruppen ab 10 Personen, zum Beispiel für Geburtstagsfeiern – sprecht uns dazu einfach an.

Liebe Eltern: da wir von Gesetzeswegen her als Club/Barbetrieb gelten, müssen Minderjährige nach der Veranstaltung die Location verlassen. Wir bitten um Verständnis!

Offizieller Ticket Shop: https://art-stalker.reservix.de/events
https://www.facebook.com/artstalkerberlin/
https://www.instagram.com/artstalker.berlin/

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

Einlass: 18:30

Hier erleben Sie Zauberkunst in seiner erstaunlichsten Form - ganz nah dran. Sie sitzen unmittelbar vor einem Black-Jack-Spieltisch, um das Geschehen genau verfolgen zu können. Und doch werden Dinge geschehen, die Ihnen unter Umständen eine schlaflose Nacht bescheren können.
Staunen macht Spaß - und Spaß werden Sie im Salon der Wunder jede Menge haben.

Die Show "Alles bleibt anders!" wird jeder Woche neu zusammengestellt, so dass auch Wiederholungstäter immer wieder auf´s Neue überrascht werden.

Der intime Rahmen von nur 52 Gästen (so viel wie ein Kartenspiel Karten hat) macht den Salon der Wunder zu einem fast privaten Erlebnis.
Kommen Sie - staunen Sie - so richtig und nicht nur als ob.

70 Minuten fühlen sich an wie eine halbe Stunde - Zauberei?

Weitere Informationen auf http://www.salon-der-wunder.de

Einlass ab 17:30

Hier erleben Sie Zauberkunst in seiner erstaunlichsten Form - ganz nah dran. Sie sitzen unmittelbar vor einem Black-Jack-Spieltisch, um das Geschehen genau verfolgen zu können. Und doch werden Dinge geschehen, die Ihnen unter Umständen eine schlaflose Nacht bescheren können.
Staunen macht Spaß - und Spaß werden Sie im Salon der Wunder jede Menge haben.

Die Show "Alles bleibt anders!" wird jeder Woche neu zusammengestellt, so dass auch Wiederholungstäter immer wieder auf´s Neue überrascht werden.

Der intime Rahmen von nur 52 Gästen (so viel wie ein Kartenspiel Karten hat) macht den Salon der Wunder zu einem fast privaten Erlebnis.
Kommen Sie - staunen Sie - so richtig und nicht nur als ob.

70 Minuten fühlen sich an wie eine halbe Stunde - Zauberei?

Weitere Informationen auf http://www.salon-der-wunder.de

Einlass ab 19:30

Keine Setlists, keine Show. Nur Sound im Hier und Jetzt.
Wir laden Musiker:innen, Klangnerds und neugierige Zuhörer:innen zu einer offenen Freestyle Session ein. Ein Abend für spontane Musik, unerwartete Begegnungen und kreative Energie.

Open Mic für Newcomer – ausschließlich eigenes Material. Spontane Begleitung durch anwesende Musiker:innen möglich. Oder einfach losspielen. Zuhören. Reagieren. Improvisiert, roh und echt.

Wir sind offen für alle Genres oder Richtungen, die noch keinen Namen haben – gespielt wird, was sich im Moment ergibt. Keine Proben, kein Perfektionsdruck, kein Ego. Musik als Gespräch.

Egal ob du Profi bist oder dich mal ausprobieren möchtest: Du bist bei unserer Session mit deiner Musik willkommen.

Vor Ort ist alles da:
E-Drumkit, E-Piano, PA für Bass & Gitarre (bitte ohne eigene Amps), Mikros und ein Soundtechniker. Turntables kommen bald dazu.

Bring dein Instrument mit, deine Stimme oder einfach deine Neugier. Wir spielen mit Gefühl statt Lautstärke – kollektiver Flow statt Krach. Ob du mitspielst oder einfach nur zuhörst: Komm vorbei, lehn dich rein, tauch ein.

Freestyle ist keine Stilfrage. Es ist eine Haltung.
Livemusik, entspannt in unseren regulären Barabend integriert.
Let’s jam the moment.

https://youtu.be/…

Beginn 20 Uhr
Einlass 19 Uhr
Eintritt Frei - Spenden herzlich willkommen
Ab 18 J.

BITTE BEACHTEN: Es ist KEIN MUSS online zu reservieren, ihr könnt natürlich auch spontan vorbeikommen. Ihr helft uns mit einer Reservierung bei der Planung den Abend vorzubereiten, von der Anzahl der Barkräfte bis hin zum Einkauf!

Wir reservieren bei Veranstaltungen keine Tische, bei uns ist freie Platzwahl!

Offizieller Ticket Shop: https://art-stalker.reservix.de/events
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https://www.instagram.com/artstalker.berlin/

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

Einlass 19:00

David Bowies Kunst hat Popmusik in hohe Kunst verwandelt. Mit „David Bowie Symphony“ feiert ein ambitioniertes Konzertprojekt die Ikone auf große, zeitgemäße Weise: Orchesterklang und Rockband verschmelzen zu einer energiegeladenen Live Erfahrung, die das Werk des Visionärs neu hör und fühlbar macht – respektvoll, detailverliebt und mit großer emotionaler Tiefe.

Die Produktion ist die symphonische Erweiterung von „Mr. Bowie – The Reality Show“ des Sängers Milan Devinne. Bekannt für seine außergewöhnliche Stimmbandbreite und seine authentische Annäherung an Bowies musikalisches Universum, verleiht Devinne Klassikern wie „Space Oddity“, „Heroes“, „Life on Mars?“ oder „Let’s Dance“ neue Strahlkraft. Die Arrangements betonen die dramaturgische Kraft der Songs, ohne deren DNA zu verändern – eine Hommage mit Herz, Präzision und großem Respekt.

Internationales Team für einen Weltklasse Sound
Für die musikalische Leitung zeichnet der italienische Dirigent und Arrangeur Andrea Bonaldo verantwortlich, der Orchester und Rockband zu einer Einheit formt. An der Gitarre steht Peter Pohl, dessen Arbeit mit Falco, Opus und Supergau ihn zu einem der versiertesten Gitarristen der europäischen Rockszene macht. Den audiophilen Rahmen liefert Helmut Scheiber, österreichischer Tonmeister mit Referenzen von Status Quo über Boney M bis Chris Norman – Garant für transparente, druckvolle Klangästhetik bis in die letzte Reihe.

Exklusive Stimmen aus Bowies Umfeld
Ein besonderes Element des Abends ist eine kurze Dokumentation vor Showbeginn. Darin zu sehen: Richard Young (legendärer britischer Fotograf von David Bowie, Freddie Mercury, The Rolling Stones und Mitgliedern der königlichen Familie), Thierry Amsallem (CEO des Montreux Jazz Festivals und enger Freund Bowies) sowie Peter Freestone (langjähriger persönlicher Assistent von Freddie Mercury und Mitarbeiter David Bowies). Ihre Erinnerungen eröffnen eine selten intime Perspektive auf Bowies Welt und rahmen den Konzertabend inhaltlich ein.

Offiziell unterstützt
Das Projekt wird offiziell von Hermjo Klein unterstützt, der als europäischer Tourmanager u.a. für David Bowie, The Rolling Stones, Queen, Jimi Hendrix und Janis Joplin tätig war: „Milan Devinne kann mit seiner einzigartigen Stimmfarbe und Qualität den archetypischen Sound von Bowie nachbilden und selbst die treuesten Fans in seinen Bann ziehen.“

Globale Perspektive
Milan Devinne bringt umfangreiche internationale Erfahrung mit – von Welttourneen in den USA, Mexiko und Südafrika bis zu Solo Auftritten in Japan. Diese weltläufige Perspektive prägt die künstlerische Ausrichtung der Show, die – ganz im Sinne Bowies – kulturelle Grenzen überwindet.

Über „David Bowie Symphony“
Eine packende Live Produktion, die die größten Bowie Songs mit orchestraler Strahlkraft neu interpretiert. Mit internationalem Ensemble, erstklassiger Tontechnik und einer exklusiven Vorab Doku verbindet die Show Emotion, Energie und künstlerische Detailtreue – ein lebendiges Fest zum Vermächtnis eines der prägendsten Künstler der Popgeschichte.

http://www.resetproduction.de

Einlass: 19:00 Uhr