Soweto Gospel Choir
JOY!

Mit seiner neuen Produktion „JOY!“ (Zulu: Injabulo) kehrt der international gefeierte Soweto Gospel Choir 2026 nach Europa zurück und präsentiert eine kraftvolle musikalische Feier von Harmonie und unerschütterlicher Hoffnung. Das neue Programm des mehrfachen Grammy-Preisträgers vereint traditionellen afrikanischen Gospel, Spirituals und Freiheitslieder mit zeitgenössischen Klassikern zu einem zutiefst menschlichen Konzerterlebnis.

Hervorgegangen aus den reichen Traditionen Südafrikas, versteht sich die Show als freudiges Bekenntnis zu Einheit und Akzeptanz – ein klangvolles Signal, das gerade in unsicheren Zeiten Herzen erhebt und Menschen verbindet. Mit ihrer weltbekannten stimmlichen Kraft, farbenprächtigen Kostümen und unwiderstehlichen Rhythmen schaffen die Künstlerinnen und Künstler eine Atmosphäre, die gleichermaßen festlich wie tief bewegend ist.


Der Soweto Gospel Choir wurde Anfang dieses Jahrhunderts in Soweto, einem Township von Johannesburg, gegründet. Ziel war es von Beginn an, die reichen Gospel-, Spiritual- und Freiheitsgesangstraditionen Südafrikas international zu präsentieren und zugleich ein Zeichen für Versöhnung und kulturelle Vielfalt zu setzen. Schon in den ersten Jahren absolvierte das Ensemble ausgedehnte Tourneen durch Europa, Nordamerika und Australien und gewann rasch eine treue weltweite Fangemeinde. Einen bedeutenden Meilenstein erreichte der Chor 2007 mit seinem ersten Grammy Award für das Album „Blessed“. Zwei weitere Grammys folgten 2008 und 2019 (für „Freedom“) – ein eindrucksvoller Beleg für die konstante künstlerische Qualität. Darüber hinaus trat der Chor bei zahlreichen internationalen Großereignissen auf, darunter Konzerte zu Ehren von Nelson Mandela, und arbeitete mit Weltstars aus Pop, Rock und Klassik zusammen. Mit Bildungsprojekten und Nachwuchsförderung in Südafrika engagiert sich das Ensemble zudem nachhaltig für die nächste Generation von Musikerinnen und Musikern.

Einlass: 19 Uhr

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein
Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?

Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders.
Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt?
„Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm.

Mathias Tretter beschäftigt sich konsequent mit den relevanten Themen unserer immer undurchschaubarer werdenden Welt. … Als scharfsinniger, politisch-philosophischer Sprachanalytiker weiß er dabei stets mit hohem intellektuellem Anspruch bestens zu unterhalten. Welch ein fantastisches Klima für Satire! Das meint zumindest Tretter, der sein Glück kaum fassen mag: „Ich war immer neidisch auf Komiker in Diktaturen – wenn jeder Witz dein letzter sein kann, fühlst du dich gebraucht.

Mathias Tretter - Kabarettist, Komiker, Satiriker

Foto: Enrico Mayer

Einlass ab 19:30 Uhr

Hauptsache RUND:
STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnendes Landes.
Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph
unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um
nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live-
Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs natürliches Biotop und Emotions-Revier.
Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem
Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarren-Ikone ist offensichtlich in
bester Geburtstagslaune.
Seit 50 Jahren ist STOPPOK nun Vorzeigemodell einer ganzen Zunft, als einzigartiger
Entertainer aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als
unabhängiger Geist auf „festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder
Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und
pointierter Poesie. Der Wetterprophet des Wertewandels leuchtet als Unikat. Von
nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden
letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“, landeten unter den Top Five der Media
Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen
und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine
Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note)
kombiniert. Gefüttert aus Folk, Blues und Rock’n’Roll entwickelt der STOPPOK-Sound
Energie und Eigensinn. Getragen wird diese Idee groovender Gefühlsausbrüche von
seiner bestens eingespielten Band: Reggie Worthy am Bass, Leo Lazar am
Schlagzeug sowie Sebel an den Tasten und der Gitarre sind folglich auf der „RUNDReise“
(21. Oktober 2026 bis 15. November) Begleitpassagiere. Passend zu einem
neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je länger wir zusammen
geh’n, umso besser werden wir uns versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen
Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix
gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!
Foto: Martin Huch

Einlass 19:00 Uhr

Erleben Sie einen Abend voller Staunen und kulinarischer Genüsse bei unserem Magic Dinner mit dem Zauberer Philipp Maier! Lassen Sie sich von verblüffenden Tricks begeistern und kulinarisch von uns verwöhnen.
Tauchen Sie ein in eine Welt voller Magie, Humor und Genuss – ein Abend, der Gaumen und Sinne gleichermaßen verzaubert.

Copyright: Gut Landscheid

EInlass: 17:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Der Pop-Mix-Schocker!

Bastian Röstel Gesang, Performance

„HI, mein Name ist MAI. Ich erledige das für dich. Du musst das nicht alleine entscheiden. Ich erledige das für dich. Du kannst dich auf mich verlassen. Ich erledige das für dich. Du bist nicht alleine. Ich erledige das für dich. Ich erledige. Du. Ich.“ Passend zum Datum erschafft Bariton Bastian Röstel eine dystopische Welt, in der die künstliche Intelligenz allmählich die Oberhand über den menschlichen Verstand gewinnt. Befehl: Mixe Klassik mit Trancepop, Kunstlied mit Hardrock, Fleisch mit Metall und Hirn mit Maschine.
Der Sänger ist ganz allein auf der Bühne – oder doch nicht?
Eine einzigartige multimediale Gesangsperformance mit Gruselfaktor!

Foto: Robert Eckhardt

Satire darf alles. Außer sterben!

»Wenn die Satire stirbt, hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben«, sagte Albert Einstein mit einem Kaffee in der Hand zu seiner Katze. »Aber wenn – frei nach Tucholsky – die Satire alles darf«, schnurrte die Katze »dann darf sie auch sterben.«
»Das werde ich zu verhindern wissen, so wahr ich Träger des Deutschen Kleinkunstpreises am laufenden Bande bin«, rief Friedemann Weise, der diese Szene in einem Regionalexpress auf dem Weg zu einem Auftritt in Dingsbums träumte. Endlich wusste er, wie sein fünftes Soloprogramm heißen soll: Satire suchen ein Zuhause.
Ein ungelenkes Wortspiel – gerade gut genug, um in der hiesigen Kleinkunstszene nicht weiter aufzufallen, aber vor allem schlecht genug, um Friedemann Weise selbst ein Lächeln in Gesicht zu ballern.
Der Kölner Autor, Satiriker und Musik-Comedian macht sich nun also auf, in zwei mal 50 Minuten der Satire zu zeigen, warum es sich zu leben lohnt.

So schwierig dieses Vorhaben auch sein mag, zusammen mit seiner Gitarre, einer Leinwand und seinem menschlichen Miniklon Friedemännchen wird er es schaffen. Und Sie dürfen ihm dabei zuschauen!

Friedemann Weise ist vielfach preisgekrönter Kabarettist und seit 2019 festes Mitglied des heute-show-Ensembles. Seine Radiocomedy „History hautnah“ läuft seit 2021 wöchentlich auf WDR2. Auch in Deutschlands erfolgreichster Radiosatiresendung „Satire deluxe“ auf WDR5 sind seine Mini-Hörspiele in fast jeder Folge zu hören. Als Autor schrieb und schreibt er u.a. für die heute show, extra3, das Titanic-Magazin und KROYMANN. Friedemann Weise hat in der Kölner „Stadtrevue“ eine Fotokolumne und macht durchschnittlich 11.000 Schritte am Tag; viele davon auf den Bühnen des Landes, die er ganzjährig bespielt.

Foto: Marvin Ruppert

Einlass ab 19:30 Uhr

The Swedish rock monster CHUCK NORRIS EXPERIMENT has spent a lot of time on the European and American roads headlining tours and blowing festivals the last more than 20 years and have shared stage with a bunch of great bands like Supersuckers, Turbonegro, Peter Pan Speedrock, Mondo Generator, Massendefekt, Exploited, V8 Wankers, Electric Eel Shock, Adam West, Hard-Ons, Dozer, Meteors, Trail Of Dead, Bombshell Rocks and many more.
CHUCK NORRIS EXPERIMENT has left a trail of CD´s, LP´s, singles, comps & tributes behind them during the years and they shared vinyl or CD -space with bands like Hellacopters, Sator, Nomads, Backyard Babies, Electric Frankenstein, Mad Sin, Bones, V8 Wankers, Twisted Sister, Mondo Generator, Danko Jones etc. Most of those releases are long gone, but the band promises to keep on releasing singles and albums like there is no tomorrow.
The band name CHUCK NORRIS EXPERIMENT is often believed to been taken after the US martial arts champion Chuck Norris. But as all true believers and lovers of Rock’n’roll know, the band name is a tribute to the legendary American blues guitarist Charles “Chuck” Norris, who recorded the classic live album “Los Angeles Flash” in the band’s hometown Gothenburg on June 25, 1980.

The 20-year anniversary of Pitcher will be celebrated all over 2026 and THE CHUCK NORRIS EXPERIMENT will of course take part and celebrate the longtime friendship with the venue.
So, you better start pouring those drinks and dress up all nice in that denim & leather.

Support: CONVOY

Einlass: 18:00 Uhr

Esel Fridolin und Eichhörnchen Eische sind gute Freunde. Heute sind sie, wie jeden Mittwoch im Wald zum Spielen verabredet. Aber Eische hat heute gar keine Lust zum Rennen, Verstecken oder allem, was sie sonst immer spielen.
Nein, heute wird Musik gemacht, mit einer richtigen Band! Aber wer darf eigentlich mitspielen in der Band? Etwa die stumme Grille oder das langsame Huhn? Da kann es schon mal Streit geben im ach so friedlichen Wald.
Entpuppt sich vielleicht der zurückgezogene Maulwurf als echter Rockstar oder stecken noch andere Überraschungen in den Tieren?
Ein fabelhaftes Stück für alle ab 3 Jahren über die wunderbare Vielfalt aller Tiere und Menschen und das Verbindende in der Musik. Alle tragen etwas bei: Die Lauten, die Leisen, die Großen, die Kleinen, die Schnellen und die nicht ganz so Schnellen.

Es spielen: Thandiwe Braun, Joachim Uerschels und Jenny Winkler
Text/ Musik/ Idee: Ensemble
Länge: ca. 40 Minuten

Foto: Engel & Esel-Produktionen

Einlass ab 14:15 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Leuchtfeuer
Sonntag, 1.11.2026, 11 Uhr
Kulturraffinerie K714, Großer Saal

Ludwig van Beethoven (1770–1827): Ouvertüre zu: Die Geschöpfe des Prometheus, op. 43
Reinhold Glière (1875–1956): Concerto für Horn und Orchestra B-Dur op. 91
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847): Symphonie Nr. 3 a-Moll op. 56 „Schottische“

Kyiv Symphony Orchestra
Konstantin Timokhine, Horn
Ivor Bolton, Leitung

Einlass: 10:00 Uhr

Esel Fridolin und Eichhörnchen Eische sind gute Freunde. Heute sind sie, wie jeden Mittwoch im Wald zum Spielen verabredet. Aber Eische hat heute gar keine Lust zum Rennen, Verstecken oder allem, was sie sonst immer spielen.
Nein, heute wird Musik gemacht, mit einer richtigen Band! Aber wer darf eigentlich mitspielen in der Band? Etwa die stumme Grille oder das langsame Huhn? Da kann es schon mal Streit geben im ach so friedlichen Wald.
Entpuppt sich vielleicht der zurückgezogene Maulwurf als echter Rockstar oder stecken noch andere Überraschungen in den Tieren?
Ein fabelhaftes Stück für alle ab 3 Jahren über die wunderbare Vielfalt aller Tiere und Menschen und das Verbindende in der Musik. Alle tragen etwas bei: Die Lauten, die Leisen, die Großen, die Kleinen, die Schnellen und die nicht ganz so Schnellen.

Es spielen: Thandiwe Braun, Joachim Uerschels und Jenny Winkler
Text/ Musik/ Idee: Ensemble
Länge: ca. 40 Minuten

Foto: Engel & Esel-Produktionen

Einlass ab 10:15 Uhr

Die große SEOM Tour nimmt dich mit auf eine Reise zu dir selbst und zu deiner Essenz.
Bereite dich auf einen ganz besonderen Abend vor, der dein Herz berührt und dich an das erinnert, was wirklich zählt: Verbindung, Heilung und Menschlichkeit.

SEOM, Musiker, Poet und Autor, steht für Musik, die einen großen Raum öffnet.
Ein Raum für Gefühle, für Erkenntnis, für Mut und für tiefe Menschlichkeit.

In seinem Konzert nimmt er dich mit auf eine Reise durch Tiefe und Leichtigkeit, getragen von kraftvollen Texten, heilenden Melodien und der Einladung, einfach du selbst zu sein.
Musik als Medizin. Worte als Weg.

Seine Songs erzählen von Verbundenheit, vom Überwinden innerer Grenzen, vom Erinnern an unsere wahre Kraft.
Sie öffnen Türen zu einem Leben in Liebe, Bewusstsein und innerem Frieden.

Berührende Geschichten, viel Humor, gelebte Spiritualität, Tiefgang und natürlich: Musik.
An diesem Abend wird gelacht, getanzt und geleuchtet.

Es ist mehr als Musik.
Ein Soundtrack der Erinnerung. Eine Heimreise zu dir selbst.
Ein Konzert für jedes Alter. Ein Erlebnis, das du nicht vergisst. Versprochen.
Komm vorbei, lass dich inspirieren und werde Teil eines Konzertes, das weit über den Moment hinaus wirkt.

Hinweis für Familien:
Unsere Konzerte beinhalten auch stille, meditative Momente und feinfühlige Passagen.
Um allen Besucher*innen ein tiefes Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder erst ab etwa fünf Jahren mitzubringen.
Bitte achtet dabei eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz – da die Musik phasenweise laut sein kann.
Vielen Dank für euer Verständnis und eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 17:00 Uhr

Physical Comedy vom Duo Mario&Mela (CH)
Adrien Borruat und Larissa Wagenhals Idee, Interpretation, Choreographie Jeele Johannsen, Larissa Wagenhals Musik Alice Gauthier, Adrien Borruat Ausstattung

In der kältesten Nacht des Jahres erwachen zwei Wesen in einem einzigen Mantel. Wird es ihnen gelingen, vierhändige Lösungen für ihre eigene Unbeholfenheit zu finden und ihre Gliedmaßen so zu koordinieren, dass sie „Cicala’s Tango“ spielen können? Schaffen sie es nicht, wird das Pfeifen des ewigen Windes die Welt für immer in seiner eisigen Umklammerung festhalten …
Larissa Wagenhals und Adrien Borruat verzaubern in ihrem Spiel in einem einzigen Mantel, mit Geige und singender Säge und dem unbedingten Willen, mit einer kleinen Melodie die Welt zu verändern. - Eine poetische Geschichte (nicht nur für junges Publikum), ohne Worte, aber mit viel Rhythmen, Illusion und Clownerie.


Foto: Charles Mouron (oder) Martin Wagenhals