UND MORGEN SEID IHR TOT
259 Tage als Geiseln der Taliban
Live Reportage von und mit Daniela Widmer und David Och

Eine Reise auf dem Landweg nach Asien, abseits ausgetretener Pfade, voller Neugier auf fremde Kulturen. Doch die Abenteuerlust von Daniela Widmer und David Och endet in der Gewalt pakistanischer Taliban. Achteinhalb Monate lang sind sie Geiseln der islamischen Fundamentalisten und gezwungen, über sich hinauszuwachsen. Im Theaterhaus in Stuttgart erzählen sie ihre unfassbare und tief emotionale Geschichte.
Im alten VW Bus entlang der Seidenstraße nach Indien und in den Himalaya, quasi ins Berner Oberland des indischen Subkontinents - dies war das Reiseziel der beiden Schweizer Daniela Widmer und David Och. Ein lang gehegter Traum. Voller Freude und Offenheit brechen sie auf. Zunächst geht alles gut, das Unterwegssein macht Spaß, die Begegnungen sind herzlich. Auf dem Rückweg durch Pakistan jedoch geschieht das Unfassbare: Sie werden von einem bewaffneten Kommando aus ihrem Fahrzeug gezerrt und 500 Kilometer Richtung Norden an die Grenze zu Afghanistan verschleppt, nach Waziristan, ins Stammland der Taliban. Die „Gotteskrieger“ sehen in den beiden Europäern die Chance, inhaftierte Glaubensbrüder frei zu bekommen und Lösegeld zu kassieren. Es folgen 259 Tage in Todesangst und Ungewissheit. Während der Gefangenschaft haben Daniela und David die Sprache Pashun gelernt, um zu kommunizieren und Nähe zu den Entführern aufzubauen. Sie haben alles minutiös geplant, Pläne aber auch wieder verworfen, neu kreiert und drei mögliche Varianten bereit gehabt für die Nacht der Flucht. Am 15. März 2012 beginnen sie, ihr zweites Leben selbst zurückzuholen…
Anschaulich, fesselnd und berührend schildern Daniela Widmer und David Och ihre Erlebnisse und berichten, mit welchen Strategien sie die extreme Ausnahmesituation, die ständige Bedrohung, Hunger und Krankheiten, gemeistert haben. Dabei geben sie seltene und enorm interessante Einblicke in eine Welt und Kultur, die für uns unvorstellbar ist.
Ihre Geschichte haben Daniela Widmer und David Och gemeinsam unter dem Titel „Und morgen seid ihr tot“ im DuMont Verlag veröffentlicht; das Buch erreichte Platz 1 der Spiegel Bestsellerliste der Schweiz.
2021 wurden ihre Erlebnisse zudem von dem Schweizer Regisseur Michael Steiner verfilmt. Daniela Widmer wurde 2023 auf den Discovery Days mit ihrem Vortrag für die „Beste Story“ ausgezeichnet.

Daniela Widmer
Daniela Widmer verbrachte ihre Kindheit im Reusstal im Kanton Aargau und war oft mit ihrer Familie in den Bergen unterwegs. Nach dem Schulabschluss und einer Lehre als Kauffrau begann sie eine Ausbildung bei der Polizei und arbeitete zwei Jahre bei der Kantonspolizei Bern. Später leitete sie ein Restaurant in Zermatt, arbeitete als Direktionsassistentin in einem Hotel und ist seit 2019 Gemeindeammann der Gemeinde Bellikon. Dort lebt sie mit ihrem Partner und ihren beiden Kindern.

David Och
David Och absolvierte die Ausbildung zum Pädagogen und arbeitete mehrere Jahre in einer Einrichtung für mehrfachbehinderte Erwachsene. Später wurde er Kantonspolizist und engagierte sich nach der Rückkehr aus Pakistan beim Schweizer Militär, wo er sich an Auslandseinsätzen zur Friedensförderung beteiligte. Parallel studierte er Psychologie und schloss im Jahr 2021 mit einem Master in Kriminologie und Kriminalpsychologie ab. Heute arbeitet er als Drohnentechniker im Kanton St. Gallen, wo er mit seiner Frau und zwei Kindern lebt.

Elke Heidenreich und Bernd Schroeder ALTE LIEBE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Alte Liebe rostet nicht! Sehen Sie den beliebten Fernseh-und Bühnenschauspieler Hartmut Volle in einer bewegenden Geschichte über die Liebe und ein langes Leben zu zweit.

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet, mehr oder weniger glücklich. Durch die Hochzeit ihrer Tochter wird ihre Liebe und Leidenschaft noch einmal neu entfacht.

Hartmut Volle ist bekannt aus den TV- Produktionen „Tatort“ und „Rentnercops“, zudem war er Teil des Ensembles von „Monsieur Claude und seine Töchter“ in der Komödie im Marquardt. Sabine Bräuning verkörperte zuletzt die eigensinnige Mamy in „Die acht Frauen“. Gemeinsam zaubern die beiden ein hinreißendes Ehepaar auf die Bühne, das die Liebe noch nicht vergessen hat.

Das Stück basiert auf dem Roman einer der einflussreichsten Kulturstimmen im deutschsprachigen Raum: Elke Heidenreich. Die Schriftstellerin, Literaturkritikerin und Journalistin hat das Buch gemeinsam mit ihrem ehemaligen Partner Bernd Schroeder verfasst. Sie erzählen die Geschichte eines Ehepaars, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Gefragt nach ihrer Ehe mit dem Co-Autor sagte Elke Heidenreich: „Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden.“

2019 wurde der Roman von Elke Heidenreich für das Theater adaptiert und ist nun in einer Inszenierung von Heinz Kreidl erstmals auf einer Stuttgarter Bühne zu erleben.

Vorstellungen 5.2. bis 13.3.2027

Mit Sabine Bräuning, Hartmut Volle
Regie Heinz Kreidl
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

Elke Heidenreich und Bernd Schroeder ALTE LIEBE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Alte Liebe rostet nicht! Sehen Sie den beliebten Fernseh-und Bühnenschauspieler Hartmut Volle in einer bewegenden Geschichte über die Liebe und ein langes Leben zu zweit.

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet, mehr oder weniger glücklich. Durch die Hochzeit ihrer Tochter wird ihre Liebe und Leidenschaft noch einmal neu entfacht.

Hartmut Volle ist bekannt aus den TV- Produktionen „Tatort“ und „Rentnercops“, zudem war er Teil des Ensembles von „Monsieur Claude und seine Töchter“ in der Komödie im Marquardt. Sabine Bräuning verkörperte zuletzt die eigensinnige Mamy in „Die acht Frauen“. Gemeinsam zaubern die beiden ein hinreißendes Ehepaar auf die Bühne, das die Liebe noch nicht vergessen hat.

Das Stück basiert auf dem Roman einer der einflussreichsten Kulturstimmen im deutschsprachigen Raum: Elke Heidenreich. Die Schriftstellerin, Literaturkritikerin und Journalistin hat das Buch gemeinsam mit ihrem ehemaligen Partner Bernd Schroeder verfasst. Sie erzählen die Geschichte eines Ehepaars, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Gefragt nach ihrer Ehe mit dem Co-Autor sagte Elke Heidenreich: „Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden.“

2019 wurde der Roman von Elke Heidenreich für das Theater adaptiert und ist nun in einer Inszenierung von Heinz Kreidl erstmals auf einer Stuttgarter Bühne zu erleben.

Vorstellungen 5.2. bis 13.3.2027

Mit Sabine Bräuning, Hartmut Volle
Regie Heinz Kreidl
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

BONBON – Theater mit ohne rosa
Ab 2 Jahre mobilesTanztheater nach dem Bilderbuch von Christian Duda und Julia Friese

„Ein Bonbon! So spät? Nanu? Ab in den Mund? Nein, ab ins Bett!“
Das Tanztheatersolo erzählt von einer süßen Zwickmühle, vom Haben wollen und Verzichten sollen. Mit großer Fantasie bringt es Monsterzähne, Zitronenpipi und Überärger auf die Bühne. Wenn Wörter fehlen werden neue erfunden und es wird mit viel Körpersprache weiter erzählt. Unterstützt wird die Darstellerin von einer Loop Station, die live eine ganze kleine Welt für die Ohren erschafft.
„Auf Nimmerwiederlutschen.“
Im Anschluss an die Vorstellung ist das Publikum eingeladen, das Gesehene mit allen Sinnen nachwirken zu lassen. Teile der Bühne und Technik dürfen erkundet und ausprobiert werden.

Tickets ab 16.11.2026

BONBON – Theater mit ohne rosa
Ab 2 Jahre - mobilesTanztheater nach dem Bilderbuch von Christian Duda und Julia Friese

„Ein Bonbon! So spät? Nanu? Ab in den Mund? Nein, ab ins Bett!“
Das Tanztheatersolo erzählt von einer süßen Zwickmühle, vom Haben wollen und Verzichten sollen. Mit großer Fantasie bringt es Monsterzähne, Zitronenpipi und Überärger auf die Bühne. Wenn Wörter fehlen werden neue erfunden und es wird mit viel Körpersprache weiter erzählt. Unterstützt wird die Darstellerin von einer Loop Station, die live eine ganze kleine Welt für die Ohren erschafft.
„Auf Nimmerwiederlutschen.“
Im Anschluss an die Vorstellung ist das Publikum eingeladen, das Gesehene mit allen Sinnen nachwirken zu lassen. Teile der Bühne und Technik dürfen erkundet und ausprobiert werden.

Tickets ab 16.11.2026

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Heinrich del Core: Juhuu, meine Frau wird Oma!

Enkelkinder sind ja wie eine Springflut, alles gerät ein wenig unter Wasser. Wie gut, dass Heinrich del Core so stabil aufgestellt ist! Allein schon durch das Privileg der doppelten Geburt – als Deutscher und ebenso als Italiener. Darüber hinaus ist er ein gestählter, umsichtiger Beobachter, ja Analyst, nein sogar: Therapeut des Alltags. Ein Heiler! Del Core kennt die Feinheiten und Gemeinheiten der gewöhnlichen Existenz, er beschreibt und meistert im Plauderton spielerisch die Tücken, die uns das Leben mühsam erscheinen lassen. Oder unverständlich. Oder empörend! Denn dies alles gibt es im Del-Coriversum nicht, hier herrschen klare Einsichten und einer weiß, wo es langgeht. Vor allem auch gerade dann, wenn seine Frau anderer Meinung ist! Womit wir wieder zurückkommen aufs Enkelkind und seine tiefe Bedeutung für das Leben des – ja, man muss ab jetzt sagen: des Opas. Wie gut, dass der „halbe Restitaliener“ (del Core über del Core) sich bereits bestens auskennt mit Mofas, Kinderwagen und Thermomixen inklusive der Anschaffungspreise. Der ganz normale tägliche Wahnsinn – jetzt neu mit Enkelkind! Was macht das Selbstbewusstsein? Fühlt man sich etwa nicht mehr jung genug? Ohren steif halten: „Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“


Auszeichnungen (kleine Auswahl):
Nordrhein-Westfälischer-Kleinkunstpreis „Bocholter Pepperoni“, Ehrenpreis der Stadt Bocholt 2018
Ostfriesischer Kleinkunstpreis 2015
Tuttlinger Krähe 2012, Gewinner und Publikumspreis
Baden-Württembergischer Kleinkunstpreis 2005

Einlass: 19:00

Mich beschäftigt die Frage, ob es denn auch gefühltes Fühlen gibt. Und dann natürlich, wenn es gefühltes Fühlen tatsächlich gibt, ob sich das beliebig weiter fortführen läßt; also, man fühlt zwar nicht, aber es fühlt sich so an, als fühlte man. Wenn das geht, muß man so wirklich, richtig und in echt fühlen, daß man fühlt, oder genügt es, wenn man das – sozusagen in zweiter Ableitung – auch nur fühlt? Ich nehme aber an, daß diese Frage wirklich nur mich beschäftigt, deshalb werde ich in diesem Programm eher andere Sachen besprechen.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Geben Sie zu, Sie haben gerade „Power to the People“ gelesen und innerlich den wunderbaren Song von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen „Popel“, der laut Duden ein „unscheinbares und armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel?
Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind. Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?
Die Antwort ist simpel: Philipp Weber! In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum auf einer aufregenden Expedition durch die Flora und Fauna des Staatswesens die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Lachen Sie mit und schützen Sie die Demokratie!

Einlass ab 19.30 Uhr

Der Kartenvorverkauf beginnt am 10.09.26

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Eselsmühle Musberg in Leinfelden-Echterdingen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam in der Eselsmühle Musberg serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Elke Heidenreich und Bernd Schroeder ALTE LIEBE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Alte Liebe rostet nicht! Sehen Sie den beliebten Fernseh-und Bühnenschauspieler Hartmut Volle in einer bewegenden Geschichte über die Liebe und ein langes Leben zu zweit.

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet, mehr oder weniger glücklich. Durch die Hochzeit ihrer Tochter wird ihre Liebe und Leidenschaft noch einmal neu entfacht.

Hartmut Volle ist bekannt aus den TV- Produktionen „Tatort“ und „Rentnercops“, zudem war er Teil des Ensembles von „Monsieur Claude und seine Töchter“ in der Komödie im Marquardt. Sabine Bräuning verkörperte zuletzt die eigensinnige Mamy in „Die acht Frauen“. Gemeinsam zaubern die beiden ein hinreißendes Ehepaar auf die Bühne, das die Liebe noch nicht vergessen hat.

Das Stück basiert auf dem Roman einer der einflussreichsten Kulturstimmen im deutschsprachigen Raum: Elke Heidenreich. Die Schriftstellerin, Literaturkritikerin und Journalistin hat das Buch gemeinsam mit ihrem ehemaligen Partner Bernd Schroeder verfasst. Sie erzählen die Geschichte eines Ehepaars, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Gefragt nach ihrer Ehe mit dem Co-Autor sagte Elke Heidenreich: „Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden.“

2019 wurde der Roman von Elke Heidenreich für das Theater adaptiert und ist nun in einer Inszenierung von Heinz Kreidl erstmals auf einer Stuttgarter Bühne zu erleben.

Vorstellungen 5.2. bis 13.3.2027

Mit Sabine Bräuning, Hartmut Volle
Regie Heinz Kreidl
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

Sebastian Sener bringt mit seiner faszinierenden Zaubershow ein außergewöhnliches magisches Erlebnis auf die Bühne der Barbara-Künkelin-Halle.

Was als klassischer Zauberabend beginnt, entfaltet sich rasch zu einer spannenden Reise zwischen Wirklichkeit und Illusion: Ein Vogelkäfig verschwindet, ein Tisch beginnt zu schweben, Gedanken werden sichtbar – und an der magischen Bar wird aus Wasser plötzlich Wein.

Die Kunst der Magie hat in Deutschland eine lange, bewegte Tradition, die Sebastian Sener auf moderne Weise weiterführt. Seit über 20 Jahren begeistert der Zauberkünstler aus Schorndorf mit einer einzigartigen Mischung aus spektakulären Illusionen, Humor und interaktiven Momenten. Dabei versteht er es stets, sein Publikum unmittelbar einzubeziehen und emotional zu berühren.

Seine Shows verbinden große Illusionen mit feinster Close-up-Magie und schaffen Erlebnisse, die lange nachwirken. Der Auftritt in der Barbara-Künkelin-Halle ist für ihn ein besonderes Heimspiel: Es ist seine erste große Show in seiner Heimatstadt – ein Abend über Staunen, Zweifel und die Frage: Was ist eigentlich Realität?

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.

Mago Masin stolpert elegant durchs Leben – und nimmt das Publikum einfach mit.
Auf Koh Phi Phi wurde er von einem Affen gebissen. Beim Versuch, in einer Männertanzgruppe mitzutanzen, brach er sich den Rücken. In Polen entdeckte er auf seiner Wohnmobiltour das kleinste Pferd der Welt, und zuletzt sah man ihn im Zirkus auftreten. Wie er das alles geschafft hat? Naturtalent!
Zwischen seinen Liedern und Geschichten tauchen Bilder auf, die man so nicht erwartet: Anna Kournikova kann plötzlich wieder gehen, französische Schweine finden ihren Frieden, Friedrich kifft zum ersten Mal- und alles ergibt auf seltsame Weise Sinn.
Ganz nebenbei steht da jemand auf der Bühne, der seine Gitarre mit einer Selbstverständlichkeit spielt, die fast unscheinbar wirkt – bis man merkt, wie viel Können eigentlich darin steckt.
Mago Masin ist Liedermacher, Komiker und seinem Publikum oft näher, als diesem lieb ist.
Seine Show fühlt sich an, als wäre er zufällig vorbeigekommen – und geblieben, weil es gerade passt.

Einlass 19:30 Uhr

Viva La Vida ist eine herausragende Coldplay-Tribute-Band, die dem Original klanglich
und visuell beeindruckend nahekommt. Die vier charismatischen Musiker interpretieren die
Hits von Coldplay mit einer Authentizität und Leidenschaft, die ihresgleichen suchen.
Begleitet von einer spektakulären Lichtshow, einem detailverliebten Bühnenbild und einer
mitreißenden Atmosphäre entsteht ein Konzerterlebnis, das unter die Haut geht.
Ein Abend voller Emotionen. Eine Tribute-Show, die begeistert.

Karten-Rückgabe oder -Umtausch ist nicht möglich.

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause