Erlebnisvortrag über den Dächern Pforzheims

Über alle Berge zieht es den Autor Johannes Schweikle und den Fotografen Daniel Keyerleber durch den
Schwarzwald Schritt für Schritt der Frage nach: Was ist Heimat? Sie wandern auf dem Westweg, der dieses
Jahr 125 Jahre alt wird, 285 Kilometer von Pforzheim bis Basel. Der alte Fernwanderweg folgt der
Kammlinie und führt die beiden Männer, die vom Alter her Vater und Sohn sein könnten, über Hohloh und
Hornisgrinde, Brandenkopf und Farrenkopf, schließlich Brend, Belchen, Blauen. Der Anfang ist zäh, das
Wetter wechselhaft. Auf der roten Raute wollen sie gegen Klischees wie Bollenhut und Kirschtorte
angehen und der eigenen Herkunft näherkommen.
Die rote Raute führt sie vom einstigen Führerbunker zur Hütte des Philosophen Heidegger. Sie erleben
den Wald im Klimawandel und beobachten, was die Rückkehr des Wolfes bei Menschen und Tieren
auslöst. Im Nationalpark findet der Fotograf einen uralten Baum, der trotz aller Katastrophen weiterlebt.
Bäche und Flüsse tragen Geschichten von früher ins Heute und jede Begegnung führt tiefer hinein in
dieses Zentralmassiv deutschen Gefühls. Der reich bebilderte Reisebericht basiert auf dem Erfolgstitel
„Westwegs“ aus dem Jahr 2012, den Johannes Schweikle nun erweitert und überarbeitet hat. Mit
vorgelesenen Passagen aus seinem Buch, Bildern und kurzen Filmen präsentiert Johannes Schweikle seine
Entdeckungsreise durch den Schwarzwald. Direkt nach dem Vortrag haben Sie die Möglichkeit Fragen zu
stellen und eigene Erfahrungen mit dem Wandern im Schwarzwald zu teilen.

Johannes Schweikle, 1960 in Freudenstadt im Schwarzwald geboren, studierte in Tübingen, Jerusalem
und München. Seine Romane beschäftigen sich mit Menschen in Bewegung. In Porträts und Reportagen
(u.a. für ZEIT, FAZ, GEO und die Süddeutsche Zeitung) untersucht er Glanz und Widersprüche der
gegenwärtigen Zeit.

Daniel Keyerleber, 2000 in Leinfelden geboren, entdeckte als Teenager seine Leidenschaft für die
Fotografie. Die Ausbildung absolvierte er bei René Staud in Leonberg. Für Spiegel Online durchquerte er
das Engadin im Winter. Den Schwarzwald erkundet er mit seiner Kamera in allen vier Jahreszeiten.

Erleben Sie mit unserem Wohlfühlpaket eine exklusive multimediale Präsentation mit Johannes Schweikle.
Aus der Höhe von unserem Sparkassenturm im 16. Stock in der Skylouge mit angrenzender Dachterrasse genießen Sie dabei einen einzigartigen Blick auf den
Schwarzwald. Im Anschluss beim Meet & Greet mit dem Autor erwartet Sie ein Freigetränk bei
interessanten Gesprächen und einem kleinen Vesper aus dem Schwarzwald. Damit Sie möglichst bequem
zu unserer exklusiven Veranstaltung kommen, können Sie im Sparkassenparkhaus kostenfrei parken. Dazu
erhalten Sie ein freies Auslassticket bei der Veranstaltung.

Einlass: 18 Uhr Treff: Info Postr.3 Ort: Skylounge, 16.Stock im Sparkassenturm

Die neu ins Leben gerufene Open Stage Mäulesmühle bietet Künstlern aller Genres die Möglichkeit, ihr Können zu zeigen. An vier Terminen im Jahr präsentieren sich jeweils 5 Künstler bzw. Künstlergruppen. Unsere Zuschauer erleben an jedem Abend ein abwechslungsreiches Programm vom Stand up-Comedian über die Stepptänzerin bis zum Bauchredner. Durch das Programm begleiten die Moderatoren und Improvisationskünstler Jakob Nacken und Johann Theisen. Das Bio-Restaurant Mäulesmühle bewirtet an der Theke der Kulturscheuer mit Getränken und Snacks.

Einlass: 19:30 Uhr

Hey Sie! Ja genau sie! Sie sehen gut aus. Gut genug, um sich mein neues Bühnenprogramm anzuschauen. Eigentlich sogar noch besser. Wow! Wirklich, ich hätte es nicht für möglich gehalten, dass es Leute wie Sie noch gibt. Sie sind die erste Person seit langem, bei der ich mir das Du vorstellen könnte. Jetzt, wo wir uns näher gekommen sind, verrat ich Ihnen was: Sie haben was zwischen den Zähnen. Könnte Spinat sein. Was Gesundes. Klar. Sie achten auf sich. Find ich toll. Ich wäre wirklich neugierig darauf, sie kennen zu lernen. Kommen Sie doch einfach in mein Programm.
Da beleidige ich schnell zwei Stunden die ganzen anderen Arschlöcher und danach unterhalten wir uns dann. Das wird magisch. Klar, Sie sind ja auch dabei!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Warschau, 1939. Dem Polski-Theater wird die Aufführung einer Nazi-Farce verboten. Stattdessen gibt man kurzfristig „Hamlet“. Während des berühmten Monologs „Sein oder Nichtsein“ verlässt der Fliegeroffizier Sobinsky den Saal – und geht geradewegs in die Garderobe der Hauptdarstellerin. Ihr Ehemann, der berühmte Schauspieler Josef Tura, tobt. Doch als auf der großen Weltbühne der Krieg ausbricht und der polnische Widerstand in Gefahr gerät, gilt es zusammenzuhalten.
Und plötzlich spielt die Theatertruppe nicht mehr für das Publikum, sondern um ihr Leben.

Das Stück „Sein oder Nichtsein“ – nach dem Film von Ernst Lubitsch – handelt von Krieg und Naziterror. Dem gegenüber steht der Zusammenhalt eines Theaterensembles, das sich mutig und listenreich gegen das Unrecht stellt. Ein Plädoyer für Zivilcourage mit den Mitteln der Komödie.

„Der 1942 in den USA gestartete Film des jüdischen Berliners Ernst Lubitsch ist zu einem hellsichtigen Zeitdokument geworden, das den Vergleich mit Chaplins DER GROSSE DIKTATOR nicht zu scheuen braucht und bereits vor über 60 Jahren bewiesen hat, dass man über Nazis lachen kann, ohne ihre Verbrechen kleinzureden.“ – Sächsische Zeitung

„Einer der besten Filme von Ernst Lubitsch, der als ätzende Satire die Schergen des Nationalsozialismus als Schmierendarsteller beschreibt und die Schauspielertruppe als tragikomische Helden ehrt.“
– Lexikon des internationalen Films

Ein Abend für alle, die irgendwo dazwischen sind. Zwischen Kind und Erwachsen, Sorglosigkeit und Verantwortung, Aufregung und Verwirrung.

Darüber, wie es sich anfühlt, heute jung zu sein.
Ein Lebensabschnitt voller Veränderungen in einem Zeitabschnitt ohne Konstante, einer Zukunft mit Klimawandel und KI und einer Jugend mit Corona und Sozialen Medien.

Ceylin Cetin, entwickelt im Rahmen ihres FSJ Kultur im Renitenztheater ihr eigenes Event-Projekt und lädt euch zu einem Abend von jungen Menschen für junge Menschen ein.

Von Musik, Poetry Slam, Comedy, und weiterem bis hin zu persönlichen Gesprächen über das Leben, die Zukunft und alles dazwischen.

Save the Date! Mehr Infos folgen!

Bild: Ceylin Cetin

Einlass: 19:45 Uhr

Next Frontiers 2025
Der jährliche Stuttgarter Zukunftskongress "Next Frontiers - Applied Fiction Days" wendet sich an Menschen, die Zukunft für machbar halten. Unser Diskussionsraum kennt keine Wände zwischen Disziplinen, Fakultäten und Genres. Denn gute Ideen sollten tun, was unsere Probleme längst beherrschen: sich vernetzen.
Auch 2025 werden wir wieder gemeinsam mit Wissenschaftler:innen, Science-Fiction Autor:innen, Expert:innen aus der Praxis sowie allen Interessierten über Lösungen für die drängenden Probleme unserer Zeit und über neue Chancen und Perspektiven diskutieren.

Copyright: Next Frontiers gUG

Einlass: 09:30

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Maßgeschneidert: Lutz Hübner und Sarah Nemitz, die zu den meistgespielten deutschen Theaterautoren gehören („Frau Müller muss weg“), haben für uns ein neues Stück mit starkem Stuttgart-Bezug geschrieben, das im Alten Schauspielhaus zur Uraufführung kommt.

Als bei Claudia Nägele, einer erfolgreichen Stuttgarter Geschäftsfrau im Ruhestand, eine schwere Herzerkrankung festgestellt wird, ruft sie ihre längst erwachsenen Kinder und die älteste Enkeltochter zusammen. Sie möchte von ihnen Rat, ob sie sich einer riskanten Operation unterziehen soll, die ihre Lebenserwartung verlängern könnte.

Der seit dem Corona-Tod des Vaters ohnehin sehr wackelige Familienfrieden gerät dadurch erneut in Gefahr: Die Fronten zwischen klaren Befürwortern der evidenzbasierten Medizin und überzeugten Anhängern von alternativen Heilmethoden entzweien die Geschwister. Alte Rechnungen kommen wieder auf den Tisch.
Schnell entbrennt ein grundlegender Streit über Zuneigungen und Zurückweisungen, Verantwortung und Rücksichtslosigkeit, sowie über Verschwörungstheorien und Wahrscheinlichkeiten.

Mit einem scharfen Blick und gleichzeitig mit viel Humor zeigen Lutz Hübner und Sarah Nemitz, welche gesellschaftlichen Gräben mitten durch eine Familie gehen können, wenn es um die Gesundheit geht.

Ein hochaktuelles Stück für ein hervorragendes Ensemble! Als Familienoberhaupt Claudia erleben Sie Ursula Berlinghof, die 2022/2023 vom Publikum zur beliebtesten Schauspielerin gewählt wurde.

Vorstellungen 2.5. bis 7.6.2025

Mit Ursula Berlinghof, Farina Violetta Giesmann, Antonio Lallo, Frederik Leberle, Bianca Spiegel, Lisa Wildmann u.a.
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Dramaturgie Susanne Schmitt

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Oper von Alban Berg

Warum eigentlich heißt diese Oper Lulu? Dr. Schön nämlich nennt unsere Protagonistin Mignon. Walter Schwarz, der Maler nennt sie Eva, Dr. Goll nannte sie Nelly. Einige wenige, Schigolch zum Beispiel und Geschwitz, nennen sie tatsächlich Lulu. Wie sie eigentlich heißt, weiß niemand und so unbekannt wie ihr Name ist auch ihr Wesen. Aus dem Dunkel ihres Inkognito heraus entzieht sie sich konsequent jeder
Rollenzuschreibung. Sie verweigert sich gleichermaßen der Rolle der Ehefrau, wie der der Freundin. Auch auf die Geliebte lässt sie sich nicht festlegen und auf die Hure schon gar nicht. Und doch, so sagt sie uns, habe sie nie in der Welt etwas anderes scheinen wollen, als wofür man sie genommen habe. Und man habe sie nie in der Welt für etwas anderes genommen als was sie sei. Hier beißt sich die Katze in den Schwanz und Eva, Lulu, Mignon oder Nelly entwischen uns wie das Elektron dem Quantenphysiker. Zurück bleibt eine nicht weiter zu fokussierende Unschärfe. Dabei ist Lulus – bleiben wir also bei dem Namen – Wirkung unbestritten. Die Blutspur von nicht weniger als sieben
Leichen zieht sie durch die Oper hinter sich her. Vom eigenhändigen Mord an Dr. Schön, über den Auftragsmord am Athleten, je einem provozierten Selbstmord (Maler) und medizinischen Notfall (Dr. Goll) bis hin zu einigen Kollateraltoten wie Alwa oder der Geschwitz und schließlich ihr selbst ist alles dabei.

Wollen wir ihr auf die Schliche kommen, dann bleibt uns nichts anderes übrig, als diese Figur erneut auf eine Theaterbühne zu bitten und zu versuchen, im Licht der Scheinwerfer ein weiteres Puzzleteil zu ihrer Identifizierung zu erhellen. Und wenn wir dabei auch nicht allzu viel verstehen sollten, so könnte uns ein weiterer Abend mit Lulu doch vielleicht wenigstens eine kleine Ahnung davon vermitteln, welche kathartische oder zerstörerische oder wie auch immer geartete Aufgabe der ihr innewohnenden namenlosen Kraft im Geflecht der menschlichen Unzulänglichkeiten zugedacht wurde.

Eine Produktion der Opernschule der HMDK Stuttgart
Mit dem Stuttgarter Kammerorchester und dem Erasmus Ensemble Stuttgart

Musikalische Leitung: Bernhard Epstein
Regie: Bernd Schmitt
Ausstattung: Annette Wolf

30 Minuten vor Beginn der Vorstellung findet eine Stückeinführung im Studio des Wilhelma Theaters statt. Der Eintritt hierzu ist frei.

CAVEMAN von Rob Becker

Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Die Kult-Comedy begeistert Publikum und Kritiker rund um den Globus. Ein MUSS für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen!

CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau. Im „magischen Unterwäschekreis“ begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Was der Durchschnitts-mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: „Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?“ Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis und trockenem Humor und ironischen Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten „Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren“ beginnt und gleichzeitig endet.

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge. In Deutschland startete das Stück im Jahr 2000 in der Regie von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader.

Caveman: Martin Luding // Regie: Esther Schweins // Original: Rob Becker // Übersetzung: Kristian Bader

Eine Theater Mogul Produktion.

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Diese Komödie ist Kult! Tolle Pointen, viel Musik und sechs Schauspieler – darunter Publikumsliebling Andreas Klaue – die (fast) bis zum Äußersten gehen!

Seit bei der hiesigen Automobilbranche und ihren Zulieferern der Absatz schwächelt, haben nach und nach alle in der Freundesgruppe ihre Jobs verloren. Die sechs Jungs sind pleite, ohne Perspektive, und auch mit den Frauen klappt es nicht so richtig. Doch dann kommt ihnen die zündende Idee: Sie wollen eine Männer- Striptease-Gruppe gründen und so das große Geld verdienen. Dass keiner von ihnen über Model-Maße verfügt und dass sie auch vom Tanzen allesamt keine Ahnung haben, stört sie zunächst nicht weiter. Aber bald stellt sich heraus, dass auch das Fallenlassen aller Hüllen gelernt sein will ...

Ein grandioser Spaß, der dennoch einige nachdenkliche Zwischentöne hat: sechs Männer, die sich gegen die drohende Arbeitslosigkeit mit Witz und Einfallsreichtum zur Wehr setzen. Wie weit werden sie dabei gehen?

„Manche Stoffe sind einfach so gut, dass sie sich sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand wunderbar behaupten können“, schrieb die Süddeutsche Zeitung über die Komödie, die unter dem Titel
„Ganz oder gar nicht“ auch erfolgreich verfilmt wurde. Regisseur Murat Yeginer, der das Publikum bereits bei „Das Fräulein Wunder“ Tränen lachen ließ, hat das Stück ins Hier und Jetzt – und nach Stuttgart geholt. Eine schwungvolle Komödie über Männer, die neue Wege suchen, um mit der Zeit Schritt zu halten!

Vorstellungen 16.5. bis 6.7.2025

Mit Dieter Gring, Irfan Kars, Andreas Klaue, Aron Keleta, Gideon Rapp, Ambrogio Vinella
Regie Murat Yeginer
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Annette Weinmann

Ein Comedy-Abend mit Hillu´s Herzdropfa hat fast schon Kultcharakter im Ländle: Mit ihrem Programm „Dobblet gmobblet“ legen „Hillu´s Herzdropfa“ ihr neuntes Programm in 12 Jahren auf.

Mit ihrer Fähigkeit, auf der Bühne ihr Publikum zu begeistern, reisen sie als selbst ernannte Highländer kreuz und quer durch‘s Ländle. Man darf gespannt sein, welche Charaktere „Hillu´s Herzdropfa“ im Programm „Dobblet gmobblet“ präsentieren.

Sie können sicher sein, dass Sie „Hillu´s Herzdropfa“ direkt und in gewohnter Dosis bekommen. Ihr untrügliches Gespür für komische Momente und Begegnungen wird von den Vollblut-Comedians mit witziger Schlagfertigkeit und feiner Ironie gemischt. Ihre Auftrittserfahrung gepaart mit Menschenkenntnis und dem Willen ihr Publikum immer wieder aufs Neue zu überraschen, das liegt den beiden am Herzen und garantiert beste schwäbische Unterhaltung.

"Wer it woiß, was Dobblet gmobblet hoißt, erfährts beim a Aufdridd!!"

Einlass: 19:00Uhr

Zwei Opernkrimis, eine Szenerie: Auf den ersten Blick geht es in den italienischen Dörfern gemütlich zu. Doch der zweite enthüllt: Es gibt Eifersucht, Untreue, Mord. In der „Cavalleria rusticana“ verflucht eine Frau ihren Geliebten, der es auf eine andere abgesehen hat. Als deren Mann davon erfährt, fordert er den Schürzenjäger zum Duell auf. Im anderen Dorf tritt eine reisende Schauspieltruppe mit einem Stück auf, in dem die Clownsfigur Bajazzo von seiner Colombina Hörner aufgesetzt bekommt. Die Schauspielerin hat aber wirklich ein Techtelmechtel mit einem anderen. Ihr vor Eifersucht rasender Mann, der Bajazzo, geht während der Aufführung mit einem Messer auf sie und ihren Liebhaber los.
Solche realistischen Kurzgeschichten auf der Opernbühne waren Ende des 19. Jahrhunderts etwas ganz Neues. Nachdem Ruggero Leoncavallo ­„Cavalleria rusticana“ von Pietro Mascagni sah, wollte er eine ähnliche Handlung in Musik umsetzen. Während Mascagni für sein Libretto auf eine ­Novelle von Giovanni Verga zurückgriff, entschied sich Leoncavallo dazu, selbst eines zu verfassen. Mit der Konstruktion eines Stücks im Stück und durch die Gleichzeitigkeit von Komödie und Tragödie entstand ein spannendes Opernexperiment.

SOLIST:INNEN, CHOR UND EXTRACHOR DES THEATERS PFORZHEIM
BADISCHE PHILHARMONIE PFORZHEIM

MUSIKALISCHE LEITUNG ROBIN DAVIS
INSZENIERUNG URS HÄBERLI
AUSSTATTUNG ESTHER BÄTSCHMANN
DRAMATURGIE UND ÜBERTITEL CARLO MERTENS

Nicht immer wird man im Leben da abgeholt, wo man steht. Im Falle einer Taxi-Fahrt ist das natürlich schon so. Außer, man hat keine Ahnung, wo man sich befindet. Oder kein Geld. Doch manchmal ist es im Leben eben auch nicht so einfach, den eigenen Standpunkt zweifelsfrei festzumachen. Weder emotional, noch politisch oder geografisch. Und manchmal fehlen eben auch die nötigen Mittel.
Eva Karl Faltermeier findet heraus, wo wir alle abgeholt werden wollen, wohin die Fahrt geht und was sie uns kostet. Eine amüsante Fahrt – durch die Irrungen des Lebens –, während der jede Sekunde zählt.

Eva Karl Faltermeier ist Optimistin, auch wenn man es nicht direkt sieht. AZ MÜNCHEN
Die neue Frauenpower in der Kleinkunstszene. SÜDDEUTSCHE ZEITUNG
So zierlich die schwarzhaarige Kabarettistin ist, so geballt ist ihre Power mit der sie ihre Pointen ins Publikum jagt. PASSAUER NEUE PRESSE

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

"Technologie trifft Sicherheit" rückt die Entwicklung der Sicherheitssysteme und deren Beitrag zur Vermeidung von Unfallfolgen in den letzten Jahrzehnten in den Fokus. Ein besonderes Highlight ist die Ausstellung eines Crashfahrzeugs, anhand dessen die Funktionsweise und die Effektivität der Sicherheitssysteme anschaulich erläutert wird.

Julia Hinners, Entwicklungsingenieurin für Fahrzeugsicherheit bei Mercedes-Benz, bietet einen umfassenden Überblick über die wichtigsten Sicherheitsmerkmale und -technologien von Mercedes-Benz sowie einen Rückblick auf die Fortschritte und Innovationen der letzten Jahre. Die praktische Demonstration eines gecrashten Fahrzeugs ermöglicht es den Teilnehmerinnen und Teilnehmern, tiefere Einblicke in die Welt der Fahrzeugsicherheit zu gewinnen und die Bedeutung dieser Systeme hautnah zu erleben.

Im Rahmen des Vortrags erhalten Sie eine Mini Pinsa “Elsässer Art” oder „Margherita“ und ein alkoholfreies Getränk. Der Vortrag endet circa um 17:30 Uhr. Die Teilnahme ist ab 14 Jahren möglich.

Kostenlose Parkmöglichkeiten direkt am Kundencenter. Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Einlass ab 16:15 Uhr

Sarah Connor, die strahlende Pop-Queen der deutschen Musikszene, kehrt im Sommer 2025 mit einigen wenigen Open-Air-Konzerten zurück.

Bereits als 19-Jährige wurde Sarah Connor ein Star, hatte Hits in Europa und sogar in den USA. Über 7 Millionen Plattenverkäufe. Mit ihrem Debütalbum „Green Eyed Soul” stieg sie 2001 auf Platz 3 der deutschen Albumcharts ein, ihre Alben „Naughty But Nice”, „Muttersprache” und „Herz Kraft Werke” erreichten Rang 1 und mit Singles wie „From Sarah with Love”, „Wie schön du bist” oder „Vincent” ist sie seit 2001 regelmäßig in den Top 10 vertreten: Sarah Connor steht ganz weit oben auf der Liste der erfolgreichsten deutschen Sängerinnen.

Und vor allem live ist Sarah Connor ein unschlagbares Erlebnis und überzeugt ihr Publikum vom ersten Ton bis zum letzten Akkord.
Mit ihrer Stimme verzaubert sie das Publikum und entführt es auf eine unvergessliche musikalische Reise. Ihr neues Programm “A very special summer evening with SARAH CONNOR – My favorite Songs Part II“ ist eine klangvolle Mischung aus ihren zeitlosen Lieblingsklassikern und großen Hits, die ihre musikalische Evolution widerspiegeln. Sarahs einzigartige Fähigkeit, Emotionen in jeder Note einzufangen, verschmilzt mit einer Bühnenpräsenz, die die Zuschauer in den Bann zieht. Von kraftvollen Balladen bis zu mitreißenden Uptempo-Nummern - jedes Lied ist ein Kunstwerk, das von ihrer unvergleichlichen Leidenschaft für die Musik durchdrungen ist. Ihre Stimme, zart und gleichzeitig kraftvoll wie ein Sommergewitter, durchdringt die Herzen ihrer Fans und lässt das Publikum in einem Meer aus Emotionen schwelgen.

Schlagfertig, sympathisch und erfrischend authentisch tourt der Comedian durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Seine erste Tour "Ganz großes Kino" ist ein Riesenerfolg und die Shows fast immer ausverkauft. Mit seinen millionenfach geklickten Clips sorgt er auch in den sozialen Medien für Aufsehen. Serdars spontane Interaktionen mit dem Publikum sind jetzt schon Kult. Serdar ist Gewinner des Quatsch Comedy Hot Shots 2022 und des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2023. Im TV ist er regelmäßig zu sehen wie z.B. bei nur im Ersten in der ARD oder im SWR mit einer Reportagereihe über ihn.

Seinen Künstlernamen hat er sich ausgesucht, weil er auf der Bühne ein Sonnenschein ist. Aber auch, weil ihn wegen seines richtigen Nachnamens niemand zu einem Vorstellungsgespräch einlädt. Er erzählt uns, was er als Pädagoge im Kindergarten erlebt hat und warum er als Schauspieler keine Rollen bekommt. Wir hören ihm beim Rückwärts-Reden zu und wie er auf der Straße erkannt wird und sich neuerdings mit Umsatzsteuer beschäftigen muss und können nicht anders, als ihn ins Herz zu schließen.

Einlass 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.