English version below

Performance
Festsaal
Ca. 1 h 10 Min.
Deutsch/German

Die Performance thematisiert Rassismus und rassistische Gewalt, unter anderem durch Behörden, im Schulsystem sowie in Form psychischer und sprachlicher Gewalt. Im gezeigten Archivmaterial ist rassistische Sprache zu lesen und zu hören.

The performance addresses racism and racist violence, including violence by authorities, within the school system, and in the form of psychological and verbal abuse. The archival material shown includes racist language, both written and spoken.

Schon bald nach dem Krieg kamen in der BRD afrodeutsche Kinder zur Welt: Kinder von weißen deutschen Frauen und Schwarzen US-Soldaten. Behörden erklärten diese Kinder zum Problem und sorgten dafür, dass viele von ihnen in Heimen untergebracht oder ins Ausland geschickt wurden. Erforscht ist dieser Teil der deutschen Nachkriegsgeschichte bis heute kaum.

Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen untersuchen institutionellen Rassismus in der jungen Bundesrepublik. Wie war so etwas nach dem Ende des Nationalsozialismus möglich – und wie finden wir eine Sprache, die Betroffene schont, aber mit einer weitgehend gleichgültigen Gesellschaft schonungslos ins Gericht geht? Schwarze Leute fragt nach dem gegenwärtigen Umgang mit der Geschichte bürokratischer Gewalt.

Konzept, Text, Performance: Simone Dede Ayivi
Sound, Musik: Johannes Birlinger
Bühne: Lani Tran-Duc
Kostüm: Mariama Sow
Ausstattungsmitarbeit: Luca Plauman
Video: Jones Seitz, Fine Freiberg
Dramaturgie: Jens Hillje
Outside Eye: Bahar Meriç
Projektmitarbeit: Charlotte Rosengarth
Technische Leitung: Lui Marschewski
Licht, Special Effects: Frieder Miller
Presse: Sarah Rosenau
Produktionsleitung: Anna Mareike Holtz & Sandra Klöss (ehrliche arbeit – freies Kulturbüro)

Eine Produktion von Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt und den Hauptstadtkulturfonds.
______________
Soon after the war, Afro-German children were born in postwar Germany: children of white German women and Black US soldiers. Public authorities declared these children a problem and made sure that many of them were placed in children’s homes or sent abroad. To this day, this part of German postwar history has barely been researched.

Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen investigate institutional racism in the early Federal Republic. How was such a thing possible after the end of National Socialism—and how do we find a language that spares those affected while sparing nothing in its reckoning with a largely indifferent society? Schwarze Leute asks how the history of bureaucratic violence is

Concept, text, performance: Simone Dede Ayivi
Sound, music: Johannes Birlinger
Set design: Lani Tran-Duc
Costume design: Mariama Sow
Set & costume assistance: Luca Plauman
Video: Jones Seitz, Fine Freiberg
Dramaturgy: Jens Hillje
Outside eye: Bahar Meriç
Project assistance: Charlotte Rosengarth
Technical direction: Lui Marschewski
Lighting, special effects: Frieder Miller
Press: Sarah Rosenau
Production management: Anna Mareike Holtz & Sandra Klöss (ehrliche arbeit – freies Kulturbüro)

A production by Simone Dede Ayivi & Kompliz*innen in co-production with Sophiensæle. Funded by the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion and the Capital Cultural Fund (HKF).

Willkommen an Bord, wir starten für Sie zu einer weihnachtlichen Partyfahrt auf der Spree ab Treptower Hafen in Richtung Müggelsee und zurück. Tanzen bis zum Abwinken heißt die Devise auf unserer Weihnachtsparty!

Einlass ca. 18:00 Uhr

Seit über fünfzehn Jahren existieren in Brandenburg im Rahmen des Programms "Klasse:Musik für Brandenburg" die Bläserklassen.

In einem fulminanten Konzert präsentieren die Schülerinnen und Schüler der Brandenburgischen Bläserklassen das Gelernte gemeinsam mit dem Landesjugendjazzorchester Junior (LaJJazzO).

Foto von Uwe Hauth

Einlass ab 14 Uhr

Puppentheater nach den Brüdern Grimm

Endlich ist es so weit, der König und die Königin bekommen ein Kind – eine Prinzessin. Der König ist außer sich vor Freude und alles könnte so schön sein. Zum Wiegenfest werden alle dreizehn Feen des Landes eingeladen. Alle dreizehn? Damit nimmt das Unglück seinen Lauf, aber das Märchen endet natürlich trotzdem glücklich. Lebendige Dialoge, pointierte Spielweise und rasche Szenenwechsel lassen Grimms Märchen zu einem königlichen Vergnügen für die ganze Familie werden.

Pierre Schäfer hat das Theater Handgemenge nach seinem Studium an der HfS Ernst Busch in Berlin 1990 mitgegründet und ist seitdem als Spieler des Ensembles tätig. Veronika Thieme ist seit dem Abschluss ihres Studiums an der HfS Ernst Busch in Berlin als Gast an Stadttheatern und als freischaffende Schauspielerin und Puppenspielerin tätig.

Siggi Trzoß ist Experte, wenn es um Schlager in der DDR geht. In der Super-Illu hatte er jahrelang eine kleine Kolumne und seit über 20 Jahren moderiert er die Sendung »Kofferradio« auf Radio ALEX in Berlin. Zahlreiche Publikationen zum (ost-)deutschen Liedgut brachte er bereits heraus. Kein Wunder, dass er mit den Stars von früher per Du ist. Nun ist er zu Gast in Hellersdorf mit Francois Brunet.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Ab Herbst 2025 findet ihr uns nicht mehr in Babelsberg, sondern im 11-line in der Potsdamer Charlottenstraße!
Wer schon ein paar Mal im Slampublikum gesessen hat, weiß: Slam ist unfair! Und weil das so ist, treiben die Moderation Jesko Habert und Janina Agoston das Spiel auf die Spitze. Wir erwürfeln ein Viertel der Noten, die ins Finale führen! Die Jury wird trotzdem nicht abgeschafft: drei herkömmliche, zufällig gewählte Jury-Mitglieder aus dem Publikum sorgen weiterhin für ein fulminantes Finale!
Der Potsdamer Würfelslam hat sich zum lokalen Slam mit Kuschelfaktor der Potsdamer Szene etabliert und heißt auch Newcomer*innen herzlich willkommen!
Alle zwei Monate, immer am letzten Sonntag des Monats im Kultcafé 11-line!

Ermäßigt für Studis, Schüler:innen, Arbeitslose.
Hunger? Kein Grund zum Slam-Stress!
Damit ihr euch voll auf die Würfel und die Jury konzentrieren könnt, bietet das 11-line Team eine exklusive Vorbestellung an: Klickt einfach wa.me/c/4915209470803, um eure Essen direkt per WhatsApp vorzubestellen.

Timing: Einlass ist ab 19:15 Uhr. Euer Essen wird frisch zubereitet und steht zwischen 19:15 und 19:40 Uhr bereit.
Bezahlung: vor Ort an der Kasse.

Einlass ab 19:30 Uhr

Märchentheater für die ganze Familie

Ein Märchentheaterstück von Johannes Galli frei nach dem gleichnamigen Märchen von Wilhelm Hauff

Der gewitzte Muck tritt in den Dienst einer Zauberin und findet bei ihr
magische Zauberpantoffeln, mit denen er sich blitzschnell von Ort zu Ort bewegen kann. Ein geheimnisvoller Wanderstock, der Muck ebenfalls in die Hände fällt, beschert seinem Besitzer großen Reichtum. Auf seiner langen Reise erreicht der kleine Muck das Reich des mächtigen Sultans, in dessen Tochter er sich verliebt. Doch der hinterlistige Sultan stellt Muck auf die Probe.

Ob es der kleine Muck schafft, die Prinzessin für sich zu gewinnen und wie ihm die Früchte eines Feigenbaums dabei helfen, erfahrt ihr in diesem neusten und für die ganze Familie unterhaltsamen Märchentheaterstück von Johannes Galli.

Es spielt: Willi Schellenberg, Acelya Han, Thomas Matuszewski

Eine Frau. Ein Traum. - und der Broadway wartet noch
"Starlady" von Johannes Galli ist eine rasante, berührende und herrlich komische one-woman-Show über große Träume, Selbsttäuschung, Scheitern - und die wunderbare Kraft, trotzdem weiterzumachen.
Nancy Miller will ganz nach oben. In New York wartet die deutsche Schauspielerin und Sängerin auf ihre große Chance am Broadway - überzeugt davon, dass der nächste Anruf endlich den Durchbruch bringt. Doch statt Broadway melden sich Vermieter, Absagen und die Realität.
Mit unerschütterlichem Optmismus, großer Spiellust, Gesang und immer neuen Fantasien verwandelt Nancy ihr kleines Zimmer in die große Bühne ihres Lebens.

"Starlady" von Johannes Galli ist eine rasante, berührende und herrlich komische one-woman-Show über große Träume, Selbsttäuschung, Scheitern - und die wunderbare Kraft, trotzdem weiterzumachen.

Mit Sina Haarmann

Der elfjährige Tom hat oft Angst. Zum Beispiel, wenn er in den Keller muss, denn da ist es einfach unheimlich. Richtig schlimm aber wird es, als er dort auch noch auf ein schleimiges, schimmerndes Gespenst trifft. Tom flüchtet und rennt dabei in die Arme seiner Nachbarin Hedwig Kümmelsaft. Sie entpuppt sich als erfahrene Gespensterjägerin, die Tom nicht nur bei der Abwehr von Gespenstern helfen, sondern diese sogar bestimmen kann. In ihrem über und über roten Wohnzimmer – denn die Farbe Rot fürchten Gespenster – erläutert sie Tom die diversen Bezeichnungen von Spukerscheinungen. Im Keller sitzt also ein MUG – ein mittelmäßig unheimliches Gespenst –, und dieses ist bei näherer Betrachtung vielleicht doch gar nicht so Angst einflößend. Durch die Strategien von Hedwig Kümmelsaft eingeschüchtert, ist das Gespenst, das sich als Hugo vorstellt, sogar Mitleid erregend. Denn in Hugos eigentlichem Zuhause hat sich ein UEG einquartiert, ein unheimlich ekliges Gespenst, riesengroß und so bedrohlich, dass selbst Hugo Angst verspürt. So finden Tom, Hugo und Hedwig Kümmelsaft zu ihrem ersten Auftrag als unschlagbares Gespensterjäger- Team.

Cornelia Funke ist eine der bekanntesten Autor*innen für Kinder- und Jugendliteratur, ihre Werke wurden in
über 50 Sprachen übersetzt. Auf fantasievolle Weise erzählt sie von einer unverhofften Begegnung, aus der eine ungewöhnliche Freundschaft wird, die es dank Humor, Tricks und Kniffen mit Scheusalen und anderen Ängsten aufnehmen kann.

Regie: Grit Lukas
Bühne & Kostüme: Katrin Hieronimus
Musik: Xell

Auf raffinierte Weise singt und erzählt die „Märchenhafte Operncompagnie“ die Geschichte von Humperdincks Opernklassiker „Hänsel und Gretel“ neu.

Ein computeranimiertes Bühnenbild führt die Kinder aus der Stube in den verzauberten Wald, wo sich nicht nur Tiere verstecken. Himbeeren werden von der Leinwand gepflückt und auch das Hexenhäuschen hält einige Überraschungen bereit. Für eine Stunde erleben kleine und große Besucher*innen eine ganz besondere Reise!

Besetzung:
Gretel: Sohee Jing
Hänsel: Paula-Kristin Friebel
Mutter/Hexe: Cathleen Chiara Fink
Vater: Fabian Ling
Erzählerin: Gunda Aurich
Klavier: Emin Mandeow

für Kinder von 4 bis 12 Jahren

Foto: Stephen Rübsam

Kassenöffnung um 14:00 Uhr

Der Schlossgeist Waldemar hat schon viele Weihnachten erlebt, auch
ein Weihnachtsgeschenk hat er schon erhalten. Aber was feiert man
eigentlich? Und warum gibt es Geschenke? Und wie feierten die
Menschen früher überhaupt? Was hat es mit Weihnachtsmann, Christkind
und Nikolaus auf sich? Waldemar und seine Assistentin Astrid Heiland-Vondruska
wissen so manch Spannendes zu erzählen.

Sollten Sie Ihren Besuch bei uns mit einer größeren Gruppe (ab 7 Personen) planen, bitten wir Sie, sich bei uns per E-Mail an schloss-grunewald@spsg.de zu melden. Ggf. können wir für Sie eine zusätzliche Veranstaltung eine Stunde früher oder später organisieren.

Einlass pünktlich 11 Uhr

Leider ist die Veranstaltung ausverkauft. Versuchen Sie es bitte an einem anderen Termin.

Martin Buchholz kann es nicht lassen. Pünktlich zur Buchmesse erschien sein neues Buch. Eine Premiere, denn es ist sein erster Roman „Röslein, Röslein, Röslein – tot“. Ein satirischer Krimi aus dem Fernseh- und Polit-Milieu, in dem er alle üblichen Krimi-Klischees ironisch auf die Schippe nimmt und dennoch eine spannende Whodunit-Story erzählt mit einem verblüffenden Ende. Zuschauer, die Buchholz kennen, wissen, dass er nicht nur bei einer Buch-Vorstellung bleibt. Schließlich kann er seine bösartig-sarkastische Klappe nicht halten, wenn es um die die aktuellen Geschehnisse in dieser Welt geht, die mehr und mehr zu Trumps Own Country wird.

Es wartet Sie also in diesen denkvergnüglichen anderthalb Stunden ein sowohl kriminalistischer als auch kabarettistischer Abend. Ein wordlüsterner dazu, denn Buchholzens satirisches Handwerkszeug ist nach wie vor die deutsche Sprache. „Die „Süddeutsche Zeitung“ schrieb: „Martin Buchholz dreht mit seinen Sprüchen die Welt um, stellt sie vom Kopf bis auf die Füße. Einfach ein Mann, eintausend Worte. Klassisches, fieses, hintersinniges politisches Wortkabarett mit Tucholsky- und Brecht-Touch.«

»Thieves From Heaven« beschäftigt sich mit einem der wirkmächtigsten Mythen der Yoruba Kultur: der Geschichte vom Àbíkú – dem »Spirit Child«. Dieser Mythos ist nicht nur integraler Bestandteil der Yoruba Kosmogonie, sondern er ist auch eng mit der Geschichte des vorkolonialen, westafrikanischen Königreichs Oyo verbunden. Die Deutung bzw. Auslegung des Mythos und seiner Geschichten sind so vielfältig wie die nigerianische Gesellschaft selbst. In diesem Projekt setzt sich nun eine junge Generation von nigerianischen Tanzkünstler*innen in Kooperation mit der Company Christoph Winkler mit dem Mythos der Geisterkinder auseinander. Sie befragen die Geschichten und ihre zahlreichen Interpretationen vor dem Hintergrund ihrer eigenen Identität neu und entwickeln daraus eine choreographisch inspirierte Arbeit.

Christoph Winkler erarbeitete seit 1996 als freischaffender Künstler mehr als 80 Tanzstücke und ist einer der profiliertesten und vielseitigsten Choreografen Deutschlands. Seine Arbeit umfasst ein weites Spektrum von Formaten und reicht von sehr persönlichen bis hin zu politischen Themen. Unter dem Dach der Company Christoph Winkler bringt er Tänzer*innen aus der ganzen Welt zusammen, um als temporäre Kollektive an einem weiten, inhaltlichen Spektrum zusammenzuarbeiten.

English version below

Performance
Hochzeitssaal
Ca. 1 h 20 Min.
Deutsch mit englischen Übertiteln/German with English surtitles

Wie wir mit denen umgehen, die Gewaltverbrechen begangen haben, bleibt eine Frage, die die Verwundungen unserer Gesellschaft offenlegt. Im Jahr 2021 feierte Die Brieffreundschaft Premiere. markus&markustheaterkollektiv bauten Brieffreundschaften auf – zu vier wegen Mordes lebenslang inhaftierten Frauen. Die meistgestellte Frage nach den Aufführungen ist „Schreibt ihr euren Brieffreundinnen jetzt immer noch Briefe?“ Ja. In Die Brieffreundschaft II wird sichtbar, was in fünf unsichtbaren Jahren im Gefängnis passiert. Was sind fünf Jahre für ein Zeitmaß, wenn der Horizont lebenslänglich ist? Während für uns seitdem 1.825 Tage vergangen sind – steht auf dem jährlichen Schreiben der Brieffreundinnen, wie viele Tage sie bis zur Freilassung bereits abgesessen haben, damals wie heute: 0. Und wie viele Tage es noch bis zur Freilassung sind: death.

Konzept und Umsetzung: Lara-Joy Bues, Katarina Eckold, Markus Schäfer, Markus Schmans
Bühne: Konstanze Grotkopp, CassidyAndTheKid (2021)
Lichtdesign: Anahí Pérez, Rio Theis
Stimmen: Marie Jordan, Ronja Losert, Laura Naumann
Zeichnungen: Rosanna Merklin
Vermittlung: Daria Bertram
Dank an: Amber, April, Lisa-Jo, Maureen, Olivia

Eine Produktion von markus&markus theaterkollektiv in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, MWK Niedersachsen, Stiftung Niedersachsen, Friedrich Weinhagen Stiftung.
______________

How we deal with those who have committed violent crimes remains a question that lays bare the woundedness of our society. In 2021, Die Brieffreundschaft premiered. markus&markustheaterkollektiv struck up correspondences with four women serving life sentences for murder. The question asked most often after the performances is: “Are you still writing to your pen pals?” Yes. Die Brieffreundschaft II makes visible what happens in five invisible years in prison. What kind of measure of time is five years when the horizon is life? While 1,825 days have gone by for us, the pen pals’ annual statement lists how many days they have already served towards release, then as now: 0. And how many days are left until release: death.

Concept and realisation: Lara-Joy Bues, Katarina Eckold, Markus Schäfer, Markus Schmans
Set design: Konstanze Grotkopp, CassidyAndTheKid (2021)
Lighting design: Anahí Pérez, Rio Theis
Voices: Marie Jordan, Ronja Losert, Laura Naumann
Drawings: Rosanna Merklin
Outreach: Daria Bertram
Thanks to: Amber, April, Lisa-Jo, Maureen, Olivia

A production by markus&markus theaterkollektiv in coproduction with Sophiensæle. Funded by the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion, MWK Niedersachsen, Stiftung Niedersachsen, Friedrich Weinhagen Stiftung.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.

Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Marion Martinez

Ein Familienbesuch mit ungeahnten Folgen

Nach 16 Jahren ohne Kontakt taucht Manfred plötzlich wieder bei seiner
Großmutter Veronica auf. Doch die schlagfertige ältere Dame empfängt ihren
zerstreuten Enkel mit einer überraschenden Nachricht. Sie möchte ihn zu
ihrem Alleinerben machen, allerdings nur unter ganz bestimmten
Bedingungen.

Als Manfred im Keller eine beunruhigende Entdeckung macht, verwandelt
sich das Wiedersehen endgültig in einen Albtraum. Die Haustür ist
verschlossen, sein Handy ist verschwunden und Veronica hat noch einiges
mit ihm vor.

Frank Piotraschkes „Der Enkeltrick“ greift eine weit verbreitete
Betrugsmasche auf und dreht den Spieß kurzerhand um. Ganz nach dem
Motto „Die Alten schlagen zurück“ entwickelt sich eine absurde und
vielschichtige Kriminalkomödie voller überraschender Wendungen,
schwarzem Humor und einem höchst aktuellen Thema.

Einlass: 19:30

Wer glaubt, dass der renommierte Theaterautor René Heinersdorff mit seiner neuen Komödie einen besinnlichen Theaterabend gestaltet, der glaubt wohl auch noch an den Weihnachtsmann!

„Ein letztes Mal noch, bitte – einmal noch der Weihnachtsmann für die Kinder!“ Aber ist das nicht Betrug? Eine Lüge? Täuschung? Und überhaupt: Ist das Bild des Weihnachtsmannes noch zeitgemäß – gar gendergerecht? Und wer will ihn heute eigentlich noch spielen?

Thea setzt alles daran, ihren Kindern ein letztes Mal den Zauber des Weihnachtsmannes zu schenken. Doch ihr Mann Matthias weigert sich strikt. Da platzt Bernhard, der neue Nachbar, wie bestellt ins Haus. Zwar erklärt er sich bereit, den Weihnachtsmann zu spielen, bringt aber durch seine eigene Ehekrise eine ganze Reihe von Problemen mit, die das weihnachtliche Idyll auf eine harte Probe stellen. Als schließlich auch noch seine Frau Pia auftaucht, droht die stille Nacht alles andere als still zu werden …


Copyright: KI-generiert

Einlass 16:55 Uhr

Willkommen an Bord von „MS KUDL“! In einem temperamentvollen und kurzweiligen Orchesterkonzert nehmen wir unser Publikum mit auf eine musikalische Weltreise, in deren Verlauf Musikwerke vieler unterschiedlicher Länder und Kulturen erklingen. Erleben Sie ein finnisches Karussell ebenso wie den Karneval in Rio, wecken schlafende französische Klosterbrüder auf, essen begeistert Popcorn in Amerika und vieles mehr… Und das Publikum hat dabei ausgiebig Gelegenheit mitzumischen – gemeinsam rocken wir die Philharmonie!

Es spielt das Kammerorchester Unter den Linden, Dirigent, Musikarrangements und Moderation: Andreas Peer Kähler.

Ab 5 Jahren – 60 min.

In jedem Konzert können drei Kinder ein Musikalisches Bilderbuch des Annette-Betz-Verlags gewinnen!

Im Anschluss an das Konzert können im Foyer die Musikinstrumente des Klingenden Museums unter fachkundiger Anleitung ausprobiert werden.

Für weitere Details zu den Konzerten, Sonderveranstaltungen, weiteren Familienkonzerten u.v.m. empfehlen wir, sich für unseren Newsletter zu registrieren! Schreiben Sie einfach an info@kudl-berlin.de.

In Kooperation mit dem Klingenden Museum Berlin und dem Annette Betz Verlag

Illustration © Doris Eisenburger, Annette Betz Verlag 2021

Einlass: 14:30 Uhr