Wild geht’s her und schön noch dazu im neuen Kabarett - Programm von Stefan Kröll, das er im März 2025 erstmals auf die Bühne bringt. “schee wuid“ heißt das mittlerweile siebte Programm des unermüdlichen Optimisten aus dem Rosenheimer Land. Es ist Stefan Krölls´ ganz eigene Sicht auf die Dinge, die den Zuschauer mitnimmt auf eine Achterbahn der Querverbindungen, Überraschungen und thematischen Brüche. Wunderbar schräg und leicht kommen seine Bilder daher und fügen sich am Ende doch wieder zu einem großen Ganzen zusammen. Dahinter steckt nichts weniger als eine große Idee, ein Wunsch, eine Sehnsucht, den Nörglern und Schwarzsehern in „Mecker- Deutschland“ irgendwie die Luft rauszulassen. Mit viel Humor, handgemachter Musik und schrägen Geschichten das Gute und Schöne in der Welt beschreiben. Wie schon beim letzten Programm „Aufbruch!“, werden die Gäste mit Lachfalten und viel Lebensfreude aus dem Theater entlassen. Man darf gespannt sein.

Einlass 19:30 Uhr

„Zupfe doch mehr!" sagte man zu ihm...
„Was, noch mehr?" fragte er zurück, und sich selbst, wie er sich denn damit alleine als Band durchsetzen solle?
Nein! Als Band muss man es krachen lassen! Gitarrengeschrammel, das muss sein! Wie kriegt man denn sonst ein Forte hin - alleine?
Die leisen Phasen kann ich ja dann immer noch zurecht zupfen...

Nach fast drei Jahren kommt der Liedermacher Peter Rosenegger alias Cajetan Solo wieder ins Gewölbe. Er knüpft mit dem neuen Programm an sein vorheriges, die „Kabarett-Muse", an.
Wieder - wie damals - mehr Musik als Kabarett, mehr Geschrammel als Gezupfe, mehr Akkorde als Finger, mehr Gedanken über menschliches Zusammenleben als Klamauk, mehr Konstruktives als Destruktives, mehr Menschlichkeit als Kommerz, mehr Bairisch auf der Bühne!

Insgeheim feiert er sein 35-jähriges Liedermacherjubiläum! Wenn Sie nun denken: „Wer feiert denn schon 35 Jahre?", dann lassen Sie zumindest die 10 Jahre Cajetan Solo gelten. Denn so lange zieht er die Sache schon alleine ohne Band durch, das heißt: als Band. Ob es nun beim elenden Geschrammel bleibt oder ob sich doch noch hoch inspiriertes Gezupfe entwickelt, wird man sehen...

Einlass: 19:00 Uhr

"Ich werde, hoffe ich... - Die Tagebücher der Elisabeth Block und Anne Frank

Eine Stückentwicklung nach den Tagebüchern von Anne Frank und Elisabeth Block

Klassenzimmerstück ab 14 Jahren

Spielzeit: ca. 60 Minuten (inkl. Nachgespräch ca. 90 Minuten)

Das Stück:
Wer bin ich? Und vor allem: wer möchte ich sein?
Welchen Platz möchte ich in der Gesellschaft haben?
Die großen Fragen werden immer wieder gewälzt - kennt man als Teenager, oder?!
Doch was, wenn einem dieser Platz auf einmal verwehrt wird? Was, wenn diskriminierende Parteien ihr Programm so sehr in die Köpfe der Menschen eingepflanzt haben, dass Ausgrenzung tödlich wird?

„Ich werde, hoffe ich, dir alles anvertrauen können[…]“, sind die ersten Worte, die Anne Frank am 12. Juni 1942 in einem von Nationalsozialisten heimgesuchten Amsterdam in ihr Tagebuch schreibt. Drei Monate zuvor und 800 km entfernt berichtet die 19-jährige Rosenheimerin Elisabeth Block in ihrem Tagebuch über die Geburt des Kindes ihrer Freundin. Es sollte ihr letzter Eintrag sein. Die ebenfalls jüdische Familie Block wurde verschleppt und vermutlich in einem polnischen Lager ermordet.

Zwischen Elisabeth Blocks letztem und Anne Franks erstem Tagebucheintrag liegen nicht nur 96 Tage, sondern auch zwei komplett verschiedene Lebenssituationen und Umstände. Sie waren zwei ganz unterschiedliche Jugendliche und doch erlitten sie das gleiche tragische Schicksal. Aufgrund ihrer Zugehörigkeit zu einer Gruppe wurden sie diskriminiert, ausgeschlossen, gequält und ermordet.
Trotz ihrer widrigen Lebensumstände verbindet sie jedoch eine unfassbare Stärke: ein Lebensmut, der seinesgleichen sucht und dessen Strahlkraft so faszinierend wie inspirierend ist. Mit Herzen voller Hoffnung lenken sie ihren Blick immer wieder auf die schönen Dinge im Leben. Trollblumen sammeln. Plätzchen backen. Lesen. Schreiben. Haare im Wind fliegen lassen.
Wie finden Schüler*innen Zugang zu den Geschehnissen der NS-Zeit? Wie machen wir uns selbst diese Zeit begreifbar, um eine Wiederholung um jeden Preis zu verhindern? Das Stück soll sich mit den Mechanismen politischer und privater Diskriminierung und deren Folgen auseinandersetzen, ohne dabei didaktisch von oben herab daher zu kommen. Durch die Stimmen zweier Jugendlicher und mittels moderner ästhetischer Elemente wollen wir den Schüler*innen auf Augenhöhe begegnen. Das Ein-Personenstück funktioniert sowohl auf der Bühne als auch als mobile Version im Klassenzimmer.

Ein anschließendes Nachgespräch ist Teil des Stückes.

Das Junge Theater Rosenheim e.V.:
Rosenheim braucht ein Stadttheater für junges Publikum, das neben der Schulbildung kulturelle Impulse setzt. Ganz gezielt und nachhaltig kann so eine Plattform geschaffen werden, die es Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen mit den Mitteln von Theater und Kunst ermöglicht, sich mit Themen auseinanderzusetzen, die deren Lebenswirklichkeit widerspiegeln.
Das Theater bildet ein Gegengewicht zu digitalem Medienkonsum und Unterhaltungsformaten, schafft echte Begegnungen und Diskussionen mit Künstlern und Zuschauern. Seine Wirkung ist integrativ und identitätsstiftend.

"Ich werde, hoffe ich... - Die Tagebücher der Elisabeth Block und Anne Frank

Eine Stückentwicklung nach den Tagebüchern von Anne Frank und Elisabeth Block

Klassenzimmerstück ab 14 Jahren

Spielzeit: ca. 60 Minuten (inkl. Nachgespräch ca. 90 Minuten)

Das Stück:
Wer bin ich? Und vor allem: wer möchte ich sein?
Welchen Platz möchte ich in der Gesellschaft haben?
Die großen Fragen werden immer wieder gewälzt - kennt man als Teenager, oder?!
Doch was, wenn einem dieser Platz auf einmal verwehrt wird? Was, wenn diskriminierende Parteien ihr Programm so sehr in die Köpfe der Menschen eingepflanzt haben, dass Ausgrenzung tödlich wird?

„Ich werde, hoffe ich, dir alles anvertrauen können[…]“, sind die ersten Worte, die Anne Frank am 12. Juni 1942 in einem von Nationalsozialisten heimgesuchten Amsterdam in ihr Tagebuch schreibt. Drei Monate zuvor und 800 km entfernt berichtet die 19-jährige Rosenheimerin Elisabeth Block in ihrem Tagebuch über die Geburt des Kindes ihrer Freundin. Es sollte ihr letzter Eintrag sein. Die ebenfalls jüdische Familie Block wurde verschleppt und vermutlich in einem polnischen Lager ermordet.

Zwischen Elisabeth Blocks letztem und Anne Franks erstem Tagebucheintrag liegen nicht nur 96 Tage, sondern auch zwei komplett verschiedene Lebenssituationen und Umstände. Sie waren zwei ganz unterschiedliche Jugendliche und doch erlitten sie das gleiche tragische Schicksal. Aufgrund ihrer Zugehörigkeit zu einer Gruppe wurden sie diskriminiert, ausgeschlossen, gequält und ermordet.
Trotz ihrer widrigen Lebensumstände verbindet sie jedoch eine unfassbare Stärke: ein Lebensmut, der seinesgleichen sucht und dessen Strahlkraft so faszinierend wie inspirierend ist. Mit Herzen voller Hoffnung lenken sie ihren Blick immer wieder auf die schönen Dinge im Leben. Trollblumen sammeln. Plätzchen backen. Lesen. Schreiben. Haare im Wind fliegen lassen.
Wie finden Schüler*innen Zugang zu den Geschehnissen der NS-Zeit? Wie machen wir uns selbst diese Zeit begreifbar, um eine Wiederholung um jeden Preis zu verhindern? Das Stück soll sich mit den Mechanismen politischer und privater Diskriminierung und deren Folgen auseinandersetzen, ohne dabei didaktisch von oben herab daher zu kommen. Durch die Stimmen zweier Jugendlicher und mittels moderner ästhetischer Elemente wollen wir den Schüler*innen auf Augenhöhe begegnen. Das Ein-Personenstück funktioniert sowohl auf der Bühne als auch als mobile Version im Klassenzimmer.

Ein anschließendes Nachgespräch ist Teil des Stückes.

Das Junge Theater Rosenheim e.V.:
Rosenheim braucht ein Stadttheater für junges Publikum, das neben der Schulbildung kulturelle Impulse setzt. Ganz gezielt und nachhaltig kann so eine Plattform geschaffen werden, die es Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen mit den Mitteln von Theater und Kunst ermöglicht, sich mit Themen auseinanderzusetzen, die deren Lebenswirklichkeit widerspiegeln.
Das Theater bildet ein Gegengewicht zu digitalem Medienkonsum und Unterhaltungsformaten, schafft echte Begegnungen und Diskussionen mit Künstlern und Zuschauern. Seine Wirkung ist integrativ und identitätsstiftend.

Buchung nur direkt im k1: ticket@k1-traunreut.de

„Fretboard Fusion“ präsentiert eine vielseitige musikalische Mischung – von innovativen Arrangements bekannter und beliebter Songs über neue, spannende Eigenkompositionen des Duos bis hin zu berühmten Melodien des klassischen Repertoires, neu interpretiert auf der Gitarre. Stilistische Grenzen werden hierbei bewusst überschritten. Zwei international preisgekrönte Gitarristen kommen zusammen, um Ideen auszutauschen und die Grenzen ihres geliebten Instruments auszuloten.

Die beiden Gitarristen „[…] demonstrierten, wie weit der Begriff des Crossover gefasst sein kann, wenn er so wunderbar gehandhabt wird wie hier.“ - Vorarlberger Nachrichten, März 2026

Einlass 19:30 Uhr

Werke von: Brecker Brothers, Miles Davis, Johannes Brahms u.a.
Wenn drei Ausnahmemusiker aufeinandertreffen, die in völlig unterschiedlichen Klangwelten zu Hause sind, entsteht Musik, die Grenzen überwindet. Claus Freudenstein (Kontrabass), Thomas Hartmann (Klavier) und Max Grosch (Violine) vereinen in ihrem Programm scheinbar Gegensätzliches: energiegeladene Jazz- und Rockelemente treffen auf die Eleganz und Tiefe klassischer Musik.
Dabei entfaltet sich ein spannender Dialog zwischen Improvisation und Komposition - virtuos, mitreißend und stets voller Überraschungen. Die ungewöhnliche Besetzung und die stilistische Offenheit machen dieses Trio zu einem besonderen Erlebnis für Musikliebhaber, die neugierig auf Neues sind und den Zauber des Unerwarteten schätzen.

Copyright: Tom Bauer, Klaus Junk

Einlass: 19:00 Uhr

Kat 1 | NP 47,50 € | Erm. 42,60 € | Kind bis einschl. 12 Jahre 17,50 €
Kat 2 | NP 39,50 € | Erm. 35,70 € | Kind bis einschl. 12 Jahre 17,50 €
Kat 3 | NP 31,80 € | Erm. 28,80 € | Kind bis einschl. 12 Jahre 17,50 €

„La Traviata“ Oper von Giuseppe Verdi, in italienischer Sprache
Arrangement für Kammerorchester gestellt von Pocket Publications

Dauer: ca. 2 Stunden, plus Pause

„Voilà! Opera! Kammerorchester“ unter der Leitung von Armando Merino
Regie: Gabriel Grünäugl, Bühnenbild: Andreas Arneth, Licht: Stefan Bößl

Der Münchner Verein „Voilà! Opera! e.V.“ veranstaltet die beliebte Oper „La Traviata“ von Giuseppe Verdi in italienischer Sprache. Die bewegende Geschichte erzählt von der Edelkurtisane Violetta Valéry, die in Alfredo Germont die große Liebe findet. Violetta, die an Tuberkulose erkrankt ist, blüht wieder auf und hofft auf eine rosige Zukunft. Doch als Alfredos Vater sie zwingt ihn zu verlassen, zerbricht ihre Welt. Ohne Hoffnung und in größter Verzweiflung nimmt sie ihr altes Leben wieder auf.
Alfredo, der von seinem Vater die Wahrheit über ihr Weggehen erfahren hat, kehrt zu Violetta zurück und bittet um Verzeihung. Glücklich stirbt sie in seinen Armen.
Das 11-köpfige Kammerorchester wird von dem gefragten Dirigenten Armando Merino, der an zahlreichen Häusern (Bayerische Staatsoper, Magdeburger Philharmonie,..) arbeitet, geleitet. Die Oper wird im klassischen Stil inszeniert und mit schlichtem Bühnenbild in Szene gesetzt. Gabriel Grünäugl übernimmt die Regie. Die Münchener Sopranistin Maria Czeiler, die von der Presse als Sängerdarstellerin par excellence gepriesen wird und mit ihrer warmen und schönen Stimme das Publikum begeistert, verkörpert Violetta. Als Sänger des Alfredos konnte der international gefragte und preisgekrönte italienisch-mexikanische Tenor Rodrigo Trosino engagiert werden. Jan Bukowski, der den Vater Alfredos verkörpert, ist ein junger talentierter Nachwuchskünstler, der schon des öfteren bei "Voilà! Opera! e.V.“ dabei war. In weiteren Rollen sind u.a. Alicja Bukowska, Maria Tarsia, Eberhard Lorenz, Lukas Eder zu sehen.

Sternschnuppe, das sind Kinderlieder, die auch Eltern lieben.

Kein Wunder, denn in den Liedern der beiden beliebten Sternschnuppe Künstler blühen Fantasie, Sprachwitz und musikalische Vielfalt und manchmal auch die Lust am puren Blödsinn. Margit Sarholz und Werner Meier lassen die Knödel in der Disco tanzen, die Kuh ins Kino gehen und den Kühlschrank spazieren, sie schicken zwei Brotbrösl auf Weltreise und segeln mit den Regenpiraten übers Pfützen-Meer.

Wenn das Kinderlieder-Duo Margit Sarholz und Werner Meier mit Gitarre und ihrem großen Liederkoffer auf Konzert-Reise gehen, ist Vergnügen für die ganze Familie garantiert. Denn ihre Konzerte sind eine unvergleichliche Mischung aus Musik, Theater und Mitmachspaß. Sie zaubern aus ihrem Koffer lustig-abenteuerliche Sternschnuppe-Hits, verrückte und spannende Geschichten-Lieder. Dabei nehmen sie die Kinder vom ersten Ton an mit durch ihre ausgelassene Spielfreude und ihren lässig-verschmitztem Humor und lassen auch die Erwachsenen wieder zu Kindern werden.

Ideal für Grundschulkinder - empfohlenes Mindestalter ab 4 Jahre
Spieldauer: ca. 90 Minuten (inkl. Pause)

Einlass: 14:30 Uhr

NP 46 € | Erm. 42 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Diese Veranstaltung ist im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Präsentiert von BR2

„Du wirst sein wie damals, als sie deine Schönheit zu Asche verbrannten und uns erzählten, es sei Freiheit.“ - La notte dei cristalli

Pippo Pollina, der in der Schweiz lebende sizilianische Cantautore, ist bekennender Pazifist. Der einstige Kriegsdienstverweigerer hat schon in der Vergangenheit mit seiner Musik Machtmissbrauch angeprangert und sich für Menschlichkeit und Frieden eingesetzt. Nun, in einer Zeit, in der Krieg mindestens in der täglichen Berichterstattung wieder zu unserem Alltag gehört, widmet der erfolgreiche Liedermacher mit Fra guerra e pace (Zwischen Krieg und Frieden) dem Thema ein ganzes Album. „Der Krieg ist eine Dimension, von der sich der Mensch nie wirklich gelöst hat. Dieser Ort, an dem sich Zerstörung und Vernichtung mit anderen Ereignissen des Lebens verbinden. Mit Liebe, Geburten, Hunger oder Durst“, schreibt der Künstler im Vorwort des Booklets. Und so nimmt Pippo Pollina uns mit diesem klanglich wie inhaltlich vielfältigen Album mit zu den Menschen und füllt das, was wir täglich in den Nachrichten hören, mit Leben. Wir begegnen Ängsten, Schmerz und Trauer, und gleichzeitig Zuversicht, Liebe und Poesie.
Fra guerra e pace ist in vielerlei Hinsicht ein besonderes Album. Mit seiner detailreichen, vielgestaltigen, mal hymnisch, mal archaisch anmutenden Musik, zieht es uns sofort in den Bann. Die Liedtitel und Texte konfrontieren uns mit grausamer Geschichte und Gegenwart. La notte dei cristalli (Die Kristallnacht) ist ein Lied, das er für dieses Album gemeinsam mit seinen beiden Kindern, Singer-Songwriter FABER und Madlaina Pollina, aufgenommen hat. Es ist das erste Mal, dass die drei gemeinsam zu hören sind. Free Palestina besingt einen Ort, in dem es keine Erinnerungen, kein Brot, keine Würde gibt, aber viele Kräfte, die ‚Free Palestine‘ rufen. Immer schwingt die Hoffnung mit, schimmern Liebe und Menschlichkeit wie ein Gegengift durch das Leid hindurch. So erzählt das Lied Fra i petali del girasole (In den Blütenblättern der Sonnenblumen) von einem ukrainischen Soldaten auf Heimaturlaub, der fernab vom Donbass, von einem guten Leben nach dem Krieg träumt. Denn eigentlich hält das Leben doch so viel Schönes bereit - La vita è bella così com’è (Das Leben ist schön, so wie es ist) lautet der Titel von Pippo Pollinas Tour im kommenden Jahr.
Akustisch fällt die Vielfalt dieses Albums auf. Die Stücke bestechen durch eine instrumentale Fülle, die ein klanggewaltiges, harmonisches Ganzes schafft und dabei stellenweise doch immer wieder Soli präsent, prägnant, ja fast stolz in den Vordergrund stellt. Vieles davon ist nicht zufällig gewählt, sondern passt sich auch thematisch ein - wie die Oud, die arabische Laute, in Free Palestina. Man könnte meinen, dass diese Vielfalt ein unwillkürlicher Appell für den Frieden ist.
Fra guerra e pace ist ein politisches Statement, eine poetische Mahnung und auch ein Hoffnungsschimmer in bewegten Zeiten. Es erzählt von historischen und heutigen Kriegsereignissen und dem, was sie mit den Menschen machen. Pippo Pollina widmet es „den Unschuldigen, die unter den Bomben sterben, die vom Himmel dieser Welt fallen.“

Das Album erschien am 5. Dezember 2025.

Ab Januar 2026 ist Pippo Pollina in der Schweiz, in Deutschland und Österreich auf Tournee.
Alle Kompositionen und Texte stammen von Pippo Pollina – mit Ausnahme des Textes zu Fra i petali del girasole, der gemeinsam mit Luigi Mariano entstand.

Das Album entstand unter Mitwirkung von:
Gesang:
Julian Pollina „FABER“ & Madlaina Pollina – La notte dei cristalli
Marcello Mandreucci, Alfonso Moscato und Raquel Romeo – Questo tempo insieme
Streicher:
Lenka Bonaventurova (Viola)
Daniel Frankenberg (Violine)
Jonas Moosmann (Violine)
Stefania Verità (Cello)
Tasteninstrumente:
Martin Kälberer (Klavier, Keyboards, Akkordeon, Harmonium)

Kind 5€
Buchung nur direkt im k1 (ticket@k1-traunreut.de oder 08669/857-444)

Die Abenteuer einer Sau aus der Unterkuhle

Bauer Kruse hat drei Schweinekuhlen: die Unter-, die Mittel- und die Oberkuhle.

Josephine lebt in der Unterkuhle zwischen "fressen, matschen und schlafen!" - Sie träumt jedoch von einem besseren Leben. Davon, einmal ein mittelkuhles oder gar ein oberkuhles Schwein zu sein. Eines Nachts macht sie sich tatsächlich auf den Weg. Sie verlässt ihre Kuhle und versucht ihr Glück. Ihr Aufstieg endet mit bitterer Enttäuschung.

Verzweifelt flieht sie aus dem Schweinehof und landet im tiefsten Wald, wo sie das Wildschwein Parcival kennenlernt. Beide verlieben sich ineinander. Sie verbringen zusammen wunderbare Tage im Wald. Josephine aber bekommt von der Wildschweinrotte wieder einmal zu spüren, was es heißt, anders zu sein. Wieder wird sie ausgestoßen...

Als dann auch noch Bauer Kruse und Jägermeister Spieß im Wald auftauchen, um die Wildschweine in "leckere Würstchen" umzuwandeln, nimmt sich Josephine ein Herz: "... das Glück des Tapferen!"

Eine Fabel als Erzähltheater mit Figuren und Musik.

Altersempfehlung: 5-11 Jahre

Dauer: ca. 55 Minuten, keine Pause

Buchung nur direkt im k1 (ticket@k1-traunreut.de oder 08669/857-444)

***Zusatztermin aufgrund überwältigender Nachfrage***
Die Nachfrage war riesig – deshalb freuen wir uns, Ihnen einen zusätzlichen Veranstaltungstermin am 9. Oktober 2026 anbieten zu können!
Erleben Sie Helmut A. Binser noch einmal live und sichern Sie sich die Chance auf ein Ticket!


NP 29 € | Erm. 23 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Diese Veranstaltung ist im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de, telefonisch von Dienstag bis Freitag zwischen 11:00 und 15:00 Uhr unter 08669/857-444 oder persönlich im gleichen Zeitraum.

Schwarzer Hut, rote Schuhe und voller Einsatz für das Publikum.
Nachdem Helmut Binser mit seinen Auftritten die großen Bühnen Bayerns erobert hat, folgt nun das mit Spannung erwartete Nachfolgeprogramm "BUMM", bei dem sich die bekannten Figuren aus seinen Programmen wieder zusammenfinden und gemeinsame Abenteuer erleben.
Thematisch dreht sich beim Binser alles um das Leben auf dem Land und den täglichen Umgang der Dorfleute miteinander. Seine schrägen Bühnenfiguren und ihre Erlebnisse treiben das vergnügte Publikum zu unkontrollierten Lachanfällen und heftigen Jubelstürmen.
Sicherlich ist es Ihnen auch schon mal passiert, dass Sie Helmut Binser in einem unpassenden Moment auf Ihrem Smartphone gesehen haben und laut loslachen mussten. In einem Schnellrestaurant, oder auf dem Motorrad oder beim Orthopädenkongress. Die Blicke der Anderen waren Ihnen sicher unangenehm. Während sie sich gerade noch herzhaft über den Bolzenberte und den 3-Finger-Done amüsiert haben, werden sie sogleich von Unwissenden schief angesehen.
Keine Angst, hier kann natürlich Abhilfe geschaffen werden: Gehen Sie einfach zu einem Binser Auftritt. Dort können Sie gemeinsam mit den anderen Besuchern hemmungslos lachen, ohne dass Sie jemand vorwurfsvoll anschaut. Denn: Lachen ist gesund.

Pubertät ist schlimm. Klar. Aber nicht so schlimm wie Alterspubertät!
Alterspubertiere lieben die Ruhe, das Wandern, das Wort „früher“ und bestuhlte Pop-Konzerte.

Männliche Alterspubertiere zwängen den runden Körper in Neoprenanzüge und beginnen einen Kitesurfing-Lehrgang. Weibliche Alterspubertierende flüchten sich gern in die Spiritualität und wollen sich „neu entdecken“. Sie laufen in Yogakurse, über den Jakobsweg, wollen ihr Sexleben aufpeppen oder Marmelade einkochen.

Klingt erschreckend? Ist es auch. Aber vor allem sehr, sehr lustig …
Edi Jäger, der Prinz der Stand-Up-Comedy, prügelt zwei Stunden lang mit einem Stakkato an Pointen erbarmungslos auf das Publikum ein. Es erwartet Sie ein atemberaubender Abend!

Einlass 19:30 Uhr

Kind 5 € | Erw. 8 €

Diese Veranstaltung ist NICHT im Abo buchbar.

Die Abenteuer einer Sau aus der Unterkuhle.

Bauer Kruse hat drei Schweinekuhlen: die Unter-, die Mittel- und die Oberkuhle.

Josephine lebt in der Unterkuhle zwischen "fressen, matschen und schlafen!" - Sie träumt jedoch von einem besseren Leben. Davon, einmal ein mittelkuhles oder gar ein oberkuhles Schwein zu sein. Eines Nachts macht sie sich tatsächlich auf den Weg. Sie verlässt ihre Kuhle und versucht ihr Glück. Ihr Aufstieg endet mit bitterer Enttäuschung.

Verzweifelt flieht sie aus dem Schweinehof und landet im tiefsten Wald, wo sie das Wildschwein Parcival kennenlernt. Beide verlieben sich ineinander. Sie verbringen zusammen wunderbare Tage im Wald. Josephine aber bekommt von der Wildschweinrotte wieder einmal zu spüren, was es heißt, anders zu sein. Wieder wird sie ausgestoßen...

Als dann auch noch Bauer Kruse und Jägermeister Spieß im Wald auftauchen, um die Wildschweine in "leckere Würstchen" umzuwandeln, nimmt sich Josephine ein Herz: "... das Glück des Tapferen!"

Eine Fabel als Erzähltheater mit Figuren und Musik.

Empfohlenes Mindestalter: 5 Jahre

Dauer: ca. 55 Minuten, keine Pause

Zwei Künstler sorgen mit „HEUTE SCHON GELACHT?“ für heitere Stunden, ganz getreu dem Motto: Lachen macht das Leben schön!

Schauspielerin Gerda Steiner und Moderator Gaetano De Martino widmen sich mit neuen, eigenen Texten den zwischenmenschlichen Geschichten und Situationen, die jeder kennt oder sicher schon einmal selbst erlebt hat. Ihr Publikum umfasst alle Generationen und es fühlt sich von der Textauswahl in Mundart oder Hochdeutsch stets bestens unterhalten.


Copyright Foto: Theater Event GmbH

Einlass: 19:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Kat 1 | NP 49,90 €
Kat 2 | NP 44,90 €
Kat 3 | NP 39,90 €

Ermäßigungen:
Schwerbehinderte mit eingetragener Begleitperson zahlen den Normalpreis, die Begleitperson erhält eine Freikarte. Nur direkt im k1 buchbar!
Ansonsten keine Ermäßigungen.

Erleben Sie ein außergewöhnliches Konzert mit der Musik von Ludovico Einaudi in Traunreut!

Wir laden Sie herzlich zu einem unvergesslichen Abend voller zauberhafter Musik ein. Genießen Sie die magischen Melodien eines der bedeutendsten Pianisten und Komponisten unserer Zeit, Ludovico Einaudi, meisterhaft interpretiert von einem talentierten Künstler.

Ludovico Einaudi ist bekannt für seine einfachen, aber unheimlich schönen minimalistischen Klavierwerke und seine beeindruckende Filmmusik. In fast drei Jahrzehnten seiner Tätigkeit hat er eine Reihe von Alben veröffentlicht, die die Charts anführten, die prestigeträchtigsten Konzertsäle der Welt ausverkauft und seine Musik wurde in vielen berühmten Filmen wie “Ziemlich beste Freunde”, “Doktor Schiwago”, “This Is England”, “Nomadland” und anderen gespielt.

Dieses einzigartige Konzert bietet mehr als nur Musik. Eine Symphonie funkelnder Kerzen wird den gesamten Raum erleuchten und dem Abend eine mystische und magische Atmosphäre verleihen. Jede Kerze trägt dazu bei, eine zauberhafte Umgebung zu schaffen, die das musikalische Erlebnis perfekt ergänzt.

In diesem Konzert werden Einaudis Melodien von dem preisgekrönten tschechischen Pianisten Alexander Starý interpretiert. (Pianist der Petrof ART Family) Im Falle von Krankheit oder anderen Umständen wird ein Ersatzkünstler bereit sein, aufzutreten.

Verpassen Sie nicht diese besondere Gelegenheit, einen Abend voller Magie und Musik zu erleben. Wir freuen uns auf Ihr Kommen!

Einlass ab 18:30 Uhr.
Beginn: 19:00 - ca. 20:20 Uhr, keine Pause

Als Schauspieler, Kabarettist und Musiker weiß Stephan Zinner: Das härteste Publikum wartet zuhause – die eigene Familie. Trotzdem stellt er sich gerne den Herausforderungen als Koch von trendigem Soulfood, Fahrdienstleiter, Christbaum-Chefeinkäufer, Heimwerker und Schwiegersohn. Dafür bekommt er zwar nicht immer Applaus, die Verletzungsgefahr ist hoch und die Gage niedrig, aber ein Lächeln ist eh viel mehr wert. Da hält man sogar die Welt da draußen aus, voller Scheuklappenträger auf ihrem eiligen Weg zur Selbstoptimierung. Und er stellt sich die großen Fragen der Menschheit: Ist ein Wurstsalat eine Bowl? Was hat der Familienkalender mit dem Raum-Zeit-Kontinuum zu tun? Sind Laufbänder totbringende Höllenmaschinen? Und warum schwimmt im Weißbier eine Orangenscheibe?

Mit viel feinsinnigem Humor beantwortet Stephan Zinner in seinem neuen Buch diese und viele weitere Fragen auf grandios komische Weise. Musikalisch wird er dabei unterstützt von Maxi Pongratz am Akkordeon und Matthias Meichelböck am Flügelhorn. Mit ihrer Band "Koflgschroa" sind die zwei Oberammergauer Vollblut-Musiker dem Publikum auch jenseits des Spotify-Universums bestens bekannt.

Stephan Zinner, geboren 1974, ist Schauspieler, Autor, Musiker und Kabarettist.
Er spielte auf den Bühnen des Landestheaters Salzburg und der Kammerspiele in München sowie unvergessliche fünfzehn Jahre lang im Singspiel auf dem Nockherberg als Markus Söder. Seit 2016 gehört er zum Cast der bundesweit erfolgreichen Eberhofer-Krimi-Reihe nach den Romanen von Rita Falk, darüber hinaus ist er im Münchner »Polizeiruf 110« sowie in der Hauptrolle im BRSechsteiler »Himmel Herrgott Sakrament« zu sehen. Regelmäßige Auftritte mit musikalischen Lesungen in Deutschland und Österreich bestreitet er mit Kollegen wie Hannes Ringlstetter (»2 Typen, 2 Gitarren, 2 Bücher«), Stefan Leonhardsberger (»Kaffee & Bier«) und Maxi Pongratz ("Georg Kreisler Abend").
Sein aktuelles Soloprogramm heißt »Der Teufel, das Mädchen, der Blues & Ich«.
Stephan Zinner lebt mit seiner Familie in München.

Einlass: 18:00 Uhr