Worum geht`s?

Dr. Kramer, ein Primatenforscher, kämpft mit den Tücken der Künstlichen Intelligenz. Seine Sprachassistentin macht nur das, was sie will. Ab und zu ist er kurz davor, seinen Laptop aus dem Fenster werfen, der Saugroboter nuschelt und überhaupt scheint das gesamte SmartHome ein Eigenleben zu entwickeln.

Was also passiert, wenn eine mäßig menschliche Intelligenz auf eine entwickelte künstliche Intelligenz trifft? Kann das gut gehen und vor allem für wen?

Von Pointe zu Pointe verliert der Mensch an Boden, denn die künstliche Intelligenz hat Humor, Ironie, Sarkasmus und einen bunten Blumenstrauß von Gemeinheiten. Also: Auf in den Kampf, Auge um Auge, Byte um Byte.

Die Schönen und das Biest sind: Dr. Matthias Schwarzmüller, Roman Raschke und Friederike Behr

Ein denk- und lachfaltensicheres Kabarett-Theater-Stück mit viel Musik.

Mit Pause

Studiobühne / Einlass: 18:30 Uhr

Anna Khomichkos künstlerische Erscheinung besticht durch eine starke musikalische Überzeugungskraft, Intelligenz und ein von Reife geprägtes Spiel. Gepriesen von The Guardian für ihren “klaren und transparenten Anschlag”, trat sie bereits in der Elbphilharmonie Hamburg, im Herkulessaal München, im Konzerthaus Berlin, bei den Karlsruher Meisterkonzerten, beim Mainzer Musiksommer, Schumannfest Düsseldorf, Interlaken Classics Music Festival und Nordlysfestivalen auf. Anna Khomichkos faszinierende Persönlichkeit und ihr Charisma zieht jedes Publikum – nicht nur bei ihren Bühnenauftritten, sondern auch bei ihren Live-Moderationen – sofort in den Bann.

Anna kommt aus einer belarussisch-ukrainischen Familie und ist im Norden Russlands aufgewachsen. Sie begann im Alter von vier Jahren mit dem Klavierspiel. Im Juni 2015 schloss sie ihr Studium an der russischen Gnessin-Musikakademie in Moskau ab, wo sie Schülerin des renommierten russischen Professors Vladymyr Tropp war. Gleichzeitig hat sie ihren Bachelor-Abschluss an der Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar bei Professor Grigory Gruzman und schließlich ihren Master-Abschluss bei Professor Claudio Martinez Mehner an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln erworben. Sie ist Preisträgerin von 15 internationalen Wettbewerben. Dazu zählen der 1. Preis beim Internationalen Musikfestival Valencia 2013 Music Award (Spanien, 2013), 1. Preis beim Internationalen Wettbewerb "Citta di Pesaro" (Italien, 2007), 1. Preis beim Internationalen Wettbewerb "Theacher-Pupil" (Moskau, 2003), 2. Preis beim Internationalen Anton-Rubinstein-Klavierwettbewerb (Düsseldorf, 2018), 2. Preis beim Internationalen Wettbewerb "Musik ohne Grenzen", 2. Preis beim Internationalen Zodiac-Musikwettbewerb (USA, 2019), 3. Preis beim Internationalen Musikwettbewerb Malta (Malta, 2013), 6. Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb Palma d'Oro und viele andere. Sie ist auch Preisträgerin und Gewinnerin von 11 Sonderpreisen des Münchner Klavierpodiums (München, 2013).

Ihre Begeisterung für das Repertoire der Klassik hat sich in Aufnahmen zweier CDs bei dem Label GENUIN manifestiert. Die jüngst gemeinsam mit dem Heidelberger Philharmonischen Orchester unter der Leitung von Generalmusikdirektor Mino Marani aufgenommene CD beeinhaltet Klavierkonzerte von Mozart, Beethoven und Clementi und ist von FONO FORUM “eine ganz tolle CD” genannt. Die Solo Debüt-CD “Mozart and his Europe” mit Werken von Mozart, C. P. E. Bach, J. C. Bach und Clementi ist im Jahr 2022 in Kooperation mit dem SWR-Südwestrundfunk aufgenommen worden. Das Album erhielt höchst positive Kritiken und wurde für den Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert.

Anna kommuniziert mit jüngeren Generationen in der Sprache, die diese am besten verstehen – die der Onlinemedien. Deshalb hat Anna es sich zur Aufgabe gemacht, für ihre schnell wachsenden Blogs über klassische Musik auf YouTube und Instagram stets qualitativ hochwertige Inhalte zu produzieren. Sie möchte dabei ein Vorbild für eine junge weibliche Musikergeneration sein, zugleich aber nicht nur Teenager, sondern Menschen jeden Alters und jeder Herkunft inspirieren.


Programm:
BACH. FAMILIE
Ein Konzert über die faszinierende Geschichte der legendären Bach-Familie

Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784)
Sonate Es-Dur F.5

Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)
12 Variationen über die "Forelle d'Espagne" H. 263
Fantasia fis-Moll Wq 67

Johann Christian Bach (1735-1782)
Sonate A-Dur op.17 Nr. 5

PAUSE

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Siciliano" g-Moll aus der Sonate Es-Dur (bearbeitet von Wilhelm Kempff)
"Capriccio über die Abreise des sehr geschätzten Bruders" in B-Dur
Partita Nr. 2, c-Moll
Chaconne aus der Partita d-Moll für Violine Solo (bearbeitet für Klavier von Ferrucio Busoni)

Änderungen vorbehalten

Foyer-Einlass: 18 Uhr

Die große Geburtstagsgala von KS Heiko Reissig mit vielen Stars und Überraschungen

Die Grand Dame der ostdeutschen Unterhaltung Dagmar Frederic und Kammersänger Heiko Reissig präsentieren die große Revue der Heiteren Muse mit vielen Stars, Knabenchor, Showballett und prominenten Überraschungsgästen. Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Konzertprogramm der Spitzenklasse und erleben Sie bekannte Titel aus Operette, Musical und Tonfilm. Seien Sie Gast bei der neuen Show des fantastischen „Carneval der Melodien“.

Arndt-Bause-Saal / Einlass: 15:30 Uhr

Nachdem der beliebte Schauspieler und Krimileser bereits mehrfach bei uns zu Gast war, dürfen sich seine Fans erneut auf einen unterhaltsamen Abend mit viel schwarzem Humor, überraschenden Wendungen und jeder Menge krimineller Geschichten freuen.

Seit vielen Jahren kennt man Roland Jankowsky vor allem als Kommissar Overbeck aus der beliebten ZDF-Krimireihe „Wilsberg“. Die Rolle des etwas schrägen Ermittlers, der mit großer Überzeugung von einem Fettnäpfchen ins nächste tritt, hat längst Kultstatus erreicht.

Doch auch abseits der Kamera ist Jankowsky äußerst erfolgreich unterwegs. Mit seinen Krimilesungen begeistert er seit vielen Jahren das Publikum in ganz Deutschland. Dabei pflastern weniger Fettnäpfchen als vielmehr Leichen seinen Weg.

Unter dem Titel „Die kriminellen Geschichten des O…“ präsentiert Roland Jankowsky ausgewählte Kurzgeschichten verschiedener Autorinnen und Autoren. Die Geschichten sind mal böse, mal skurril, mal herrlich trocken – und fast immer wartet am Ende eine unerwartete Wendung.

Mit seinem besonderen Gespür für Timing, Stimmen und Charaktere macht Jankowsky aus jeder Geschichte ein kleines Schauspiel und zeigt einmal mehr, warum seine Lesungen beim Publikum so beliebt sind.

Passend zum Abend gibt es vor Ort außerdem einen Bücherverkauf.

Wir freuen uns sehr, Roland Jankowsky erneut bei uns begrüßen zu dürfen.

WE SALUTE YOU setzt weltweit neue Maßstäbe. Die Band bringt eine großartige, aufwendige und authentische AC/DC Show auf die Bühne, die ihresgleichen sucht. Sänger Grant Foster aus London macht sich zusammen mit seinen vier Kollegen mit WE SALUTE YOU in eine neue Dimension auf.

Die Fans erwarten eine perfekte AC/DC Show – und sie bekommen sie. Mit einer Präsentation voller Leidenschaft, einer gigantischen Bühnen-Produktion, einer überdimensionalen Höllenglocke, einer beeindruckenden Marshall-Wand und bis zu 21 Kanonen kommt WE SALUTE YOU dem Vorbild AC/DC verblüffend nahe. So nahe, dass der langjährige AC/DC Fotograf Robert Ellis aus London nach einem Konzertbesuch den Post „this is the closest thing to the real thing!“ veröffentlichte.

Natürlich lassen die fünf Jungs auch unter musikalischen Aspekten keine Zweifel zu. Sie beschäftigen sich von Beginn an mit dem Sound und der Performance ihrer Idole. Kein Wunder, dass jeder Auftritt der Band zu einem unvergesslichen Konzert-Highlight wird – nicht nur für eingeschworene AC/DC Fans!

WE SALUTE YOU verwirklichen ein einzigartiges AC/DC Live-Erlebnis auch für große Konzerthallen und Festivals. Bereits ein Jahr nach ihrer Premiere lud man die Band in die legendäre Jahrhunderthalle Frankfurt oder den Circus Krone in München ein, in denen AC/DC einst selbst auftraten.

Wenn das Publikum die Augen schließt, werden sie 1:1 AC/DC hören – und wenn sie die Augen öffnen, werden sie AC/DC auch sehen.

Jetzt LIVE ON TOUR!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Es ist unglaublich, aber wahr: Johnny Cash ist wieder da! Die Legende des "Man in Black", einem der einflussreichsten Musiker des 20. Jahrhunderts und mit weltweit einer Milliarde verkauften Alben einem der meistverkauften Künstler aller Zeiten, lebt in den Cashbags weiter. Nichts wird hier 1:1 kopiert und trotzdem ist alles echt, live und wie damals. Fans dieser Musik und dieser Epoche müssen das erlebt haben!

Einlass: 18:00 Uhr

ATEMLOS – Deutsche Hits in Sand gemalt
Sandmalerei trifft auf deutsche Kultlieder – von Marlene Dietrich bis Helene Fischer
Die unvergesslichen Lieder großer deutscher Stars – von Marlene Dietrich („Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“) über Hildegard Knef („Für mich soll’s rote Rosen regnen“) bis hin zu Helene Fischer („Atemlos“) – werden beim Sandtheater in Ihrer Stadt, auf faszinierende Art und Weise mit den künstlerischen Mitteln der Sandmalerei interpretiert. Liebe, Sehnsucht, Lebensfreude und Spaß sind die Markenzeichen der deutschsprachigen Evergreens, die bereits Generationen von Menschen beeindruckt haben.
Lassen Sie sich verzaubern – von der Magie der zeitlosen Musik und dem Zauber vergänglicher Sandmalerei gleichermaßen – im einzigartigen Sandtheater.
Die Sandartisten, bekannt durch ihre spektakulären Live-Sandmalerei-Shows und gefeiert auf Bühnen des Landes, präsentieren mit „Atemlos“ ein einmaliges Live-Erlebnis. Während die Musik von Marlene Dietrich bis zu Helene Fischer erklingt, entstehen auf der Leinwand magische Sandbilder – gezeichnet live vor den Augen des Publikums von den Meisterinnen der Sandkunst. Jede Linie im Sand erzählt eine Geschichte, jedes Bild verschmilzt mit der Musik zu einer emotionalen Zeitreise durch deutsche Kulthits.
Unter der Regie von Dimitrij Sacharow, dem Gründer des Sandtheaters, wird jede Vorstellung zu einer cineastischen Meditation über Helden, Träume, Sehnsüchte und Abenteuer. Eine Show, die tief berührt.
Erleben Sie die Meisterwerke eines Genies – erzählt in Sand.
Die Sandartisten zählen zu den renommiertesten Ensembles für Live-Sandmalerei in Europa. Bekannt aus TV-Produktionen wie RTL "Das Supertalent“ 2010, der Bayerischen Filmpreisverleihung 2017, der Deutschen Fernsehpreisverleihung 2022 oder der Carmen-Nebel-Show (ZDF), wo sie gemeinsam mit David Garrett auftraten, begeistern sie seit Jahren mit emotionalen Sandgeschichten auf den großen Bühnen Europas von Hamburg, München, Frankfurt, Berlin, Leipzig und Dresden bis nach Tokio, Reykjavik, Monaco, Zürich, Wien, Luzern und Amsterdam.
 

Angeführt von der besten Generation der Sandartistinnen Natalya Netselya, Alla Denisova, Olga Lysytska und Lina Li haben sie über 30 abendfüllende Shows geschaffen und schon über 5 Mio. Zuschauer begeistert. Zu ihren bekanntesten Produktionen zählen literarische Meisterwerke wie „Der kleine Prinz“, „A Christmas Carol“ oder „Krabat“ (erzählt von Ronny Krappmann - bekannt als Stimme von „BRISANT“ ARD), „Ring ohne Worte“ von Richard Wagner als Live-Aufführung mit dem Brandenburgischen Staatsorchester, ebenso wie das Kultmärchen „Drei Haselnüsse für Aschenbrodel“, das vom Schauspieler und Hörbuchsprecher Oliver Kube zum Leben erweckt wurde.

Regisseur und Produzent Dimitrij Sacharow, Gründer des Sandtheaters, inszeniert seit 2015 diese faszinierenden Erzählformate in Sand poetisch, berührend und unvergesslich.

18:30 Uhr

ATEMLOS – Deutsche Hits in Sand gemalt
Sandmalerei trifft auf deutsche Kultlieder – von Marlene Dietrich bis Helene Fischer
Die unvergesslichen Lieder großer deutscher Stars – von Marlene Dietrich („Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“) über Hildegard Knef („Für mich soll’s rote Rosen regnen“) bis hin zu Helene Fischer („Atemlos“) – werden beim Sandtheater in Ihrer Stadt, auf faszinierende Art und Weise mit den künstlerischen Mitteln der Sandmalerei interpretiert. Liebe, Sehnsucht, Lebensfreude und Spaß sind die Markenzeichen der deutschsprachigen Evergreens, die bereits Generationen von Menschen beeindruckt haben.
Lassen Sie sich verzaubern – von der Magie der zeitlosen Musik und dem Zauber vergänglicher Sandmalerei gleichermaßen – im einzigartigen Sandtheater.
Die Sandartisten, bekannt durch ihre spektakulären Live-Sandmalerei-Shows und gefeiert auf Bühnen des Landes, präsentieren mit „Atemlos“ ein einmaliges Live-Erlebnis. Während die Musik von Marlene Dietrich bis zu Helene Fischer erklingt, entstehen auf der Leinwand magische Sandbilder – gezeichnet live vor den Augen des Publikums von den Meisterinnen der Sandkunst. Jede Linie im Sand erzählt eine Geschichte, jedes Bild verschmilzt mit der Musik zu einer emotionalen Zeitreise durch deutsche Kulthits.
Unter der Regie von Dimitrij Sacharow, dem Gründer des Sandtheaters, wird jede Vorstellung zu einer cineastischen Meditation über Helden, Träume, Sehnsüchte und Abenteuer. Eine Show, die tief berührt.
Erleben Sie die Meisterwerke eines Genies – erzählt in Sand.
Die Sandartisten zählen zu den renommiertesten Ensembles für Live-Sandmalerei in Europa. Bekannt aus TV-Produktionen wie RTL "Das Supertalent“ 2010, der Bayerischen Filmpreisverleihung 2017, der Deutschen Fernsehpreisverleihung 2022 oder der Carmen-Nebel-Show (ZDF), wo sie gemeinsam mit David Garrett auftraten, begeistern sie seit Jahren mit emotionalen Sandgeschichten auf den großen Bühnen Europas von Hamburg, München, Frankfurt, Berlin, Leipzig und Dresden bis nach Tokio, Reykjavik, Monaco, Zürich, Wien, Luzern und Amsterdam.
 

Angeführt von der besten Generation der Sandartistinnen Natalya Netselya, Alla Denisova, Olga Lysytska und Lina Li haben sie über 30 abendfüllende Shows geschaffen und schon über 5 Mio. Zuschauer begeistert. Zu ihren bekanntesten Produktionen zählen literarische Meisterwerke wie „Der kleine Prinz“, „A Christmas Carol“ oder „Krabat“ (erzählt von Ronny Krappmann - bekannt als Stimme von „BRISANT“ ARD), „Ring ohne Worte“ von Richard Wagner als Live-Aufführung mit dem Brandenburgischen Staatsorchester, ebenso wie das Kultmärchen „Drei Haselnüsse für Aschenbrodel“, das vom Schauspieler und Hörbuchsprecher Oliver Kube zum Leben erweckt wurde.

Regisseur und Produzent Dimitrij Sacharow, Gründer des Sandtheaters, inszeniert seit 2015 diese faszinierenden Erzählformate in Sand poetisch, berührend und unvergesslich.

18:30 Uhr

Was für Zeiten! Egal wo man hinsieht: Überall nur Spaltung und Gräben.

Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Aber nicht nur die krachen gnadenlos aufeinander. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss.
Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke?

Wie gut, dass es Doris und Torsten gibt. Denn die zwei Paradebeispiele tragen für uns den Generationenkonflikt dahin wo er hingehört: auf die Spitze. Doris (70), hat bisher gern und gut allein gelebt, aber nun ist der kleine Torsten (40) bei seiner Freundin und den Kindern rausgeflogen und hat sich notgedrungen bei Doris einquartiert. Und das schon fünf Monate, in denen noch immer nicht geklärt ist, wer von beiden das hat, was heute jeder haben muss: Recht.

Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind!

Mit Margit Meller & Daniel Heinz

Buch & Regie: Michael Frowin
Co-Autor: Johannes Rehmann
Song-Arrangements: Tim Schultheiß
Musikalische Einstudierung: Tim Schultheiß / Tilman Hintze
Eine Ko-Produktion mit dem Theaterschiff Hamburg

Gastspiel in Kooperation mit dem Kabarett Die Oderhähne, Frankfurt/ Oder

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Mit viel Humor, Lebenserfahrung und einer gehörigen Portion Selbstironie kommen Carmen-Maja Antoni und Jennipher Antoni nach Altlandsberg. Unter dem Titel „Alt werden kann so fröhlich sein“ widmen sich Mutter und Tochter einem Thema, das uns früher oder später alle betrifft – und zeigen, dass das Älterwerden nicht nur seine Tücken, sondern vor allem auch seine heiteren Seiten hat.

Carmen-Maja Antoni gehört seit Jahrzehnten zu den bekannten Gesichtern der deutschen Theater-, Film- und Fernsehlandschaft. Mit ihrem unverwechselbaren Charme, ihrer direkten Art und ihrem feinen Gespür für Komik begeistert sie ihr Publikum immer wieder. Gemeinsam mit ihrer Tochter, der Schauspielerin Jennipher Antoni, entsteht ein persönlicher, unterhaltsamer Abend zwischen humorvollen Beobachtungen, Geschichten und Gedanken über das Leben und das Älterwerden.

Dabei darf herzlich gelacht werden – über kleine Alltagskatastrophen, große Lebenserfahrungen und die Erkenntnis, dass man das Alter vielleicht nicht aufhalten, ihm aber durchaus mit Humor begegnen kann.

Ein ebenso kurzweiliger wie sympathischer Abend mit zwei Schauspielerinnen, die nicht nur die Bühne, sondern auch eine ganz besondere Verbindung miteinander teilen.

Passend zum Abend gibt es vor Ort außerdem einen Bücherverkauf.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

Ein spannendes Konzerterlebnis für die ganze Familie

Der Kammersänger Jochen Kowalski und Kammersolisten der Staatskapelle Berlin präsentieren die weltberühmten "Vier Jahreszeiten" von Antonio Vivaldi (1678-1741) in einer besonders für Familien geeigneten Art und Weise.

Das Werk besteht aus den vier Violinkonzerten „Der Frühling“, „Der Sommer“, „Der Herbst“ und „Der Winter“. Jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit mit Musik und lässt die Natur lebendig werden. Kleine Gedichte und Lieder werden Sie auf der Reise durch die zwölf Monate begleiten und Sie auf die Naturgeräusche, Stimmungen und Beobachtungen der jeweiligen Jahreszeit einstimmen.

"Die vier Jahreszeiten“ sind ein Meisterwerk der Barockmusik und begeistern Kinder und Erwachsene auf der ganzen Welt.

KS Jochen Kowalski erzählt und singt

Andreas Jentzsch (Solovioline)
Kammersolisten der Staatskapelle Berlin

Ohne Pause

Arndt-Bause-Saal / Einlass: 14:30 Uhr

Was für Zeiten! Egal wo man hinsieht: Überall nur Spaltung und Gräben.

Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Aber nicht nur die krachen gnadenlos aufeinander. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss.
Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke?

Wie gut, dass es Doris und Torsten gibt. Denn die zwei Paradebeispiele tragen für uns den Generationenkonflikt dahin wo er hingehört: auf die Spitze. Doris (70), hat bisher gern und gut allein gelebt, aber nun ist der kleine Torsten (40) bei seiner Freundin und den Kindern rausgeflogen und hat sich notgedrungen bei Doris einquartiert. Und das schon fünf Monate, in denen noch immer nicht geklärt ist, wer von beiden das hat, was heute jeder haben muss: Recht.

Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind!

Mit Margit Meller & Daniel Heinz

Buch & Regie: Michael Frowin
Co-Autor: Johannes Rehmann
Song-Arrangements: Tim Schultheiß
Musikalische Einstudierung: Tim Schultheiß / Tilman Hintze
Eine Ko-Produktion mit dem Theaterschiff Hamburg

Gastspiel in Kooperation mit dem Kabarett Die Oderhähne, Frankfurt/ Oder

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Ein Meisterkonzert mit den schönsten Operettenhits.

Einlass ab 15:00 Uhr.

ATEMLOS – Deutsche Hits in Sand gemalt
Sandmalerei trifft auf deutsche Kultlieder – von Marlene Dietrich bis Helene Fischer
Die unvergesslichen Lieder großer deutscher Stars – von Marlene Dietrich („Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“) über Hildegard Knef („Für mich soll’s rote Rosen regnen“) bis hin zu Helene Fischer („Atemlos“) – werden beim Sandtheater in Ihrer Stadt, auf faszinierende Art und Weise mit den künstlerischen Mitteln der Sandmalerei interpretiert. Liebe, Sehnsucht, Lebensfreude und Spaß sind die Markenzeichen der deutschsprachigen Evergreens, die bereits Generationen von Menschen beeindruckt haben.
Lassen Sie sich verzaubern – von der Magie der zeitlosen Musik und dem Zauber vergänglicher Sandmalerei gleichermaßen – im einzigartigen Sandtheater.
Die Sandartisten, bekannt durch ihre spektakulären Live-Sandmalerei-Shows und gefeiert auf Bühnen des Landes, präsentieren mit „Atemlos“ ein einmaliges Live-Erlebnis. Während die Musik von Marlene Dietrich bis zu Helene Fischer erklingt, entstehen auf der Leinwand magische Sandbilder – gezeichnet live vor den Augen des Publikums von den Meisterinnen der Sandkunst. Jede Linie im Sand erzählt eine Geschichte, jedes Bild verschmilzt mit der Musik zu einer emotionalen Zeitreise durch deutsche Kulthits.
Unter der Regie von Dimitrij Sacharow, dem Gründer des Sandtheaters, wird jede Vorstellung zu einer cineastischen Meditation über Helden, Träume, Sehnsüchte und Abenteuer. Eine Show, die tief berührt.
Erleben Sie die Meisterwerke eines Genies – erzählt in Sand.
Die Sandartisten zählen zu den renommiertesten Ensembles für Live-Sandmalerei in Europa. Bekannt aus TV-Produktionen wie RTL "Das Supertalent“ 2010, der Bayerischen Filmpreisverleihung 2017, der Deutschen Fernsehpreisverleihung 2022 oder der Carmen-Nebel-Show (ZDF), wo sie gemeinsam mit David Garrett auftraten, begeistern sie seit Jahren mit emotionalen Sandgeschichten auf den großen Bühnen Europas von Hamburg, München, Frankfurt, Berlin, Leipzig und Dresden bis nach Tokio, Reykjavik, Monaco, Zürich, Wien, Luzern und Amsterdam.
 

Angeführt von der besten Generation der Sandartistinnen Natalya Netselya, Alla Denisova, Olga Lysytska und Lina Li haben sie über 30 abendfüllende Shows geschaffen und schon über 5 Mio. Zuschauer begeistert. Zu ihren bekanntesten Produktionen zählen literarische Meisterwerke wie „Der kleine Prinz“, „A Christmas Carol“ oder „Krabat“ (erzählt von Ronny Krappmann - bekannt als Stimme von „BRISANT“ ARD), „Ring ohne Worte“ von Richard Wagner als Live-Aufführung mit dem Brandenburgischen Staatsorchester, ebenso wie das Kultmärchen „Drei Haselnüsse für Aschenbrodel“, das vom Schauspieler und Hörbuchsprecher Oliver Kube zum Leben erweckt wurde.

Regisseur und Produzent Dimitrij Sacharow, Gründer des Sandtheaters, inszeniert seit 2015 diese faszinierenden Erzählformate in Sand poetisch, berührend und unvergesslich.

15:00 Uhr

Jaecki Schwarz - erzählt "Aus meinem Leben"

Er ist 1946 in Berlin geboren, absolvierte eine Lehre als Fotochemiefacharbeiter und studierte an der Hochschule für Film und Fernsehen „Konrad Wolf" in Potsdam-Babelsberg.

Der Film Ich war neunzehn von Konrad Wolf machte Jaecki Schwarz schlagartig bekannt. Von 1996 bis 2013 spielte er den Hauptkommissar Schmücke im Polizeiruf 110 aus Halle. Aktuell hat er die langjährige wiederkehrende Rolle des Sputnik in der Fernsehserie Ein starkes Team inne.

Ohne Pause

Arndt-Bause-Saal / Einlass: 15:30 Uhr