Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:00 Uhr

Cirque Éloize – ID ÉVOLUTION
Urbaner Zirkus trifft auf digitale Magie

Deutschlandpremiere am 1. und 2. November 2025 im Admiralspalast Berlin

Mit ID ÉVOLUTION präsentiert Cirque Éloize eine visionäre neue Kreation – basierend auf der Erfolgsproduktion ID – die urbanen Zirkus, digitale Kunst und große Emotionen auf völlig neue Weise verbindet. Die renommierte Compagnie aus Montréal schlägt damit ein neues Kapitel im Nouveau Cirque auf – explosiv, poetisch und hochaktuell.

Zehn internationale Artistinnen – Spezialistinnen für Breakdance, Trampolin, Luftakrobatik, Trial-Bike, Cyr Wheel und mehr – bewegen sich durch eine visuell fesselnde Welt, in der sich die Grenzen zwischen Realität und digitaler Kunst auflösen. Akrobatik, Streetdance und Hip-Hop-Einflüsse verschmelzen zu einer kraftvollen Bildsprache. Eigens komponierte Musik und immersive Videoprojektionen schaffen eine dichte Atmosphäre, in der sich Fragen nach Identität, Zugehörigkeit und Transformation mit großer Intensität entfalten.

„West Side Story gone Hip Hop Circus“, schrieb die Montréal Gazette begeistert – und bringt damit die Mischung aus klassischem Erzählen, urbaner Energie und Zirkusinnovation perfekt auf den Punkt.
Im Zentrum dieser neuen Show, ID ÉVOLUTION, steht eine Reise durch eine futuristische Stadt – durch Körperbilder, Lichtlandschaften und digitale Räume. Die Künstler*innen erzählen Geschichten von Selbstfindung, Veränderung und dem Wunsch nach Verbindung – mit sich selbst, mit anderen und mit einer Welt im Wandel.
„A story of evolution, transformation, hope and the power of connection.“

Wie schon beim Originalstück ID übernahm Gründer und künstlerischer Leiter Jeannot Painchaud die Regie. Die Choreografie von Elon Höglund prägt die Produktion entscheidend – und lässt eine Show entstehen, die gleichermaßen elektrisiert wie berührt.
„Circus on steroids“, jubelte The Citizen (Johannesburg) – und tatsächlich: ID ÉVOLUTION, als Weiterentwicklung von ID, ist ein visuelles und körperliches Ausnahmeerlebnis.

Was Cirque Éloize hier zeigt, ist mehr als Zirkus: Es ist ein eindrucksvolles Gesamterlebnis, ein technologisch raffiniertes Spektakel – und eine zutiefst menschliche Geschichte, in der Street-Art und Akrobatik verschmelzen.
„Beginning to the end, ID is a wonder“, schrieb La Presse aus Kanada. Und Lyonmag.com fasste schlicht zusammen: „ID is worth it.“

Mit über 6.500 Vorstellungen in 600 Städten und 55 Ländern zählt Cirque Éloize längst zu den weltweit führenden Compagnien des zeitgenössischen Zirkus. Die Toronto Star nannte sie treffend: „Canada’s National Treasure.“
Mit ID ÉVOLUTION tritt Cirque Éloize erstmals überhaupt in Berlin auf.
Ein Ereignis, das man nicht verpassen sollte.

Einlass 19.00 Uhr

Einlass: 14:30 Uhr

„Frau Königin, Ihr seid die Schönste hier, aber Schneewittchen ist tausendmal schöner als Ihr.“ Als die böse Königin dies von ihrem Zauberspiegel hört, schmiedet sie einen Plan, um das schöne Kind loszuwerden. Denn sie selbst will die Schönste im ganzen Lande sein. Doch Schneewittchen findet im Wald ein Häuschen, in dem der liebenswürdige Siebenzwerg lebt. Aber die Stiefmutter findet Schneewittchen und es entbrennt ein erbitterter Kampf, in dem auch der Siebenzwerg nicht wirklich helfend eingreifen kann. Nur der Prinz kann das schöne Schneewittchen erlösen.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.

Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel - den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Sina Haarmann

164 Menschenleben gegen 70.000

Gerichtsdrama von Ferdinand von Schirach

Ein Terrorist entführt ein Passagierflugzeug und nimmt Kurs auf die
vollbesetzte Allianz Arena. Obwohl ihm der Abschuss ausdrücklich untersagt
wurde, trifft Bundeswehrpilot Lars Koch eine folgenschwere Entscheidung. Er
schießt die Maschine ab und tötet damit 164 Menschen, um 70.000
Menschen im Stadion zu retten.

Nun muss sich Lars Koch vor der großen Strafkammer des Berliner
Schwurgerichts verantworten. Die Verteidigung argumentiert, dass er durch
sein Handeln Zehntausende Leben gerettet habe. Die Anklage wirft ihm
hingegen vor, nicht nur seinen Befehl missachtet, sondern auch die Würde
der Passagiere verletzt zu haben. Denn darf ein Mensch darüber
entscheiden, welches Leben mehr wert ist als ein anderes?

In Ferdinand von Schirachs „Terror“ wird das Publikum selbst zum Teil des
Gerichts. Am Ende entscheidet es über Schuld oder Unschuld des
Angeklagten und bestimmt damit den Ausgang des Abends.

Ein packendes Gerichtsdrama über Verantwortung, Moral und die Frage, ob
ein Menschenleben gegen ein anderes aufgerechnet werden darf.

Regie: Wolfgang Rumpf

Einlass: 19:30

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

"Ab heute bin ich mutig!"

Unter dem Motto „Ab heute bin ich mutig!“ lädt das Kinderfilmfest im Land Brandenburg dazu ein, Geschichten von jungen Menschen zu entdecken, die im Alltag mutig über sich hinauswachsen. Im Mittelpunkt stehen nicht große Heldentaten, sondern der Mut, schwierige Entscheidungen zu treffen, Gefühle zu zeigen, Verantwortung zu übernehmen oder für andere einzustehen.

Die Filme erzählen von Konflikten und möglichen Lösungen. Sie eröffnen neue Perspektiven, regen zum Nachdenken und Diskutieren an. Die Auseinandersetzung mit ihnen leistet nicht nur einen wichtigen Beitrag zur schulischen Filmbildung, sondern stärkt Kinder und Jugendliche auch darin, ihren eigenen Standpunkt zu finden und zugleich andere Sichtweisen zu respektieren.

Das Programm umfasst ein Bilderbuchkino und ein Kurzfilmprogramm für die Jüngsten sowie sechs abwechslungsreiche Spielfilme und einen Dokumentarfilm – wie immer präsentiert in pädagogisch begleiteten Veranstaltungen.

"Ab heute bin ich mutig!"

Unter dem Motto „Ab heute bin ich mutig!“ lädt das Kinderfilmfest im Land Brandenburg dazu ein, Geschichten von jungen Menschen zu entdecken, die im Alltag mutig über sich hinauswachsen. Im Mittelpunkt stehen nicht große Heldentaten, sondern der Mut, schwierige Entscheidungen zu treffen, Gefühle zu zeigen, Verantwortung zu übernehmen oder für andere einzustehen.

Die Filme erzählen von Konflikten und möglichen Lösungen. Sie eröffnen neue Perspektiven, regen zum Nachdenken und Diskutieren an. Die Auseinandersetzung mit ihnen leistet nicht nur einen wichtigen Beitrag zur schulischen Filmbildung, sondern stärkt Kinder und Jugendliche auch darin, ihren eigenen Standpunkt zu finden und zugleich andere Sichtweisen zu respektieren.

Das Programm umfasst ein Bilderbuchkino und ein Kurzfilmprogramm für die Jüngsten sowie sechs abwechslungsreiche Spielfilme und einen Dokumentarfilm – wie immer präsentiert in pädagogisch begleiteten Veranstaltungen.

"Ab heute bin ich mutig!"

Unter dem Motto „Ab heute bin ich mutig!“ lädt das Kinderfilmfest im Land Brandenburg dazu ein, Geschichten von jungen Menschen zu entdecken, die im Alltag mutig über sich hinauswachsen. Im Mittelpunkt stehen nicht große Heldentaten, sondern der Mut, schwierige Entscheidungen zu treffen, Gefühle zu zeigen, Verantwortung zu übernehmen oder für andere einzustehen.

Die Filme erzählen von Konflikten und möglichen Lösungen. Sie eröffnen neue Perspektiven, regen zum Nachdenken und Diskutieren an. Die Auseinandersetzung mit ihnen leistet nicht nur einen wichtigen Beitrag zur schulischen Filmbildung, sondern stärkt Kinder und Jugendliche auch darin, ihren eigenen Standpunkt zu finden und zugleich andere Sichtweisen zu respektieren.

Das Programm umfasst ein Bilderbuchkino und ein Kurzfilmprogramm für die Jüngsten sowie sechs abwechslungsreiche Spielfilme und einen Dokumentarfilm – wie immer präsentiert in pädagogisch begleiteten Veranstaltungen.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Der Festivalpass gilt nur bei Reservierung der jeweiligen Einzelveranstaltungen unter ticket@t-werk.de oder 0331 73042626. Vorstellungen, die ausverkauft sind, können nicht gebucht werden. Dies betrifft zur Zeit folgende Vorstellungen:

Freitag, 06.11.
18:00 Uhr "Loops & Hoops" D. Migač & M. Hermannová & J. Pichler AUSVERKAUFT
Samstag, 07.11.
18:15 "Transport: Cargo" Maribor Puppet Theatre AUSVERKAUFT

—
Für die Installation „Dreamland/Territorium der Träume“ vom Théâtre Rude Ingénierie sowie für die Konzerte von Konrad Küchenmeister und Iva Nova ist der Eintritt frei (keine Reservierung).

Der Festivalpass ist nicht übertragbar und nur gültig im Zusammenhang mit einem Lichtbildausweis.

Mehrfach aufgeführte Stücke können nur ein Mal gesehen werden.

Information: Wenn nicht anders angegeben, empfehlen wir den Besuch nicht unter 16 Jahren.

> Das Festivalteam

"Ab heute bin ich mutig!"

Unter dem Motto „Ab heute bin ich mutig!“ lädt das Kinderfilmfest im Land Brandenburg dazu ein, Geschichten von jungen Menschen zu entdecken, die im Alltag mutig über sich hinauswachsen. Im Mittelpunkt stehen nicht große Heldentaten, sondern der Mut, schwierige Entscheidungen zu treffen, Gefühle zu zeigen, Verantwortung zu übernehmen oder für andere einzustehen.

Die Filme erzählen von Konflikten und möglichen Lösungen. Sie eröffnen neue Perspektiven, regen zum Nachdenken und Diskutieren an. Die Auseinandersetzung mit ihnen leistet nicht nur einen wichtigen Beitrag zur schulischen Filmbildung, sondern stärkt Kinder und Jugendliche auch darin, ihren eigenen Standpunkt zu finden und zugleich andere Sichtweisen zu respektieren.

Das Programm umfasst ein Bilderbuchkino und ein Kurzfilmprogramm für die Jüngsten sowie sechs abwechslungsreiche Spielfilme und einen Dokumentarfilm – wie immer präsentiert in pädagogisch begleiteten Veranstaltungen.

Veranstaltung in englischer Sprache.

Our experiences shape who we are. But according to what rules does the brain store experiences in long-term memory? And how does the physiological context (e.g., nutrition or stress) influence the processing of information?

Lisa Scheunemann and Şevval Demirci are investigating the extent to which serotonin-mediated neuromodulation might establish an interaction between physiological state and memory systems. Together, they will present how they are using a combination of genetic tools, behavioral studies, and imaging to analyze the molecular and cellular learning mechanisms in the fruit fly Drosophila melanogaster—and what the results mean for us humans.

The event is accompanied by an exhibition: microscopic images reveal the beauty of neurons and glial cells.

Lisa Scheunemann - Leiterin einer Emmy Noether Nachwuchsgruppe an der Freien Universität Berlin.
Şevval Demirci - Doktorandin in der Arbeitsgruppe von Lisa Scheunemann.

Moderation:
Jochen Müller

Reiheninfo: Berlin Brains ist eine gemeinsame Veranstaltungsreihe von: Urania Berlin, Stiftung Planetarium Berlin, Bernstein Center for Computational Neuroscience Berlin, Einstein-Zentrum für Neurowissenschaften Berlin, Exzellenzcluster NeuroCure und Science of Intelligence, Fraunhofer Heinrich-Hertz-Institut, Max Delbrück Center für Molekulare Medizin in der Helmholtz Gemeinschaft, Sonderforschungsbereich SFB 1315, SFB Transregio TRR 295 ReTune und SFB TRR 384 IN-CODE

Foto: Tyli Jura / Pixabay

Der Hase Zappel lebt mit seinem Bruder in einem wundersamen Wald voller verrückter Tiere und Pflanzen. Eines Tages ist Zottel plötzlich verschwunden. Zappel sucht aufgeregt Schutz und Hilfe bei den Kindern.
Mit deren Hilfe traut er sich schließlich den abenteuerlichen Weg zur Rettung seines Bruders anzutreten.
Nicht zuletzt durch den Einsatz von Sprache, Klang und Bewegung.
Live-Hörspiel und Puppenspiel: Judith Evers und Martin Wagner
Förderung aus dem KiA Programm

Einlass 09.30 Uhr

Hinweis: Bei dieser Veranstaltung entstehen Bild- und Tonaufnahmen, die in sozialen Netzwerken veröffentlicht werden können. Mit dem Kauf und der Teilnahme erklären Sie sich damit einverstanden.

Die Comedy-Wundertüte am Dienstag
In diesen von Krisen geschüttelten Zeiten hilft nur noch eins: eine ordentliche Portion Komik! Ab Februar lädt der Trägerverein Charlottenstraße 31 einmal im Monat zur neuen „Comedy-Wundertüte“ ein. Drei der besten Comedians aus ganz Deutschland bieten dem Irrsinn des Alltags die Stirn - und die Pointe – und zwar bissig, absurd oder einfach herrlich blöd!
Wer da genau auftritt? Wird nicht verraten! Die Comedy-Wundertüte bleibt, was sie verspricht – eine bunte Mischung voller Überraschungen. Nur eins ist sicher: Wenn Lachen die beste Medizin ist, sind diese Shows rezeptpflichtig.
Durch den Abend führt Michael Genähr, der Mann mit dem charmanten Grinsen und dem trockenen Witz – quasi die Schweiz unter den Moderatoren: immer neutral, aber nie langweilig. Also: raus aus dem Weltschmerz, rein ins Vergnügen – immer am Dienstag zu Monatsbeginn, beim monatlichen Comedy-Feuerwerk im Obelisk Potsdam!

Sechs Lehrer. Ein wütender Vater. Eine verschlossene Tür. Und eine Zeugniskonferenz, die völlig außer Kontrolle gerät.

Freitagnachmittag im Lehrerzimmer eines städtischen Gymnasiums. Während sich die meisten längst ins Wochenende verabschiedet haben, sitzen sechs Lehrerinnen und Lehrer noch immer zwischen Kaffeetassen, Klausuren und ihren ganz persönlichen Befindlichkeiten fest. Viel verbindet sie nicht. Bis ein aufgebrachter Vater auftaucht und verlangt, dass sie über die gefährdete Abiturzulassung seines Sohnes sprechen.

Als die Lehrkräfte das Gespräch verweigern, greift der Vater zu drastischen Mitteln: Er schließt die Gruppe im Lehrerzimmer ein und zwingt sie zu einer äußerst ungewöhnlichen Zeugniskonferenz. Was zunächst wie eine klare Auseinandersetzung zwischen einem verzweifelten Vater und einem scheinbar pflichtbewussten Kollegium beginnt, entwickelt sich schnell zu einer schonungslosen Abrechnung.

Im abgeschlossenen Raum geraten Gewissheiten ins Wanken. Alte Konflikte brechen auf, persönliche Eitelkeiten kommen ans Licht und die bürgerlichen Fassaden des Lehrkörpers beginnen zu bröckeln. Je länger die unfreiwillige Konferenz dauert, desto dringlicher stellt sich die Frage: Sind diese Menschen tatsächlich dazu berechtigt, über die Zukunft eines jungen Menschen zu entscheiden?

Doch auch der Vater muss sich verantworten. Wie weit darf er gehen, um seinem Sohn zu helfen? Und rechtfertigt sein Anliegen wirklich die Mittel, zu denen er greift?

In seiner bissigen Komödie „Eingeschlossene Gesellschaft“ lässt Jan Weiler sechs sehr unterschiedliche Lehrkräfte und einen entschlossenen Vater auf engstem Raum aufeinandertreffen. Mit pointierten Dialogen, scharfem Blick und viel schwarzem Humor erzählt das Stück von Macht, Verantwortung, Vorurteilen und einem Bildungssystem, in dem längst nicht nur die Schülerinnen und Schüler geprüft werden.

Inszenierung: Wolfgang Rumpf

Ausstattung: Erwin Bode

„Ich saß in einem großen Wartesaal, und der hieß Europa. Acht Tage später fährt der Zug. Das wusste ich. Aber wohin er fuhr und was aus mir werden sollte, das wusste kein Mensch. Und jetzt sitzen wir wieder im Wartesaal, und wieder heißt er Europa! Und wieder wissen wir nicht, was geschehen wird. Wir leben provisorisch!“

Als der arbeitslose Werber Fabian nach der letzten und vor der nächsten durchzechten Nacht an der populären Pommesbude der Metropole erwacht, findet er sich in ungeheuren Zuständen wieder. Den letzten Krieg im Rücken, die nächsten im Kopf gibt sich die Bevölkerung hingebungsvoll dem Hedonismus hin. „Herrlich“, denkt sich Fabian und schlummert beruhigt wieder ein. Kurz darauf versammelt sich eine kleine Gruppe besorgt um den regungslosen jungen Mann. Zwei vervetterte Betreiber einer populären Pommesbude der Metropole, eine Kennerin des internationalen Filmrechts, ein aufstrebender Germanist in Lederslacks, die Männerbordellbetreiberin Frau Moll und eine kommunistische Drag-Queen fragen ihn: „Junger Mann, was nun?“ Dieser erwacht und entgegnet: „Soll ich hingehen oder nicht? Wozu soll ich vorwärtskommen? Wofür und wogegen? Warum sitz ich nicht zuhause bei meiner Mutter, wo man den Untergang Europas genauso gut abwarten kann? Was macht die Kugel in meiner linken Arschbacke? Wer macht meiner Mutter Tee? Wann kommen wir an und in welcher Begleitung? Ist, wenn die Kriege aus sind, Frieden?“
Gemeinsam entschließt man sich zu weiteren Untersuchungen in die Cousine weiterzuziehen.

Erich Kästners Großstadtroman von 1933 zeichnet ein hellsichtiges Porträt einer Gesellschaft im Umbruch. Mit scharfem Witz, grotesker Überzeichnung und tiefer Melancholie schildert Kästner das Berlin der späten Weimarer Republik, eine Welt voller politischer Radikalisierung und moralischer Verwahrlosung, in der sich niemand mehr dazu herablassen mag, dem anderen zuzuhören. Im Zentrum steht bei Kästner der junge Fabian als ironischer Beobachter, der nicht ins Handeln findet, in den Wirbeln der Großstadt abgetrieben wird und einsam untergeht. Oft werden die gespenstischen Parallelen des Romans zur Gegenwart als Prophezeiung einer Wiederkehr der selbigen und absoluten Katastrophe gelesen.

Im RZt will man nicht auf den kulturpessimistischen Entwurf eines unumgänglichen Untergangs vertrauen und lässt Fabian nicht allein durch die Großstadt taumeln. Eine Gruppe Außenseiter diskutiert gemeinsam die Fragilität von Moral, Empathie und Widerständigkeit inmitten heutiger Krisenerfahrungen in Form eigener Texte, Drag-Show-Elementen und der wummernden Beats der Hausband 21 downbeat. So entsteht ein flimmerndes Stadtbild von Berlin, das man in dieser Form wohl nur im RZt erleben kann.

Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie aus Mitteln der Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.