Opera buffa in vier Akten von Wolfgang Amadeus Mozart

Libretto von Lorenzo Da Ponte
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Bei Graf Almaviva hängt der Haussegen schief: Statt seiner Gattin Rosina die Treue zuhalten, stellt er deren Zofe Susanna nach – ausgerechnet am Vorabend ihrer Hochzeit mit seinem Diener Figaro. Während der Graf die Trauung mit fadenscheinigen Vorwänden versucht zu verzögern, wehrt sich Susanna mit List und Verstand. In ein raffiniertes Intrigenspiel werden nicht nur die betrogene Gräfin und der eifersüchtige Figaro hineingezogen, sondern auch der junge Page Cherubino, dessen ungestümes Liebesverlangen für zusätzliches Chaos sorgt.

Mit Le nozze di Figaro, zu deutsch Die Hochzeit des Figaro, schuf Wolfgang Amadeus Mozart eines der bedeutendsten Werke der Operngeschichte. 1786 in Wien uraufgeführt, gilt Mozarts Meisterwerk als Inbegriff der Opera buffa. Die brisante Vorlage von Beaumarchais war im vorrevolutionären Frankreich wegen ihrer Kritik an der herrschenden Klasse verboten; Mozart und sein Librettist Lorenzo Da Ponte jedoch verwandelten den politischen Zündstoff in ein zeitloses Psychogramm. Hier agieren Adel und Dienerschaft erstmals musikalisch auf Augenhöhe.

Mozart verleiht jeder Figur ihre eigene Tonsprache – von der melancholischen Sehnsucht der Gräfin bis hin zur sprühenden Vitalität Figaros. Besonders in den meisterhaften Ensembles, in denen sich Missverständnisse und emotionale Wendungen in atemberaubendem Tempo überlagern, zeigt sich Mozarts geniale Dramaturgie. Le nozze di Figaro begeistert bis heute durch Humor, psychologische Schärfe und eine Musik, die jede Regung des menschlichen Herzens in unvergängliche Schönheit verwandelt.

Werkeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im faces Lounge & Bar | LÉGÈRE HOTEL in Tuttlingen, wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Tödliche Vergangenheit"

Sir Barnabas Edwarson wurde bei seinem Geburtstagsdinner ermordet. Das steht soweit fest.
Doch die Polizei der kleinen Grafschaft konnte bis heute den Mord nicht aufklären, obwohl es heiße Spuren gab.

Genau ein Jahr später treffen sich nun die berühmtesten Detektive, um diesen Fall endgültig zu lösen.
Der Fall ist mysteriös, hatte Sir Barnabas Edwarson doch genau diese Detektive vor einem Jahr bereits zu seiner Geburtstagsfeier eingeladen. Hatte er geahnt, seinen Geburtstag nicht zu überleben und eine Aufklärung nur von hochkarätigen Detektiven möglich sein wird? Hatte Sir Barnabas gar Hinweise hinterlegt, die zum Mörder oder zur Mörderin führen? Oder stecken ganz andere Gründe dahinter?

Das Geschehen nimmt einen noch viel absurderen Verlauf, als Sir Barnabas Edwarson plötzlich selbst erscheint. Aber dieser wurde doch vor einem Jahr ermordet! Treibt jemand hier ein makabres Spiel?

Die anwesenden Detektive stellen sich der Aufgabe, endlich die Geschehnisse dieses gruseligen Abends aufzuklären.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam von faces Lounge & Bar | LÉGÈRE HOTEL, serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Mein Dschungel by Serdar Karibik
Was folgt nach dem ganz großen Kino? Richtig, „Mein Dschungel“!
Deutschlands lustigster Erzieher ist zurück, auch wenn dieser Titel nicht mehr so ganz stimmt. Doch,
Serdar ist immer noch lustig und er ist immer noch Deutscher, aber er hat seinen Job in der Kita an
den Haken der Igel-Gruppe gehangen. Dafür hat er jetzt den härtesten Beruf der Welt: Er ist Vater.
Und: Er ist natürlich Comedian. Und genau um diesen Spagat geht es in seinem neuen Programm
„Mein Dschungel“
Wie schreibt man Jokes, wenn man zwischendurch jemand anderem den Hintern wischen muss? Wie
fühlt man sich, wenn man während der Schwangerschaft mehr zugenommen hat als seine Frau? Wie
verhält man sich, wenn die Leute einen an der Supermarkt-Kasse erkennen, während man sein Kind
vom Boden ziehen muss, weil es kein Ü-Ei bekommt? Und was geschieht eigentlich, wenn dein
schwäbisches Alter Ego „Dietmar Dieterle“ bekannter ist als der Name, den deine Eltern dir geschenkt
haben („Meine Mama lag nicht 28 Stunden in den Wehen für Dietmar!“)
In “Mein Dschungel – by Serdar Karibik” schwingt sich der Comedy-Tarzan von Gag zu Gag. Hier
bleibt kein Auge trocken – und die Windeln sowieso nicht!

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart Ouvertüre zu La clemenza di Tito KV 621
Wolfgang Amadeus Mozart Klarinettenkonzert A-Dur KV 622
Ludwig van Beethoven Sinfonie Nr. 6 (Pastorale) F-Dur op.68

Drei Glanzlichter der Wiener Klassik prägen diesen Abend: Den festlichen Auftakt bereitet Mozarts Ouvertüre zur Oper La clemenza di Tito. Das 1791 anlässlich der Krönung von Kaiser Leopold II. zum König von Böhmen entstandene Werk entfaltet unmittelbar jene dramatische Spannung und majestätische Energie, die die Zuhörer direkt in die emotionale Welt der Opera seria versetzt.

Es folgt ein Meilenstein der Musikgeschichte: Mozarts berühmtes Klarinettenkonzert in A-Dur. Ebenfalls in seinem Todesjahr komponiert, fasziniert es durch warme Klangfarben, innige Kantabilität und virtuose Passagen. Martin Fröst, weithin als Magier auf seinem Instrument gefeiert, interpretiert dieses Werk von überirdischer Schönheit, das insbesondere in seinem berühmten Adagio direkt die Seele berührt.

Nach der Pause entführt Beethovens 6. Sinfonie, die Pastorale, hinaus ins Grüne: Das 1808 uraufgeführte Werk ist eine klanggewaltige Liebeserklärung an die Natur. In fünf Sätzen entstehen Impressionen vom friedlichen Erwachen der Natur über idyllische Szenen am Bach bis hin zu einem dramatischen Gewitter und dem dankbaren Hirtenlied danach. Beethoven selbst meinte, das Werk habe »mehr Ausdruck der Empfindung als Malerei«.

Er wird weltweit als Visionär gefeiert: Martin Fröst ist mehr als ein Solist – er ist ein Grenzgänger, der die klassische Bühne durch Tanz und Regie neu definiert. Der schwedische Weltstar begeistert durch atemberaubende Virtuosität und eine Bühnenpräsenz, die jedes Konzert zu einem Ereignis macht.

Der britische Dirigent Matthew Halls ist ein Meister der Stilistik vom Barock bis zur Moderne. Als Chefdirigent des Tampere Philharmonic Orchestra und gefragter Gast an den Pulten internationaler Spitzenorchester verbindet er die Präzision der historischen Aufführungspraxis mit der emotionalen Wucht der großen Romantik. Ein Dirigent, der jedes Detail zum Leuchten bringt.

Das SWR Symphonieorchester gehört zu den profiliertesten Klangkörpern Deutschlands.
Ob in der Elbphilharmonie, bei den Salzburger Festspielen oder auch immer wieder im Franziskaner Konzerthaus – das Orchester begeistert durch seine enorme Wandlungsfähigkeit und höchste künstlerische Qualität.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Martin Fröst - Klarinette
Matthew Halls - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Sonderkonzert anlässlich der Heimattage Baden-Württemberg 2027

Ein musikalisches Gipfeltreffen der Extraklasse erwartet das Publikum, wenn die Crème de la Crème der internationalen Szene die Bühne betritt. Die Blasmusik Supergroup ist weit mehr als ein Ensemble – sie ist ein außergewöhnlicher Klangkörper, der eine jahrhundertealte Tradition virtuos in die Moderne führt.

Blasmusik begeistert weltweit und genießt längst Kultstatus, der weit über klassische Musikvereine und Dorfmusiken hinausgeht. Mit dieser Formation erreicht die aktuelle Begeisterung für das Genre ihren Höhepunkt: Wenn renommierte Mitglieder der Wiener Philharmoniker, von Mnozil Brass, Federspiel, LaBrassBanda, den Egerländer Musikanten und Da Blechhauf’n gemeinsam »Vollgas« geben, verschmelzen handwerkliche Perfektion und pure Spielfreude.

Im Zentrum des Kollektivs steht der Ausnahmetrompeter und Entertainer Thomas Gansch. Mit dem ihm eigenen Schalk im Nacken, aber stets den künstlerischen Kern im Blick, führt er das Ensemble mutig voran. Die Mission der Musiker ist klar: Sie machen die emotionale Tiefe ihres Fachs in all seinen Facetten erlebbar – weit weg von Klischees der reinen Unterhaltungsmusik.

Das Ergebnis ist eine lebendige Musikkultur, die klassische Wurzeln mit innovativen Arrangements kombiniert. Mal kraftvoll-mitreißend, mal kammermusikalisch-nuanciert, schlägt die Formation eine Brücke zwischen den Stilen. Für die Stars auf der Bühne bedeutet ihr Handwerk dabei vor allem eines: gelebtes Miteinander.

Erleben Sie eine Sternstunde der Musik, die Tradition und Moderne verbindet und dazu einlädt, das vermeintlich Vertraute völlig neu zu entdecken. Eine Formation, die in Größe und Virtuosität ihresgleichen sucht – dargeboten mit einer Unmittelbarkeit, die berührt, überrascht und begeistert.

»Was diese Formation auf die Bühne bringt, ist schlichtweg die Definition von instru
mentaler Perfektion gepaart mit einer Spielfreude, die sofort auf das Publikum über
springt. Thomas Gansch und seine Mitstreiter beweisen, dass Blasmusik in dieser
Qualität keine Grenzen und keine Klischees kennt.«
BRAWOO – Fachmagazin für Blasmusik

Einlass: 19:00 Uhr

Diktatürk!
Bülent hat die Nase voll. Überall Diktatoren! Egal ob Politik, Mode, Beziehung oder Ernährung - ständig will Dir einer sagen, was Du zu tun hast.

Aber nicht mit Bülent. Ab heute wird zurückdiktiert!

Der Thor wird zum Dikta-Thor.
Mompfreeds Frau Waltraut braucht auch dringend mal wieder ne Ansage.
Anneliese ist natürlich schon lange die perfekte Ver-Führerin.
Harald lebt in seiner ganz eigenen Welt, in der nur seine Regeln gelten.
Und Hasan wäre gerne Diktatürk. Der aber natürlich keine
Nachbarländer besetzt, sondern höchsten mal 3 Stunden das Klo.

Ja, und bei Bülent zuhause herrscht das Familienregiment.
Da muss sogar Bülent mal strammstehen.

Metal und Marschmusik gibt’s (im neuen Programm) natürlich auch.

Also, holt Euch die Karten - hey, nur ein Vorschlag, kein Befehl!

Einlass: 19:00 Uhr

Seit vielen Jahren verwöhnt das Tuttlinger Ensemble, seit 2010 unter der Leitung von Bernhard Diesch, seine Zuhörer zum Abschluss der Konzertsaison mit ausgesuchten Werken für Streichorchester.

„Delikates Klangfest“, „reine Freude“ oder „animierendes Konzert“ - so hieß es in Überschriften der Presseberichte über die Konzerte des Tuttlinger Kammerorchesters in der Vergangenheit. Auch 2027 erklingen die verschiedenen Facetten des charakteristischen Streicherklangs des Kammerorchesters. Zur Tradition des Orchesters gehört es außerdem, bei seiner Sommer-Matinée in der Stadthalle ein Solokonzert mit einem Solisten aus der Region (i.d.R. junge Musikerinnen und Musiker unserer Stadt, die hier musikalisch groß geworden sind) einzuladen. Zudem erwarten weitere interessante und unterhaltsame Werke für Streichorchester das Publikum.

Wer 2027 zusammen mit dem Ensemble konzertieren wird und welche Werke dann auf dem Programm stehen werden, erfahren Sie rechtzeitig vor dem Konzert. Lassen Sie sich überraschen und freuen Sie sich gemeinsam mit dem Ensemble auf ein buntes Programm.

Einlass: 10:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart Streichquartett in C-Dur, KV 465 Dissonanz
Mieczysław Weinberg Streichquartett Nr. 3, op.14
Felix Mendelssohn Bartholdy Streichquartett in a-Moll, op.13
Béla Bartók Rumänische Volkstänze

Dieser Abend lotet die gesamte Ausdruckspalette des Streichquartetts aus – von den kühnen Harmonien der Wiener Klassik über die existenzielle Tiefe des 20. Jahrhunderts bis hin zur überschäumenden Vitalität osteuropäischer Folklore.

Wolfgang Amadeus Mozarts Dissonanzenquartett verdankt seinen Beinamen der kühnen, chromatisch geschärften Einleitung, die selbst aus heutiger Sicht noch modern wirkt. Mozart beweist hier seine Meisterschaft, indem er aus dem harmonischen Nebel der ersten Takte in ein strahlendes C-Dur findet – eine Hommage an Haydn und ein Meilenstein der Gattung. Mit Mieczysław Weinberg rückt ein Komponist in den Fokus, dessen Bedeutung in den letzten Jahren weltweit wiederentdeckt wurde. Sein 3. Streichquartett, op.14 (1944) ist ein Werk von hoher emotionaler Dichte. In der Tradition Schostakowitschs stehend, verbindet Weinberg lyrische Melancholie mit rhythmischer Schärfe. Es ist Musik, die unter dem Eindruck von Exil und Krieg steht, dabei aber eine zutiefst menschliche Stimme bewahrt. Mit Felix Mendelssohn Bartholdys Streichquartett a-Moll, op.13 führt der Weg zurück in die Romantik. Der erst 18-jährige Mendelssohn schrieb dieses Werk kurz nach dem Tod Beethovens. Es ist eine leidenschaftliche Auseinandersetzung mit dessen Spätwerk, durchzogen von der Frage eines eigenen Liedes: Ist es wahr?. Mendelssohn verwebt hier formale Strenge mit fast opernhafter Dramatik. Zum Abschluss begibt sich das Ensemble auf die Dorfplätze Siebenbürgens. Béla Bartóks Rumänische Volkstänze sind Juwelen der Charakterisierungskunst. In der Fassung für Streicher entfalten sie ihre ganze Farbenpracht – von der melancholischen Weise bis zum rasanten, virtuosen Kehraus.

Das Arcadia Quartet hat sich seit seiner Gründung im Jahr 2006 an der Musikakademie in Cluj-Napoca als eines der führenden Ensembles Rumäniens etabliert. Nach dem Aufbaustudium in Wien eroberten die vier Musiker die bedeutendsten Podien der Welt – vom Amsterdamer Concertgebouw und der Londoner Wigmore Hall über die Suntory Hall in Tokio bis hin zum Wiener Musikverein. Das Quartett wird von der internationalen Presse für seine »außergewöhnliche Klangfülle und Ausdruckskraft« (Ensemble Magazin) sowie eine »Schönheit, die mitten ins Herz trifft« (The Sunday Times) gefeiert. Besonders ihre Gesamteinspielungen setzen Maßstäbe: Ihre Bartók-Aufnahmen für das Label Chandos wurden weltweit mit Höchstbewertungen (u.a. Diapason d’Or) ausgezeichnet. Ein Mammutprojekt war die Einspielung sämtlicher 17 Streichquartette von Mieczysław Weinberg, deren einzelne Volumina höchste Bewertungen der Kritiker erhielten und internationale Preise gewannen.

Meisterkonzert Kleiner Zyklus
Ana Török - Violine
Răsvan Dumitru - Violine
Traian Boală - Viola
Zsolt Török - Violoncello

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

"Weltklassik Klavierduo - Twilight! Fantasie, Schmerz und Sehnsucht - zu vier Händen!"
Franz Schubert (1779-1828)
Fantasie f-Moll D. 940 op. 103

Amy Beach (1867-1944)
Summer Dreams op.47
I. The Brownies
II. Robin Redbreast
III. Twilight
IV. Katy-dids
V. Elfin Tarantelle
VI. Good Night

- Pause -

Carl Czerny (1791-1857)
Grand Sonate f-Moll op.178
- Allegro spiritoso
- Adagio
- Scherzo Allegro vivo
- Finale Allegro molto agitato

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Köln, 01.06.2026 – Gregor Hägele kündigt mit dem Abschluss seiner Mai-Tour 2026 direkt neue Tourtermine für
November 2027 an. Mit seiner „TOUR, WAS DU NICHT LASSEN KANNST“ hat Gregor Hägele im Mai 2026 einmal
mehr bewiesen, warum seine Konzerte für viele Fans längst mehr als nur Live-Musik sind. Energie, Emotionen
und eine Atmosphäre, die jeden Raum größer gemacht hat – wer dabei war, wird diese Tour nicht vergessen.
Und genau dort knüpft Gregor Hägele 2027 wieder an: Bereits jetzt veröffentlicht er seine nächste
Deutschlandtour für November 2027. Diese Tour verspricht alles andere als frühwinterlich grau und trüb zu
werden. Es wird intensiv, stimmungsgeladen und besser denn je, so wie es seine Fans von Gregor Hägele
kennen.
Tickets sind ab Mittwoch, 03.06.2026, 10 Uhr im exklusiven CTS Eventim Presale erhältlich, der offizielle
Vorverkauf startet am Freitag, 05.06.2026 um 10:00 Uhr an allen autorisierten Vorverkaufsstellen.
Nachdem der gebürtige Schwabe 2025 vor allem mit Sommer-Shows und als Support-Act für Künstler wie Rea
Garvey, Philipp Dittberner oder Unheilig auf der Bühne stand, folgte 2026 das große Comeback mit eigener Tour,
neuer Show und frischen Songs. Titel wie „MAMA, HATTE IMMER RECHT“ und „SHOOT SHOOT SHOOT“ des Top10 Albums “Testphase Liebe” haben dabei bereits die nächste musikalische Ära eingeläutet. Und auch 2027
setzt Gregor Hägele diesen Weg konsequent fort: Mit neuen Songs im Repertoire wird er bei der angekündigten
“hauptsache mit liebe” – tour 2027 die dunkleren Tage des Jahres garantiert erhellen und für ein strahlendes
Publikum sorgen.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass 12:00 Uhr

Manchmal reicht ein Abend, um etwas in Bewegung zu bringen.
Dieser Abend ist kein klassisches Konzert. Es ist ein gemeinsames Erleben. Dieser Abend lädt dich ein, bei dir anzukommen.
Es geht um das Menschsein in all seinen Farben. Um innere Prozesse, um Heilung, um Vertrauen in das Leben & um die einfache Wahrheit, dass du nicht alleine bist.

Zwischen Musik und Geschichten voller Liebe entsteht eine Atmosphäre, in der Nähe spürbar wird.
Eine Atmosphäre, in der Musik, Worte und Energie miteinander wirken & ein Raum entsteht, in dem Gefühle willkommen sind.
Wir tanzen, meditieren, lachen und fühlen gemeinsam. Und natürlich gibt es Musik.
Du erlebst Songs, die Mut machen, wenn das Leben herausfordert. Musik, die heilt, und Texte, die dich erinnern.

Viele erleben hier das erste Mal, wie Musik nicht nur unterhält, sondern stärkt, tröstet und neue Perspektiven öffnet.
Die Vision hinter diesem Abend ist ein Wir. Ein Miteinander im Zeichen des Guten.
Ein Zusammenkommen von Menschen, die sich vielleicht fremd sind und sich doch auf einer tieferen Ebene begegnen. Genau dort entstehen Verbindungen, die bleiben und weit über den Abend hinaus wirken.
Komm vorbei und erlebe einen Abend, der dich tief bewegen wird.

PREISE:

Regulär:
Dein Ticket für einen gemeinsamen Abend.

Unterstützerpreis:
Bei jedem Konzert verschenken wir Tickets an Menschen, die gerade kein Geld dafür haben. Mit dem Unterstützerpreis hilfst du uns dabei, genau das weiterhin möglich zu machen.

Herzenspreis:
Du möchtest noch ein bisschen mehr beitragen? Mit dem Herzenspreis unterstützt du nicht nur kostenlose Tickets für Menschen, die sie brauchen. Du hilfst uns auch dabei, SEOM unabhängig weiterzuführen und diese besonderen Konzerte möglich zu machen.

Egal, welchen Preis du wählst: Das Konzert ist für alle dasselbe. Es gibt keine besseren Plätze und keine besonderen Vorteile. Jeder gibt einfach das, was für ihn gerade möglich und richtig ist.

Hinweis für Familien:
Die Konzerte beinhalten auch ruhige, meditative Momente und feinfühlige Passagen. Um allen ein stimmiges Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder ab etwa fünf Jahren mitzubringen. Bitte achtet eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz, da die Musik phasenweise laut sein kann. Unser Team unterstützt euch dabei gerne. Danke für eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 18 Uhr

Sie lieben Schlager … und natürlich den Bodensee. 2026 haben sie sich in den Honberg verliebt – was war das für ein Abend! 2027 kommt die Kultband vom See - auf den Tag genau ein Jahr nach ihrer Burgpremiere - zurück !

Seit bald zwei Jahrzehnten begeistern der Papi und seine acht Pumpels ihr Publikum. Sie versprühen ihre gute Laune und heizen dem Publikum ordentlich ein – nach der sensationellen Show 2026 war die Wiedereinladung zum Honberg-Sommer fast ein Muss.

Deutschen Schlager spielen sie, weil sie selber einen Heidenspaß dran haben und es lieben, dass Schlager-Musik ihrem Publikum quer durch alle Altersklassen genau so viel Freude macht: Da rockt (oder „pumpelt“) der Enkel mit der Oma! Die Pumpels interpretieren die Schlager der 1970er neu, sie „verpumpeln“ die Songs bei ihrer Schlagershow mit Konzertcharakter. Ihr Repertoire speist sich aus der quietschebunten Schlagerwelt der Siebziger – mit Hits von Udo Jürgens über Howard Carpendale bis Roland Kaiser, Rudi Carrell oder Karat und natürlich dem eigenen Kulthit „Wir lieben den Bodensee“. So wird jede Pumpelnacht zu einem bunter Mix aus hochkarätiger Musik und reichlich Action und Spaß auf der Bühne und im Publikum!

Einlass: 19:00 Uhr

Leidenschaftlich grenzenlos“
Leitung: Achim Fiedler
Lena Majewski, Klavier

Piotr I. Tschaikowsky: Romeo und Julia, Fantasie-Ouvertüre
Clara Schumann: Klavierkonzert a-Moll
Piotr I. Tschaikowsky: Sinfonie Nr. 5 e-Moll

Zum Saisonabschluss erwartet Sie ein Konzert voller Leidenschaft und großer Emotionen. Im Mittelpunkt steht Clara Schumanns einziges Klavierkonzert – ein jugendlich-frisches Meisterwerk voller Virtuosität und poetischer Ausdruckskraft, interpretiert von der vielfach ausgezeichneten Pianistin Lena Josephine Majewski aus Villingen-Schwenningen.
Den zweiten Höhepunkt bildet Tschaikowskis berühmte 5. Sinfonie, die mit ihrer eindrucksvollen Dramatik und ihrem bewegenden „Schicksalsmotiv“ zu den bedeutendsten Werken der sinfonischen Literatur zählt. Ein klangvoller Saisonabschluss mit zwei außergewöhnlichen Meisterwerken der Romantik.

Einlass: 17:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Tanz der Ritter - Romeo und Julia: Von Pariser Eleganz zu musikalischen Bildern!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 13 B-Dur KV 333
I. Allegro
II. Andante cantabile
III. Allegretto grazioso

Edward Grieg
Aus: Lyrische Stücke Heft I op. 12
2. Walzer

Aus: Lyrische Stücke Heft II op. 38
7. Walzer

Aus: Lyrische Stücke Heft IV op. 47
1. Valse-Impromptu

Alexander Skrjabin
Aus: Mazurka op. 25
Nr. 3 e-Moll

Vier Préludes op. 39
1. Fis-Dur
2. D-Dur
3. G-Dur
4. As-Dur

Anatolij Ljadov
Aus: Préludes op. 11
1. h-Moll

Georges Catoire
Fünf Stücke für Klavier op. 10
1. Prelude
2. Prelude
3. Capriccioso
4. Reverie
5. Legende

- Pause -

Sergej Rachmaninow
Études-Tableaux op. 39
1. c-Moll
2. a-Moll
3. fis-Moll
4. h-Moll
5. es-Moll
6. a-Moll
7. c-Moll
8. d-Moll
9. D-Dur

Sergei Prokofjew
Tanz der Ritter aus: Romeo und Julia. Variationen von Alexey Chernov op. 64

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Nach dem großen Erfolg seines ersten Programms "S'Lem is koa Nudlsubbn", mit dem er in Deutschland, Österreich und der Schweiz für Begeisterung sorgte, ist der Addnfahrer jetzt mit seinem lang ersehnten zweiten Programm "Lausbuam Gschicht'n" auf Tour.

Über 300 Shows und mehr als 120.000 Fans haben ihn bereits live erlebt: jetzt dürfen sich die Zuschauer in Tuttlingen auf seine neuen, humorvollen Geschichten freuen. Auch auf der neuen Tour garantiert der bayerische Publikumsliebling Thomas Willibald mit seiner einzigartigen Art und pointiertem Humor beste Unterhaltung.

"Der Addnfahrer hatte nicht zu viel versprochen, drei Stunden Angriff auf die Lachmuskeln der Besucher waren garantiert. Das Schöne am Addnfahrer und an dem Abend war, dass er über sich selbst am besten lachen konnte, wie beispielsweise über seine Erlebnisse in Thailand, die er grandios ausschmückte. Er selbst war überwältigt von dem Publikum im Audimax und erhielt für seine grandiose Show stehende Ovationen", schreibt der Ostbayern Kurier. Und die Ansbacher Zeitung meint: "Die Kunstfigur des Addnfahrers funktioniert durch mehrere Zutaten, die ineinander wie zu einem köstlichen Gugelhupf verbacken. (...) Er nimmt sich selbst aufs Korn und nur selten ernst."

In Suhl lobte die Kritik: "Der Addnfahrer macht das auch einfach gut, rein humorhandwerklich betrachtet. Seine Mimik, das Bühnenoutfit, der Aufbau seiner Geschichten, die Intonierung seiner markanten Stimme, die Pointensetzung und die Interaktion mit dem Publikum – Thomas Willibald weiß, was er tut, wie er es tut und er kann es auch noch."

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Musik erzählt Geschichten – von Clair de lune bis Mephisto!"

Claude Debussy
Suite bergamasque
1. Prélude
2. Menuet
3. Clair de lune
4. Passepied

Franz Liszt
Der nächtliche Zug S. 513 a

Mephisto Walzer Nr. 1 S. 514

- Pause -

Maurice Ravel
Gaspard de la Nuit M. 55
1. Ondine
2. Le Gibet
3. Scarbo

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

ABSCHIEDSTOUR 2027
Ein letztes Mal gehen die Amigos auf Tour. Mit einer Träne im Knopfloch verabschieden sie sich von ihrem
Publikum. Zwei Brüder, die auszogen, um ihren Traum und das Abenteuer Musik zu leben. Wie viele Kilometer
sie in über 55 Jahren für Ihre Fans unterwegs waren, zählen Bernd und Karl-Heinz längst nicht mehr.
Und immer wieder führte das Tourleben sie europaweit in zahlreiche Konzerthallen, mit Liedern, die aus
ihrem Leben erzählten. Noch einmal singen sie über Höhen und Tiefen, die auch das Publikum nur zu gut
kennt. Am Mut zur eigenen Meinung hat es ihnen nie gefehlt – was ihnen wichtig ist, wird ausgesprochen
oder in Musik verpackt. Zwei Schlagerlegenden verabschieden sich vom Discofox!
Als Gaststar begrüßen die Amigos Daniela Alfinito mit ihren neuesten Hits. Die Tochter von Bernd Ulrich
ist von klein auf mit Musik groß geworden und geht längst eigene Wege. Der Erfolg gibt ihr recht. Genauso
authentisch und bodenständig wie Vater und Onkel schwingt sie erfolgreich mit ihrem Publikum auf einer
Wellenlänge.

Einlass ab 15:00 Uhr

Der Name ist Programm!
Hillus Herzdropfa
*Em Schwobaländle geboren!
*Mit Schbätzla groß worra!
*Mit Moscht aufzoga!
*Mit Mauldascha schea worra!
*Mit’m schwäbischa Dialekt weit komma !
* Bodaschtändig blieba, ohne em Dregg zom schtau!

Was witt no mai, als wia a Alb- Schwob zom sei!
Unser Heimat, unser Geschichte, Kultur und Werte sind ein fester Teil von uns!

Was en ächda Alb-Schwoba ausmacht:
Er isch gwies it faul, er schbaret Energie!
Er ka it emmr bloß nemma. Er muss sich au amol ebbes geba lau!
Er ersetzt fehlenda Größe, durch Intelligenz!
Er woiß, was er nicht woiß, also ka er it domm sei!
Er will koi künschtlicha Intelligenz, er brobiert es amol mit echter!
Er isch a guatr Zuhörer! Worom? Die Dummheit von mache Leit macht ihn schbrachlos!

Bei diesem Programm von Hillus Herzdropfa
Setzt der Humor etwas Intelligenz und Allgemeinbildung voraus!
Bevor du urteilsch, verschtand!
Bevor du vrmuadesch,frog!
Bevor du schwätsch,denk!
Ma derf Witze ibr domme Menscha macha, dia ghöret jo koiner Minderheit ah!
Hillus Herzdropfa wünschet Eich
Vill Schbass ond guata Onderhaltung!

Einlass ab 19.00 Uhr